萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》論略

劉 鎏

(西華師范大學，四川南充 637009)

《莊子》這部哲學著作在先秦諸子作品中擁有著特殊的地位，研究《莊子》的學者以及學者們流傳下來的學術著作不勝枚舉。因此，關于《莊子》的繼承，其主流主要是研究其對中國思想、政治等方面的影響。但除此之外，文學也在多方面受《莊子》影響，歷代作家在創作詩詞、文章、小說、戲曲等方面皆是對《莊子》另一種方式的接受。對戲曲創作者來說，莊周故事則一直是歷代劇作家所熱衷的創作素材，其創作體類包括雜劇和傳奇。《俗文學叢刊》第101冊所收錄萬卷堂木刻本川劇劇本《南華堂全本》與《莊周試妻》則是眾多“莊子戲”的兩種。就這兩個劇本版刻來看，二者內容前后相接，由兩個本子合在一起構成一個完整的故事。本文將介紹兩個劇本的版刻形態與基本故事情節以及其主題的側重方向，再分析其中體現的川劇特色以及四川民俗文化。

一、版刻形態與基本故事情節

萬卷堂木刻本《南華堂全本》的劇本封面簡單：正中豎刻黑體大字“南華堂”，下橫刻“全本”二字；萬卷堂木刻本《莊周試妻》劇本封面上橫刻“莊周”小字，正中間豎刻黑體大字“試妻”，左下角刻“批發處萬卷堂”小字。這兩個劇本的作者與具體刊刻年月皆不知，但可以知道的是皆出于萬卷堂，據載萬卷堂存在于清宣統至民國年間，其業主姓名為黃氏，地址是成都學道街八號，其為書坊但同時兼營批發。刻書情況：刻有《白帝城》《老君堂》《酒樓》《上門問婿》《南華堂》《莊周試妻》[2]37。關于《南華堂》劇本的在川具體刊刻版本情況，并不只有成都萬卷堂刊刻，還有清代成都崇文書局刻本與清代成都坊刻本[3]563，清合州崇興樓刻本與民國年間金誠書局刻本[2]164，還有部分刊刻版本或是不知刻于何處,或是不知刊于何時。關于《莊周試妻》劇本的在川具體刊刻除萬卷堂外，筆者暫未發現他處單獨刊刻這一劇本。就其他《南華堂》刻本版本內容來看，要么是如萬卷堂《南華堂全本》僅刊《扇墳》《撕扇》《試妻》部分，要么是只刊萬卷堂《莊周試妻》一劇的內容，大致是《議婚》《劈棺》《鼓盆》；另外的則是劇本名為《南華堂》，但將萬卷堂刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》兩個劇本的內容刊在一本之上，內容與這二者的所有內容相近，僅在部分劇名上有部分差異，但相較于萬卷堂的這兩個刻本來講并不十分完整。由此可見，《俗文學叢刊》之所以選擇收錄萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》，概是相較于其他刻本來說，此刻本在故事內容上是最為完善的，且字跡、行款等也較為清晰。

前文已提及萬卷堂所刻這兩個劇本在劇情上前后銜接，內容上構成一個完整的故事。《南華堂全本》內容包括《扇墳》《撕扇》《試妻》三出。劇本中，《扇墳》《撕扇》二出皆有劇目名稱，《試妻》一出無劇名。這部劇《試妻》部分并未寫完，因此有一部萬卷堂刻本《莊周試妻》，內容為《莊周試妻》《議婚》《劈棺》《鼓盆》，共四出，但劇本中每出都未題劇目名稱。從刊刻字跡來看，這兩個劇本應出于一人之手。現分別簡述兩個劇本的情況：第一，《南華堂全本》此劇本每頁七行，較為整齊，但《扇墳》和《撕扇》兩個劇目皆是黑體豎刻，在開頭，占一頁篇幅的三行。第二，《莊周試妻》共三出劇目，但每場開頭并未題寫劇目名稱。此劇本亦是每頁七行。

