【摘要】肖邦c小調(diào)《革命練習(xí)曲》是偉大的波蘭作曲家肖邦浪漫主義時期的鋼琴作品,整首作品是以華沙起義的歷史事件為背景,描寫了肖邦對祖國命運(yùn)的悲痛哀思和對祖國親人的思念。本文從作者肖邦的簡介、創(chuàng)作時期、作品的藝術(shù)特色三個方面對本作品進(jìn)行淺析。整首練習(xí)曲激昂悲憤,表達(dá)了肖邦在華沙陷落、起義失敗后的心情,表達(dá)了作者深刻而復(fù)雜的情感及其強(qiáng)烈的民族情感,催人奮進(jìn)。
【關(guān)鍵詞】肖邦;鋼琴練習(xí)曲;藝術(shù)特色
【中圖分類號】J624 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
一、肖邦生平簡介
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin 1810─1849)是19世紀(jì)上半葉波蘭的作曲家、鋼琴家,畢業(yè)華沙國立音樂學(xué)院。1810年,肖邦出生于波蘭。自幼深受波蘭民間音樂的熏陶,6歲開始學(xué)習(xí)鋼琴,7歲登臺演出。12-19歲在華沙國家高等音樂學(xué)校學(xué)習(xí)作曲和音樂理論知識,15歲開始發(fā)表音樂作品。1829年(19歲時),以鋼琴家和作曲家的身份在歐洲巡演,后因華沙起義失敗而定居巴黎,從事教學(xué)和音樂創(chuàng)作。在此期間染上肺病,1948年赴倫敦演出時,病情惡化,回巴黎不久逝世,享年39歲。肖邦是西方和世界最有影響力、最受歡迎的鋼琴作曲家之一,他也是波蘭音樂史上最重要的人物之一,是19世紀(jì)浪漫主義鋼琴作品的代表人物。他的作品以波蘭民間舞曲為基礎(chǔ),并受到巴赫的影響,使他的作品多以鋼琴曲為主,被譽(yù)為“鋼琴詩人”。代表作品有《鋼琴協(xié)奏曲》《敘事曲》《夜曲》《練習(xí)曲》《圓舞曲》等。
二、肖邦《革命練習(xí)曲》的藝術(shù)特色
(一)肖邦《革命練習(xí)曲》的創(chuàng)作背景
肖邦一生創(chuàng)作了27部練習(xí)曲,其中最著名的是《革命練習(xí)曲》,是鋼琴演奏家在音樂會上的表演曲目之一。1830年11月,肖邦去巴黎學(xué)習(xí)了不到一個月,然后爆發(fā)了華沙革命。當(dāng)邪惡降臨的時候,肖邦幾乎到了瘋狂和絕望的地步,他把所有的情感都傾注到音樂中,寫下了這首流行的練習(xí)曲。它主要表現(xiàn)了華沙革命失敗給作者帶來的內(nèi)心悲傷,后世稱之為“革命”練習(xí)曲。
(二)肖邦《革命練習(xí)曲》的演奏特點(diǎn)
肖邦《革命練習(xí)曲》是一首藝術(shù)性非常強(qiáng)的作品。樂曲采用復(fù)三部曲式寫成,c小調(diào),4/4,熱烈的快板。作品一開始,運(yùn)用很強(qiáng)的演奏方式通過屬七和弦彈出來,接著是一連串的十六分音符,突如其來,非常有爆發(fā)性,擁有一瀉千里的氣勢,表達(dá)著肖邦對祖國華沙起義失敗消息的沉痛哀傷。
接著是全曲的主題部分,也是全曲的關(guān)鍵和最強(qiáng)烈的音樂,一種讓人內(nèi)心振奮的旋律,右手表現(xiàn)的是一種號角式的歌唱,戰(zhàn)士非常勇猛作戰(zhàn)。在這一段的前幾個小節(jié)中和弦的旋律強(qiáng)弱規(guī)律為由弱到強(qiáng),要加強(qiáng)手的控制能力,好像是鼓勵戰(zhàn)士們前進(jìn)的號角。左手的彈奏要扎實(shí)、清楚,否則會出現(xiàn)錯亂的現(xiàn)象,右手則在掌控全局方面起到關(guān)鍵作用,全曲旋律基本都在右手。最后的旋律需要左右手一起配合,將曲目推向高潮,似在描繪敵人的進(jìn)攻的情景愈演愈烈,形勢危在旦夕,但是我們的戰(zhàn)士仍然在勇猛的抗敵。全曲旋律在激烈中慢慢被鎮(zhèn)壓,不免會產(chǎn)生悲憤的心情。
最后是主題的再現(xiàn),巧妙地運(yùn)用了開頭中引子,再加上一些經(jīng)過音,使整首樂曲的調(diào)式調(diào)性回歸,更加鮮明,表達(dá)了肖邦此時還在為革命抒發(fā)強(qiáng)烈的情感。這一句在演奏時需要從強(qiáng)到弱,像一個嬰兒在哭泣,又仿佛在訴說著自己內(nèi)心的苦衷,異常悲痛。結(jié)尾的地方再次出現(xiàn)引子,用左右手八度快速下行的演奏方式旋律和四個和弦的特強(qiáng)演奏結(jié)束本曲,使聽眾回味無窮,更加表達(dá)了肖邦內(nèi)心的痛恨和離愁,寄托了對祖國華沙的深切懷念和哀思。
