淺談平遙雙林寺彩塑的藝術(shù)表現(xiàn)特征

◎于欣露

（廣西大學(xué) 廣西 南寧 530004）

彩塑，首先以木為材料制成骨架，動(dòng)作姿態(tài)要相當(dāng)準(zhǔn)確，木架結(jié)構(gòu)固定后不可輕易改動(dòng)。然后上泥，分為三層，每層屏障皆有準(zhǔn)確材料配比，晾干后進(jìn)行填補(bǔ)、壓實(shí)，再裹上細(xì)薄的棉紙，以蛤蜊粉拋光，圓潤無比，方可彩繪作畫。而繪畫堅(jiān)持唐宋以來深厚用筆的傳統(tǒng)，彩塑得以栩栩如生。

作為平遙古城重要組成部分的雙林寺，保留著相當(dāng)豐富的彩塑藝術(shù)。據(jù)寺內(nèi)現(xiàn)存最早的碑刻《大宋姑姑之碑》記載“重修寺于大齊武平二年”的字樣，“武平”屬北齊年號(hào)，由碑文可得出，雙林寺的建造年代在北齊之前，距今至少已有一千四百年了。寺內(nèi)現(xiàn)存建筑大多為明清時(shí)期重修建造，由三座殿堂組成三進(jìn)院落，地勢由南向北逐漸升高，建筑總面積達(dá)3711平方米。除了局部有少量壁畫外，整間廟宇最?yuàn)Z目的便是極為豐富的彩塑藝術(shù)，各色人物總數(shù)達(dá)2052尊，保存完好的也有1566尊。雕塑的手法也十分多樣有：淺浮雕、高浮雕、圓雕三種，形式則分為懸塑和壁塑兩種。

雙林寺中的彩塑繼承了唐、宋、遼、金、元時(shí)期的優(yōu)良傳統(tǒng)，高度寫實(shí)，是我國明代塑像中的佼佼者。這些彩塑形神兼?zhèn)洌哂泻芨叩乃囆g(shù)價(jià)值。雕塑藝術(shù)是一種靜態(tài)藝術(shù)，但其往往選擇表達(dá)對(duì)象一瞬間最具代表性的表情和動(dòng)作作為表現(xiàn)的形式，呈現(xiàn)靜態(tài)對(duì)象的動(dòng)態(tài)美。因此寓動(dòng)于靜是優(yōu)秀的雕刻藝術(shù)的靈魂，雙林寺彩塑將形體與線條巧妙的結(jié)合，在體面中融入傳統(tǒng)藝術(shù)中繪畫和書法的線，彩塑靈動(dòng)且充滿力量。總覽雙林寺彩塑的藝術(shù)特征主要分為以下三點(diǎn)。

一、精巧布局，層次分明

雙林寺彩塑的體量普遍都偏小，最大的金剛力士高三米左右，殿內(nèi)除了主尊佛像外，一般的菩薩僅有十厘米左右。眾多數(shù)量的小型彩塑通過精巧的布局，整體煥發(fā)出一種氣勢磅礴的雄偉感，這是雙林寺彩塑給人印象最深刻的特征。如千佛殿內(nèi)，一尊自在菩薩塑像高居正中，高翹右腿，右臂自然閑擱，衣襟半遮，面色恬靜、神態(tài)自若，宛如窈窕少女。韋馱、夜叉塑像分立兩側(cè)，四壁懸塑有五百菩薩，數(shù)量眾多，體量最小，排布成多層，千姿百態(tài)。有開門迎客、有對(duì)坐講經(jīng)，結(jié)隊(duì)渡海等，皆向主尊菩薩靠攏。有總覽殿堂整體布局，背景五百小尊菩薩渾然一體，襯托出主尊菩薩的突出地位，布局嚴(yán)謹(jǐn)且精巧，主次分明，向觀者展現(xiàn)了等級(jí)森嚴(yán)的佛國世界。

但是由于中國古建筑群體結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，自然院落相連的是封閉的空間，若并列排放塑像，由于數(shù)量眾多，會(huì)給人十分擁擠的感覺，而且考慮到殿堂禮佛的職能，需要想方設(shè)法使塑像不能在地面占過多面積。因此，充滿智慧的古代匠師采用了多層次壁塑的手法，充分利用現(xiàn)有的空間，為人們展現(xiàn)極為豐富的內(nèi)容。他們巧妙地在壁塑背景上使用門、窗、山水等形式的雕刻使之透氣，令人忘卻壁塑后墻的界限，感到景外有景，氣息暢通。

