包豪斯設計教育理念之現實意義

朱東青 云南大學 云南昆明 650000

包豪斯作為藝術類學習者的必修課之一，從它誕生之初至今一直都在引發人們新的思考，或是對設計愛好者來說在日常設計工作中是否能產生新靈感，或是對設計團隊來說它的設計教育理念是否能為團隊的工作建設提供新思路，包豪斯的設計理念無處不在。無數藝術作品的誕生和傳播，它們中間或多或少都能看見包豪斯的影子：新式而美好。

一、對于包豪斯的理解可大致認為廣義和狹義兩個方面

1、對于“包豪斯”廣義范圍的理解

可理解為在包豪斯學校的辦學過程中所產生的成為一種新式系統的設計思想和教學理念，大致提出了三個觀點：1、藝術與技術的統一；2、設計的目的在于人而不是產品；3、設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。這些觀點對于現代工業設計的發展起到了積極作用，例如區別于17世紀所流行的巴洛克風格的繁復和矯揉造作，包豪斯的設計理念體現了現代設計風格的前瞻性。

它的設計理念也是貫穿在包豪斯藝術學校所開展的日常辦學活動中，在學院里的老師和學生均互稱為師傅和徒弟，學生不僅要學習設計、造型和材料等理論方面的知識，還要學習繪圖構圖、制作等技術，在學校擁有著一系列的實訓處和生產車間，借此將設計理論和動手實踐結合起來。

2、對于包豪斯狹義范圍的理解

由德國著名的現代主義建筑大師瓦爾特·格羅皮烏斯所創造的德語Bauhaus（建筑房屋）一詞倒置而成，是德國魏瑪市的“公立包豪斯學校”的簡稱，之后便改為“設計學院”，但在習慣上仍然沿用“包豪斯”。包豪斯是世界上第一所真正為了發展現代設計教育所創建的學院，從它的成立到消亡只經過了短短的十四年，但并不能磨滅其產生的持久影響。

二、包豪斯設計教育理念對于現代設計教學具有現實的意義

包豪斯的整個教育體系一直影響現代設計教育的發展。雖然它不是一所高等院校，但它的設計和教育理念對現代高等藝術院校和其他高等學校中藝術門類的教育產生影響，例如以平面構成、立體構成、色彩構成為主的“三大構成”等大學一年級基礎課程的開設。有了對設計構成的理解會使學生在日后的運用中逐漸產生對美的理解：對于設計理論的知識學習是固定的，但借此可以在腦海中產生一系列系統化的設計思維，每個人對原先固有的藝術理論可以發散成自身對設計和美的不同理解。

除了在步入大學期間對此類設計課程進行學習，作為在高中階段的藝術教育工作者也應當在美術鑒賞課中穿插地進行包豪斯設計理念以及這一范疇藝術的賞析和講解。因為高中階段正是青少年各種觀念的定型期，美的教育也需要從更早的時期被強調起來。當今國民普遍審美意識不高，對設計和美的理解學習更需要被重視，而包豪斯正是能為此提供藝術價值。這些都會對后續設計學習提供思維基礎和理論指導，并在設計實踐中不斷延伸。

在包豪斯藝術學校的藝術教育中自始至終所貫穿的理論學習與設計實踐相融合，強調設計為大工業生產服務并且順應當下社會大環境的改變。這在當時看起來是一種特立獨群的思想，在長久以來的世界范圍的奴隸至封建社會以來，當藝術成為一種體系后它大多數是為統治階級所服務的，因此也會相對具有一些局限性。不同的歷史時期對于美產生不同的效應，就現代而言，擁有包豪斯理念的設計美學會衍生出更多的可能。

在現代高等藝術教育階段的中后期，學校會在一定程度上開展與相關企業的合作，也為學生提供了設計實踐的平臺，能夠鍛煉所學到的技能，有機會將原有的設計教育理念引入到大工業生產上，將所學與實際工作接軌，設計教育需要的是開放的教學環境，而封閉的教學環境也無法培養設計中的創新思維。這是包豪斯教育理念中貫徹的最徹底的一個部分。

三、包豪斯設計理念在具體學習情境下的運用

深入觀察到在當下所開設專業課程的學習中，在將設計意圖付諸實現的過程中也需要設計理念的支撐。一個好的設計作品其實是服務于大眾的，在脫離社會生產的藝術學習中學生更多地容易把個人的主觀意愿加入到作品中，在審視所完成的藝術作品時更多考慮的是自己對作品的滿意度而并沒有將其放置到社會大眾中考慮，例如包裝設計，在設計之初應當考慮的是是否能投入到批量生產中，是否能為大眾接受，而不僅僅是止步于形式的美觀中，這也是與包豪斯所倡導的設計目的相背離的；比包裝設計大一個層級的品牌設計，對于設計的系統性的把握也是不能割裂的。

對于包豪斯設計理念來說，值得一提并重要的是對于學生創新思維的注重，因為設計學科本身就是一門重視創新理念的學科，如果世界上的事物都是一成不變的那么人類必定生活得乏味并且變得無所適從，而設計正是一門讓生活變得更美好的學問。