淺論京劇音樂

京劇音樂自形成至今有200年左右的歷史，始終是在不斷的鞏固、傳承和變化中發(fā)展著。前100年的時(shí)間里，是來自不同區(qū)域的戲曲聲腔（諸如皮黃等聲腔）的匯合期、磨合期、融合期和京劇音樂程式的形成與鞏固期。到了20世紀(jì)初40年代進(jìn)入成熟期，京劇聲腔藝術(shù)呈現(xiàn)出百花爭艷、流派紛呈的繁盛局面，也是京劇流派和劇目產(chǎn)生最多的時(shí)期，“四大須生”四大名旦”“四小名旦”等在此期間陸續(xù)產(chǎn)生。流派的形成，標(biāo)志著京劇聲腔藝術(shù)的個(gè)性化發(fā)展，這種個(gè)性化藝術(shù)表現(xiàn)形式和思維，在某種意義上與“新文化運(yùn)動(dòng)”前后的“西風(fēng)東漸”歷史背景下的西方藝術(shù)審美特征相吻合。建國以后的50-60年代中期，是戲曲音樂和改革與發(fā)展的重要時(shí)期，為70年代中期也是建國人以后戲曲音樂和改革發(fā)展的高峰奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

任何藝術(shù)的形成與發(fā)展都需要與社會(huì)的發(fā)展變遷與審美需求相適應(yīng)，新中國建立之初，在政治決定意識(shí)形態(tài)的當(dāng)時(shí)，國家階段性任務(wù)決定了文化藝術(shù)發(fā)展方向。傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)容與形式無法滿足國家意志和時(shí)代需求時(shí)，必然形成本體的改革。50年代的戲曲改革便是當(dāng)時(shí)中國社會(huì)主義建設(shè)初期特定這歷史背景下展開的。在政府的號(hào)召下，大批音樂工作者被派到戲曲團(tuán)體參與戲曲音樂的整理，創(chuàng)作與改革。這是戲曲界與音樂界聯(lián)合創(chuàng)作戲曲音樂作品的初級(jí)階段，也是我國民族音樂和西洋音樂作曲技術(shù)初步應(yīng)用于戲曲音樂的初級(jí)階段。當(dāng)時(shí)雖然這些外來手段在戲曲音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用在比較簡單和生硬，甚至有些格格不入，但對(duì)后來的音樂創(chuàng)作起到了試金石”的作用，也正是這些探索和試驗(yàn)，為后來的戲曲音樂的發(fā)展與輝煌開啟了封閉的大門。這種中西文化的結(jié)合碰撞，從開始的不適應(yīng)到后來逐步適應(yīng)形成，是現(xiàn)代京劇音樂的創(chuàng)作高峰和藝術(shù)高峰的重要過程。由此出現(xiàn)了大批的優(yōu)秀現(xiàn)代劇目音樂。如《智取威虎山》《紅燈記》《平原作戰(zhàn)》等等，這一大批在思想藝術(shù)上都是有較高成就的京劇現(xiàn)代戲，為京劇表現(xiàn)現(xiàn)代生活，塑造新時(shí)代的人物形象，做出了有益的探索。從音樂創(chuàng)作角度講，這些戲的唱腔和音樂創(chuàng)作仍保持著經(jīng)典傳統(tǒng)聲腔特點(diǎn)，旋律語言化，唱腔的簡潔化等方面有了非常明顯的改變，樂隊(duì)編制規(guī)模也有所擴(kuò)增，一般采用不大的民族樂隊(duì)，配器手段的運(yùn)用比較簡單，但從民族音樂與戲曲聲腔藝術(shù)的結(jié)合，場景音樂的寫作，以及音樂效果等方面，均有了很大提高。

值得注意的是，除延續(xù)前期音樂風(fēng)格，吸收其創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)外，明確強(qiáng)調(diào)音樂的戲劇化，人物的個(gè)性化，情感的細(xì)膩化，唱腔語言的現(xiàn)代及唱腔與音樂風(fēng)格一體化等，力圖做到更加生動(dòng)、細(xì)膩、協(xié)調(diào)和完善。加上西洋作曲手段的廣泛應(yīng)用，使以京劇音樂水準(zhǔn)達(dá)到了有史以來樣板戲代表的最高峰。為了解決唱腔與音樂的風(fēng)格脫節(jié)問題，唱腔的寫作更趨于歌劇化、多元化的外向型發(fā)展，音樂的創(chuàng)作則更貼近民族化，戲曲化內(nèi)向型發(fā)展，且大量運(yùn)用一些傳統(tǒng)曲牌、戲曲語匯，而不是簡單的旋律回歸，這樣使得唱腔與音樂因創(chuàng)作思維和手段的趨同而造成的風(fēng)格上雷同縮小到最大程度。然而，古文化的逐漸隕落已是即成事實(shí)，在流行音樂元素的沖擊下，京劇民樂、詩詞等等精神財(cái)富正在被人，尤其是年輕一代所遺忘，這無疑是一種國家精神文化的斷層與流失。