二、連環(huán)畫形式，情節(jié)連貫

在雙林寺的釋迦殿中，古代匠師用懸塑和壁塑的手法展現(xiàn)了釋迦牟尼從投胎降生，四方傳經(jīng)普度眾生到涅槃成佛的本生故事。故事內(nèi)容選取一些本生故事中的經(jīng)典片段，如：“白象投胎”“四門問苦”“雙林入滅”等的情節(jié)，依次排列開來概括表達(dá)釋迦牟尼的一生。塑像生動(dòng)再現(xiàn)了社會(huì)各階層人物的日常生活，有歌舞宴飲、漁獵耕種、商貿(mào)集市，熱鬧非凡。在每一組人物故事塑像中，都有釋迦牟尼的身影，不同的故事場景與中國畫的表現(xiàn)手法相似，這里也用山石、建筑將故事情節(jié)一一分隔開來。塑像整體情節(jié)突出，故事連貫，又彼此照應(yīng)，很像一幅連環(huán)畫展現(xiàn)在觀者面前。

三、雕塑與彩繪相結(jié)合

在雕塑品上施以彩繪是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，無論是新石器時(shí)期的彩陶還是秦始皇陵兵馬俑，從殿堂塑像到民間泥塑，無以不體現(xiàn)中華民族的審美觀念。雙林寺彩塑在設(shè)色上，根據(jù)對(duì)象身份、性別和職業(yè)的不同，分別為其概括表現(xiàn)出不同膚色和不同服飾，運(yùn)用石青、石綠、朱砂、赭石、群青、白粉等傳統(tǒng)顏料搭配使用金銀，并運(yùn)用不同的技法，如：平涂、暈染、皴擦、瀝粉貼金等來表現(xiàn)其各部分不同的質(zhì)感，形成彼此的區(qū)別，極大地增強(qiáng)了彩塑的表現(xiàn)力。例如，在處理菩薩和童子的膚色時(shí)，直接施以白色，以表現(xiàn)婦女兒童細(xì)膩瑩潤、吹彈可破的皮膚質(zhì)感。而天王力士的膚色則以偏暗的色彩表現(xiàn)其肌體的力量以及恢弘的氣勢。

雙林寺彩塑在塑造金剛力士時(shí)十分注重線條的力量感和對(duì)人物神態(tài)的描繪，特別是對(duì)面部的精心刻畫，進(jìn)入寺門，首先映入眼簾的是天王殿外四尊高約3米的天王力士，他們怒瞪雙目，緊閉雙唇，富有韻律感的胡須以及高聳的發(fā)冠，無一不在宣示著其威嚴(yán)及不容侵犯的主權(quán)，是佛國世界的護(hù)法天神。和一般寺廟中力士兇神惡煞令人避而遠(yuǎn)之的樣貌不同的是雙林寺中的力士塑像高度概括了我國古代武將的典型特征，會(huì)令觀者聯(lián)想起歷史上許多英勇將士的形象。

眼神可最直觀地傳達(dá)情緒，雙林寺彩塑在人物的眼睛塑造及刻畫方面下足功夫，如眉弓、眼眶等結(jié)構(gòu)的塑造是十分符合人體解剖原理的，因此十分寫實(shí)。眼珠作為彩塑創(chuàng)作中最具傳神效果的部位，理應(yīng)更加用心，雙林寺彩塑將其做到了極致：使用黑色琉璃珠嵌入，不但逼真且晶瑩剔透具有光澤，這對(duì)于人物的傳神起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。傳統(tǒng)雕塑大師們通過長期藝術(shù)實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)出，對(duì)于人物眼神的刻畫，“若長短剛?cè)帷⑸顪\廣狹與點(diǎn)睛之節(jié)、上下、大小、醲薄，有一毫小失，則神氣與之俱變矣！”古代匠師在塑造人物眼神時(shí)，通過細(xì)心的觀察將每尊彩塑，按照其各自的神態(tài)、動(dòng)作，準(zhǔn)確的嵌入視點(diǎn)相符且大小不一獨(dú)一無二的睛目。雙林寺千佛殿中的韋馱造像被中外學(xué)者冠以“全國韋馱之冠”的稱號(hào)，備受稱贊，在造像本身極具動(dòng)態(tài)美韻律美之外，最令人拍手稱絕的便是這尊韋馱像關(guān)于眼神的塑造。這尊韋馱像在藝術(shù)處理時(shí)眼神的方向和頭部轉(zhuǎn)動(dòng)、傾斜的方向相反，這尊彩塑頭部及身體軀干皆向右扭動(dòng)，而眼神卻看向左側(cè)，這樣的塑造打破常規(guī)卻又在情理之中，仿佛觀者會(huì)預(yù)見到他下一秒的動(dòng)向。“目為心候，應(yīng)心而發(fā)”在這里可謂表現(xiàn)得淋漓盡致。

四、結(jié)語

雙林寺的彩塑藝術(shù)，反映了我國古代藝匠們在雕塑藝術(shù)技巧上卓越的創(chuàng)作才華和精巧的手藝，他們懂得利用最易得到的材料，經(jīng)過富有創(chuàng)造力的加工，創(chuàng)造出另后人引以為豪的藝術(shù)珍品。全寺彩塑數(shù)量之龐大，造型之精美，眾多彩塑千姿百態(tài)，無一雷同，令人嘆服。如何在當(dāng)今文化環(huán)境中繼承和發(fā)展這筆優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)是我們應(yīng)思考的問題。