紅色激流，席卷藝術節

孔冰欣

開幕式暨開幕演出《戰上海》。攝影/ 祖忠人

鉆石抗擊強度很高，可使鐵錘一分為二，甚至鐵砧本身也要替換。鉆石堅不可摧，大自然最猛烈的兩種暴力——鐵與火，對它都無可奈何。……鉆石必須浸在新鮮熱血之中，即使如此，依舊需要多加錘打。

——加伊烏斯·普林尼·塞坤杜斯（Gaius Plinius Secundus ，23年-79年，古羅馬作家、科學家）

據傳，老普林尼的死亡極富戲劇性：79年8月24日，維蘇威火山爆發，他原本身處一艘泊于米塞努姆城（Misenum）的艦船上，只打算近距離觀察下“那巨大的、壯觀的蘑菇云”，但很快改變了想法，率隊全速前進，讓好奇的科學研究迅疾切換至一場人道主義救援行動。不幸的是，撤退之時，不知是突犯心臟病，抑或是不慎吸入火山灰和毒氣導致窒息，可敬的羅馬艦隊首領，就這么猝不及防地提早會見了普魯托（Plūto，羅馬神話中的冥府之神）。

此位因《博物志》（Naturalis Historia）一書載入史冊的長者，曾被任命為西班牙省的財政督察官，所以有機會獲得關于采礦和淘金技術的第一手知識;另外，他對礦物物理性質，尤其是對石英、翡翠等礦石的結晶系統的描述，相當精確、先進。而令后世的我們覺得意味深長的是，“鉆石堅不可摧”“必須浸在新鮮熱血之中”“依舊需要多加錘打”等千余年前的記錄，實則亦蘊含了遠超字面意義、遠超古人想象的指向：藝術的結晶恰如堅硬璀璨的鉆石，它被革命激情的心頭熱血浸泡過，并在不斷的捶擊、打磨下，愈發顛撲不破、光彩熠熠。

大型交響套曲《我的祖國》。攝影/ 陳景春

新中國成立七十周年之際，第二十一屆中國上海國際藝術節贈予了人民大眾無數顆這樣的“鉆石”——本屆藝術節，打響融合紅色文化、海派文化、江南文化的上海文化品牌，助力上海建設亞洲演藝之都，向新中國七十華誕獻大禮。其中，紅色文化恒久遠，經典、新篇代代傳，可謂是徹底唱響了藝術節的“主旋律”，擲地有聲。

雜技劇《戰上海》“打頭陣”

為深入貫徹習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話精神，第二十一屆中國上海國際藝術節創作、邀約觀眾喜聞樂見的頂尖佳作，推出了一系列思想精深、藝術精湛、制作精良的文藝精品，力爭實現從高原到高峰的攀登。紅色主題的輝煌過往、祖國發展的偉大成就、砥礪前行的奮斗故事，共譜華章長卷。

“打頭陣”的，是上海雜技團與上海市馬戲學校聯合創排的紅色主題雜技劇——《戰上海》。1949年4月，毛澤東、朱德發布了《向全國進軍的命令》。5月12日，上海戰役正式打響。黨中央、中央軍委制定了既要殲滅國民黨守軍，又要保全市區免遭破壞的作戰總方針。戰役的特殊性，使得戰局推進異常艱難，猶如“瓷器店里打老鼠”。在這場大規模城市攻堅戰中，人民解放軍在上海地下黨組織和群眾的密切配合下，最終取得了軍事和政治上的雙重勝利。5月27日，上海宣告解放。

如何用雜技這種獨特的藝術形式展現那段波瀾壯闊的歲月，成為了擺在《戰上海》創作團隊面前的難題。這部作品特邀了李春燕、董爭臻兩位軍旅藝術家擔綱主創編導。據他們介紹，全劇通過正面戰場和地下斗爭兩條敘事主線的交替展開，從15歲的小戰士慶生跟隨連長江華來到前線開始，塑造了以解放軍戰士江華和地下黨員白蘭為代表的大無畏革命者形象。

