初中現代詩歌教學三事：讀、品、寫
——以《鄉愁》教學為例

蔡 依

（福建省蕉城區蕉城中學，福建寧德 352100）

引 言

近年來，由于中考閱讀和作文題對現代詩的回避，一些教師不重視現代詩教學。同時，很多教師缺乏“詩心”，只采用蜻蜓點水、淺嘗輒止的教學方式，無法使學生無法真正體會到詩意、詩情。這樣的尷尬局面制約了學生的審美體驗，阻礙了學生核心素養的提升。優化實施現代詩歌教學，教師應引領學生讀好詩歌、品透詩意、寫出詩情[1]。下文，筆者以教學余光中《鄉愁》為例展開具體分析。

一、“讀”占鰲頭

讀是現代詩教學的首要任務。朱自清曾說：“詩文是為讀而存在的。”讀是學生親近詩歌的最好方式，是現代詩教學的首要任務。雖然很多教師會在現代詩教學中安排學生進行各種形式的朗讀，但學生的讀漫無目的，缺少指導，這樣的讀是膚淺、無效的。眾所周知，現代詩具有建筑美，它的分行表達與韻律節奏充分展示了其美感，同時，這也是解讀詩歌情感的密碼[2]。因此，在教學時，教師應指導學生根據詩歌特點，合理安排詩歌的停頓，準確把握語速、語調，讀出詩歌的節奏和重音。這樣的誦讀指導能有效促進學生對詩歌韻味的感悟，從而帶領學生走入文本。

《鄉愁》一詩分為四節，每節的字數和句式基本一致，看似平淡無奇，卻構成了回環反復、余音繞梁之感，抒發了詩人的情感。教學伊始，教師采用四步誦讀法。第一步，“素讀”詩歌，在沒有任何提示與鋪墊的情況下，讓學生大膽率性地朗讀詩歌，并談談初讀的感受，著力把握誦讀時的語音和節奏停頓。第二步，聽讀詩歌，即教師范讀，學生評點，著力把握朗讀的基調——深沉而舒緩。第三步，賞讀詩歌，現場播放名家配樂朗誦《鄉愁》的音頻，指導學生通過比較發現這首詩句式整飭。只有合理把握語調輕重、語速快慢，學生才能讀出情感。第四步，演讀詩歌。學生在背景音樂中模仿名家朗讀音頻，上臺表演朗誦《鄉愁》，用聲音表現詩歌中蘊含的情感。教師指導學生悄悄走進文本，體會詩歌的韻律美，為深入解讀詩歌夯實基礎。

二、“品”是關鍵

品是優化現代詩教學的關鍵。讀從口出，品在心會，心口相應，才能相得益彰。也就是說，引導學生讀出詩歌的韻律節奏，僅是純技術性的朗讀指導，沒有觸及讀的本質。學生只有通過理解與揣摩語言、感知與品析意象、把握與體會意境，讀出自己品味、領悟到的內容，讀才能“更上一層樓”。

（一）品味語言

對詩歌的遣詞用語、句子、標點等反復斟酌是品味詩歌語言最常用的方法之一。在教學時，教師可以采用“加減法”“調換法”“修改法”等方法，引導學生想象詩人為什么這樣寫，這樣寫有什么好處，使其品味詩歌的語言，體會詩歌的詞句之美、表達之妙。

在教學《鄉愁》一詩時，教師采用了“加減法”，將詩中的“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“淺淺的”等疊詞縮減成“小”“窄”“矮”“淺”等單音節詞，讓學生放慢語速進行比較朗讀，從而體會疊詞的使用。這樣不僅讓詩歌讀起來更有韻味，同時還使詩人那揮之不去的鄉愁得到了淋漓盡致地表達。此外，教師還可以讓學生品讀詩中的量詞及表示時間的詞語，引領學生在比較中品味詩歌重章疊句的手法，感受詩中一唱三嘆的韻味，進而領悟詩人那深厚綿長的情感。