(三)肖邦《革命練習(xí)曲》的藝術(shù)特色
1.音樂旋律的強(qiáng)弱及音樂色彩的變化
經(jīng)過對作品的反復(fù)研究及多次演奏,作品《革命練習(xí)曲》自始至終都能聽到左手快速的十六分音符所形成的分解和弦,彈奏時要注意踏板的運(yùn)用,避免曲目產(chǎn)生渾濁的效果,因此要求彈奏時音符顆粒飽滿,音樂色彩要根據(jù)本曲的特點(diǎn)不斷變化,從而描繪出號角式和輕聲低吟的旋律。演奏時要把全身和胳膊的力量傳到手指尖上,指尖要抓實(shí),將音符彈奏得具有顆粒性,手腕在曲目中發(fā)揮著線條流動的用處,有起伏但有規(guī)律,特別是在連奏這一部分中,每一個音符都要演奏得非常有線條性,整首曲目才會表現(xiàn)出每一個音符都是自然流淌出來的。因此,這樣的音樂色彩才能顯出飽滿、有激情。在彈奏時,會因?yàn)樽陨淼木o張而出現(xiàn)一些多余的演奏動作,因此,在演奏過程中最佳的技術(shù)辦法就是將力量橫向轉(zhuǎn)移,左手從mp的音量到f、甚至fff的演奏技巧。練習(xí)十六分音符時手的動作要平穩(wěn),感受每個手指將力量轉(zhuǎn)移另一個手指的感覺,可以在練習(xí)時運(yùn)用貼鍵演奏的彈奏技巧。在整首樂曲中,整體的情況為旋律上行漸強(qiáng),下行減弱的彈奏方式,從而更加表達(dá)作者內(nèi)心的不平靜,更加激烈地抒發(fā)自己內(nèi)心的情感,彈奏出線條式的起伏,產(chǎn)生明亮的音樂色彩。
2.音樂藝術(shù)化的演奏方式
在整首作品的演奏中,演奏者要對本首曲目背景進(jìn)行了解,對作者寫本首曲目的想法做一定的了解。在表達(dá)情景的過程,演奏者要將本曲的情景故事通過鋼琴的方式講給聽眾,在聽眾的感受中將當(dāng)時的畫面浮現(xiàn)在眼前。因此,無論是演奏者還是聽眾,都應(yīng)該首先弄清楚曲目當(dāng)時的背景,將自己仿佛置身于當(dāng)時的情景之中,才能夠?qū)⑶康脑哺忧逦⒏用鞔_地表現(xiàn)出來,這樣演奏出來的作品才會生動、形象;反之,讓聽眾們感受到仿佛就如一杯白開水,沒有任何味道,在他們聽完之后沒有任何感觸頗深的地方。
3.音樂旋律中的情感表達(dá)
《革命練習(xí)曲》是肖邦較為成熟的作品之一,因其恢弘的旋律一直為人們喜愛。這首輝煌的樂曲正是在波蘭民族解放運(yùn)動興起的時期,由于肖邦強(qiáng)烈的民族意識和愛國主義精神,他將當(dāng)時的民族情結(jié)與當(dāng)時較為先進(jìn)的音樂思想相結(jié)合,創(chuàng)作出了他最初的完全成熟的一批作品,而《革命練習(xí)曲》就是其中之一。肖邦是一個專心致志于鋼琴的音樂家。他把自己的音樂天賦和強(qiáng)烈的個人感情注入鋼琴之中,使他成為鋼琴創(chuàng)作領(lǐng)域中最受歡迎的人,創(chuàng)造了一個與眾不同的世界。此外,他成功地將練習(xí)曲與音樂藝術(shù)相結(jié)合,賦予了練習(xí)曲新的內(nèi)涵,使音樂流派不再單一、乏味,充滿敘事性。肖邦給我們留下了寶貴的財富,無論是他對傳統(tǒng)音樂的獨(dú)創(chuàng)性,還是他深厚的愛國情操都值得我們學(xué)習(xí)和借鑒。本文通過對作品的寫作特點(diǎn)和情感表達(dá)的分析,以及在作品中的體驗(yàn),希望能為演奏者和欣賞者的學(xué)習(xí)和交流提供一定的參考價值。
三、結(jié)語
肖邦《革命練習(xí)曲》是肖邦的鋼琴練習(xí)曲代表之一,這首練習(xí)曲既繼承了古典音樂的傳統(tǒng),又突破了之前結(jié)構(gòu)模式的機(jī)械化,把自己獨(dú)特的藝術(shù)見解和想法融入到了作品之中,使練習(xí)曲的結(jié)構(gòu)模式更加藝術(shù)化。肖邦的鋼琴創(chuàng)作在全世界音樂創(chuàng)作中具有不可代替的地位。因此,要仔細(xì)學(xué)習(xí)和探究肖邦創(chuàng)作的鋼琴作品。
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作者簡介:劉蘊(yùn)浩,男,漢族,濟(jì)南大學(xué)在讀碩士研究生,研究方向:音樂教育(鋼琴)。