李春燕表示，主創團隊曾先后在高橋烈士陵園、龍華烈士陵園等地采風，汲取靈感，將雜技與舞蹈、戲劇表演結合，以故事帶動雜技。雜技劇自85歲的慶生的回憶中拉開帷幕，通過他的口吻以畫外音形式鋪陳劇情，劇本創作經歷近10稿，用以小見大的敘事手法，在100分鐘內設計環環相扣、張弛有度的8幕，包括七殺之令、血戰外圍、智取密件、暗巷逐斗、青春誓約、鐵骨攻堅、雨夜飛渡、生死黎明等，藝術再現解放軍英勇戰斗時的壯烈場景。小人物、大情懷，小切入、大格局，“解放上海”之艱苦卓絕愈加凸顯，革命先烈獻身上海解放事業的犧牲精神永垂不朽。

《戰上海》劇情曲折動人，舞臺效果也讓觀眾彈眼落睛、嘖嘖稱奇。據悉，軟梯技巧首次出現于雜技劇中——“為保護上海城市完整，解放軍不使用重武器，在鐵骨攻堅的一場戲中，我們打破軟梯固有表演程式，16位演員在8根繩梯攀爬，展示各種高難度動作，最終拿下蘇州河畔大樓控制權。”董爭臻說。此外，劇中國民黨在國際飯店舉行慶功會，邀請社會名流參加，吹噓“前線大捷”，暗中布置一旦敗退時對上海城市實施大破壞的計劃，欲將上海變成“黑暗廢都”。關鍵時刻，白蘭智取敵人行動計劃的密件并成功甩脫保密局特務隊，“這里運用了多種雜技樣式”。而敵人在暗室密謀炸毀電廠，沙盤瞬間變成廢墟，以及白蘭從紅色電話亭瞬間消逝，“靠的是魔術功力”。女演員穿著高跟鞋在爬竿上演繹探戈，充滿海派風情;大街小巷追捕，穿越弄堂晾衣桿，則可見滾地圈影子;接到白蘭的情報后，我軍派遣江華率領突擊隊連夜出發去保護電廠，雨夜飛渡蘇州河——這一段，團隊“因地制宜、就地取材”，被蘇州河防撞樁激發了靈光，特別設計了形似梅花樁的道具，借此渡河，高度寫意;至于江華思念白蘭時演員高難度的雙人綢吊動作，同樣十足驚艷……

作為中國唯一的國家級綜合性國際藝術節，中國上海國際藝術節始終是講述“中國故事”的寬廣舞臺。

首度試水紅色題材，海派雜技實際上是探索了雜技與戲劇的深度融合，希望既表現雜技驚險、刺激、柔美的本體特質，又融入現代戲劇表演元素。演員們在舞臺上不僅要展示高難度的雜技技巧，更要充分演繹不同人物角色的舞臺形象。全劇打破了許多原有的雜技節目編排和表演模式，采用了17個保留和新創節目，涵蓋了雜技、魔術、滑稽等樣式，并且創造性地推出了9種全新的表現形式，還在雜技技巧、道具上都進行了重大的改革，以海派雜技富有張力的肢體語匯，重現了跌宕豪壯的戰爭場面，綜合現代舞美科技的運用，讓觀眾獲得沉浸式體驗的同時，進一步領悟進步青年為追求真理、追求光明、追求夢想孜孜以求，“前進、前進、前進”的革命熱情，英雄贊歌吟唱畢，紅色激流，席卷天地。

上海雜技團團長、上海市馬戲學校校長俞亦綱承認，“雜技講故事，是巨大挑戰”，但他覺得《戰上海》有望留下經典，開辟《時空之旅》《歡樂馬戲》等晚會型雜技表演之外的另一個方向。“一方面，豐富的劇情，為雜技展示提供了更多的藝術表演空間;另一方面，驚險刺激的雜技表演，也為故事推進提供了更多精彩亮點。”

“有筋骨、有血肉、有溫度”