隨著90年代出生的一代人開始占據(jù)文化領(lǐng)域的主流，越來越多的人開始忽視中國傳統(tǒng)藝術(shù)。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和技術(shù)的革新，年輕人對(duì)流行音樂更感興趣，京劇這被稱為“國粹”的藝術(shù)已被我們漸漸淡忘。從過去的萬人空巷到現(xiàn)今的鮮有人聞，當(dāng)今社會(huì)文化豐富，娛樂形式多種多樣，各種文化“百家爭鳴”你方唱罷我登場，通俗易懂的快餐文化充斥著大街小巷，而那猶如高空明月的京劇就沒那么接地氣了。這里包含了多種原因，一是創(chuàng)作人才匱乏，這是國家和省級(jí)重點(diǎn)京劇院團(tuán)主演因素，雖然已建立基金但人才的流失使得創(chuàng)作處于極度匱乏的狀態(tài)。二是市場營銷能力仍然較差，雖然一些院團(tuán)成立了市場營銷部，但大多數(shù)院團(tuán)演出場次和演出收入仍然不高，使得院團(tuán)創(chuàng)作經(jīng)費(fèi)缺失，演員及樂隊(duì)舞美收入較低，演出一場虧一場的現(xiàn)狀，演員、樂隊(duì)和舞美消極讓正常的演出工作質(zhì)量提不到一個(gè)可“欣賞”的層度。然而在當(dāng)今時(shí)代，隨著文化快速發(fā)展的趨勢，對(duì)于發(fā)展傳統(tǒng)文化漸漸成為當(dāng)今社會(huì)的主體熱點(diǎn)話題。尤其是近些年來，京劇藝術(shù)漸漸從文化的主流地位滑向了邊緣地位。所以對(duì)于京劇藝術(shù)的發(fā)展也涉及到了傳承傳統(tǒng)文化。

作為我國傳統(tǒng)文化的重要瑰寶，多年以來京劇藝術(shù)的對(duì)外交流彰顯了我國優(yōu)秀的精神風(fēng)貌和文化底蘊(yùn)，展現(xiàn)了我國熱愛和平的國際形象，在我國外交工作中發(fā)揮了積極性作用。內(nèi)容豐富、形式完備、工藝精湛，其藝術(shù)的夸張和寫意從演員、樂隊(duì)、化妝到表演，漫長的歷史積淀的審美素質(zhì)和藝術(shù)手段，凝聚了我國的民族特色和我國特有的藝術(shù)魅力，發(fā)展成了我國獨(dú)特的東方戲劇藝術(shù)體系。在世界文化寶庫中來說，它不僅僅是我國文化的瑰寶，也是人類文化的寶藏。在國際舞臺(tái)上，京劇藝術(shù)已漸漸成為我國的一個(gè)象征標(biāo)志，在整個(gè)世界范圍內(nèi)都享有極高的聲譽(yù)。

作為我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，京劇藝術(shù)不僅僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，而是更加成為了我國民族的一個(gè)重要文化象征，當(dāng)今時(shí)代，文化發(fā)展非常迅速，變更也非常重要。一、豐富了群眾文化娛樂形式。二、深化文化傳統(tǒng)繼承。三、傳遞正能量。京劇藝術(shù)的形成，豐富了民族唱法，京劇的音樂曲牌因素不僅被當(dāng)今流行歌曲吸收，京劇武打也廣泛被電影應(yīng)用接納，所以說京劇并不是一門孤立陳舊的藝術(shù)，它與中國傳統(tǒng)文化有著難以割舍的血肉聯(lián)系。在現(xiàn)代中國文化漸漸被忽視的時(shí)代，我們更應(yīng)關(guān)注京劇藝術(shù)，審視它與傳統(tǒng)文化的密切關(guān)系，有利于認(rèn)識(shí)中華民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，有利于繼承和弘揚(yáng)我們優(yōu)秀的民族文化。傳統(tǒng)文化是中華民族得以成長壯大的文化根基，我們民族正是朝著這樣的文化與藝術(shù)氛圍中形成并不斷向前發(fā)展，它構(gòu)成了我們民族精神的重要內(nèi)容。京劇使根植與中國文化、土壤中發(fā)展成熟起來的，我們應(yīng)從這些寶貴的文化中找到現(xiàn)代人失落人文精神傳統(tǒng)，大力弘揚(yáng)采納我們民族的優(yōu)秀文化，深刻品嘗民族文化的審美價(jià)值觀。