■安徽省阜陽市第七中學 劉炳躍
素質教育概念中包含人格教育和專業素養教育,一個擁有健全人格的學生,除了要擁有完善的品德外,更要擁有基礎的藝術鑒賞能力。因此以音樂課程為主的音樂鑒賞培養目標,便逐漸在各個中學得以完善。雖然學校已經能夠意識到培養音樂鑒賞能力的價值,但具體的培養工作卻并未得到預期內的效果。故從提升音樂藝術鑒賞能力的角度來看,本文所選擇的現狀分析以及培養分析的這一方向便具有切實的開展價值。
一是課本內容相對單薄。觀察中學生音樂課本可知,雖然多數音樂課本中都包含大量的歌曲,但歌曲內容基本都是學生比較熟悉的內容。當前音樂教學的課堂結構為:教師選定一首歌曲作為本堂課的教育核心,而后教師播放相關音頻,音頻播放完畢后教師領唱、學生跟唱。而實際上,課本中所包含的絕大多數的歌曲學生都在日常生活中接觸過,于是播放音頻以及領唱跟唱等教育教學行為在學生眼中便完全失效。他們已經對課本內容產生了記憶印象,當教師一遍一遍地進行播放時,他們的記憶印象就會從“認知”轉換到“厭倦”狀態中。
二是教學方式長期單一。實際上中學音樂教育曾面臨較長時間的逆增長期,即在十幾年前,應試教育的干擾作用過強,導致絕大多數的科目教師都認為音樂教育等藝術教育課程不具有提升學生成績的能力,因此他們便會從主觀上和行為上壓制學生,切斷學生與音樂教育之間的聯系。而音樂教育便在不受重視的背景下忽略了自我提升的重要性,進而導致當前一部分音樂教師仍然無法從被動的教育地位中轉變思維。在這種思維的持續作用下,音樂教師不會刻意更新教學手段,他們仍然在使用聽音樂領唱或循環播放音頻的方式來讓學生對音樂產生印象。但培養音樂鑒賞能力屬于活動性教學內容,學生必須要不斷接觸到各種各樣的音樂,在不同的音樂中活躍自身的思維,這樣他們才能夠在一定時間內形成音樂鑒賞能力。而教師所使用的這種過于單一的教育形式,只會對音樂鑒賞能力的培養起到負作用。
一是樂理知識認知程度單薄。學生若要建立音樂鑒賞能力,其首先便應該掌握一些基礎的樂理知識。而進入中學對學生的認知程度進行調查后可發現,在部分中學學校中,學生雖然定期參加音樂教育課程,但他們的樂理知識十分單薄,一些學生不熟悉五線譜,無法說出一些簡單的音樂分類。具體交流后發現,這是因為當前部分音樂教師在開展教學的過程中雖然會引導學生聽音樂,但不會配套講解與音樂相關的作者信息或樂理知識。因此才導致學生“聽過就過”,并未產生深刻的記憶印象,也無法將音樂與樂理知識進行匹配。
二是音樂鑒賞思維存在問題。部分學生在掌握音樂鑒賞能力的過程中,并未意識到“音樂鑒賞”的實際意義。他們往往認為鑒賞就是單純地進行分類,但實際上鑒賞還包含專業的評價。而導致中學生形成這種記憶印象的根本原因,也正是教師的教育方法存在問題。當教師在課堂中重點要求學生對歌曲形式進行分類時,學生便會本能地認為音樂鑒賞即為分類。故針對此,為了讓學生在未來階段中能夠掌握完善的音樂鑒賞能力,教師應該改良教學觀念。
一是靈活導入,培養鑒賞能力。首先,教師必須改良自身的教育教學思維,切勿繼續沿用以往的應試教育思維,降低課堂的活躍性。相反,教師需要盡可能多地調查本班學生的興趣愛好,而后更新音樂教育的素材庫。教師無須圍繞在課本范圍內,只需保留課本中所述的音樂主題即可。例如當課本中傳授學生鋼琴藝術時,教師可以選擇一些比較具有代表性,且更加貼合中學生音樂理解特征的鋼琴曲。這樣一來,一方面,學生的參與思維可以在教師更新素材庫的狀態下被激活,另一方面,教師也可以更加自由地開展講解教學,不會受到課本內容的限制。其次,教師可以使用圖片與音樂結合的形式,引導學生將音樂與情緒進行關聯。例如教師可以在課堂中播放一些比較激昂的古典音樂,先告知學生鋼琴曲的創作者、演奏者以及曲目創作的背景信息,讓學生對鋼琴曲產生即時印象。這樣一來,學生便可以在圖片的引導下明確不同選段所傳達的音樂情緒,學生的音樂鑒賞思維便能夠成型。而后教師可以更換不同的曲目,在不提供圖片的前提下要求學生猜想,學生猜想完畢后公布答案,如此便能提升課堂的趣味性。
二是實物引導,夯實鑒賞能力。當圖片結合式教學法的教學作用已經相對飽和時,教師可以使用其他的方式來夯實學生的音樂鑒賞能力。例如,教師可以直接將學生帶到琴房中,由教師進行演奏,學生繼續猜想教師琴聲中所隱含的情緒和信息。教師可以利用即興伴奏技術來不斷轉變節奏,這樣一來課堂同樣可以在教師靈活的演奏下提升趣味性。而后,教師可以故意演奏一些破碎的曲目,營造出一種相對難聽的氛圍,并觀察學生的反應。但在故意演奏的過程中教師同樣需要保證音樂具有成性特征。完成演奏后教師可以詢問學生對于不同演奏曲目的意見,一般情況下學生都能夠清晰地分辨出哪些曲目好聽,哪些曲目難聽。當學生能夠清晰地分辨出音樂的好壞時,他們的音樂鑒賞能力便得到了顯著的提升。
三是多聽多練,靈活化鑒賞能力。回到課堂中后,教師可以持續更新音樂素材庫,這一階段可以增加音樂的多樣性。教師除了要為學生展示一些傳統曲目和古典曲目外,還要為學生精選一些高質量的流行歌和實驗音樂,讓學生明確世界上存在的各種音樂藝術的形式。這樣一來,學生便能夠建立完善的認知。不僅如此,在進行講解的過程中,教師可以適當結合一些樂理知識,例如節拍、音色以及演奏者在演奏過程中的處理方式等。只要教師能夠使用全面的思維為學生提供音樂素材,那么學生建立靈活化的音樂鑒賞能力便指日可待。
綜上所述,文章以素質教育為背景,以提升中學生音樂素質作為根本目標,對學生的音樂鑒賞能力現狀以及培養策略進行了深入的研究分析。音樂素養是一個人藝術素養結構中的重要組成部分,希望中學音樂教師能夠重視培養學生的音樂鑒賞能力,適當改良自身的教育觀念,優化所用的教育教學手段,升級音樂教育課堂的活躍度,繼而提升當代中學生的綜合素養。