三弦對蘇州評彈的傳承與發展

顧君怡

摘要：三弦，作為我國傳統彈撥樂器，深受人們喜愛。三弦在發展的過程中，與我國曲藝文化相融，逐漸成為曲藝文化發展中必不可少的樂器之一。蘇州評彈，是江蘇蘇州的一種藝術形式，其歷史悠久，是蘇州評話和蘇州彈詞的總稱。三弦是民族器樂的代表之一，與蘇州評彈相輔相成，并且不斷提升與創新，在促進我國民族器樂文化前進的同時，也為蘇州評彈的傳承與發展貢獻了自己的力量。

關鍵詞：三弦? 蘇州評彈? 中國音樂史? 傳承? 發展

中圖分類號：J605?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2020）23-0024-03

三弦，作為我國傳統民族樂器，在我國音樂歷史的長河中，與各個藝術門類融合。民族器樂，是促進中國音樂發展必不可少的一部分。老一輩的藝術家們，對于三弦的演奏與開發已經做了很多貢獻。當代樂器制作者們也對三弦進行了多方位的探究與創新。筆者基于中國音樂文化，探討三弦在蘇州評彈傳承與發展過程中發揮的作用，從而使演奏者和觀眾更好地理解三弦和蘇州評彈之間的聯系。

一、蘇州評彈中的三弦

三弦，我國傳統弦鳴樂器，古有“今次三弦，始于元時”的記載。元朝張可久曾曰“三弦玉指，雙鉤草字”。秦朝時期，三弦被稱為“弦鼗”。《舊唐書·音樂志》中曾有“初，秦長城之役，有弦鼗而鼓之者”一說。弦鼗，形制與三弦相似，可以說是三弦的前身。在敦煌壁畫中出現的三弦，也證明了三弦在中國的流傳歷史悠久。元朝時期，雜劇興起，說唱與戲曲藝術開始流行。此時作為演奏樂器的三弦，逐漸進入大眾視野。到了明朝，戲曲藝術到達頂峰，三弦也伴隨著這樣的音樂文化，走上器樂舞臺。隨著說唱藝術的繁榮，三弦也逐漸加入其中，蘇州評彈與三弦就是一個良好的融合。三弦，由三根弦組成，故有此名。常用的有大三弦、小三弦，三弦由琴頭、琴桿、琴鼓等部位組成，琴頭常有“鋤頭狀”，此外琴身包括弦匣、弦軸、弦枕等部位。三個弦軸分布在兩邊，一邊為一個，另一邊為兩個。琴頸連接琴頭和琴鼓，包含琴桿和琴弦;琴鼓則由鼓皮、弦碼、弦冠等部分組成。

蘇州評彈，包含蘇州評話和蘇州彈詞，在長江三角洲地區廣為流行。蘇州評話，以說為主，是用蘇州方言描繪故事，而蘇州評話與戲曲的差別，在于戲曲是類似于將故事進行表演，而評話是將故事進行敘說，《三國》《水滸》是蘇州評話的經典曲目，當然，神話和歷史類的曲目也頗多。而蘇州彈詞，也稱“彈詞”，表演時又說又唱，是以“說噱彈唱”四種方式進行表演，說即與評話相似，進行敘說;噱在技巧里發揮引人大笑的作用;彈即為用三弦或琵琶進行伴奏;唱則為演唱。三弦，在蘇州評彈中應用較廣，三弦作為伴奏樂器，在蘇州評彈表演的過程當中，幫助渲染舞臺氛圍，調動觀眾的情緒，讓觀眾在欣賞蘇州評彈的過程中，通過三弦的聲音，在每一個產生共鳴的瞬間，感受蘇州評彈那種緩慢且優雅的民族氣息。蘇州評彈中的三弦，逐漸形成一種屬于它風格的表演特色。

二、三弦在蘇州評彈中的應用

蘇州評彈，本是蘇州評說和蘇州彈詞兩個曲種，同是運用蘇州話，行規基本相同，兩類十分相似，聯系頗深，后將兩種總稱為“蘇州評彈”。蘇州評彈約興起于明末清初，明清時期，中國音樂發展迅速，民歌和小曲開始盛行，在這樣的背景下，說唱藝術也逐漸興起，蘇州評彈慢慢發展起來。