《戰上海》吹響戰斗的號角，而類似這般“有筋骨、有血肉、有溫度”的紅色題材再挖掘、新嘗試，在本屆藝術節上可謂是“臥虎藏龍”，不勝枚舉。

如委約作品、由上海愛樂樂團駐團作曲家龔天鵬創作的第十一交響曲《潮》，全曲共分“夢潮”“望潮”“趕潮”和“弄潮”四大樂章，相繼代表了初心、見證、追隨和行動。其中，一、二樂章“夢潮”與“望潮”，借描寫祖國的江河湖海來回憶國家在1921年到2014年之間的歷史沿革;而三、四樂章“趕潮”和“弄潮”，是對“當下”與“未來”的感情抒發。整場音樂以大氣的上海文化特色為基調，風格正統，絢麗多彩，將給聽眾帶來“百川歸于海”的高級視聽享受。上海音樂學院帶來的交響詩《英雄頌》，匯合中國氣派、多元包容，也將讓聽眾大飽耳福，《潮》起后再追英雄。另一部委約作品、滬劇《一號機密》是上海滬劇院“紅色寶庫”的新成員，該劇著力敘述了20世紀30年代初，在“白色恐怖”籠罩下，地下黨人為保護記錄著革命事業的起點和源頭的“一號機密”，“用生命接力”的前赴后繼。在音樂和表演上，《一號機密》都有突破，又不失滬劇獨特的魅力，得到了觀眾的認可。值得一提的是，《戰上海》《一號機密》之外，上海出品的“紅色三部曲”的另一部大作——舞劇《永不消逝的電波》，此次在藝術節的內蒙古分會場上大放光彩。《永不消逝的電波》是上海歌舞團精心打造的中國首部“諜戰”題材舞劇，在第十二屆中國藝術節中斬獲“文華大獎”。長衫旗袍、聲光電影，上世紀四十年代那個暗流涌動的上海灘，近在咫尺，扣人心弦。

在紅色旗幟的召喚下，第二十一屆中國上海國際藝術節匯聚了全國各地獻給中華人民共和國70歲生日的賀禮，精彩紛呈，碩果累累：中國國家話劇院原創話劇《三灣，那一夜》聚焦建黨建軍史上的里程碑事件“三灣改編”，生動呈現毛澤東同志在風云激蕩中熔鑄人民軍隊之魂的政治遠見和艱難歷程。山東歌舞劇院民族歌劇《沂蒙山》依據抗日戰爭時期沂蒙山革命根據地發展壯大的真實歷史創作而成，以大青山突圍、淵子崖戰役為創作素材，反映犧牲小我、軍民一心、團結抗戰。深圳交響樂團大型交響套曲《我的祖國》，以“我”的視角審視祖國歷史縱深和廣袤地域，通過鮮明的主題、磅礴的氣勢、浪漫的抒詠、斑斕的色彩，詮釋了意蘊深長的家國情懷和家園情愫。

《沂蒙山》。攝影/ 祖忠人

臺前幕后，漫山“紅”遍，層林盡染。為全面展現新中國成立70年來的藝術成果，“紅旗漫卷：長三角地區美術館館藏及推介主題美術作品展”、“慶祝中華人民共和國成立70周年·時代風采——上海現實題材美術作品展”、“壯麗七十年 情牽海內外——‘亦師亦友第九屆海上畫家聯展”等展覽，以豐富多彩的繪畫、工藝品、器物等形式，使“江山如此多嬌”呼之欲出，那一抹赤紅的筋骨、血肉、溫度，就在眼前，栩栩如生。

作為中國唯一的國家級綜合性國際藝術節，中國上海國際藝術節始終是講述“中國故事”的寬廣舞臺。藝術節中心總裁王雋說，要致力于鍛造更厚重的作品、更深邃的思想、更能打動靈魂的藝術創作，以“創造性轉化、創新性發展”傳承中華優秀傳統文化，以“樹魂立根”的文化自信提升中國文化的傳播力。而藝術節“樹魂立根”的日子，適逢第二屆中國國際進口博覽會在上海召開的時間，盛會與盛會相逢，值此契機，藝術節將積極服務國家戰略，促進“一帶一路”文化交流，促進亞洲文明對話，融入長三角一體化高質量發展。42臺96場參演劇（節）目中，全球首演7臺，亞洲首演6臺，上海原創8臺;12個參展項目;“藝術天空”系列演出覆蓋全市16個區，上演98場演出;“扶持青年藝術家計劃”將委約7位藝術家推出6部原創作品;藝術教育深入學校、社區、劇場，舉辦約40項100場左右的活動;交易會和論壇預計有來自46個國家和地區的400余家機構，800多人參與，舉辦1個主旨論壇、10個系列論壇和1個培訓班……2019年的金秋，光明的紅色若朝霞初舉，為上海這座城市點綴了宏大的、無畏的、純粹的心情。新國度的藝術工匠們整整雕琢了70年，伴隨著傳唱了幾代人的“主旋律”，濾去雜質，直取菁華，終于“磨”出了更加熱血澎湃、更加堅硬璀璨的藝術結晶。