□上海市嘉定區梅園藝術幼兒園 姚佳麗
當前的社會發展步伐不再適合傳統的教育理念和方法,社會需要更多身心健康、愛好廣泛、成績優異的人才。新課改提出要培養幼兒的綜合素質,為了對幼兒進行音樂教學中的節奏訓練,我們必須適當地控制幼兒的心理,開展各種有趣的教學方法,有效地提高節奏訓練活動水平。
音樂是一種聽覺藝術,要了解音樂,必須學習聆聽,這種聆聽技巧被稱為音樂鑒賞能力。在為學齡前教師培訓音樂素養之前,他們必須增強“聽”能力,以掌握音樂旋律,學會欣賞音樂并能夠表達音樂中包含的情感。從最簡單的童謠開始,幼兒園的教師在練習音樂素養時可以采取階段式的學習方法。首先,聽兒童歌曲的歌詞,將聽到的歌詞串聯成句子,并逐漸描述歌詞中的場景,這種方法可以訓練幼兒園教師的聽力和想象力,是培養幼兒園教師音樂素養的基礎。在教學中,幼兒的聲音稚嫩且時常會出現吐字不清的現象,幼兒園教師在聽的過程中搜集信息,使用上下句子來區分令人模糊的詞語,并在反復思考過程中加深對兒童歌曲的理解。第二,聆聽兒童歌曲的旋律并跟隨歌曲的旋律打拍可以幫助學前教師掌握節奏。在使用不同物體打擊的過程中,它還提高了辨別聲音的能力。第三,聆聽兒童歌曲中使用的樂器并將樂器與混亂的音樂區分開來,可以幫助學前教師了解不同樂器在音樂中擔任的角色,例如鼓、三腳架等用于提升音樂的節奏感。在反復的分析過程中,學齡前教師需要高度集中注意力,聽力更敏銳,并且對不同樂器有特定的了解。最后,完成上述步驟后,教師可以根據對兒童歌曲的理解談論他們的感想,這也是提高幼兒園教師音樂欣賞的最終目的。
提高音樂教學質量,有效培養幼兒的音樂素養,建議結合實際音樂水平,對教材大綱進行深入分析。實踐性不強的知識內容僅需了解,保留實用性、實踐性較強的知識內容。保留下來的應用知識及內容,建議可以分設為四個版塊,即記譜法、旋律、節拍和節奏以及音程和弦。
關于這四個部分,這些課程是相互聯系和統一的,必須通過特定的課堂實踐不斷豐富和改進這些課程;每節課的內容應基于學前教育和其他學科的有機結合,提高幼兒的普遍意識,促進他們的全面發展。
除了調整教學內容外,我們還必須改革教學模式和方法以增強幼兒的音樂實踐能力。在教學途徑改革的過程中,建議在一些新的教學方法中使用XC,例如奧爾夫音樂教學方法和系統。奧爾夫音樂教學目前是世界上最科學、先進和流傳最廣泛的有價值的音樂系統之一,它主張從人類的音樂本性出發,將音樂和語言、唱歌、表演、戲劇等融合在一起進行綜合教學,通過音樂教育深度開發智力和智慧,培養人的健全人格。在應用奧爾夫教學方法的過程中,必須注意感知、體驗、即興創作等形式,以培養幼兒的集體合作意識和精神。通過各種形式的培訓方法,不僅可以提高幼兒學習音樂的積極性和興趣,還可以降低幼兒學習音樂的心理預期難度,提高綜合實踐能力。
觀看音樂會的成年人非常了解高水平的大型合唱活動,結合現代印象、燈光和舞蹈,肯定會給人們帶來美好的享受。回顧舞臺上的指揮,豐富的肢體語言可以引導觀眾逐漸跟隨手勢和音樂節奏的變化,感受音樂的氛圍。您會看到指揮在音樂教學中非常重要,只有教師正確、清晰地做出各種節拍模式,幼兒才能掌握正確的歌唱方法。筆者認為,教師應積極引導幼兒正確理解和展示各種指揮的節奏模式,這是學齡前教師音樂教學的重要基本技能之一。音樂是情感藝術,在集體教學中,教師必須以某種指揮方式表達音樂中的情感,以感染兒童并使他們的演唱達到最佳水平。教師在指揮過程中,必須依據歌曲思想、風格、音樂旋律、音樂節奏的力度等不同內容,以線條化、音樂化地演示出來。使幼兒可以用整齊優美的音樂旋律和悅耳的歌詞演唱出歌曲中優美的思想和情感。因此,教師指揮的手勢應服從歌曲旋律中表達的情感變化,以激發幼兒正確表達歌曲的思想和感受,并實現最佳的演唱程度。
敏銳的音樂感知能力是幼兒教師開展音樂教學活動的重要基礎,也是必須具備的一項條件。如果幼兒教師自身的音樂審美并不高,或者沒有敏銳的感知能力,那么在引導幼兒開展音樂學習活動時,就無法對整堂課的教學基調以及教學方向形成有效掌握,也無法對幼兒形成積極的音樂熏陶,會直接對教學結果造成影響。著名的音樂教育學家林華先生曾經對音樂的審美進行了全面的探索以及研究,并將其劃分成兩大主要組成部分,一部分是音感,另一部分是樂感。
百年大計,教育為本;教育大計,教師為本。當前,在國家大力發展學前教育的大前提下,音樂教師肩負使命,要以對未來負責的精神,辛勤工作,不斷提升幼兒的音樂素養,努力培養出合格的幼兒教師。