淺論傳統(tǒng)美學思想在產(chǎn)品設計中的應用

曹毅然

前言

作為擁有悠久歷史和優(yōu)良文化傳統(tǒng)的大國，中國擁有豐富的文化和思想資源。在經(jīng)濟飛速發(fā)展、社會日新月異的新時代，如何使傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)美學重新煥發(fā)活力，繼續(xù)傳承下去，是每一個相關行業(yè)人員必須考慮的問題。現(xiàn)代設計可以從傳統(tǒng)美學的寶庫中，找到適合自己的部分。然而，傳統(tǒng)美學和工藝要想在現(xiàn)代設計中完美融入，還存在一些問題。

一、傳統(tǒng)美學思想與設計

傳統(tǒng)美學博大精深，包羅萬象。中華民族傳承五千余年的傳統(tǒng)文化，有無數(shù)突出的美學思想。從先秦開始，思想的解放，導致出現(xiàn)了“百家爭鳴”的學術風潮。伴隨而來的是美學思想的大力發(fā)展。我們今天能看到的許多傳統(tǒng)器物，都包含著自春秋以來的美學韻味。先秦諸子中，儒家講究“中性”之美。所謂“中性”之美，就是不逾越藝術作品應有的尺度，不過度偏激，不走極端。儒家追求“天人合一”的境界，受此思想影響而制造出來的器物質樸天然，流暢純凈。道家追求“無為”之美。以自然為標準，反對過度人工雕琢。道家對自然、原始美的追求，排斥過度斧鑿和裝飾，對后世美學產(chǎn)生了不可估量的影響。墨家講究實用之美，反對過于文飾。在墨家看來，事物的首要功能是實用性，藝術的美是次要的。中國傳統(tǒng)的工藝，是結合了諸子美學產(chǎn)生的藝術品。漢魏六朝以來，佛教的傳入，為傳統(tǒng)器物和工藝增添了新的色彩。傳統(tǒng)的美學思想是一種結合體，既是先秦時哲美學觀念的綜合，又是與時俱進地增加了外來文明如佛教因素的造物?，F(xiàn)代設計者應該吸取傳統(tǒng)美學博采眾長、自成一家的風格，既吸取西方先進設計理念和經(jīng)驗，又要有自己的文化積淀，博采眾長，活學活用。

二、傳統(tǒng)美學應用存在的問題

傳統(tǒng)美學思想是在特定的歷史年代產(chǎn)生的，其中有些內容必然已經(jīng)不適應當今社會的發(fā)展，還有一些內容，受到目標客戶的學習程度和理解能力的限制，不太能夠轉化為產(chǎn)品生產(chǎn)。為了更好地推動傳統(tǒng)美學與當下市場經(jīng)濟的有效結合，發(fā)揚和傳承傳統(tǒng)美學，就必須解決一系列現(xiàn)存的問題。這些問題的根源，就是無法有效地市場化。工業(yè)時代產(chǎn)品的生產(chǎn)周期和成本，都遠遠小于前工業(yè)時代所需的勞工和成本。傳統(tǒng)美學指導下生產(chǎn)出來的藝術品固然精美，其成本卻遠高于工業(yè)化生產(chǎn)。如果普及化生產(chǎn)，就會損失傳統(tǒng)工藝。而如果依照傳統(tǒng)工藝，生產(chǎn)成本就不好控制。這是傳統(tǒng)美學在產(chǎn)品應用上首先要考慮的問題，即如何最大限度地保持傳統(tǒng)美學背景下的傳統(tǒng)工藝。其二是傳統(tǒng)工藝缺乏開發(fā)成系列產(chǎn)品的持續(xù)性。如果不能形成一整條產(chǎn)業(yè)鏈，只是單獨的孤立的幾件產(chǎn)品，也不利于企業(yè)盈利，更不利于推廣。其三是部分產(chǎn)品在設計過程中，顧慮太多。把握不好現(xiàn)代美學設計和傳統(tǒng)美學思想結合的尺度，最后成型的產(chǎn)品變成了“四不像”，大大影響了產(chǎn)品的推廣。以上三點問題都需要設計者的密切關注。

三、傳統(tǒng)美學思想在產(chǎn)品中的具體應用

首先是在現(xiàn)代器物的設計中。大到專用器物，小到日常生活必備的器皿，都可以運用傳統(tǒng)美學來設計。以瓷器為例子。瓷器是中國傳統(tǒng)美學思想在傳統(tǒng)工藝上的集中體現(xiàn)。這種器物用我們身旁唾手可得的土與釉制作、經(jīng)煤炭焙燒而成， 器型簡單， 價格便宜， 直到今天仍制作出了很多精美的器物。瓷器多種多樣的造型和色彩，為現(xiàn)代設計提供了參照。現(xiàn)代設計完全可以借鑒傳統(tǒng)器物，比如唐三彩、瓷器和琺瑯彩，結合現(xiàn)代工藝重新創(chuàng)作。

其次是在現(xiàn)代文化產(chǎn)品中。文化產(chǎn)業(yè)是近年來經(jīng)濟發(fā)展的熱門，文創(chuàng)產(chǎn)品看重文化創(chuàng)新。文化產(chǎn)品要有自己的“靈魂”。文創(chuàng)產(chǎn)品設計走在前列的，是故宮博物院近年來出品的一系列與傳統(tǒng)美學、傳統(tǒng)文化相關的設計。從書簽、背包、冰箱貼等日常用品，到口紅、簪子等裝飾品，都是現(xiàn)代設計與傳統(tǒng)美學、傳統(tǒng)工藝完美結合的范例。故宮博物院的成功經(jīng)驗值得其他設計者借鑒，從傳統(tǒng)的文化和工藝中，汲取傳統(tǒng)美學的養(yǎng)分，進而轉變?yōu)樽约旱漠a(chǎn)品。

最后是在現(xiàn)代建筑設計中。傳統(tǒng)美學思想的一大集中體現(xiàn)，就是在傳統(tǒng)建筑中。建筑的選址、朝向、功能，都有傳統(tǒng)美學的浸潤。以蘇州園林為例。很多園林在起名的時候，就已經(jīng)流露出濃厚的傳統(tǒng)文化色彩。比如拙政園，獅子林。園林中山水要合理搭配，建筑色彩不宜過濃，多半采取灰白等色彩。這就是傳統(tǒng)美學思想的具體應用。在山水之間設計很多影壁，增加景深，這是傳統(tǒng)美學思想中“曲徑通幽”的表現(xiàn)?，F(xiàn)代建筑也可以采用古代的建筑設計，推陳出新，尤其是是現(xiàn)代的博物館設計。

結語

傳統(tǒng)美學思想是我國重要的文化財富，現(xiàn)代設計者要秉承兼收并蓄的原則，將傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代設計結合起來。