場域視野下國產“超級IP”電影開發策略分析

肖 雅

(黃岡師范學院 新聞與傳播學院，湖北 黃岡 438000)

2013年，由趙薇執導，改編自網絡小說家辛夷塢的作品《致我們終將逝去的青春》上映，預示著國產IP電影創作開始興起并作為一種產業模式初現端倪。緊接著，數量眾多的IP電影借助互聯網提供的平臺與捷徑應運而生，建立全新的電影生態體系與商業運營范式，在經過2014與2015年IP改編浪潮與市場狂歡后，IP電影創作在2016年陷入困境，《擺渡人》與《爵跡》等作品票房口碑皆不理想，2017與2018年IP電影市場境況亦是泥沙俱下。激烈的電影市場競爭態勢既淘汰了蹭IP東風的獲利之作，同樣也使一大批經過市場資本檢驗和篩選的項目浮出水面，這些作品多具備IP源受眾廣泛，改編內容與形式新穎以及藝術價值高等共性，它們或圍繞一個確定的故事核心開發，如《盜墓筆記》《鬼吹燈》與《西游記》系列，或圍繞其IP電影系列所體現的風格開發，如“開心麻花”“囧”“唐人街探案”、成龍與周星馳電影系列，在創作中不斷聚合與雜糅，最后逐漸形成圍繞IP本身為開發目的的“超級IP”。“超級IP”的開發是未來IP電影市場的一個導向，其一個或多個IP核心的確立以及系列化的持續培育等特征又使其形成自有的文化場域，聯結其開發的各個環節如制作、銷售與受眾的訴求等方面，使“超級IP”開發的內外部共振與融合，進而促進該電影系列的延續、拓展與深化。本文將從皮埃爾·布爾迪厄的“場域理論”入手，分析“超級IP”電影文化場域的共建。

一、國產“超級IP”開發優勢

IP電影在跨媒介時代，以互聯網為依托，將文化產業領域的文學、戲劇、音樂與游戲等協同起來打造知識產權新生態，天然地具有受眾群體廣泛與產品市場認可度高等特征?！俺塈P”在IP電影的基礎上，還呈現以下優勢：

第一，開發原IP文本挖掘空間和意義大，受眾依附程度高，電影作品藝術價值高。首先，原IP文本如小說《西游記》架構的神魔觀，《鬼吹燈》兩部八冊呈現的奇幻世界以及《盜墓筆記》構建的神秘空間，篇幅浩瀚，小說人物形象各異，敘事縝密引人入勝，極富想象力，影像化再現程度高。電影改編能從各方面對其引申、解讀。如《西游記》影視百年來創作層出不窮，既有大眾皆宜的1986年版《西游記》，也有寫情愛與命運的后現代之作《大話西游》系列，甚至誕生了暗黑版的《西游·降魔篇》與《西游·伏妖篇》，可謂百花齊放。其次，“超級IP”電影基本吸引一批可觀受眾，在持續的系列化創作中不斷擴散影響力，成龍與周星馳電影之所以長盛不衰，除去類型優勢，更離不開受眾觀影情懷的加持。同樣，“開心麻花”系列電影其后有大批舞臺劇的擁躉；《熊出沒》系列格外受到兒童觀眾的青睞；《鬼吹燈》的粉絲甚至以“燈絲”“鬼迷”為標簽，以“摸金符”“粽子”等特有詞匯為話語體系，以區別一般電影受眾。最后，盡管“超級IP”電影系列中也存在不盡如人意之作，但總體而言，《西游記之大圣歸來》《尋龍訣》《驢得水》《泰囧》與《唐人街探案1》等作品在票房與口碑的雙贏提升了“超級IP”電影的內容深度。第二，“超級IP”電影基本確立一個核心，并在后續創作一以貫之。部分“超級IP”創作看似類型多樣，人物駁雜，細觀卻發現電影始終堅持著一個核心意義，如“開心麻花”探索的是人性與欲望的交鋒，“熊出沒”強調了自然與環保的重要性，成龍電影的孤膽英雄，周星馳電影的小人物掙扎以及“西游”系列中最終走向合一的師徒四人，預示著作品間的內在聯系，后續作品反復從各角度闡釋這一核心，使“超級IP”系列電影更加豐富完整。