兩個劇本行款嚴整，字跡相對清晰(有一部分字跡已不易分辨)，但抄寫者抄寫時用字相對隨意，劇本中有許多錯字、別字，如新墳合(和)舊墓、其中定有原(緣)故、將白扇撕得來紛紛濫(爛)、噴(憤)恨不已、真(貞)操如何等等。劇本中還有重文符號、刪改符號、強調符號，以小三角符號、粗橫線為主。全劇每出皆有上場詩，還有大段的科白戲串場，角色表演較多，用“介”“過場”“吹打”“打”“上”“齊下”“哭”等特定的動作提示。標識表演動作外，還有點綴唱段多以“唱”“唱倒板”“唱二流”“唱三板”等表示。

關于“莊子戲”的情節主要有兩種：一是“度化”；二是“莊子試妻”[4]56。這兩個劇本的情節主要是以“莊子試妻”為重，以“莊周試妻”作為主線，期間穿插相關“度化”情節，如莊周角色設定為修道人，扇墳寡少婦是由觀音而化以指點莊周修道，老子李聃亦下凡去往曹州點化莊周。《南華堂全本》劇本所寫故事是觀音大士為點化莊周而化作新孀孝婦扇墳，莊子欲教化寡婦不成，便使用法術幫助寡婦將新墳扇干，寡婦真實身份是觀音，因此假以送一柄白紙扇、一只鬢簪，而且提示莊周扇上有字。莊周回家后，開扇念詩，不解。接著與妻子講述幫助寡婦扇墳之事，田氏聽后憤慨不已，與莊周議論一番后憤怒撕毀白紙扇。莊周看透田氏，便想試探妻子一番，因而裝病身亡，實則是化作貌美楚國王孫，且扮作莊周的徒弟去試探田氏是否對自己忠誠。《莊周試妻》劇本故事緊接《南華堂全本》劇情：楚王孫在夜間主動試探田氏，沒想田氏竟說起欲與之同宿一房，楚王孫拒絕后，田氏便私下向蒼頭打聽楚王孫事，蒼頭亦配合楚王孫，言語上投合田氏心意，田氏一聽楚王孫有意于自己，便定了要與楚王孫成親。田氏與王孫商議成婚，答應其三項要求，為的是三日內修秦晉之好。成親之日，楚王孫佯作心疾，需以活人腦髓為藥引。田氏擬將初死未三七之莊周代活人；正打算劈棺取腦，莊周適從棺中轉醒。田氏大驚，又不見王孫公子，知被識破，無顏在世，自縊身亡。田氏吊死，莊子鼓盆而歌，看破生死、夫妻之情，火焚南華堂。師尊老子前來，道莊周已修成正果，可收回南華二經，相約函谷關再會。莊周再變作王孫，將田氏引入地府。冥王判淫婦輪回為雁，莊周赴函谷關與師尊相會。兩個劇本故事情節前后一脈相承，跌宕起伏，且節奏緊湊，十分吸引人。

二、劇本在“莊子戲”中的主題

最早的“莊子戲”出現在宋金時期，在陶宗儀《南村輟耕錄》卷二十五有“院本名目”，其中有金院本類，諸雜大小院本《莊周夢》[5]277《蝴蝶夢》[5]278。但這些原本早已失傳，現今只可見其名目。如今可見“莊子戲”相關文本可追溯至元朝史九敬仙所撰元雜劇《老莊周一枕蝴蝶夢》。后來有許多劇作家創作“莊子戲”，如李壽卿《鼓盆歌莊子嘆骷髏》、謝弘儀《蝴蝶夢》、陳一球《蝴蝶夢》等。

關于“莊子戲”的主題，就存留至今的劇本內容來看，元明多為描寫莊周修道求仙的神仙道化劇。元李壽卿《嘆骷髏》[6]498現今僅存一折，其題目正名為“南華仙不朝趙天子，鼓盆莊子嘆骷髏”。據斷，這是《嘆骷髏》劇本的第一折，即為劇本的開頭。此劇雖僅僅存在一折，但據《錄鬼簿》題目正名的記載可判斷，這個劇目所演繹的故事為莊子不受趙國之聘、妻子死后鼓盆而歌和嘆骷髏三個故事。據此可推斷，此劇本與《莊子》中內容較為接近。現存史樟(史九敬仙)所撰元雜劇《老莊周一枕夢蝴蝶》[6]673在關于演繹莊周故事的雜劇中是較為完整的，此劇題目正名為“太白星三度燕鶯忙，老莊周一枕蝴蝶夢”。此劇中的莊周是神仙，遭貶謫轉生且貪戀人世間錢、色、酒，后經太白金星點化，終于醒悟，隨之重回神仙之位。可見，劇中莊周形象已完全脫離歷史上的莊子人物形象，成為了一個神仙的名字，此劇創作目的亦僅僅是為了贊美修道成仙而極力貶低人世間的世俗，屬典型的神仙道化劇。

