陶瓷藝術教學與產學研的融合人才培養研究

蔣小蘭（景德鎮學院，江西 景德鎮 333000）

如今，隨著世界文化藝術的不斷發展，陶瓷藝術也受到了越來越多人的關注。中國是一個歷史文化悠久的國家，而陶瓷藝術作為我國藝術中的重要藝術之一，它推進著我國歷史文化的發展。所以，要想讓陶瓷藝術在世界文化的發展中展示出我國歷史文化的特點，就要在陶瓷藝術的教學過程中融入民族性的設計理念，為促進我國文化的發展提供一定的條件。

一、民族性設計理念在陶瓷藝術教學過程中的重要性

如今，隨著世界文化不斷地發展，陶瓷藝術的教學受到了越來越多國家的重視。因此，在這樣的背景下，我國要對陶瓷藝術的教學方式進行一定的改革和創新。目前，我國的陶藝文化發展的研究還處于薄弱階段，相關的藝術人員對于現代陶藝文化的認識也存在一定的片面性，這就導致他們在具體的陶瓷教學過程中不能對學生進行有效地陶瓷教學。

所以，為了促進我國陶瓷文化在世界文化中的發展，這就要求相關的陶瓷藝術教師要不斷地創新自己的教學方式和手段，為促進我國陶瓷藝術的發展提供一定的條件。然而，民族性的設計理念在陶瓷藝術教學過程中的應用，不僅彌補了陶瓷藝術教學模式的不足，還有效地提高了教師的教學水平，讓我國的陶瓷藝術在社會文化的發展過程中更加地具有中國文化的特色[1]。

同時，中國作為一個傳統陶瓷文化積淀深厚的國家，更是要在陶瓷藝術的教學過程中融入民族性的設計理念，要從多角度去對我國的陶瓷藝術教學進行研究，積極地發展我國的文化理念。如今，隨著社會科技的發展，人類已經進入了信息化的時代，但是傳統的文化歷史還依舊保留著，這也說明了歷史文化在世界發展過程中的重要性。然而，陶瓷藝術作為世界文化中的重要組成部分之一，它不僅是提高人們審美水平的重要體現，更是促進世界文化發展的前提，特別是對于中國來說。

由于我國是一個歷史文明不斷發展的國家，所以在實際的陶瓷藝術的教學過程中必須要讓民族性的設計理念融入到教學的過程中。因為，只有這樣才能讓我國的陶瓷文化更具有特色，才能促進我國陶瓷藝術在世界文化中的發展[2]。同時，在陶瓷藝術的教學過程中融入民族性的設計理念，還能促進我國文化歷史的發展進程，讓人們中國歷史的進步有更多的了解，不僅如此，在陶瓷藝術的教學過程中融入民族性的設計理念，更是一個民族優秀設計的集中體現，能讓我國的陶瓷藝術品更加地具有個性和充滿生命力。

因此，在實際的陶瓷藝術文化的教學過程中，相關的陶瓷藝術教師要不斷地改變自己的教學理念和手段，要將民族性的設計理念融入其中，這樣的教學理念不僅能使學生的精神視野開闊，還能讓學生的對稱和整體觀念增強，從而設計出更具有中國特色的作品。同時，當今世界文明是由各個國家的文化特色所組成的。所以，在這樣的背景下，要想讓我國的文化在世界的文化中體現出特色，相關的藝術人員更應該在實際的教學和設計中融入民族性的設計理念，跟上時代發展的步伐，讓不失民族特色的陶瓷藝術教育在世界文化中快速的發展。

二、當前陶瓷教學過程中所出現的問題

1.缺乏民族性

近幾年，隨著世界文化的發展，各國的藝術門類日趨多樣化。在實際的藝術發展過程中，陶瓷藝術在其中起著非常重要的作用，它反映了我國藝術的特點。但是在實際的陶瓷藝術的教學過程中，具有民族特色的瓷藝作品卻很少，這說明了我國的陶瓷教學中缺乏民族因素。由于陶瓷工藝是一門綜合性的藝術，所以它的教學過程是十分的復雜的。這樣的背景下，相關的陶瓷藝術教師要不斷地創新自己的藝術手段，加強學生的良好藝術修養[3]。

但是在實際的陶瓷藝術的教學過程中，由于各方面原因，教師并沒有在實際的教學過程中融入民族性的設計理念，甚至有些學生都不明白民族性設計理念的真正意義。同時，在很多陶瓷藝術教育的專業中，教師對學生的主要培養目標是讓學生設計出具有現代化的藝術作品，在實際的作品中大部分體現都是西方文化，而缺少中國文化的特色。此外，隨著社會經濟的發展，現代藝術的重心在西方，但如果長期的束縛在西方藝術價值中，就會讓學生迷失設計的方向，從而阻礙我國陶瓷藝術在世界文化中的發展。