二、國產“超級IP”電影開發劣勢

相較于好萊塢IP電影開發，尤其是漫威系列架構的“宇宙觀”，國產“超級IP”電影因其創作環境和思路的限定又存在以下劣勢：第一，缺少宏觀性的IP世界觀架構。如《西游記》原小說龐大的神魔觀建構在電影中始終只體現為“大鬧天宮”“三打白骨精”與“女兒國”等吸睛片段，忽視了其更廣闊藝術性的拓展。反觀好萊塢漫威英雄電影系列，龐大的“宇宙觀”囊括進眾多性格各異的英雄人物，在表面看似繁復卻又絲縷分明的敘事中，展現創作者對這一“超級IP”開發的全盤掌控。第二，電影創作缺少協作與聯動。每個“超級IP”不僅各自為政，其內部也是紛爭迭出，典型如“西游”版權的開放，使任何人都能進入創作領域，都想在票房上分一杯羹，結果自然是各方爭利，維護IP美譽度也自然無從談起。第三，市場為獲利蹭“超級IP”之作層出不窮。有些創作者為與“超級IP”搭線，試圖與其疊加獲利，如《萬萬沒想到·西游篇》《大鬧天竺》等作品誕生無形中拉低了“西游”電影的水準。再如周星馳的《新喜劇之王》作為其“超級IP”序列之內的作品，其實質是蹭其前作《喜劇之王》而獲利，進一步挖掘市場潛力和受眾群，但也無形中降低和消耗了周星馳喜劇電影的品格。第四，國產“超級IP”電影基本存在產業衍生價值鏈缺失，后續開發薄弱的狀態。即便是“西游”超大IP，電影衍生物如玩具、音樂、游戲等也只有零散的開發，缺乏商業運作意識。

三、場域視野下國產“超級IP”電影開發策略

法國社會學家皮埃爾·布爾迪厄指出：“一個場域可以被定義為在各種位置之間存在的客觀關系的一個網絡，或一個構型。”社會空間中有各種場域，電影因其特性可被歸為文化場域之中，“超級IP”是以IP核心而形成的由相關場域要素聯結而成的網絡結構，基于“超級IP”交互聯系的場域共振在IP開發中有重要地位，針對其開發優勢與劣勢，可從場域理論提出可行性策略。

第一，“超級IP”內部要去除同質化現象，尋求差異性競爭，找準自身定位，實現場域共振。同質化是IP電影開發的通病，為尋求最大獲利，開發者蜂擁集中在青春、玄幻、喜劇等類型創作，主題風格千篇一律，如“西游”大鬧天宮扎堆，《西虹市首富》與《李茶的姑媽》重復金錢題材，“鬼吹燈”反復挖掘“精絕”篇章，周星馳喜劇電影段落翻炒“老?！钡?，長此以往，受眾審美疲勞。差異性是指產品在市場的獨特性，同一“超級IP”系列內需要與他者進行橫向縱向的評估對比，以自身優勢尋求“空位”。以藝術創意為基點的差異性是電影開發的關鍵，不僅能突出創作特點，豐富“超級IP”體系，還能有效盤活體系內其他電影的營銷。如《唐人街探案》系列，以“唐人街”為文化核心，選擇創作地域上的求同存異，將敘事背景分散在泰國、美國與日本等地，制造觀影體驗強烈的奇觀化效果，使系列中每部作品獨具特點。再如“囧”系列，以“在路上”的敘事模式，將電影的時空從內地拓展至泰國、香港等地，豐富了電影的創作語境，結合特定時空下的人物設定與主題上溫情的突出，取得良好觀影反響。反之，“開心麻花”以《夏洛特煩惱》牽動該系列熱賣，但如果此系列作品再不尋求差異化定位，將很快消耗殆盡受眾的熱情。因此，“超級IP”系列內部如能協作與補缺，將會在場域之內形成相互作用的巧力，實現開發1+1>2場域共振的良性模式。