“莊子戲”由修道升仙主題轉向倫理教化主題的標志是“莊周試妻”故事的出現與成型，且后世“莊子戲”多沿此發展。這里比較重要的是明人謝國(字弘儀)的昆曲傳奇《蝴蝶夢》[7]與馮夢龍所寫擬話本小說《莊子休鼓盆成大道》，收入《警世通言》[8]11。馮夢龍《莊子休鼓盆成大道》是擬話本小說，在明代發展已經十分成熟，其間增加了許多戲劇性的曲目，如《扇墳》《試妻》《劈棺》；還描寫了鮮明且各具特色的扇墳寡婦與莊妻田氏兩個人物形象，同時小說中的莊子亦一改形象，摒棄了之前消極避世、看破紅塵的形象，變得世俗化。這些都對后世“莊子戲”的創作產生很大影響。尤以謝國《蝴蝶夢》[7]為代表，此劇又名《蟠桃宴》，當今版本還有明崇禎間拄笏齋刊本，影印本《古本戲曲叢刊三集》便是據此刊本。此傳奇共二卷，共四十四出，內容主要改編《莊子》中相關寓言，同時參考馮夢龍《莊子休鼓盆成大道》大部分內容。此劇結局改韓(田)氏羞愧自殺為夫妻二人雙雙得道升仙、修成正果的大團圓結局。歷來不同作家創作的作品都會打上個人的部分烙印，添加作者的思想，因此不同劇本的結局亦會有所不同，這當屬作者個人的創作偏好。馮夢龍《莊子休鼓盆成大道》中增添大量世俗色彩，其一是為了增加更多曲折的劇情迎合受眾，其二則是達到教化的目的。尤其是《蝴蝶夢》一劇，最后雖回歸修仙得道的結局，但能看出的是“試妻”故事的成型，其主題也已經顯現出過渡性質。其為一個“莊子戲”主題轉向的過渡作品，是修道升仙與倫理教化兩種主題的糅合。

“莊子戲”發展至清代，主題多為倫理教化劇，《俗文學叢刊》第101冊所收錄萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》是清晚期劇本，主題亦明顯屬禁欲之倫理教化主題。其主要內容與馮夢龍擬話本小說《莊子休鼓盆成大道》和謝國的昆曲傳奇《蝴蝶夢》接近，但這兩個劇本在具體的劇情處理上有較大不同，作為劇本，它們直接選用最吸引人的部分，開門見山地進行敘寫。因此萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》版本的“莊子戲”十分集中簡潔，更加直接地選擇了人生現實的部分作為主要內容，一切為“莊周試妻”劇情服務，僅將得道成仙的部分作為一條輔線。

“莊子戲”主題隨著時間逐漸改變，劇中莊子形象亦發生變化，但一直未完全改變過他最后成仙或得道的結局。就劇中人物來看，最初莊子是作為追求得道升仙的主角代表，其他角色作為附屬，烘托或者渲染莊子個人形象；后來逐漸演變至莊子與妻子田氏在劇中的重要性各占一半，如“莊周試妻”篇幅的出現，同時出現劇本重心偏向敘講田氏的不忠；后來則又以田氏為主角，對她進行大篇幅的刻畫，主要目的就是諷刺以田氏為代表的一批不顧夫妻情義而見異思遷、風流淫蕩、毫無忠貞的女性，而此時莊子一角則略有附屬于田氏之勢，起到烘托田氏角色的作用，從而達到教化目的。萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》則是批判田氏為主，以田氏被“打為大雁一世孤”，莊周則去往函谷關與師李伯陽(老子)相約為結局，突出描寫田氏的水性楊花與不忠不義，強調婦女的忠貞與從一而終的重要性。可見，這兩個劇本在“莊子戲”的主題中屬于倫理教化主題之作：莊子得道升仙的“莊周夢”與試妻主題雖并存于這兩個劇本中，但非常明顯地傾向后者，禁人欲的道德指向嚴重。劇本中扇墳寡婦與田氏雖皆極力為自己的欲望辯駁，但仍未逃出時代的道德壓迫。

