小提琴專業化教學的發展及變革

王廉廉

近年音樂院校小提琴招生學生數量不斷增多，因其極大的音樂涵養讓一部分音樂學生產生極大興趣，各個高校教師也都致力于探究小提琴教學方法，爭取提高教學質量和效果，完善小提琴課程體系。以往小提琴專業化教學方法已經不能滿足學生的需要，因此從小提琴教學發展中找出問題，推進小提琴專業教學變革非常關鍵，這不僅可以促使學生深度掌握音樂理論知識，還可深入理論轉化為藝術實踐，提高小提琴專業人才的培養質量，適應當前社會對藝術人才的標準要求。

小提琴專業化教學發展中存在的問題

教學模式陳舊落后。隨著新時期教學改革的實施，過去采用的音樂學院小提琴專業訓練教學模式已經不符合時代發展特點，其教育思維較為單一狹窄，刻意強調演奏技巧的練習，但忽視了學生自身情感和小提琴的融合，未能有效激發學生的音樂感悟力和表現力，因此看起來小提琴和演奏者是分割的，在整體掌握作品時缺乏創作背景和音樂文化素養的培養，不能讓小提琴專業學生拓展自己的藝術視野，展現出藝術創造力，因此在音樂合作意識上欠缺，這種不良情況帶來的后果是音樂學生在大舞臺上不能完美呈現出小提琴作品，演奏水平發揮不出來。雖然小提琴一線教育者開始嘗試探索新型教學模式，但是當前小提琴組織教學仍然以教師講授法為主，難以發揮學生主觀能動性，其主體地位尚未確立。

教學對象學習水平參差不齊。當前高校學生在不斷擴招，小提琴專業人數有所增加，有助于促進小提琴專業的發展，但實際上擴招帶來的生源增多并非是有益的，在高校招生門檻下降后生源質量沒有保證，學生整體學習水平不高，小提琴專業化教學難度增加。根據調查研究發現，有些學生自幼習作小提琴，小提琴基本功扎實，學習能力強，部分學生是由于分數線低等主觀原因而選擇該專業，自身并沒有小提琴學習興趣和相關才華稟賦，因此高校教師在小提琴教學時面對的教學對象差異大，教師教學進度受到阻礙，因此影響整體教學質量。

學生的配套教材選擇不當。隨著時代的進步及小提琴的發展，小提琴專業教學的配套教材應當不斷進行更新，刪去新時期不適宜內容。但是從當前小提琴專業學生的學習教材看，還沒有由高校小提琴教學編寫的完整配套教材，其教材內容和實際教學情況有所出入，因此嚴重影響小提琴的教學質量。小提琴專業學生掌握基礎知識情況差異大，和思維發展階段不一致，一套優秀的教材可以順利幫助學生鞏固基礎知識，打破難關，但是未及時修訂或更換小提琴教材的高校教學較常見，不能適應學生身心發展規律，過難或過于簡單的教材都會浪費學生學習精力，而沒有取得理想的學習效果，使得學生逐漸失去小提琴專業學習興趣。

小提琴專業課程設置不合理

高校是為社會輸送各種行業領域人才的重要陣地，其中音樂學院各專業培養人才的目標是培育一批高、精、尖的專業演奏人才。但是人才的培訓是循序漸進的過程，實現高質量人才培養目標的途徑是從設置科學合理的小提琴專業課程開始的。但縱觀小提琴專業教學現狀，發現學生在校學習的主要課程是專業課，以理論知識為主，實踐訓練課程比例極低，因此學生無法有效提升小提琴演奏能力。小提琴作為一種弦樂器，學生在長期實踐練習中獲得發展能力，若不能參與實踐訓練，那么學生掌握再多的演奏技巧也不能用于實踐中，沒有施展的平臺和展現才能的機會。此外，學生在專業課程外還有選修課程，這無形中壓縮了學生專業課程的時間，對于基本知識薄弱的學生較緊張。

