丁 欣
(東北石油大學(xué),黑龍江 大慶 163318)
為了有效演奏揚(yáng)琴,就一定要了解部分彈奏技巧,這是最基本的要求,演奏技巧的好壞與揚(yáng)琴的演奏成效具有直接的關(guān)聯(lián)[1]。演奏人員為了在演奏過程中取得一個(gè)優(yōu)良的演奏成效,重點(diǎn)就是五個(gè)手指應(yīng)該協(xié)調(diào)合作,同時(shí)加以一定的腕部以及手部動(dòng)作,使演奏人員維持一種輕松的狀態(tài)。
單竹一般是以單音的方式展現(xiàn)出來的,這種演奏技巧進(jìn)一步關(guān)系到演奏人員的表演速度以及個(gè)人習(xí)慣等因素,于是演奏人員要尤為重視。
齊竹需要演奏人員的雙手無論在哪些位置都可以實(shí)現(xiàn)同起同落,如此在采取這類演奏技巧的時(shí)候才可以獲取不錯(cuò)的演奏效果。
輪竹重點(diǎn)包含三類方式:支手輪、雙音輪以及單音輪。這三類方式都注重經(jīng)過均勻、密集的點(diǎn)來獲取一定的長(zhǎng)音效果,要求演奏人員進(jìn)一步練習(xí),持續(xù)提升自己的演奏水平。
揚(yáng)琴作為音樂演奏的核心工具,屬于文化的產(chǎn)物,為了進(jìn)一步傳承揚(yáng)琴文化,一定要?jiǎng)?chuàng)新其演奏技法,以此來提升音色的多樣性,是提高揚(yáng)琴藝術(shù)氣質(zhì)的核心渠道[2]。如今,人們的藝術(shù)素質(zhì)以及審美觀出現(xiàn)了改變,注重?fù)P琴演奏的個(gè)性化,于是,能夠利用揚(yáng)琴對(duì)各種聲音進(jìn)行模擬,比如鳥叫、雨聲、呼吸聲等,使得揚(yáng)琴的音色越來越多元化,音色范圍越來越廣泛,如此會(huì)讓揚(yáng)琴在詮釋作品的過程中更加具有吸引力,是創(chuàng)新?lián)P琴演奏技法的核心體現(xiàn)。為適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)的主要發(fā)展趨勢(shì),應(yīng)實(shí)時(shí)突出揚(yáng)琴演奏的表現(xiàn)力,使揚(yáng)琴和演奏者合二為一,可以讓聽者從中體會(huì)到豐富的感情,扣人心弦。
揚(yáng)琴的相關(guān)演奏,注重呈現(xiàn)情感元素以及演奏效果,旨在吸引觀眾的興趣以及關(guān)注力,將聽眾的情緒帶動(dòng)起來,這就要求揚(yáng)琴要擁有充足的張力和表現(xiàn)力,才可以使人物情感與角色繪聲繪色。進(jìn)一步創(chuàng)新?lián)P琴的演奏技法,可以越來越形象與具體地塑造人物角色,了解人的心理動(dòng)態(tài),在這個(gè)進(jìn)程中會(huì)不斷拓展揚(yáng)琴的表達(dá)效果。樂曲《昭君怨》,從名稱中能夠感受到一股凄涼以及悲傷之感,為了進(jìn)一步凸顯昭君內(nèi)心的心理變化,在揚(yáng)琴演奏的過程中,設(shè)置了很多的頓音、滑音以及顫音,創(chuàng)造了很強(qiáng)的幽怨與凄涼之感,利用揚(yáng)琴的技巧性演奏,越來越有效的呈現(xiàn)人物的心理活動(dòng),從而正確地了解樂曲的風(fēng)格以及主題。創(chuàng)新?lián)P琴的演奏技法,可以進(jìn)一步解釋樂曲的藝術(shù)美,對(duì)樂曲的畫面感以及意境美進(jìn)行渲染、烘托,使得揚(yáng)琴的表現(xiàn)效果越來越具有立體感。
