論新世紀微電影創作的鏡語表意

微電影創作在新世紀影視創作中占據重要地位，其視覺表達符碼的精彩運用、對影片敘事內核及主體表達意義的呈現，鏡頭、光影與蒙太奇手法的運用使故事更顯張力，具有極強的表意作用。

微電影創作憑借精悍的鏡語傳遞深刻的電影主題。導演運用豐富多元的鏡頭豐富觀眾視覺審美感知，借助多種光影變化表情達意，而蒙太奇手法的巧妙運用更使劇情跌宕起伏、細膩生動。

一、豐富多元的鏡頭運用

電影作為一種活動影像，它的畫面時刻都處于運動中，如何通過每一幀畫面中各部分的合理布局和安排，來達到視覺上的和諧感并傳達出創作意圖，是每個導演都要斟酌的問題。

在微電影《我和父親》中，導演將鏡頭對準了一對鄉村父女，將父親對女兒的關心與愛意表現得淋漓盡致。在父親目送女兒上學時，鏡頭從女兒的正面近景切入，將女兒對父親不舍的神色細致入微地刻畫了出來，隨后鏡頭從近景切換為全景，突出父親在女兒離開后的孤獨與落寞。

微電影《我和父親》中，還體現了固定鏡頭的運用，將父親佝僂的背影穩定在畫面中央，父親的一步步遠去也象征著父女關系的一步步疏遠。在父女二人爭吵的段落中，固定鏡頭表現了女兒的憤怒，輕微的側逆光突出父親的著急與憤怒，鏡頭將觀眾的視覺空間限制在父親不斷打著啞語的肢體語言上，增強了畫面的敘事表現力。接著鏡頭以平拍視角將二人固定在封閉的畫框視野下，以父親生氣流淚的表情為特寫，顯示父親憤怒表情的同時，將父親心中的辛酸與對女兒深深的愛展現在觀眾面前，引發觀眾強烈的心理共鳴。

鏡頭語言作為電影語言的重要組成部分，是電影傳遞信息、表情達意的重要途徑。如微電影《滿分》的開頭。導演先使用特寫鏡頭聚焦于父親的腳步，從房間到房外，父親泥濘的鞋在小景深鏡頭的映襯下使觀眾印象深刻。運用長鏡頭拍攝父親擦拭鞋子這一幕，延長了觀眾的心理感受。長鏡頭末尾處鏡頭停止運動，繼續鎖定于父親的腳，這時又有一盆水入鏡，被放在地上，父親的手與手里的毛巾緊接著入鏡，用固定鏡頭加特寫的形式拍攝出父親在兒子面前種種行為，體現出父親對兒子濃濃的愛。

又如在微電影《孔的年》中，攝像機仿佛充當了生活中人們的眼睛，通過不同的鏡頭來體現不同的生活內涵。在父親尋找兒子未果返回家中時，導演首先采用固定鏡頭對父親的面部進行特寫，接著以運動鏡頭的形式從墻壁緩緩右移，直到父親再次入畫，鏡頭停止移動，在固定鏡頭拍攝的全景畫面中，父親面部的形象逐漸靠近鏡頭，直觀地反映出父親在未得到兒子消息后的沮喪與無力，鏡頭以更加直觀的表達使觀眾被帶入到鏡頭所展示的畫面氣氛之中，引發觀眾思考。

鏡頭往往可以通過有限的畫面，傳達出無限的表意空間。在微電影《暖春》開頭中，導演采用特寫長鏡頭配合固定鏡頭的形式，描繪出老趙向兒子訴說自己所遭受的經歷以及孩子們得知他所遭受的苦難時潸然淚下的情感內核。在這一場景中，鏡頭始終聚焦于他的妻子，隨著鏡頭緩緩向前移動，景別由中景過渡到特寫，讓觀眾真切地感受到妻子眼中含淚的苦楚，充分調動了觀眾的悲憫情懷。又如在微電影《孔的年》中，孔老大給兒子打電話拆禮物和催促兒子回家的場景中，導演采用固定長鏡頭，始終聚焦于孔老大希望兒子回家的焦躁表現中，給觀眾以極強的代入感，延長了觀眾的心理感受時間。在孔老大放棄要求兒子回家的畫面中，導演以一個特寫長鏡頭配上淡淡的黃色側逆光，使他的背影拉長，配合失望的面部特寫，頓時使觀眾感受到孔老大的孤獨與蒼涼，使觀眾準確地把握了人物性格及心理走向。