三、川劇特色以及四川民俗

萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》作為地方戲充滿了地域色彩，體現了地道的川劇藝術和濃郁的四川民俗。

關于“什么是川劇”，有多種說法，這里采用鄧運佳先生《川劇藝術概論》之觀點：“川劇是在四川的土壤和氣候中產生和發展起來的,具有四川人的語言特色和音樂風味、滲透著四川人的個性、反映著四川的民情、風俗、適合四川人的審美情趣和藝術欣賞習慣的戲曲藝術。”[9]5

萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》充分體現了川劇的藝術特色，包括思想內容、劇本結構和語言藝術三個方面。

關于“莊子戲”的川劇劇目，有《大劈棺》一劇，其與萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》中《田氏劈棺》一出內容近似，但文字較荒誕淫穢，且思想低俗，純為取樂；而后者則無十分直白的淫穢情節，只有田氏對性欲欲望的暴露與語言的輕佻略為不雅。因此，就思想內容看來，萬卷堂木刻本兩個劇本內容符合川劇主流思想之教化民眾：劇本結局是田氏為一己私欲，欲與楚王孫成婚而劈棺取腦，毫不念夫妻之情，在敗露后自縊而亡，且被罰作大雁一世孤，意在娛樂中教化民眾夫妻之間忠貞的重要性，尤其是婦女“貞節”觀念的重要。

第二方面是《南華堂全本》與《莊周試妻》的結構體現了川劇特征：開頭簡單明了，劇本中每一劇目只敘該事，無繁雜人物與冗語，且故事完整；劇本亦為“開放式”結構，從觀音化作少婦扇墳引莊周注意以贈扇——莊周回家同田氏談此事，并從扇上詩看透田氏，而后田氏撕扇——莊周假死——莊周化作楚王孫試妻——田氏未能守節，欲與楚王孫議婚——田氏為救楚王孫劈棺——莊周從棺木出，田氏自縊，得到報應。這樣的結構使得故事有頭有尾，脈絡清晰，頗得觀眾喜歡，是川劇劇本常用的結構程式之一。

第三方面是《南華堂全本》與《莊周試妻》的語言藝術所體現的川劇特征，其有如下兩點：

第一，雅俗共賞。劇本中有多首詩皆偏雅調，如觀音的上場詩：“六道輪回苦莫堪，十八地獄苦難言；為人能把恩受斷，成佛成圣成神仙。”“堪”“言”“斷”同押一韻，且詩富含意蘊。又有田氏坐詩：“片片折開蝴蝶翅，團團圍繞水晶球，假曉借得香風送，何羨梅花在隴頭。”此詩寫出田氏作為文人之妻的閑逸生活，頗有情調。亦有詩簡單易懂，如土地詩曰：“吾本土地神，保佑四方人，許個刀頭愿，不愿要三牲。”

劇本中多數唱詞比較簡單直白，如《南華堂全本》之《扇墳》一出中：

生唱：“婦人家守三從四德檢點，夫死后冰霜勵志貞堅，留一個貞節名上天照看，又何必執齊紈來把墳扇。” 旦唱：“夫妻情同林鳥天明分散，夫死后另改嫁理所當然，紅羅帳結恩愛陰陽連轉，鴛鴦枕翡翠衾快樂無邊。”

又如《南華堂全本》之《撕扇》一出中：

重句唱二流：“聽此言不由人怒發滿面，好先生說此話不分愚賢，常言道好馬兒不配雙鞍，真烈女豈與那二夫同眠。” 生唱：“此話兒雖空談,是有意見，動不動說婦女也有愚賢，倘若是我死后恩愛未斷，我看你美嬌容難守三年。”