小提琴專業化教學的變革對策

選擇合適的教材，改進課程設置。隨著人們物質生活的滿足，社會對精神文化開始渴求精神文化，而小提琴作為受眾群體廣泛的管弦樂器吸引了人們的興趣。因此高校培養小提琴人才應當考慮社會市場需要，對以往所有教材進行創新和更改，若高校小提琴教師隊伍業務能力強、水平高，可考慮根據學生情況編制教材，同時參考小提琴研究最新觀點，聯合出版適合當前小提琴專業化教學的配套教材，最大化滿足差異化教學對象的需求，尤其是適應“最近發展區”學生的教材。同時高校要合理設置小提琴專業課程體系，解決專業理論課比例過高，實踐練習課比例較低的問題，拓寬學生的知識面，教材和課程設置息息相關，正所謂“實踐出真知”，實踐訓練才是培養學生小提琴演奏能力的有效途徑，因此合理設置實踐課程，為學生提供更多動手練習的機會，如合理增加學生獨奏和合奏訓練的課程內容。

變革教學理念，創新教學方法。小提琴專業教學中要明確學生主體地位，提高小提琴演奏水平。在小提琴教學中，基本樂理的掌握至關重要，學生只有熟悉樂理才能熟練掌握演奏技巧，才能展現出音樂之美，因此在教學中變革教學理念，以學生為主，培養學生扎實的基本功，形成過硬的本領。學生基本功培訓包括小提琴的音準、運弓和揉弦三方面，音準是小提琴演奏中發出的音高和演奏作品和弦節律相符，這需要學生提升自己的演奏能力盡量配合演奏曲目，控制音準，并依賴于長期敏銳的聽覺和精湛的技藝，受演奏者的演奏水平影響。運弓考驗小提琴演奏者的熟練度和水準，體現于弓弦的壓力、運弓速度和弓和弦上，三者完美融合才能呈現出完美的小提琴樂曲，并且讓觀眾如癡如醉。揉弦是小提琴演奏者表現力的體現，能夠增強音樂的流動性。只有將理論與實踐環節環環相扣，通過不斷視唱練耳的訓練，才能在音調、音律等教學中取得良好效果，才能充分發揮學生在教學過程中的主觀能動性。

培養學生小提琴藝術情感和素養。小提琴是音樂的重要分支，作為一種樂器，它能體現出演奏者的藝術情感和音樂素養。藝術情感和素養是素質教育的重要目標，學習小提琴的人只有具備一定的藝術素養才能更好地理解樂曲，并和小提琴產生共鳴，表現出更完美的舞臺演奏情景。學生的音樂素養是在長期學習小提琴過程中培養出來的，關系到學生的感悟力、理解力和創造力等多個方面。因此高校小提琴專業化教學中，除了強調學生小提琴專業技能練習外，還要提供學生藝術賞析的機會，定期邀請國內外知名小提琴家來校表演，或高校聯合開展藝術表演活動時讓學生到現場觀看小提琴演奏等，全面培養學生的藝術情感和素養。教師選擇更具有藝術情感的名曲佳作作為課堂教學案例，讓學生更容易體會富有的深厚感情，并且理解樂曲表達的感情，真正沉浸其中。

為學生提供實踐練習的機會。小提琴理論和實踐演奏的完美融合才是小提琴專業化教學所追求的。因此在高校小提琴變革中應盡快讓學生投入到學習中，讓學生擁有更多實踐練習的機會，從實踐中發現自己演奏的不足之處，這樣可快速提升學生能力，并從教學中獲得滿足感和成就感。當前高校小提琴專業學生舞臺演奏的機會并不多，對此學校可以變革教學體系，如納入校內外的藝術實踐，為學生提供免費演出的場地。同時教師在教學中可以對學生進行分組，兩兩學生合奏、重奏，在課堂內開音樂會，剩余學生都是觀眾，嘗試著讓學生適應這種演出形式，增強學生的信心，小提琴演奏能力在歷練中不斷提升，學生在實踐訓練中獲得更多演奏經驗，同時鍛煉已經掌握的演奏技巧，及時發現不足，進行糾正。

綜上所述，隨著信息技術的發展，小提琴也會打下具有時代化特征的文化烙印，專業化教學能充分發揮小提琴的社會化功能，在滿足學生的需要和社會對小提琴人才需求的同時，在傳遞主流文化方面起著推動作用。因此，高校應對小提琴教學模式和課程體系等進行變革，選擇更加合適的教材，培養學生演奏技巧，面對音樂水平差異化的學生可采取個性化教學、合作教學等方式，區別于以往講授法教學，突出小提琴專業教育特點。此外，專業課教師還應該盡快適應教育變革的步伐，不斷增強專業化水平，形成濃厚的小提琴專業發展意識，以便早日適應小提琴專業化教學的變革之路，充分發揮小提琴專業的社會功能，培養更多的小提琴專業復合型人才。