黃小紅
(無錫市錫山區教育局教研室,江蘇 無錫214000)
音樂課的“教學過程”是指為了達到音樂教學目標所必須經歷的各項活動的總稱。它是音樂教師在分析研究了教學內容的基礎上,為接近、達到目標而精心研制的所可能實施的多種認知、體驗、表現、感受等參與活動和大致活動安排程序。在實施新課標、使用新教材、操作新教學的課改實踐中,如何正確認識、理解、設計、把握教學過程是至關重要的,它是新理念、新教材在教學中的具體體現。
在過去的教學中,許多音樂教師所操作的為“教”而教,重結果、輕過程的教學,實際只是一種形式上走捷徑的教學。它把生成的、開放的、吸收的、鮮活的人的成長過程變成了單調的、呆板的、肢解的固定模式。它排斥了學生的情感態度與價值取向,忽視了學生的個性發展,把教學庸俗化、單一化,割裂了知識技能與智慧、知識技能與情感的內在聯系,更有甚者,則可能使本應該成為開啟人類智慧、豐富個人情感、培養創造潛能的音樂活動課堂,變成“束縛人的牢籠”和“制造人的模具”。
在新課程指導下編制的新教材,反復體現了以人為本、以人的發展為目標的教育理念。如何將這一理念體現于音樂教學中,是我們每一個音樂教師必須思考的問題。新教材呼喚著一種關注學生的情感、能力、發展的開放、民主、活動、探究式的音樂教學過程,也呼喚著在教師指導下的學生自主教育的課堂。這就需要教師根據自身的能力、知識結構與性格,根據學生的接受能力、整體水平與基本素質,根據課程的目標、內容與方法及教室的設備、技術手段與教學環境等,重新建構與新課標、新教材、新理念、新方法相適應的音樂教學過程。
人類從誕生的那天起,音樂就作為精神食糧,時刻伴隨著人們的生活與發展。音樂的過程性是由音樂的基本特性決定的。
音樂的音響構成以聲波為物質材料,隨著聲源的震動,向周圍世界傳播。它回蕩在空間,通過人的聽覺,直接作用于人的心底,音樂聽覺對人的情感與心靈產生影響和震撼。
音樂必須通過表現這一特定的中間環節才能完成其創作,才讓人聆聽、觀看、體驗、感受與鑒賞。因此,音樂的表現即是一個過程。
音樂通過組成音響的各種要素,在相互運動過程中塑造形象,表達情感。情感在音響的流動過程中得以抒發,音樂在聲波的傳遞過程中傳遞情感。
在教學中必須要注意音樂的特殊性,即關注音樂的情感、關注音樂教學的情境、關注聽覺的效果、關注表現中的創造。這里,老師要特別注意將這兩種過程有機結合在一起。首先要遵循音樂的基本規律,其次要利用音樂的基本特征,在教學過程中體驗音樂豐富的情感,在情感體驗中感受音樂過程的美。
音樂能使人的精神愉悅、獲得美感。由于音樂在流動過程中,通過人的聽覺直接作用給人的心,它取決于音樂自身的規律與特性,是任何其他藝術形式不能替代的。要讓音樂充分發揮這種功力,也需要一定的條件,就象處于巨大悲痛中的人對美麗的景色都無動于衷一樣。如果學習者心情愉悅,就能更主動地投入到音樂審美活動中去,暢通無阻地接收美感信息。
新課標解讀指出,音樂教育要實現“育人”的目的,需要解決一個重要的觀念問題:真正把美育作為目標。因此,音樂教育的全部過程應是一種自覺的審美過程,應貫穿著所有的審美因素,并應以美感的產生為根本內容。這樣,在長期的、多樣的美感發生和發展中,音樂教育才會影響學生的情感狀態和意向,形成審美情操,從而完善了人格發展。對于音樂教師來說,最重要的工作是在教學過程中不斷地幫助學生發現美、感悟美、接受美、創造美。
同其他藝術形式相比,音樂還具有非常重要的特性——非語義性和不確定性。這就決定了在音樂教學當中,體驗的學習方式應有非常重要的地位。新的課程標準要求音樂教學注重學生的親身體驗,強調情感、態度、價值觀的統一,因此,音樂的學習原則上是不能依靠講授的,而必須以體驗的方式進行。教師講授的僅是教師對于音樂的感受,只能幫助學生理解,不能代替學生的感受和體驗。
例如,有位老師在上《國歌》這一課時,沒有像傳統教學方式那樣,給學生放錄音教唱、在黑板上講解三連音、分析歌詞等等,而是在晨曦中把學生帶到天安門廣場看升旗,讓學生親自感受那種神圣莊嚴的氣氛。當國歌奏響,五星紅旗伴隨著朝陽徐徐升起時,同學們的眼睛里充滿了激動的淚花,心中涌動著對共和國的感情。這種體驗對于學生心靈的震撼,遠遠超過在教室里一遍遍地教唱和講解。這堂課無疑是成功的。然而,這堂課卻難以按照傳統意義來劃分“教學過程”和“教學目標”,二者的界限是模糊的,目標在過程當中已經不知不覺地達到了。又如,我們音樂課堂每天都要進行表現、聽賞、律動、創編等活動,這些由教師和學生共同構成的音樂活動,一經進入過程,目標其實也就在其中了。
綜上所述,音樂教學過程的每個環節都緊密聯系著音樂的特性,體現著音樂教學的特殊方式,沒有適當的過程,就不能實現音樂教學目標,也就談不上音樂學習。