論文學(xué)作品在舞劇創(chuàng)作中的形態(tài)轉(zhuǎn)化 ——以舞劇《紅高粱》為例

馬瑞聰

（山東師范大學(xué)，山東 濟南 250014）

一、劇本創(chuàng)作的取長補短

每一部文學(xué)作品都是一種情感、精神、民族以及社會等多重視野的描繪。在當(dāng)下許多優(yōu)秀的舞劇呈現(xiàn)中可以看到當(dāng)今中國舞劇創(chuàng)作不僅忠實于原著精神，還在不斷拓展、深挖、延續(xù)文學(xué)作品的藝術(shù)精髓，這種創(chuàng)作的宗旨也是舞劇《紅高粱》成功的重要標(biāo)志。舞劇《紅高粱》以生命為主線，以人物的精神世界和生命意志為導(dǎo)向，在劇中將一個個矛盾沖突和情感意象無限放大，并不是簡單地再現(xiàn)原著情節(jié)，而是用鮮活的典型人物與觀眾實現(xiàn)了情感的碰撞，引導(dǎo)觀眾再一次重新品讀了《紅高粱》中所要表達(dá)的生命感受。因此，一部文學(xué)作品在當(dāng)代舞劇創(chuàng)作的詮釋下，既可以被升華，也可以表現(xiàn)出舞劇編導(dǎo)更加個性化的審美。

（一）借鑒與傳承

文學(xué)作品作為一種形態(tài)體現(xiàn)，凝結(jié)著創(chuàng)作主體的思想、情感、道德，同時還滲透著跨越歷史與社會的宗教、倫理、政治以及認(rèn)識等各方面的形態(tài)價值。從某種意義上講，每一部成功的文學(xué)作品都能夠為當(dāng)代舞劇創(chuàng)作提供出一個廣闊的實踐平臺。文學(xué)作品之所以能成為經(jīng)典，那是因為它蘊含著一個特定時代的特定群體的呼聲，藝術(shù)性與現(xiàn)實性并重。舞劇作品不僅延續(xù)了文學(xué)經(jīng)典作品的價值和經(jīng)典敘事手段，更是對文學(xué)作品審美和形態(tài)進行了轉(zhuǎn)化和再度詮釋。文學(xué)原著中對于故事情節(jié)和人物的細(xì)膩描寫與刻畫，也是編導(dǎo)走入人物內(nèi)心世界揣摩人物情感變化以及完整的編創(chuàng)與呈現(xiàn)整部舞劇的重要依據(jù)。在編創(chuàng)和表演過程中，作品的結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)的描繪、人物的刻畫、情緒的渲染以及夸張、比擬、對比、虛實等創(chuàng)作技法的運用都需要從文學(xué)原著中汲取營養(yǎng)。舞劇《紅高粱》就是一個經(jīng)典的例子，全劇1小時40分鐘，用帶有山東秧歌元素的豐富的舞蹈語匯和具有山東地方特色的細(xì)膩民族音樂，完成了從個體命運的反抗到民族集體命運的抗?fàn)幍谋瘎鴮憽＠缱詈蟪鰵浀囊欢稳何瑁輪T們由跪地到站立、匍匐前行到昂首挺胸和著帶有山東特色低沉但又堅定的背景音樂，編導(dǎo)這種巧妙地編排，配合著演員無懼無畏的眼神，堅定不移的神情，將高粱地里這種無懼無畏的堅強生命力放大，完全表現(xiàn)出了文學(xué)原著里“高粱”這一經(jīng)典意蘊，當(dāng)真是生如高粱般熾熱鮮明，死如烈酒般激蕩沉艷。

