論大提琴演奏方法對音色的影響

□倪 濤 甘肅省歌劇院

大提琴是一種藝術色彩鮮明的樂器，在眾多弓弦樂器中特色鮮明、音域寬廣，呈現的音色低沉、飽滿，具有其他弓弦樂器無法媲美的特色。大提琴演奏技術性較強，需要演奏者掌握扎實的樂理知識和演奏技巧，同時需要演奏者在表演中融入特有的音樂表現形式，分析不同演奏方法對音色的影響，在后續表演中靈活運用，提升大提琴演奏效果。

一、右手和音色的關系分析

（一）握弓的正確方式

握弓方式是否正確，很大程度上反映了演奏者演奏水平的高低，需要演奏者右手手指保持正確的握弓狀態，右手拇指自然彎曲，接觸點在弓角位置上，并保證指甲松弛狀態，置于弓桿另一側；中指指尖一半置于金屬圈上，另一半則在弓毛上，接觸金屬圈和弓毛的同時，觸碰到弓桿；中指在觸碰弓桿時形成自然彎曲弧度，緊密貼在弓桿上；為了保證食指第一關節和第二關節自由活動，演奏者需要在演奏中控制好力度，將右手重心放在食指上；無名指自然伸直，置于弓毛尾部，直接接觸整體凹面。需要注意的是，為了保持琴弓平衡，演奏者應保證將小手指放在弓毛尾部小圓圈附近。

（二）弓毛和運弓接觸點

對于弓毛和運弓接觸點，演奏者應把握琴弦和手指上的接觸位置，在實踐中平衡調整琴弦震動位置，在琴弓和琴弦中間位置靠下的區域，產生的聲音穿透力較強，整只手臂保持自然松弛狀態。運弓期間，演奏者應調整手臂狀態，通過琴弓將手臂上的重力施加到琴弦上，調整手臂平衡，協調手指、手腕和琴弓之間的重力關系。

二、左手和音色的關系

在大提琴演奏過程中，左手主要負責揉弦和換把等技巧，對整體演奏效果影響較大。左手對音色起到的作用較大，主要技巧表現在以下幾點。

（一）按弦

按弦在左手指尖厚重區域進行，之間肌肉較多或手指長，演奏者應結合自身的實際情況來調整按弦位置，但不要過分盲目模仿他人的演奏技巧。需要注意的是，部分初學者容易在琴弦上的手指力量方面出現失誤，手指力量直接關系到整體音色，需要做好左手換把、揉弦和音準等技巧練習。

（二）換把

換把是左手需要掌握的技巧，換把時要求左手在右手前，換線時右手在左手前，演奏過程中演奏者應把握好時間差。演奏期間，演奏者一根手指在琴弦上，左手小臂帶動手指來換把，結合不同樂曲風格和演奏要求，右手有計劃地配合。演奏者應合理控制換把位置，換把前仔細聆聽音樂，使手指可以快速移動到新把位，并通過手指組織實現新把位演奏，控制演奏音準。而實現這一目標，演奏者需要經過長期反復練習。

（三）揉弦

揉弦對大提琴演奏效果影響較大，演奏者可通過合理的揉弦技巧來提升音色效果，通過反復練習來靈活掌握揉弦技巧。在訓練過程中，演奏者應注意保證整體放松狀態，左手小臂在琴頸上下移動練習，大拇指固定在某一點上，并通過慣性練習來提升揉弦運用水平，小臂為揉弦提供動力，在慣性作用下逐步移動。演奏者應結合不同樂曲風格和特點來調整揉弦幅度大小。演奏者應在演奏過程中自行調整，結合不同情緒特點，形成自己的演奏風格。

三、演奏者的左右手配合

在大提琴演奏過程中，左右手的配合很大程度上影響著音色，演奏者左右手協調配合，才能呈現更光滑、細膩的音色。但大提琴演奏還要求演奏者結合自身精神、氣息，保證處于放松狀態，使音色達到最高境界。在表演中，氣息是影響音色的主要因素，對演奏者自身要呈現的效果影響較大，需要演奏者充分發揮演奏技巧，提升大提琴演奏的感染力。氣息包括呼吸速度和節奏以及對機體的調節。對于不同樂曲的演奏，需要演奏者使用不同氣息。調整好氣息是保證順利演奏的關鍵所在。

演奏者保持放松狀態，對音色的影響較大。為了可以演奏出光滑、細膩的音色，演奏者應拋棄復雜的想法，全身心地投入到演奏中，感受大提琴的美好，切身體會樂曲中蘊含的情感思想，這樣在自然放松狀態下呈現的音色才最動聽，可以帶給聽眾深刻的情感體驗，產生情感共鳴。因此，演奏者應保持放松，經過反復的演奏練習，靈活運用演奏技巧，使演奏更加順暢，展現更光滑、細膩的音色。

綜上所述，在大提琴演奏中，不同演奏者和樂曲選擇的演奏方法有所不同，在一定程度上能夠衡量演奏者演奏水平高低。由于影響音色的因素眾多，需要演奏者靈活調整自身狀態，左右手密切配合，使演奏者處于放松狀態，豐富聽眾的情感體驗，提升大提琴演奏效果。