汪枝萍
(江西省鄱陽縣鄱陽鎮磨刀石中學 江西 鄱陽 333100)
教學是在教育目的的規范下、教師的教與學生的學共同組成的一種教育活動。在我國,教學是以知識的授受為基礎的,通過教學,學生在教師的有計劃、有步驟的積極引導下,主動地掌握系統的科學文化知識和技能,發展智力、體力,陶冶品德、美感,全面發展。美術鑒賞這一學習領域,正是為了幫助學生成為一個有藝術修養的人。在學生的欣賞、鑒別與評價美術作品和美術現象的過程中,培養健康的審美情趣,提高審美能力,形成熱愛本民族傳統文化,尊重外國優秀文明成果的感情和態度。
許多教師抱以這樣的觀點:對于學生而言,其知識結構、生理、心理等因素,使之無法接受和理解藝術鑒賞中作品本身的藝術特征。過多的理性分析會讓教學內容變得枯燥乏味、學生對學習沒有興趣。還有就是對作品進行分析,不可避免的帶有教師本人的主觀觀點,從而影響學生對作品畫面的真切感受。
審美鑒賞課的教學是使受教育者獲得審美知識的教學,更是使受教育者提高審美能力的教學。這就要求審美欣賞不能僅僅停留在藝術作品的表象,而是要從審美心理出發去感受作品、感受藝術家、感受作品的內涵。進而達到欣賞者和藝術家、個人審美經驗和普遍經驗的交融,甚至于使欣賞者得到更深層次的升華,這才是欣賞的真正含義。當欣賞梵高的《向日葵》時,我們僅僅只是看到一棵向日葵嗎?我們難道感覺不到畫面中那悸動的生命、那強大的張力嗎?我們從這些金黃色的色調中難道不能感受到梵高雖然一生坎坷,但內心就像向日葵一樣燦爛,對美好生活充滿著渴望的心情嗎?
藝術鑒賞活動是主觀和客觀的統一,活動需要主體的直接參與。讓全體學生參與到動手實踐過程中去,親歷探究過程,通過自主學習、研究性學習和合作學習,不僅能激發學生探究的樂趣,而且能培養學生的獨立精神,幫助學生更好地理解作品的內涵,充分體現學生的主體地位。如在《木刻欣賞》教學過程中,為了讓學生清楚地理解木刻的特征和獨特的制作過程,我讓學生拿出課前準備的工具,嘗試著在木版上刻幾刀、拓印出來,學生之間交換拓印,讓學生根據操作過程體驗木刻與其他繪畫作品的區別,談談木刻的概念、特點等藝術要素。讓學生嘗試體驗,自己歸納木刻的藝術內涵,這樣設計符合中學生心理發展特點,是非常有效的欣賞途徑。
讓學生在嘗試中學習,在嘗試中成功地改變了傳統的教學模式,不是先由教師講解,把什么都講清楚了,學生再做練習。而是先由教師提出問題,學生在舊知識的基礎上,自學課本和相互討論,依靠自己的努力,通過嘗試練習去初步解決問題,最后教師根據學生嘗試練習中的難點和教材的重點,有針對性地進行講解。
不可否認,藝術活動具有認識、教育、娛樂等功能,但藝術的認識功能不等同于科學的認識功能。藝術的認識作用是以藝術的審美價值為基礎的,在反映對象的本質特征時,又表現出藝術家對社會、人生的見解和評價。在真實描繪生活細節時,還揭示生活規律。在反映客觀世界的同時,也反映人的思想、情感、情緒、愿望等主觀世界。列維坦的《伏拉基米爾道路》不僅展示給我們的是俄羅斯的風景,更重要的是要欣賞者通過這些風景去感受列維坦的內心,感受俄羅斯民族的苦難。同樣列賓的《伏爾加河的纖夫》既表現了美麗的伏爾加河風光,又從色彩的處理和人物形象等細節的刻畫,反映了當時沙皇的統治。學生通過對作品的探究,感受到美麗的伏爾加河風光和沙皇的殘暴之間強烈的反差,實現教育功能。
藝術鑒賞教育同時也具有娛樂功能,藝術的作用和功能是一個有機整體,通過“寓教于樂”來感染人,將藝術思想性寓于審美娛樂性之中。通過藝術欣賞教育,陶冶和凈化人的情感,來培養美好諧的情感和心靈,從而實現人格的建構。
隨著新課程改革的逐步深入,對于美術教師藝術觀念和教學觀念的更新也是急迫的,我們有一些教師藝術觀念比較落后,有的還局限于“寫實”藝術之中,對于現代藝術接觸比較少,新的藝術觀念也接觸不深。同時教學觀念還較陳舊,因此藝術教師應重新認定教師的作用,積極轉換角色,教師將不再只是知識的傳授者,不再是學生面前的權威,而是學生發展的引導者。不僅要付出和奉獻,而是將與學生共同成長和發展、共同體驗成功的喜悅和體驗自身的價值。總之,學校都很重視常規教育,而對美術教師的專業技術再教育和教學觀念的轉變也同樣重視。
美術鑒賞課可以培養學生的鑒賞能力,提高美術素養,端正學生的審美觀,促進知識、情趣、立場、人生觀等方面的全面發展。隨著新課改的逐步推進和教學改革的不斷發展,教師要以學生為中心,不斷豐富和創新教學手段,培養學生的審美能力,并且建立健全完善的美術評價體系,為學生打造一個良好的美術鑒賞平臺,使得學生在實際生活中用眼睛發現美,用心認識、感悟美,在享受美的旅程中科學提高審美能力。