這兩段唱詞皆以簡明的語言向觀眾傳遞著劇中莊周、扇墳寡婦、田氏三人的觀點，簡明易懂又發人深思。

同時，劇本中對白皆以白話為主，此處不再贅述。兩個劇本語言“雅”“俗”相間，富有文采又本色當行，滿足了不同層次觀眾需求。

第二，鮮明的方言特色。川人性格天生幽默風趣，且四川方言極具特色，尤其生活語言俏皮可愛。兩個劇本中皆運用大量方言俗語，達到了既通俗易懂又風趣的效果。首先，將四川方言穿插在全劇中，從開頭至結尾處處存在，如“動不動說”“莫得點體面”“這個過場哦”“拌一個扒撲”“挖苦”“丁丁阻隔”“蒼頭轉來”“我還未死過性”等四川人生活中經常使用的具有代表性的語言。這些通俗語言夾雜在劇本中能起到很好的舞臺效果；然后是部分整段的四川方言對白，如田氏與蒼頭打聽楚王孫事之時，蒼頭講到：

丑(蒼頭)介：“我家主人說過不娶就不娶，要娶呀就要娶過(個)……恐師母降罪。”小旦介：師母是個大量人，不能降罪于你。”丑介：“我要告過罪。”小旦介：“不用告罪。”丑介：“是要告過罪。”小旦介：“蒼頭，你真來小心，又便如何?”丑介：“我家主人言道，不娶就不娶，要娶就要娶個與師母一樣方可意足。”小旦介：“此話果真……”

這段對話中“我家主人言道，不娶就不娶，要娶就要娶個與師母一樣方可意足”，是蒼頭故意說與田氏聽，雖是為了試探田氏態度，但也充滿了打趣的意味，既說到田氏心坎又展現了蒼頭之詼諧。這是四川方言特殊的表達方式，可滿足觀眾獵奇的口味。

萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》還體現了部分四川民俗。四川人愛熱鬧，逢年過節、婚喪嫁娶、慶壽等都喜熱鬧。大戶人家會請戲班子去家中表演戲曲，小門小戶亦會請幾個行內人吹打小唱，因此四川人對于川劇是喜愛的，是生活中不可缺少的一部分。四川人愛熱鬧的天性使得劇作家在川劇的創作上也迎合他們。萬卷堂木刻本《南華堂全本》與《莊周試妻》中人物數量雖不多，但其氛圍是熱鬧的，如田氏與夫爭論寡婦欲嫁而扇新墳，田氏與楚王孫成親時的場景，田氏已在陰間時，莊周、判官、鬼卒同臺之場面。都能體現川戲舞臺表演的熱鬧。《莊周試妻》中關于成婚的納彩、聘禮、筵席、贊禮等程序，都是延續至今的四川民俗。田氏與楚王孫成婚時對佯裝病死的楚王孫哭嘆：“這是奴福分薄命該受苦，嫁一個死一個有何面目？”亦體現了民間普通人對自我命運的無奈，嫁一個死一個并非田氏命苦，是莊周為試探她而故意為之，但人們在遭遇不幸時總是將之認為是神秘力量的支配，此亦出于民間風俗。兩個劇本中對男女之事都描寫露骨，略顯低俗，但符合當時大眾口味，更顯世俗化，如田氏在與丑角談及如何與莊周化作的楚王孫成婚時唱道：

恨不得把王孫摟抱一處，卻笑那老蒼頭貪酒食肉，浴火動難以受守節之苦，成就了美夫妻，遂奴心腹。

此處唱詞十分露骨，但語言低俗的同時也體現了對人性欲望的真實描寫。在四川民間，這樣的玩笑之語是普遍存在的，因此，這些露骨之詞是民間風俗在戲劇中的真實映射。

萬卷堂木刻本川戲《南華堂全本》與《莊周試妻》屬罕見劇本，是研究“莊子戲”的重要劇本，也是研究川劇的珍貴材料。其具有的教化民眾的思想內容、雅俗相間的語言、生動的人物形象、緊湊的情節，都展現了民間文學的真實狀態。