（二）解構(gòu)與重塑

舞劇作為一種具有時間限制的舞臺綜合藝術(shù)形式，在其創(chuàng)作主旨中要求體現(xiàn)出作為劇之后的全新表達(dá)。因此，在借鑒原著的基礎(chǔ)上，要求不能原模原樣的對文學(xué)作品進行重復(fù)性敘述，而是必須對文學(xué)原著進行解構(gòu)、重組和再詮釋。在舞劇創(chuàng)作時，編導(dǎo)會以自己的創(chuàng)作理念與藝術(shù)審美為基準(zhǔn)，選擇文學(xué)作品中與舞劇創(chuàng)作相適應(yīng)的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)形式，并進一步實現(xiàn)舞劇藝術(shù)表現(xiàn)上的轉(zhuǎn)化。一部文學(xué)作品，為了保證人物形象塑造的細(xì)膩和故事情節(jié)的可持續(xù)性，通常會有多條主副線，且角色數(shù)量較多，每個角色與主要人物都有復(fù)雜的聯(lián)系。而一部大型舞劇一般時長在90分鐘左右，在限定性的條件下無法將文學(xué)作品中每一個角色、每一段故事進行完整的演繹，所以編導(dǎo)們通常會選擇一條或兩條最具感染力也最能體現(xiàn)中心思想的主線和最具代表性、典型性、特殊性、可以推動故事情節(jié)發(fā)展的人物進行演繹。一部成功的文學(xué)作品通常不會是按照時間發(fā)展先后和情節(jié)發(fā)展的順序?qū)⒐适缕戒佒睌ⅲ髡邆儠\用多種修辭手法，如倒敘、插敘、進入回憶等，將所有主副線恰到好處的融合在一起。而舞劇作為一種舞臺藝術(shù)，它區(qū)別于文學(xué)作品這種文字藝術(shù)，它的結(jié)構(gòu)不能完全照搬文學(xué)原著，所以舞劇編導(dǎo)們經(jīng)常需要將文學(xué)原著進行解構(gòu)，分離出所需要的主線和人物并將它們還原回時間順序，再以舞蹈的審美視角運用多種技法打破時間、空間的限制，重組成為舞劇劇本，以表達(dá)出舞劇創(chuàng)作主體對文學(xué)作品的理解。文學(xué)作品是創(chuàng)作主體內(nèi)心世界的外化，包括精神、人格、欲望、情感和自我。但是對于舞劇創(chuàng)作而言，其是以人物的內(nèi)心表現(xiàn)為主線，以人物性格為依托，從情感角度，向觀眾講述故事，不僅擺脫了、文學(xué)作品原文情節(jié)的束縛，而且使得整個作品的故事結(jié)構(gòu)以舞劇的形式直觀體現(xiàn)。舞劇創(chuàng)作對文學(xué)經(jīng)典的借鑒，從某種角度講，文學(xué)作品只是舞劇編導(dǎo)表現(xiàn)舞劇主題的一個形式上的借鑒，對于文學(xué)作品的演繹，舞劇編導(dǎo)會立足于選擇文學(xué)作品的題材，運用舞蹈獨有的審美視角挖掘其現(xiàn)實意義，對文學(xué)作品中的經(jīng)典進行不同形式的拆解、重組再創(chuàng)新，來實現(xiàn)新的演繹和創(chuàng)造。對于舞劇創(chuàng)作，編導(dǎo)會在典型形象、主題思想、主要內(nèi)容等方面，遵循轉(zhuǎn)化、吸收以及創(chuàng)新的創(chuàng)作方法，在保證不偏離文學(xué)原著中心思想以及作者所表達(dá)的豐富情感的前提下，加入自己對劇情和人物的理解，以達(dá)到更具震撼力、更加深入觀眾內(nèi)心的效果。

以舞劇《紅高粱》為例，就作品本身而言，作品情節(jié)發(fā)展跳躍性強，敘述方式飄忽不定，這似乎與舞劇形態(tài)有著與生俱來的相似性。但是由于舞劇這種藝術(shù)形式容量的限制，也為其創(chuàng)作增添了諸多困難。同時，《紅高粱》還對文學(xué)作品的劇情進行提煉，將故事內(nèi)容作情緒化處理，站在文學(xué)的角度，截取和發(fā)現(xiàn)舞劇所應(yīng)該呈現(xiàn)的一種戲劇結(jié)構(gòu)。編導(dǎo)運用舞臺建構(gòu)了高粱地里的世界，以獨特的視角刻畫了村里人的集體人物群像。選擇九兒這一人物生動地展現(xiàn)她親情和愛情矛盾地并存于一身，她身上的品質(zhì)和個性是特定時間里的特定產(chǎn)物，是當(dāng)代文學(xué)最搶眼的“余光”，她是當(dāng)代中國女性對時代不滿和對社會反抗的一種體現(xiàn)。她多愁善感又重情重義，她作為女兒、母親、妻子的種種無奈，她的內(nèi)心感情無法與別人溝通，她的喜怒哀樂更難被常人知曉，她的孤獨、反抗之聲變成了人世共鳴的存在。舞劇《紅高粱》以“我奶奶”九兒的故事為主線，刪減了一些于舞劇中不必要的情節(jié)和人物，并將整部舞劇整合為顛轎、野合、祭酒、豐收、屠殺、出殯六大章節(jié)，并以“我”的敘述作為整部舞劇的序，因此舞劇《紅高粱》并沒有因為與文學(xué)作品題材的雷同，而降低了對舞劇的審美標(biāo)準(zhǔn)。在創(chuàng)作主體的引導(dǎo)和能動下，加深了對文本理解的廣度與深度，經(jīng)過舞蹈形式的細(xì)膩演繹，其價值尺度、審美標(biāo)準(zhǔn)、情感體驗均已得到有效提升。

