《黃金時代》塑造的左翼作家形象分析
——以影片中主要塑造的蕭紅為例

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在紅色思想的發展史上，左翼作家所創作的作品與留存的思想對紅色思想的萌芽以及傳播都做出了巨大的貢獻。《黃金時代》采用第一人稱視角與第三人稱視角交錯并進的敘述方式，以左翼作家朋友口中以及蕭紅自述相結合的方式，在立體塑造了蕭紅自身這一左翼作家形象的同時，也烘托了相同時代環境下其他不同風格的左翼作家們的發展道路。本篇論文將分析《黃金時代》這部紅色電影中所進行塑造的左翼作家形象。

影片里由郝蕾塑造的那個永遠都嘴角上揚，帶著激昂精神與高亢論調的丁玲，與倚在門邊，蒼白而憔悴的蕭紅第一次見面，就注定了她們會走上不同的道路。丁玲為革命而生，丁玲是個戰士，她永遠在熱切而積極地戰斗，想要用自己的一腔熱血來喚醒在侵略者摧殘下的殘破中國。那些昏昏欲睡的國民需要的是什么呢？那些在硝煙與彈火中四散奔逃的人民需要的是什么呢？那個搖搖欲墜，被鮮血和悲泣洗禮的時代需要的又是什么呢？這是時代的浪潮下，每一個左翼文學作家都在思考的問題。

這是丁玲的選擇，其實也是那個年代大多數左翼作家的選擇。他們在心底深信，那個時代所需的是號角，是雷鳴，是需要喚醒每一個沉睡人民的強音。手下的這支筆，已經不僅僅是一種愛好，抑或是一種工作；當它注以個人的情感，它只屬于一顆心，它可以隨著自己的愛好而游走；但當它被加冕以一種信仰，它便不再只屬于自己，它屬于國家和時代。她說，當一個偉大任務站在你面前的時候，你應該忘卻自己的渺小。幾乎所有的人都選擇扼殺了那個過去的自己，過去那個撰寫著身邊所見所聞或是編撰另一個華麗世界的自己，而新的左翼作家在戰爭的烈火中浴火重生。這是時代的浪潮推動下所發生的，無可厚非的，這是形勢的選擇，也是他們自身的選擇。

但蕭紅走的卻不是這樣一條道路，她與她的革命伙伴一同為了理想和自由而奮斗著，但是她卻不曾擁有丁玲那樣宏大的情懷與壯闊的理想。她說自己不懂政治，對于黨派之間的斗爭也一竅不通，她不想卷進那些紛亂而殘酷的斗爭當中，只想安然地寫作。她的朋友們身處左翼作家聯盟，寫著最高亢、最豐滿、最激勵人心的作品，而她卻在寫完《生死場》后，繼續向更加詩意化的《呼蘭河傳》轉變。她在時代的潮水中逆行，即使是被左翼文學作家流派指責，她也沒有改變自己的選擇。

因為蕭紅所擁有的是她的細膩，她的平淡與樸實。她靈魂中所攜帶的冷漠與淡然、敏感與神經質，使她更清晰地注視著這個冰冷的世界，而她所撿拾的，是在冷漠年代里人性最深處的溫暖。

影片中，許廣平在看過《商市街》后說，“她這么會寫饑寒和貧窮，饑寒和貧窮誰不曉得呢？可沒人寫得像她這樣觸目驚心。”

這就是蕭紅所做出的選擇，她所寫的東西，不帶有斑斕的革命情懷，無法把響亮的口號掛在嘴邊一遍遍地歌頌，但卻細膩真實，令人覺得真實得可怕。她筆下所寫的每一筆饑寒與困苦，都是每一個苦難年代的人們在流離失所間的真實寫照，是那個被信仰的光芒籠罩的時代下陰影里常人難以觸碰更難以感同身受的東西。她所關注到的，是左翼作家們在追求理想光環時所關注不到的、來自最底層的東西，那些貧窮常見卻渺小，常見得發生在那個年代幾乎每一個百姓的身上，沒有人能夠在戰火紛飛中還能夠計劃好明日的午餐，繼續逃亡，繼續茍延殘喘地活著已經是最大的奢望，而卻又渺小，渺小地沒有人能夠去改變，或是就算改變了一份困苦，中華大地上蕓蕓眾生的困苦又如何解決呢？那種蔓延在各個角落里令人窒息的絕望并不會為此而衰減，甚至發生一絲改變的可能性都沒有。面對這份渺小的貧窮，實則更讓人感到無力，感到束手無策。左翼作家們寄希望于理想，讓自己勉強可以看的到光明的未來；可如果放眼于現實呢？這樣的滿目瘡痍，又由誰來展現呢？這種殘忍的痛苦，無法感同身受，又如何讓世人領略它的可怕呢？

