古典主義時期長笛作品音樂風格的分析

蘭少廣

西方的音樂在發(fā)展中，古典主義時期是比較關(guān)鍵的時期，這一時期的音樂樂器的發(fā)展也比較迅速，長笛樂器發(fā)展當中在時間的變遷下，樂器的材料以及結(jié)構(gòu)上也出現(xiàn)了相應(yīng)的變化。優(yōu)秀的長笛音樂作品，需要有演奏者對樂曲的理解感受，并要能夠?qū)诺渲髁x時期音樂風格特色相融入。

一、古典主義時期的社會發(fā)展狀況以及音樂現(xiàn)狀闡述

（一）古典主義時期的社會發(fā)展與音樂

了解古典主義時期的長笛音樂風格，就要從其社會發(fā)展的形態(tài)角度出發(fā)，對當時的社會背景能夠有相應(yīng)的了解。古典主義時期主要就是1750—1820這一階段，工業(yè)革命在科技的帶動下得到了發(fā)展，社會變革也隨之而起[1]。古典時期音樂欣賞者還有貴族官宦和宮廷上層階級，而一些新崛起的階級也成為音樂廳以及劇場當中比較重要的觀眾。人們對音樂的追求已經(jīng)不再是對上帝神明的祈禱以及憧憬，更多的是對精神層面的享受。在18世紀的法國革命前出現(xiàn)了思想革命，也就是注明的啟蒙運動，該運動的主旨就是反對教會神權(quán)以及封建專制，其產(chǎn)生的影響也超過文化領(lǐng)域，音樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，古典主義的幾代大師注重探索有理性邏輯的龐大音樂構(gòu)思形式，從而將情感在音樂當中得到呈現(xiàn)[2]。古典主義的發(fā)展時期，是知識大眾化時代，音樂會聽眾構(gòu)思創(chuàng)作。

（二）古典主義時期的音樂現(xiàn)狀

從古典主義時期的音樂發(fā)展情況能夠了解到，這一時期音樂的形式和巴洛克時期更為多樣自由，啟蒙主義思想影響過程中，法國就興起了歌劇形式，喜歌劇在這一時期就開始登上古典主義歌劇的發(fā)展舞臺，這是對自然追求的新歌劇的形式。與此同時，古典主義時期的器樂音樂的發(fā)展也比較迅速，并且成為器樂發(fā)展過程中比較繁盛環(huán)節(jié)[3]。人們對于音樂審美上的聽覺疲勞，和巴洛克時代的繁復復調(diào)音樂風格相比較之下，比較注重明晰主調(diào)音樂，所以使得音樂的要素在這一發(fā)展過程中就比較明顯，也就是旋律以及和聲要素。

通過音樂的風格對比就能發(fā)現(xiàn)，處在巴洛克的時期，音樂的旋律句法通常比較注重清晰對稱，而古典音樂的結(jié)構(gòu)形式上，段落結(jié)構(gòu)取代奏鳴的曲式，有著抽象辯證思維特征的曲式成為作曲者所追求的，多樣化的音樂形式，以及演奏的形式開始紛紛出現(xiàn)。獨奏奏鳴曲以及三四五重奏以及無人以上的合奏等，在演奏的場合上比較和人們的生活想貼近，有為宴會以及婚禮進行音樂演奏的，有的是私人客廳當中進行表演，小夜曲以及嬉游曲就在這一發(fā)展時期得到了興盛發(fā)展[4]。而管弦樂隊的演奏交響曲，從宮廷娛樂向音樂會的聽眾方向轉(zhuǎn)變，在發(fā)展當中就形成了相應(yīng)的樂派，而比較突出的就是維也納以及曼海姆樂派，代表人物莫扎特以及斯塔米茨是對長笛器樂發(fā)展有著比較重要貢獻的代表人物。

二、古典主義時期長笛的發(fā)展和音樂風格

（一）古典主義時期長笛的發(fā)展

長笛是非常古老的樂器，在1732年后長笛成為固定樂器形式出現(xiàn)在交響樂當中，在19世紀的時候波姆對長笛實施了相應(yīng)的改造，在原來指孔的基礎(chǔ)上增加了按鍵的裝置，將長笛的形狀有了進一步完善，這樣就使得長笛的音色以及音域?qū)用娑加兄鄳?yīng)的發(fā)展，長笛就在交響樂當中成為比較重要的樂器內(nèi)容[5]。古典主義時期的長笛得到了蓬勃發(fā)展，交響樂以及室內(nèi)樂成為這一時期比較主要的演奏形式，特別是室內(nèi)樂是皇室貴族比較喜愛的形式，長笛在木管室內(nèi)樂中也發(fā)揮著比較重要的作用，以其比較高的音域以及柔美清澈音色和豐富的多變表現(xiàn)力等，演奏的時候擔任著旋律聲部主奏樂器。長笛應(yīng)用在演奏音樂作品上能夠發(fā)揮其光鮮華麗的旋律作用，提高音樂的表現(xiàn)力。