二、內(nèi)容編織的相輔相成

舞臺上，舞劇作為一種綜合性的表現(xiàn)形式，必須要體現(xiàn)其故事性，但是舞劇又與一般概念式的戲劇樣式是不同的，不善于流水賬般的講故事。正是由于這樣的沖突與矛盾的存在，最大限度地突出了舞劇創(chuàng)作特色，而且大大增強了舞劇創(chuàng)作獨特的藝術(shù)魅力。舞劇《紅高粱》一直在尋求一種獨特的，能表達(dá)中國文化審美的形式，力圖建立具有中國藝術(shù)精神力量的視覺傳達(dá)，通過不斷的積累和實驗，創(chuàng)作者的執(zhí)念與追尋在舞劇《紅高粱》中找到了很好的歸宿。

（一）舞蹈語匯對文字語言的轉(zhuǎn)述

舞劇作品相較于文學(xué)原著更加抽象，它不可以直接用語言告訴觀眾這個人物是一個怎樣的形象或這個這段情節(jié)表達(dá)了怎樣的情感，它完全靠演員的肢體，結(jié)合現(xiàn)場的音樂、布景、燈光等舞臺所需綜合形式去表達(dá)，讓觀眾自發(fā)的去感受、融入其中。如舞劇《紅高粱》中九兒犧牲的情節(jié)，舞劇并沒有像原著那樣用很大的篇幅描寫多么宏大的場面，只是在九兒一段祭酒的獨舞中，一聲槍響，九兒手里的酒碗掉在了地上，九兒沒有中槍后痛苦的表情和動作，她露出了一抹淡淡的微笑，用深邃的目光望著遠(yuǎn)方，之后就倒在了地上。雖沒有宏大的場面鋪敘，但她那一抹微笑足夠震撼人們的心靈，同時也刻畫出了九兒堅強、勇敢、不畏犧牲的美好形象。莫言先生曾評價舞劇《紅高粱》：“完整地表現(xiàn)出原著昂揚向上的精神。”“彰顯出了生生不息的生命力。”①事實上，用舞蹈講故事并非易事，舞劇相較于電影和文學(xué)作品少了語言文字這一載體，也模糊了時間、空間的架構(gòu)，比如說祭酒在原著中是一段濃墨重彩的文字描寫，而舞劇中祭酒完全是一段凸顯男性陽剛氣魄的祭祀舞蹈，完全靠男人們的肢體去呈現(xiàn)祭祀舞的威嚴(yán)。運用了山東特有的鼓子秧歌動作語匯，加入了具有山東典型特色的音樂旋律，將山東大漢的豪邁表現(xiàn)的淋漓盡致，他們歡快且有力的舞蹈動作體現(xiàn)了勞動人民的樸實勤勞以及豐收的喜悅。相比于文學(xué)原著更加直接真實的將這種樸實的喜悅放大呈現(xiàn)在觀眾的眼前，這種震撼更加令人印象深刻。同時，擺酒呼應(yīng)了開頭結(jié)尾，使整部舞劇更具故事的完整性。

（二）主題深化的內(nèi)容闡釋

從某種意義上來說，舞劇由于其天然缺失詳細(xì)敘事的能力，也常常被人們定義為抽象的戲劇藝術(shù)。以舞劇《紅高粱》為例，創(chuàng)作者有意識地將舞劇戲劇性與故事性結(jié)合在一起，深刻地刻畫出“我爺爺”、“我奶奶”、羅漢大叔等主要人物的情感糾葛，表達(dá)方式上采用情緒化的表現(xiàn)，替代了情節(jié)化的敘事方式，通過人物本身這個鮮活的符號來敘事情節(jié)，以濃烈的地域味道和全新的敘述語言，呈現(xiàn)出一種樸拙多姿的跨越時代現(xiàn)實風(fēng)格樣式，喚醒了大眾的情感記憶。因此，舞劇《紅高粱》并沒有過多的對具體情節(jié)進行再現(xiàn)，而是通過一些簡潔的動作、細(xì)微的表情，將故事和情緒傳達(dá)給觀眾，以求得心靈上的共鳴。因此，舞劇《紅高粱》中的人物形象也變成一個個情感符號，借原著表現(xiàn)了當(dāng)下人的內(nèi)心世界。在舞劇《紅高粱》中觀眾不僅可以從中看到自己的影子，還可以與劇中的人物實現(xiàn)心靈上的溝通，實現(xiàn)情感上的共鳴。以作品中墨水河犧牲的群舞為例，由燈光烘托出肅穆凝重的場景，舞臺后區(qū)所有舞蹈演員由跪姿到站姿的反抗，從匍匐在地面上到艱難地爬起，每個人的身影漸行漸遠(yuǎn)；舞臺前區(qū)“我爺爺”和“我爸爸”擺酒祭奠“我奶奶”酒碗鋪成一條路，一條滿是鮮血和犧牲的通向勝利的道路。舞臺前區(qū)和后區(qū)模糊了空間的架構(gòu)，同時擺酒祭奠呼應(yīng)開頭和“祭酒”表現(xiàn)出了世代相傳、生生不息的生命力。相較于原著詳細(xì)的鋪敘內(nèi)容，在突出重點經(jīng)典情節(jié)方面，舞劇創(chuàng)作的內(nèi)容更加直接的震撼著觀眾的心靈，而整個故事所呈現(xiàn)出的大悲大義，讓觀眾多次潸然淚下。