只有蕭紅做到了。

她對蕭軍說：“你簡直就是忘了各盡所能的道理了。”誠然，在所有人都在獻身于壯闊的革命事業，書寫光明未來的同時，也應當有人記錄下這被鮮血浸染的現實，尋覓冰冷人間僅存的渺小的愛與希望。

蕭紅用她橫溢的才華，一點點將這種遍地游走卻又難以捕捉的貧瘠困苦具現化，令每一個閱讀的人都痛到靈魂深處，感受到這種建立在生存之上的壓迫，這種最基本卻又最致命的痛苦，最深刻的絕望。如果衣食不保，性命堪憂，生活又談何精神追求與希望？這種并非普通文人所言的精神追求得不到伸張的簡陋痛苦而言，這種縈繞在生命邊際的威脅才更令人恐懼，也更加深刻。蕭紅對于身邊、對于最底層的關注構成了她作為左翼文學作家的重要組成部分，她的著眼點從來都不在歌頌，不在贊美與追求，她的著眼點在于描摹，在于捕捉呈現那些細小卻真實而深刻的困苦。

端木良蕻說：“我不抽煙，但是看你的《生死場》的時候，我抽了一支。”

這是多么一份令人愁苦難耐的深重現實啊。

而蕭紅的這份細膩也來源于她的生活，來自于她自身所經受的苦難。她自幼年從沒有愛的家庭中長大，面對著冷漠而疏離的父親所帶來壓迫以及懵懂之際痛失外祖父帶來的傷痛，她的世界中那份愛與溫暖是被剝奪的，注定讓她成長為一個更加脆弱而敏感，看得到人間苦痛的女子。二十歲逃婚出走，又被拋棄，坐在未婚夫汪恩甲面前吃得形象全無的蕭紅，年紀尚輕臉上就已經顯露出了饑餓所帶來的疲態；后來跟隨汪恩甲私奔出走又懷著孕被拋棄在旅館的蕭紅，在蕭軍第一次看到她所剩的食物后都不禁留下自己的五角車錢讓她買點吃的；隨蕭軍一同流浪的蕭紅，每天只能與他一起狼吞虎咽一塊粗糙的面包，等蕭軍好不容易賺到錢就立刻去喝酒吃肉。這樣不斷流浪的生活之下，沒有人比她更能懂得那種饑餓所帶來的愁苦與無助，沒有人更能比她感受到那種真實的壓迫。她歷盡苦難，在悲涼的人世間不斷被拋棄，又在不斷尋找愛與溫暖的途中跌跌撞撞，沒有人比她更能夠看的到這一路的心酸。她對于人民疾苦的關懷是一種最深切的感同身受，是一種發自內心最純粹的呼喚甚至哀求，她所呈現出的是其他左翼作家沒有關注到的最令人感嘆的一面，是一種特立獨行，逆流于時代卻為人們所接受的文學美。

文學理當源自于現實。而蕭紅的文學來自于她的現實，她的現實中不加虛構浮夸的點點滴滴，一字一句都戳中人性中最軟弱的地方。蕭紅的文學沒有被主流左翼文學作家所接受，沒有被主流所認可她的風格與手法，但她的視角是真實而關懷的，是不做作的，是沒有經過時代模具打磨的與他人跟風左傾的，是屬于她自己的。

抗日戰爭的確是左翼文學蓬勃發展的一個高潮時期。在紛亂的政治斗爭、政治立場錯雜交互，彼此攻擊的時局過后，政治矛盾上升為了民族矛盾，統一戰線的建立給予了左翼作家更堅實的后盾以及更廣闊的創作爆發點，也給予了紅色文學更集中團結地誕生。相較于過去的地下斗爭、監牢與迫害，落在身邊的炮彈揚起的塵埃與轟炸帶來的灼人熱浪更讓文人們感到切膚的痛苦，逝去生命的慘叫近在咫尺，國家早已不是在沉沉昏睡間等待喚醒，而是在頃刻間灰飛煙滅，淪為他人掌上玩物的岌岌可危。面對蹂躪、破碎與分裂，更需要左翼作家拿起筆，化成最響亮的沖鋒號，鼓舞中華的泱泱兒女站起來為了祖國戰斗；更需要有人把鮮血和生命譜成的詩篇唱出聲，傳遍每一寸被戰火染指的地域，響徹每一寸國土與國人的耳際，喚醒民族的反抗與復興。國家需要他們把最鼓舞人心的東西寫在紙上，寫進報刊里，讓文學的力量凝聚成為輿論聲音里最強有力的洪流，直至覆蓋住那些怯懦、叛逃的細流。在殘酷的現實面前，才更需要美好的未來來喚起人們團結的勇氣，激勵人們為了國家前途而奮斗哪怕犧牲。

蕭紅倚靠著露天陽臺上的草席上的一角，背后的那一棟在轟炸中殘舊破碎的建筑里，卻潛藏著民族興亡的希望，潛藏著一群為了國家的明天而拋頭顱、灑熱血的文人，帶著信仰和希望永不退縮。