（二）古典主義時期長笛作品音樂風格

古典主義時期的音樂風格主要兩個流派，維也納樂派以及曼海姆樂派，其中曼海姆樂派是古典主義時期比較關(guān)鍵的流派，主要是在德國曼海姆區(qū)域的藝術(shù)家們構(gòu)成的，最早成立交響樂團，曼海姆管線樂隊，這一樂隊的演奏水平比較高，演奏過程中注重力度對比，在漸強以及漸弱使用方面有著開拓，演奏當中對于細節(jié)處理，之前器樂作品中對此不被重視，而曼海姆管弦樂隊對此比較注重，并將其得到了發(fā)揚，從這一點就能夠看出這一樂派的音樂家對器樂應(yīng)用中美學的獨到見解[6]。曼海姆管弦樂隊對于經(jīng)典四個樂章交響曲結(jié)構(gòu)有著開創(chuàng)，也積極促進主調(diào)音樂良好發(fā)展，音樂作品當中主題形象的展開以及對比等，在配器方面也都有著諸多的嘗試創(chuàng)新。曼海姆樂派所產(chǎn)生的影響是比較大的，創(chuàng)新發(fā)展?jié)u強以及漸弱的音符，并且將樂團編制從二十增加四十多人，這一標準就成為古典樂派的標準規(guī)格。從這一樂派的音樂作品來看，旋律比較優(yōu)美，風格是輕松活潑的。

另外，維也納古典樂派是另一重要的樂派，這是在古典主義時期歐洲比較主流的音樂，這一流派當中以莫扎特以及海頓和貝多芬為代表，這些音樂家都是在維也納度過音樂作品創(chuàng)作成熟期的，所以稱為是維也納古典樂派，而音樂稱為是古典主義音樂。這一樂派的音樂中切分音以及轉(zhuǎn)調(diào)的使用等都是創(chuàng)新性的。音樂作品的力度強弱的對比比較強烈，從而也促進了調(diào)式調(diào)性完善，以及將音樂的風格以及色彩的多變的特點呈現(xiàn)了出來。對此就能從貝多芬的音樂作品中得以鮮明的呈現(xiàn)，其機構(gòu)宏達使得作品形成戲劇性的尖銳沖突，展示了音樂家思想空間，這對音樂家的發(fā)揮空間也有著更多的展現(xiàn)。

古典主義時期的長笛作品的音樂風格和音樂的流派是有著直接原因的，如莫扎特和《G大調(diào)長笛協(xié)奏曲》長笛作品，突出了莫扎特音樂個性，簡練的音樂形式以及行情旋律和單一和聲記譜法等，對長笛演奏的獨特性得到鮮明的呈現(xiàn)[7]。在這一音樂作品的第二樂章當中對其主觀性和長笛夢幻的音樂個性有著鮮明的突出，按照愛因斯坦自己的說法，他說這一作品第二樂章比較獨特，有著幻想化，僅僅是個音樂愛好者的荷蘭人來說太難了，所以譜了代用樂章。長笛作品中這一《G大調(diào)長笛協(xié)奏曲》作品成為其中的代表作品，是長笛演奏者學習的導向。在這一作品的創(chuàng)作過程中，正好遇到其生命當中重要的女人，于是就將這一戀愛滋味以及歡喜的心境融入到了作品當中，所以后來就有人稱這一作品是青春戀曲。另外，斯塔米茨和《G大調(diào)長笛協(xié)奏曲》是其到達曼海姆后為宮廷的宴會做的曲子，主要分成三個樂章，首樂章是快樂奏鳴曲式，是回復轉(zhuǎn)為插部然后轉(zhuǎn)到回復部，在調(diào)式上從G主調(diào)轉(zhuǎn)變成屬調(diào)，然后再回到主調(diào)。二樂章就是慢樂章，三樂章是速度快的樂章回旋曲式奏鳴曲。通過兩種音樂風格流派的闡述能發(fā)現(xiàn)，在不同的樂派的作品創(chuàng)作上，會呈現(xiàn)出不同的特點。

三、結(jié)語

總之，長笛音樂的創(chuàng)作過程中，在音樂作品的風格上會和時代的音樂風格有著緊密的聯(lián)系，古典主義時期的長笛作品的音樂風格，主要有兩大流派，在風格上也略有不同，上文中對長笛音樂作品的分析探究，能從一定程度上對長笛音樂作品風格有更多的認識和了解。