沙柏廷 于躍海
(吉林藝術學院,吉林 長春 130021)
長號是一種十分重要的管弦類樂器,是能夠在整個交響樂隊中起到重要作用的藝術,散發著獨特的音樂魅力。隨著社會大眾對音樂有著越來越高程度的理解,長號也吸引了越來越多人的青睞。無論是喜歡學習長號的,還是喜歡聆聽長號的人,都大大的增加了。長號又稱伸縮號,拉管等,是交響樂隊使用歷史悠久的一種樂器,以演奏低音為主,但其音域較寬廣,能夠演奏出多種不同效果的音色,甚至能夠做出類似人聲的表達。
在學習的前期、中期的是很難堅持的,反復的練習會使得自己感到枯燥乏味,演奏者總是會在日復一日的練習中產生自我懷疑的感覺,事實上沒有任何一種樂器的學習都是枯燥乏味的,關鍵在于能不能堅持住,長音、吐音的練習,這個過程需要特別耐心,不要輕言放棄,最好能夠記錄自己每一天的練習進度,只要用心,在練習的過程中時不時就會有柳暗花明之感。
演奏者在學習過程中,最重要的還是樂器的音質,的確,越貴的樂器音質肯定是越好的,但是對于初學者來說,有的時候沒有必要買貴的樂器,所以性價比很重要。
其實每一個人的練習方法和基礎都是不一樣的,那么同樣的老師,但是學生學習的情況是不一樣的。所以學生要自己對自己有一個全面的測評,對自己的個別的弱點進行專項的練習。
學習任何的樂器,甚至是唱歌,節奏和技巧都市關鍵,演奏者要校對吹出來的音符,練習的過程中腦海中要有一個標準,就是自己的理想狀態和現實演奏的差距,可以請老師進行指導,練習中也可以用節奏器進行輔助幫忙。
樂曲的魅力是多樣性的,所以在練習曲目過程中是要盡可能的練習多樣的曲風,逐漸遞進,對于曲子的難度,曲風,所以這些選擇都是平時練習的重點。
長號和其他的樂器不一樣,是要靠手、嘴唇、舌頭等器官共同完成,所以調整好情緒和狀態再進行演奏時必要的,因為演奏者要掌握好身體的條件反射和感情的共鳴,所以調整到身體的最佳狀態再去學習是有必要的。
對于一個演奏者來說,富有想象力也是至關重要的,藝術離不開天馬行空,通過為現實世界的想象而構建出一個個生動的音符,使得音符擬人化,自帶意境,能夠營造出栩栩如生的人物或者大氣磅礴的背景藍圖。
長號的學習和其他樂器有所一致,又有所不同,需要經歷一定的訓練,有一定的音樂基礎,對于樂器要有足夠的熱愛和喜愛,并且掌握一定的樂理知識。長號適用于交響樂表演之中,那么需要演奏者和其他樂器演奏者的配合。一旦開始了樂曲的學習,就不能停下腳步,必須長此以往,長號需要的是將一整個樂曲完整的表達出來,無論是音符還是情感,演奏者需要通過音符和節奏的組合來表達出對音樂的情感和語言,無論是從獨奏曲還是協奏曲都是能夠表達情感的,情感的表達完全的取決于演奏者對音樂的理解程度,這對于觀眾來說也是一種聽感和觀感的共同體驗。
長號不同的音使用不同的把位,同一個把位也依照嘴形、氣息不同可以出現不同的音。低音樂器音準較高音樂器好把握些,但你想象一下也該知道長號的音準很容易成問題。長號對肺活量有一定要求,而肺活量是大號的基礎。優秀的長號手一向是樂團香餑餑,對于初級樂團來說樂團水平往往和長號手數量正相關。
在交響樂中,核心是就是在不同的樂器共同作用而產生共鳴的結果,所以每一個樂器在演奏表演中都起到至關重要的作用,因此,在大多數的表演中,配合默契顯得十分重要。
在樂隊演奏中,長號是需要演奏的伴奏、跟音等等,甚至是一些,特殊的音效。這就十分需要主要的演奏者,能夠對樂理知識有著充分的掌握,并且能跟得上整體旋律的節奏,加入自己的獨特理解和對音樂的情感,并且能夠通過自己的演奏表達出長號這種樂器獨特的情感。這樣子整體的舞臺效果,和音樂魅力才能展現出來,表達的淋漓盡致。
綜上所述,在長號的演奏情感表達中,演奏者處于一個至關重要的位置,他對于整體音樂節奏和脈絡的把握,自身音樂的技巧,對音樂的理解,整體的配合,以及對本身曲目的研究理解,當下觀眾的喜好等等多個因素做一個綜合性的考量,就能呈現出一個完美的舞臺效果,演奏者日復一日的練習也是能夠對演奏者本身的音樂素養和音樂情感有著進一步的認識和加強的。演奏者在演奏中的每一個細節都透漏出對整體樂隊的負責任的程度,甚至是說,對于長號或者是對于音樂本身的尊重和理解程度,體現了一個音樂人的素養。