2.教學的模式落后

在實際的陶瓷藝術教育中，由于受到我國傳統教育的影響，教師的教學方式相對落后。在實際的教學過程中，教師依舊是在臺上進行講授，學生在臺下進行模擬練習。在這樣的教學模式中，教師是教學活動的主導者，學生在這個過程中并不能發揮自己潛能，教師與學生之間也缺乏互動。這樣的教學模式，不僅在一定程度上降低了學生對陶瓷藝術教學的學習興趣，還在一定程度上影響了學生的設計靈感和設計理念，不能使學生對陶瓷藝術進行更好地理解。同時，這種被動的教學模式，還降低了教師的教學質量，讓學生不能理解藝術的真正的含義和價值，從而影響了學生的設計理念，阻礙了我國文化的發展。

3.學生沒有明確的就業方向

在實際的陶瓷藝術的教學過程中，很多學陶瓷的學生的主要學習原因都是為了掙錢，所以這就導致他們在實際的陶瓷藝術的教學過程中不能明確自己的發展方向。但是，隨著我國經濟的不斷發展，藝術院校的學費也在不斷地增加，這就導致了一些學生上不起藝術院校。由于陶瓷作品具有較高的市場價值，所以在實際的就業過程中，還是有很多學生選擇了陶瓷專業學習[4]。但是，學生本著這種理念進入陶瓷專業的學習后，他們在陶瓷藝術真正的教學過程中并不能學到陶瓷藝術的知識，不能形成好的設計理念，這造成了很多學生的陶瓷藝術作品沒有真正的價值，從而對我國的文化發展造成了一定的影響。

三、民族設計理念在陶瓷藝術教學過程中的應用

1.體現了我國的民族文化

陶瓷藝術是我國文化歷史的具體體現，所以在實際的陶瓷藝術的教學過程中，教師一定要將民族設計的理念融入到陶瓷藝術的教學過程中，從而讓我國的民族文化在陶瓷作品中得到充分地體現。同時，民族文化是提高陶瓷藝術文化品格的基礎，更是促進陶瓷藝術在社會文化中快速發展的重要措施。所以，教師應該讓學生在現代陶瓷藝術的設計中融入民族文化，然后結合時代的發展對其進行設計，這樣不僅體現了我國傳統陶瓷藝術的精華，還在一定程度上提高了我國的陶瓷藝術的設計水平。

例如，教師給學生講授陶瓷藝術作品設計理念的時候，可以根據傳統陶瓷藝術造型的平衡和對稱等特點入手，然后結合時代發展的特色對學生進行陶瓷設計理念的講解，讓學生明白和理解什么是民族性的設計理念，從而為培養學生優秀的設計理念打下堅實的基礎[5]。

2.加強了人們對歷史的了解

在遠古時期，人們會用泥條等材料對陶瓷進行設計和制作，這樣的陶瓷作品主要是用于祭祀和裝飾。由于這樣的陶瓷藝術作品主要是對利用自然材料所制成的，所以這種藝術作品體現著自然的生物的特點。同時，在遠古時期先輩們善于就地取材，這種方式制作出來的陶瓷作品體現這淳樸的美。

例如，唐三彩它是我國歷史文化的代表，它體現著我國的發展歷史。唐三彩具有色彩華麗和造型飽滿富麗等特點。同時，唐三彩中的圖案不僅體現著唐朝的服飾文化，還體現著唐朝的發展特色。此外，官窯和民窯還體現著我國歷史文化的發展，他們都富有強烈的民族文化[6]。因此，在這樣背景下，要想提高我國的陶瓷藝術的設計水平，體現我國陶瓷作品的特色，教師在實際的陶瓷藝術的教學過程中，就要將民族性的設計理念融入到其中，這樣才能讓我國的陶瓷作品更加地具有文化特色，讓人們在陶瓷作品中就能體會到我國的歷史進程，從而為促進我國陶瓷文化在社會中的發展提供一定的條件。

3.提高了人們的審美水平

近幾年來，隨著我國經濟和科技的不斷發展和進步，人們的生活生平也在不斷地提高。這樣的前提下，人們對藝術作品也有了一定的了解和認識。然而，陶瓷藝術作品作為我國發展最悠久的一項藝術作品，它在人們的生活中得到了廣泛的應用。如今，陶瓷作品不再是達官貴人擁有的專利，它在人們的日常生活中隨處可見。因此，為了跟上時代的發展，滿足人們的審美要求，在實際的陶瓷藝術的教學過程中，教師一定要結合時代發展的特點，將民族性的設計理解融入到陶瓷藝術的教學過程中，從而設計出具有民族特點的陶瓷作品。

同時，在世界文化不斷發展的背景下，人們不但注重陶瓷作品的質量，而且還更加地注重陶瓷作品的外觀。然而，在實際的陶瓷藝術的教學過程中融入民族設計的理念，不僅能有效地滿足人們的審美要求，還能讓學生設計出更具有中國傳統文化特色的陶瓷作品，從而讓我國的傳統陶瓷藝術在社會文化的發展過程中得到創新和延續。

結語

綜上所述，在這個世界文化不斷發展的過程中，要想促進我國陶瓷藝術教學的進程，就要在陶瓷藝術教學的過程中融入民族性的設計理念，讓學生們感受到中國文化的特點，從而進一步地促進我國傳統文化在世界文化中的發展。