二、表情達意的光影造型

光與色作為影片構成的重要元素，在畫面造型中具有極強的表意作用。在微電影《我和父親》中，父親傍晚到校看望女兒的段落，鏡頭以父親獨自離開學校的背影為開端，以全景配合特寫的形式，對父親的面部表情、手部細節進行全面展現，以黑色、灰色為主的冷色調映襯出夜幕下父親孤獨的身影。隨后鏡頭在側逆光的渲染下鎖定于女兒面部，將女兒看到父親后內心的愧疚與不忍刻畫得細致入微，加之以茫茫黑夜、黯淡的光線等情緒渲染元素，凸顯出女兒內心的不安與愧疚。在影片結尾女兒做飯的段落中，近景畫面結合室內頂光的共同作用，使女兒的形象更加立體，表達出女兒內心深處對父親的反思與愧疚。隨后鏡頭以側面光的形式刻畫父親的面部神態，光線從不同角度，以不同的光比借助屋內昏暗的暖色光源，襯托出溫馨的環境氛圍。透過父親與女兒的面部細節，體現出父女關系的和解與父親內心的感動，具有極強的畫面表現力。微電影《我和父親》借助樸實無華的生活場景、清新淡雅的光影造型賦予了父女關系新的開始的內涵，不粉飾，不造作，以質樸的風格感染觀眾。

色彩，不僅還原了現實世界真實的顏色，同時也能賦予人們不同的心理感受。在微電影《暖春》中，導演以紅色和橙色共同構成的暖色調表現身為底層人物的老趙一家：雖然生活如此艱難，但仍樂觀堅強地面對生活。紅色和橙色在影片中代表了希望與力量，也代表了人物趙小康能夠成功治愈耳朵的堅定信念，傳遞出不拋棄、不放棄、勇敢樂觀的人性魅力。

同樣在微電影《孔的年》中，影片開頭講述了眾人收到了快遞，孔老大卻獨自一人空手回家的情景。導演憑借黑色、藍灰為主的冷色調，著重突出主人公的孤獨與落寞：在黑暗的全景鏡頭中，孔老大孤身一人走在鄉間小路，引發觀眾的悲憫情懷。在孔老大和妻子趕集的段落中，孔老大唱著戲，遠山的全景把兩人的身影襯托的格外渺小，配合昏暗的黃色光與遠景、全景等大景別畫面造型，形成強烈的對比表意。又如在夫妻二人討論禮物的段落中，鏡頭通過中景將二人固定在室內狹小的封閉空間內，室內昏暗的黃色油燈散射光充滿整個屋子，照亮了每件物品，配合老孔焦躁的面部細節，體現出老孔對兒子不回家共度春節的不滿。在接下來的夫妻對話中，光線從不同角度借助黃色、橙色、紅色共同構成暖色調光源，從側面營造出溫馨的空間環境，表現了老孔內心深處對遠方兒子的掛念。在影片結尾老孔唱戲的段落中，鏡頭以戲臺上的表演全景為開端，借助兩旁紅燈籠內的暖色光成功渲染了熱鬧的環境氛圍，接著鏡頭緩慢拉遠，老孔認真唱戲的面部表情入畫，暖黃色的光灑在老孔的側面特寫上，烘托出他內心對兒子理解與情感認同，以細膩感人的畫面造型打動觀眾，成功表現了老孔這一人物形象。

