劉萬鳴

中國畫創(chuàng)作重于內(nèi)蘊(yùn)與氣質(zhì)之表達(dá),然近百年來,社會變化日新月異,精神文化地覆天翻,各種觀念、思潮、技藝層出不窮,讓人目不暇接,浮躁之風(fēng)彌漫。李炯,青年才俊,以冷峻之思維、豐富之筆法,創(chuàng)作出富于文化內(nèi)涵和古典氣質(zhì)的作品,尤為難得。
李炯生于安徽,徽文化傳統(tǒng)根基深厚,潛移默化中影響著他。自幼習(xí)書,刻苦用功,中學(xué)時代即在當(dāng)?shù)貚渎额^角。及長,就讀于天津美術(shù)學(xué)院史論系,研習(xí)書理畫論,拜訪京津名家,結(jié)交良師益友,眼界日寬。其后移居京師,拜識各方名家巨流,敏而好學(xué),汲取眾家所長,學(xué)書作畫日益精進(jìn),初具氣象。在多年研究中國畫史及鑒藏后,又投身于中國畫創(chuàng)作,修養(yǎng)心性,潛心靜氣習(xí)畫,筆墨精神更富意味。?
書法功底使李炯在傳統(tǒng)水墨的把握上受益匪淺,筆墨游走,不拘于形,更重質(zhì)。技法豐富,不囿于一家一法,熔工筆、沒骨、寫意于一爐,靈活運用,取法精妙。其禽鳥借鑒宋畫嚴(yán)謹(jǐn)精致,饒有生活趣味;樹木“以書入畫”,追求書寫性;花葉取沒骨之法,又積染、點染,畫面豐富和諧統(tǒng)一。作畫少有用色,而能以墨分色,以水墨、線條表現(xiàn)豐富的物象,突出墨的審美趣味。線源于道,墨生于氣。筆中有墨,墨中有筆。莊子有言“既雕既琢,復(fù)歸于相”,是其美學(xué)的思想淵源,以一墨之色,蘊(yùn)萬象之色,從有限中現(xiàn)無限,從無色中觀玄冥之道。疏簡虛靜,淡雅平和,若非多年的文化積淀和對筆墨得失的感悟,怎能領(lǐng)悟中國畫個中的精髓!


雖然李炯的創(chuàng)作多為工寫兼具,但他并未在繪畫創(chuàng)作中顯得謹(jǐn)小慎微,畏首畏尾,而能讓自己處在一個非常放松的狀態(tài)中,收放自如,不為創(chuàng)作而創(chuàng)作,更多的是一種自然思緒的流淌和傾訴,作品松動,讓人舒心。其創(chuàng)作不為外相所惑,直抵中國畫之核心,重視感受,抒發(fā)性靈。聽到窗外鷓鴣鳴叫,提筆而畫,他畫的是他心中的那只鷓鴣鳥,飛在筆端,一訴衷腸。不受題材和尺幅所限,只要是他想表達(dá)的,他都能以一種放松的、沖和的態(tài)度訴諸筆端,這是很多人渴望而不可及的。創(chuàng)作大幅作品,氣象寬廣,意蘊(yùn)深遠(yuǎn);不足盈尺的小品,又能精細(xì)入微。線條中流動著的是縷縷情思,水墨氤氳中表達(dá)的是細(xì)膩豐盈的情感。“寶劍鋒從磨礪出,梅花香自苦寒來”,常年臨池不輟,善于學(xué)習(xí),勤于思考,定能有所建樹和突破,李炯之藝術(shù)前途不可限量。
作者系中國藝術(shù)研究院研究生院副院長、中國畫院常務(wù)副院長、博導(dǎo)