三弦在蘇州評彈中，充當一個“輔助性”的角色，三弦的音色宏亮，音域也較廣。蘇州評彈，與戲曲相似，注重與觀眾進行直接交流，“說噱彈唱”作為其基本形式，加之表演環境的特定性，蘇州評彈走出了一條具有自身獨特魅力的道路。蘇州評彈的演出形式，以“檔”為限定，單檔為一人進行演出，雙檔即為兩人演出，當然，也有多人演出的形式，但一般不太常見。三弦，作為說唱藝人的伴奏樂器，一般與琵琶組合起來進行演奏。三弦有大小三弦之分，蘇州評彈多以小三弦為主。三弦的制造過程，要經歷選材、切割、打磨、蒙皮、組裝、測音等操作。從三弦的選材方面來說，一般普及型的三弦，琴桿和背板，通常由沒有腐朽或開裂的楊、柳桉木制成，指板和琴鼓則使用色木或硬雜木較多;中等質量三弦的琴桿和背板，使用紋理順直且質量優良的樟木、楸木、沙榆木或柳桉木等制成，指板和琴鼓則用酸枝、花梨木或其他新材料制作;高級質量的三弦，琴桿和背板材料與其他兩種沒有太大差別，而指板和琴鼓多使用紫檀、酸枝、烏木等材料。三弦的不同部位，使用不同木材，這是由三弦這件樂器本身屬性和木材的特性決定的。比如柳桉木，這種木材本身具有光澤，紋理順滑，重量適中，切面光滑，比較方便樂器加工，三弦的琴桿和背板需要硬度適中的木材進行制作，從而確保樂器演奏時的支撐，桉木的硬度和強度則滿足這一制作需求。黃花梨木不容易變形或開裂，表面紋路順直美觀，是制作指板的優良選擇之一。而紫檀，更是被人們熟知，木材堅硬質密，比較名貴，是樂器制作材料中的上等木材，其中包括小葉紫檀等多種紫檀木，相比較其他常用的三弦制作木材來說，紫檀色調偏深沉，可以使樂器看起來穩重與大方。三弦與其他弦樂器最為不同的地方在于三弦的“蒙皮”，琴鼓兩面，曾常以蟒皮為蒙皮的主要材料，相比較羊皮等其他蒙皮材料，蟒皮的發音較為清晰爽朗。“蟒皮”顧名思義，是從蟒身上提取出來的材料，鱗甲一般保存完整，風干后可用于三弦的琴鼓，一般使用中段處進行制作，鱗片的大小對于三弦的音色也會有一定的影響，并且紋路需要均勻且排列整齊，蟒皮不易被蟲蛀，并且具有一定的彈性，但考慮到對動物進行保護，人們逐漸開發其他的替代方法，如人工培養蟒，從而避免對野生動物造成傷害，再如制作人造蟒皮，雖與天然蟒皮不同，但依舊具有耐腐蝕和耐高溫等特性，這樣可以做到樂器制作的可持續發展。三弦，作為我國民族樂器，演奏者在使用的過程中，也要注重維護與保養，過高的溫度會使三弦膨脹，三弦演奏者在日常演奏時需經常擦拭琴弦，保證琴弦的整潔，并且定期更換琴弦，以保證演奏的質量，從而使觀眾更好地欣賞三弦演奏。

三弦對于蘇州評彈來說，具有繼承性和創新性，器樂也有一定的美學精神，三弦從形制上，充滿著中國民族樂器特色，音色技巧也包含著中國傳統音樂文化的歷史韻味。三弦和琵琶對于蘇州評彈來說，可以說是融入骨血的樂器。江南一代，吳儂軟語，生活閑適。三弦的樂器音色與性質，符合江南水鄉一代的音樂文化氛圍。蘇州評彈的基調，本就緩慢。三弦一般是坐著進行演奏，演奏姿勢有疊腿和平著腿兩種方式，三弦演奏的姿勢、拿琴的手勢、手指的靈活切換等方面，都會影響現場演奏的效果。三弦的演奏技法與蘇州彈詞相輔相成，技巧融入到敘事的“線條”當中，讓演奏者自然而然地感受到旋律帶來的情感，讓觀眾作為聽者，留下對評彈故事的“情”，這就是器樂與曲藝結合的體現。