三、經(jīng)典意蘊的源遠(yuǎn)流長

整個作品的最大成功之處就在于既張揚了個性，又表現(xiàn)了創(chuàng)作主體的內(nèi)在需求。編導(dǎo)將人物和情節(jié)的時空關(guān)系進行了虛化，用人物塑造的強度、情節(jié)發(fā)展的強度以及情感表達(dá)的深度沖淡了時空的界限，在舞臺上架構(gòu)出了高粱地里無懼無畏的昂揚生命力。

舞劇《紅高粱》用簡潔干練的動作語言，塑造出一部感人至深的經(jīng)典新作，動作中雖沒有眾多跳、轉(zhuǎn)、翻、以及腰腿的炫技，也沒有令人眼花繚亂的動作展示，但卻讓觀眾在這個簡單、熟悉似乎又陌生的故事情境里，結(jié)合敘述角度的轉(zhuǎn)換，看到了更加鮮活生動地人物形象、跌宕起伏情節(jié)鋪敘，實現(xiàn)了濃濃的情感宣泄，并通過靈活自由的場面調(diào)度，完成了一段可歌可泣的人文述說。整部作品讓人印象最為深刻的無疑就是情感的升華處理，從前半場的小情小趣，到后半場的民族大義，使作品有著濃烈的情感表達(dá)。然而不論是個人情感還是民族大義，無疑都需要表演者能夠以強大的內(nèi)在文化修養(yǎng)來支撐其表現(xiàn)。為此，舞臺上每一位舞者，不僅要成為一名優(yōu)秀的舞者，還要真實地將自己轉(zhuǎn)化為劇中人物的體驗者，跟隨劇情的需要，用自己生動的表演展現(xiàn)作品情感上的起伏。整部舞劇的最后，高粱向兩邊打開，男演員們出現(xiàn)在舞臺上，他們兩人一組一個坐在另一個人的肩膀上，形象更加的高大，每一步走的更加鏗鏘有力，而“我爺爺”的肩膀上坐的是年幼的“我父親”，他們面前是早已擺好的酒碗，呼應(yīng)了開頭，這表現(xiàn)了這種生生不息的生命力和不卑不亢、堅忍不拔、不畏犧牲的民族大義將會一代一代無限的流傳下去。這也是舞劇《紅高粱》創(chuàng)作中最為重要的點睛之筆。

四、結(jié)語

面對文學(xué)經(jīng)典作品，每一部舞劇創(chuàng)作者的理念都應(yīng)該是努力創(chuàng)造、不斷出新，而不是被動汲取、平鋪直敘，通過各種各樣的舞蹈形式，深入探討經(jīng)典文本與舞蹈解構(gòu)之間的關(guān)聯(lián)性，實現(xiàn)對文學(xué)經(jīng)典的超越。因此，舞劇的創(chuàng)作是對創(chuàng)作者藝術(shù)訴求的一種直觀體現(xiàn)，有必要對其進行價值分析，以更好地體現(xiàn)舞劇創(chuàng)作本體的內(nèi)在審美特征。本文的寫作是將文學(xué)作品如何在舞劇創(chuàng)作中進行轉(zhuǎn)化，該怎樣轉(zhuǎn)化，轉(zhuǎn)化的作用和意義何在等一系列問題作深入探討，目的在于為讀者提供理論依據(jù)與實踐經(jīng)驗，使學(xué)習(xí)編導(dǎo)的同學(xué)們能夠在此類題材創(chuàng)作中有更加清晰的認(rèn)識，從而將理論與實踐更好地結(jié)合起來幫助提升創(chuàng)作能力，并最終實現(xiàn)舞劇編導(dǎo)進行創(chuàng)作時的再度自我超越。■

注釋：

① 張瑞智.舞劇《紅高粱》的音樂與舞蹈藝術(shù)特色論析[J].音樂教育與創(chuàng)作,2015,11.