（二）品析意象

詩歌中熔鑄了寄托詩人主觀情感的意象，教師只有引領學生感知與品析詩歌的意象，解讀象中之意，體悟象外之旨，才能使其讀出詩歌中蘊含的情感。

《鄉愁》一詩，文字樸實，感情深厚，可謂“詩短情長”。在教學時，教師帶領學生逐節朗讀，邊讀邊思考：詩人借助“郵票、船票、墳墓、海峽”這四個意象表現的鄉愁一樣嗎？學生很快能體會到一二兩節詩中，“郵票”與“船票”分別寄寓了母子情、夫妻情。在學習第三節時，許多學生認為此節也體現了母子情。這時，教師可圍繞“墳墓”這個意象，探究第一三小節的母子情是否重復，學生恍然大悟第一小節是生離，而第三小節是死別，死別更令人痛徹心扉。在教學第四小節前，教師補充了寫作背景以及余光中的另一首詩《當我死時》，學生頓時明白：由于政治原因，故土可望而不可即，最后一節詩，詩人借助“海峽”這一意象跳出個人情感圈子，升華為家國情懷的表達，而家國之思才是他真正的鄉愁。至此，學生參悟了這四個意象，讀出了詩人的深情。

（三）品悟意境

葉圣陶先生曾提出：“作者胸有境，入境始于親?！币虼耍诂F代詩教學中，教師可以帶領學生借助聯想和想象融入現代詩創設的意境，感受詩歌的情感，領略詩歌的魅力，這樣詩意自然能在學生心靈深處綻放。

《鄉愁》是一首畫面感很強的現代詩，在教學時，教師應讓學生發揮聯想和想象，選擇自己喜歡的一節詩用散文化的語言來描述它。在描述的過程中，學生身臨其境，想象詩人當時的言行心理，感受詩人當時的心情，從而沉浸于詩歌的情境中。當再次朗讀這首詩時，學生的腦海中自然會浮現出這些畫面，詩句中蘊含的情感也就噴涌而出了。學生只有品得入味，才能發現詩人用詞的準確精妙以及詩人使用意象的智慧，才能與詩人產生情感共鳴。

三、“寫”是延伸

在初中這個人生情感最激蕩的階段，我們應相信，所有的少年都是一名潛在的詩人，他們充滿激情，因此教師可嘗試讓他們寫詩。這對培養學生的想象力、提高藝術品位大有益處。教師可以讓學生先學著仿寫，一句、一段皆可，然后再慢慢讓學生學會創作。

在教學《鄉愁》時，教師可以讓學生以“快樂”為本體，模仿詩中的“鄉愁是……”的句式，嘗試寫幾句詩。在學生寫作前，教師先進行示范：“小時候／快樂是一顆小小的糖果／含在嘴里／甜蜜在心里／長大后／快樂是一張滿分的試卷／握在手里／欣慰在心里／后來?。鞓肥且欢味潭痰穆猛荆咴诼飞希斋@在心里／而現在／快樂是一群可愛的孩子／看在眼里／幸福在心里”。經過示范，學生發現寫現代詩并不難，于是興趣陡增，積極提筆嘗試。“小時候/快樂是一碗熱熱的濃湯/含在嘴里/溫暖在心里”“小時候/快樂是母親一個淺淺的微笑/看在眼里/幸福在心里/長大后/快樂是父親一句鼓勵的話語/聽在耳里/激勵在心里/而現在/快樂是一座閃爍的獎杯/捧在手里/收獲在心里”……一首首雖稚嫩卻充滿真情的小詩便流淌在學生的筆尖。這些小詩充滿了生活的氣息，而且很有創造性，得到了聽課教師的肯定，這大大激發了學生學習現代詩的熱情。

結 語

總之，教師只有抓住了現代詩的特征，通過反復誦讀、揣摩品味、拓展寫作，才可以讓學生與詩歌產生共鳴，實現現代詩的教學目標。當然，在實際教學中，讀、品、寫這三個環節并不是彼此獨立的，而是相互交融、相互促進的，在現代詩歌教學中，應引起廣大教師的注意。