如今,人們的藝術(shù)觀點(diǎn)以及審美觀都在產(chǎn)生改變,對(duì)藝術(shù)形成了新的觀念以及期許,為了對(duì)揚(yáng)琴文化進(jìn)行有效傳承,一定要?jiǎng)?chuàng)新和優(yōu)化以前的揚(yáng)琴演奏技巧,使得揚(yáng)琴的相關(guān)演奏風(fēng)格越來越順應(yīng)當(dāng)代社會(huì),持續(xù)的解決以前揚(yáng)琴演奏進(jìn)程中的問題,創(chuàng)新已有的演奏形式,是傳承藝術(shù)的重點(diǎn)。如今舞臺(tái)上進(jìn)一步出現(xiàn)了揚(yáng)琴與電聲樂隊(duì)、揚(yáng)琴樂團(tuán)以及揚(yáng)琴重奏等各種各樣的演奏形式,剛好是持續(xù)創(chuàng)新、發(fā)揚(yáng)以及繼承揚(yáng)琴演奏形式和技巧的表現(xiàn)。
為了創(chuàng)新以及傳承揚(yáng)琴的演奏技法,首先應(yīng)該延伸傳統(tǒng)揚(yáng)琴的演奏技法,以此持續(xù)提高揚(yáng)琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。持續(xù)延伸揚(yáng)琴的演奏技法可以確保揚(yáng)琴演奏的開放性以及自由性,最關(guān)鍵的是可以為揚(yáng)琴演奏進(jìn)一步提供新型的思路。比如傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法里面的連竹技法,此項(xiàng)技法在以前的揚(yáng)琴演奏中較少運(yùn)用,然而這個(gè)技法在創(chuàng)新?lián)P琴演奏技法的時(shí)候被進(jìn)一步運(yùn)用,同時(shí)實(shí)施了創(chuàng)新,如此進(jìn)一步提高了揚(yáng)琴的表現(xiàn)力。
除了演奏技法以外,樂器在揚(yáng)琴演奏中也很關(guān)鍵,也會(huì)對(duì)揚(yáng)琴的藝術(shù)表現(xiàn)力以及演奏效果產(chǎn)生影響。制音器在揚(yáng)琴樂器中是很關(guān)鍵的構(gòu)成部分,創(chuàng)新制音器可以進(jìn)一步提高揚(yáng)琴的表達(dá)效果[3]。比如運(yùn)用踏放式的制音器,踏放式的制音器就是在以前制音器的基礎(chǔ)上進(jìn)一步改造而來的。在揚(yáng)琴演奏的時(shí)候,踏放式的制音器經(jīng)過力度踏板以及節(jié)奏踏板的有效配合,使樂器自身產(chǎn)生各種各樣的聲音,這樣就進(jìn)一步提升了演奏進(jìn)程中的表現(xiàn)力,提高了揚(yáng)琴演奏的相關(guān)藝術(shù)性。
為了提高揚(yáng)琴的演奏效果,進(jìn)一步創(chuàng)新以及傳承揚(yáng)琴演奏技法,對(duì)新音色進(jìn)行開發(fā)很有必要。詳細(xì)能夠經(jīng)過創(chuàng)新竹尾擊弦無序劃撥、內(nèi)外劃撥等表現(xiàn)形式進(jìn)一步開發(fā)新的音色。在創(chuàng)新以及發(fā)展揚(yáng)琴演奏技法的時(shí)候持續(xù)開發(fā)新音色不但可以進(jìn)一步拓展揚(yáng)琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)形式,而且可以提升藝術(shù)的張力,以此充分傳承以及創(chuàng)新?lián)P琴演奏技法。
一言以蔽之,揚(yáng)琴的藝術(shù)表達(dá)和演奏技法擁有很緊密的關(guān)聯(lián),于是要注重?fù)P琴演奏技法的提高。現(xiàn)階段,國(guó)內(nèi)音樂形式持續(xù)獲得創(chuàng)新,揚(yáng)琴演奏技法也應(yīng)該在傳承過程中創(chuàng)新,本文首先介紹了揚(yáng)琴演奏技法的分類,探究了創(chuàng)新?lián)P琴演奏技法對(duì)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展的重要性,最后分析了傳承以及創(chuàng)新?lián)P琴演奏技法的措施,希望最終提高揚(yáng)琴演奏的藝術(shù)性。■