第二，“超級IP”面對市場要精心培育品牌知名度與目標受眾群，實現場域內文化圈作品與受眾的聯結?！俺塈P”其實質就是經過市場驗證的受眾的情感承載，它凝聚的受眾情感越多預示著越好的市場效應，而要讓受眾吸附于作品，則需要讓受眾對IP品牌產生信任感。由小說《鬼吹燈》改編的兩部電影《九層妖塔》與《尋龍訣》是個對立的案例，前者脫離原著演變為科幻電影遭致原著粉與影迷的口誅筆伐，后者緊扣原著大獲成功口碑與票房雙豐收，對待原IP文本不同處理方式衍生截然不同的評價，但顯而易見，《尋龍訣》的創作更加謹慎，對原小說還原與維護程度更高，更符合原著粉的期待。再如“囧”系列中的《泰囧》，電影豐富的人物形象設定、流暢的電影敘事語言以及成熟的喜劇風格確立了其“在路上”的基調，也奠定了“囧”系列可以被不斷拓寬的創作空間，但后作《港囧》的推出卻弱化了該系列的喜劇內核，喪失了由“在路上”心理漸變所攜帶的開放與自由表述，最終演變為中年男性徘徊于愛情與家庭之間的掙扎，導致敘事內核發生轉移，不能滿足受眾對該IP系列的期待，同時損害了該系列電影的品牌美譽度。由此可見，IP時代，目標受眾通過互聯網進入電影產業圈，不再只充當被動接受的群體，而是掌握著一定的話語權并擁有向創作者發聲的能力，作品與受眾的聯結統一在文化圈內，通過相互激蕩形成特定場域，它成為決定“超級IP”開發方向的重要因素。

第三，“超級IP”應實現從小說、戲劇與游戲等場域向電影場域，乃至產業衍生鏈場域的更迭與融合。好萊塢超級IP漫威英雄系列橫跨從小說漫畫到電影的開發，再到后續衍生品緊跟推出，并將多個獨立的IP場進行碰撞達成橫向的場域共振作用，使IP場域之間的市場影響力互補，促進了消費者擴容。而如今國產“超級IP”雖然實現了從小說等場域向影視的簡單跨越，但之間并未形成互補促進態勢，更重要的是其衍生產品開發混亂無序，不能召喚生產者及其他生產要素，包括資方及各類贊助投入其中，進而反哺IP源的維護與IP電影類型題材多樣化創作。如“西游”系列電影開放的文本特征可以任由電影資本進出，但眾多資本投資大多只為獲利，在文化場域內并未形成互動態勢，影視文本間也缺少敘事意義上的比照?！疤迫私痔桨浮毕盗袘闶恰俺塈P”體系中少見的場域內能實現文本共振作品，該系列以偵破案件為線索，將人物與敘事交織串聯，作品彼此能前后呼應，最終構建了一個中國式的，兼具傳統文化與現代潮流的新類型。再如《熊出沒》，該系列以動畫電視為依托，電影創作的故事雖然是獨立的，但其角色的設定、敘事的推進以及主題的呈現都緊緊圍繞電視劇搭建的平臺展開，實現了“超級IP”從電視劇到電影場域的良好過渡。此外，評估一個IP能否“超級”的更重要指標就是看其后產業鏈的開發程度，目前來看，只有成龍電影及其衍生產品在院線文化做出嘗試，眾多“超級IP”衍生品開發呈空白狀態，即便是推出周邊，也存在衍生品質量低劣、市場無序、版權混亂等情況。反而是打“西游”擦邊球的《萬萬沒想到·西游篇》衍生品如公仔、抱枕、發飾與兒童手表等市場大熱，也反之佐證“超級IP”衍生品開發的重要意義。

四、結 語

國產“超級IP”電影發展至今面臨調整與轉型問題，從場域理論視野看，正視其發展劣勢，實現IP源到電影再到衍生品的聯動與共振，重視產業內部調整、IP美譽度維護以及聚焦目標受眾群，將“超級IP”打造成網絡型互動結構，加強“超級IP”之間文本的比照與呼應，或許能擁有新的挑戰與機遇。