在微電影《暖冬》中，表現趙玉斌家庭困境的鏡頭從一個破舊的小出租屋展開，同時采用暗藍色的冷色光源成功地渲染了屋內的蕭條與破舊，反映出趙玉斌生存的困境。接著鏡頭的光線以人工模擬的形式從不同角度，借助不同的亮度配合以黃色、橙色形成的暖色調正面光源，塑造出室內溫暖的空間環境，與趙玉斌窘迫的生存困境形成鮮明對比。在拍攝趙玉斌妻子望向窗外的景象時，采用了側面拍攝配以側逆光的形式進行渲染，使人物趙玉斌妻子臉上處于半剪影狀態，強烈的光影反差與箭頭型的側逆光形式，真實細膩地刻畫出人物內心復雜的情緒。在夫妻二人訴說生活狀況的段落中，鏡頭以仰拍鏡頭切入，將李翠玉固定在畫面中央，采用室內暖色光與窗外自然光相結合的光影造型形式，渲染了主人公平靜溫馨的生活畫面。影片結尾，趙玉斌在車上的段落中，窗外的自然光灑在趙玉斌的身上，結合人物側面俯拍對趙玉斌進行的表情刻畫，細膩真實地描繪出溫馨感人的環境氛圍與樸實無華的人物性格。

三、細膩豐富的蒙太奇手法

蒙太奇源于對鏡頭的重新組合與排列，產生新的敘事意義。在微電影《滿分》中，心理蒙太奇對人物性格以及心理表現起了重要作用。在父親把鋼筆遞給兒子的段落中，兒子接過鋼筆時回憶起兒時的場景，鏡頭中兒子趴在玻璃臺前看著他心愛的鋼筆，固定鏡頭聚焦于兒子面部的特寫，表現出兒子對鋼筆的強烈渴望，隨后心理蒙太奇閃回到兒子的手部細節，鏡頭轉向父親與兒子的背影，伴隨著側順光與側逆光所構成的光影效果，二人的身影在畫面中漸行漸遠。又如在影片的開頭段落，一組運動鏡頭展現的網吧內景和一組固定鏡頭展現的父親在家中忙碌的場景平行剪輯，以平行蒙太奇的手法對敘事環境進行情緒鋪墊。在父親送飯的段落中，兒子上課時的狀態和父親在校外的耐心等候進行交叉剪輯，通過一組父親與兒子之間的快切鏡頭，使觀眾深刻體會到父親對兒子深深的愛。在兒子擰開筆蓋的段落中，導演用固定鏡頭將其置于畫面中心，同時借助心理蒙太奇手法把時間拉回到小時候的記憶，鏡頭在現實與回憶之間進行切換，預示著兒子內心的轉變，使劇情發展既符合邏輯又不失節奏。

在微電影《我和父親》的開頭段落，女兒崔珊珊看到父親在岸邊做豆腐，勾起濃濃的回憶，導演運用心理蒙太奇手法，以時間串聯起女兒與父親的心路歷程：女兒回憶昔日因自尊心嫌棄父親、擔心同學嘲笑和父親沖突等情節，借助多元的鏡頭表現與側面光的光影效果，帶動觀眾內心的情緒變化。影片結尾處導演通過對比蒙太奇的形式，表現出父女曾經的矛盾與女兒自我反思后的行為轉變，在女兒與父親的笑容特寫中，讓觀眾感受到父愛的偉大與子女青春叛逆的刺人心痛。同樣，在女兒回憶自己不同人生時段與父親相處的場景中，畫面閃回至女兒的童年時期，通過全景鏡頭配合大景深畫面，共同表現出童年時期幸福美滿的家庭生活，接著鏡頭切換至由特寫鏡頭所表現出來的高中叛逆時期，借助由灰色與黑色構成的冷色調，象征著冰冷的父女關系，隨后畫面閃回到以父親為敘事主體的父女矛盾之中，伴隨著女兒“我不想讓同學們看到我有一個啞巴父親”的電影對白，畫面鎖定于父親的面部神情的特寫上，回憶與現實彼此交織、相互碰撞，現實中女兒的悔恨與回憶中美滿的幸福生活形成強烈對比，將女兒崔珊珊對于父親遲來的愧疚，呈現于觀眾的視野之內，傳遞出濃濃的親情。

（湖北文理學院文學與傳媒學院）

作者簡介：湯幼鴻（1967-），男，廣東廣州人，本科，教師，研究方向：電視節目策劃與制作、紀錄片創作。