畢鵬程 日照市石臼影劇院
沒有燈光之前的藝術表演都是依賴太陽光進行展現的,雖然古時人們用燭光照明,或者木炭粉等來制作螢火效果,但無法最大化的展現出舞臺表演的藝術效果,直到出現了燈光,并隨著時代的發展而更新。而觀眾和欣賞水平的提高,也對現代舞臺作品提出了更高要求,促使舞臺燈光設備、技術等不斷升級換代。因此,運用好現代舞臺燈光技術,能為現代舞臺作品提供巨大的發展空間。
舞臺燈光作為傳達形象的媒介,最直接的表現就是照明。那么反映在現代舞臺表演中來說,首先舞臺燈光可以進一步幫助或者放大演員的情緒,譬如藍色表示寧靜、平和等,白色表示純潔、虛幻等,紅色一般是表示喜慶、開心等,而黑色一般是表達緊張、壓抑等;其次,舞臺燈光有助于引導觀眾視線,在舞臺表演的過程中,由于燈光具有可控性,所以通過控制燈光的強弱,就能讓觀眾對人物形象有進一步的了解,同時還能增強人物的立體感;最后舞臺燈光能夠幫助現場表演營造出時空感,舞臺表演相對于電視劇等其它媒體媒介來說,表演空間是有限制的,所以舞臺燈光能在這方面起到比較關鍵的作用,可以根據劇情的變化,投射在布景上塑造更立體的環境等。
之前的舞臺表演中,在布景上大都是采用具體、可觸性等材料來制作舞臺布景,盡可能的讓觀眾感受到作品中透露的藝術理念。但較為高昂的成本制作、難以靈活的替換布景等,都無法讓觀眾真正與作品感同身受。直到如今的舞臺燈光技術,幫助制作方解決了這一難題。做好舞臺燈光運用,除了基本的燈具配置外,還要充分了解劇本內容,才能根據演出需要配置出相應燈具,發揮出燈光的功能,做到盡善盡美。
時代的不斷前進,更新著世界各地的技術設備,尤其是計算機技術、視頻技術、LED 影像設備技術等發展升級更為迅速。特別是現代舞臺藝術表演中,影像設備會結合計算機技術、光學技術、微電子技術等,模擬舞臺需要的空間造型、烘托現代舞臺作品、展現靈活性和虛擬性等,并通過最自然的方式將藝術觀念傳達給觀眾。而現代舞臺上常用的燈有電腦燈、LED 燈等。其中,電腦燈是集多種動態燈光照明效果為一體,按照事先設定好的程序自動變化的組合裝置,能通過電腦記性控制的智能化組合裝置。LED 燈最常見的就是換色和混色應用,其最大特點是色彩變換豐富,紅、綠、藍三色可以混合出多種不同的顏色,再加上其節能環保的特質,讓觀眾能在技術水準高超的燈光布景下身臨其境,從而對作品有更好的理解和表達。
想讓燈光技術更好的服務于現代舞臺,就需要詳細了解現場的空間高度、寬度等數據,以及舞臺的空間平面等,并掌握好設備情況,譬如:舞臺用電的總負荷數、吊桿的排列順序、編號、位置等,以及劇本中主角關系、矛盾內容、主題環境等。燈光技術人員才能找出適合的方法和燈光藝術表現手段等烘托主題,并結合作品時間與舞臺空間的轉換,配置好相應的燈光設備和配件,達到適合現代舞臺劇情的效果氛圍。
此外,為了滿足現代舞臺表演市場,并且讓現場情境更加豐滿,就需要燈光師有一定的計算機水平。在考慮劇本觀念和舞臺實際情況后,還要結合色彩和光學效應等特性,并以計算機編程管控為展示載體,讓現代舞臺表演變得更加精彩。
因為一個舞臺燈光設計人員的技術,會在很大程度上決定燈光的作用,并對表演具有直接性影響。所以運用舞臺燈光技術時,工作人員除了會了解燈光、善用燈光技術外,還要需要具備以下2 點素養:
首先要有團隊協作精神:部分決定整體,好的作品是由所有參與者共同創作完成的,這需要各個部門之間團結協作才能達到效果。所以舞臺燈光設計人員要配合其它部門發揮燈光作用,讓觀眾更好的理解舞臺劇情;
其次與導演溝通到位:恰到好處的燈光投景對作品表達有很大作用,所以燈光技術人員要及時與導演溝通探討,并結合導演思路,進一步修改更正燈光效果。還可以在原定劇本的鏡框下,大膽嘗試新手法,讓舞臺內容變得更充實。
現代舞臺燈光技術是表演中不可或缺的內容,同時也是一門兒從舞美藝術中剝離出來的新興藝術。舞臺賦予了燈光藝術生命,而燈光技術的好壞優劣,則決定了舞臺內容的精彩程度。所以筆者堅信,隨著時代的進一步發展,舞臺燈光技術的不斷更新完善,以及燈光技術師的文化修養的進一步提升,舞臺燈光的表演效果將會更加真實與生動。