中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)嬗變
——以《哪吒之魔童降世》為例

胡兮 ,鄧菲潔 ,劉立辰

（1.武漢理工大學(xué) 藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，武漢 430070；2.貴州民族大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，貴陽(yáng) 550025）

中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作始于1922年，首部動(dòng)畫(huà)電影《大鬧畫(huà)室》完成于1926年。這是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展的開(kāi)端。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展至今的百年中，經(jīng)歷了由最初的對(duì)發(fā)達(dá)國(guó)家的電影與動(dòng)畫(huà)制作的借鑒到逐步自主創(chuàng)新的過(guò)程，探索出了中國(guó)式的獨(dú)特動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作手法。如今，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影無(wú)論是在影片題材、創(chuàng)作手法、表現(xiàn)方式、藝術(shù)美學(xué)上都較以往有了巨大的變化，展現(xiàn)出華夏民族特殊的藝術(shù)美學(xué)形式。近年來(lái)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在藝術(shù)性與美學(xué)表現(xiàn)上獲得了一定的成功，包括《哪吒鬧海》（1979）、《麥兜》系列、《西游記之大圣歸來(lái)》（2015）、《大魚(yú)海棠》（2016）、《哪吒之魔童降世》（2019）等獲得良好口碑的動(dòng)畫(huà)電影。這些動(dòng)畫(huà)電影既帶有強(qiáng)烈的商業(yè)訴求，也體現(xiàn)出中國(guó)動(dòng)畫(huà)的強(qiáng)烈藝術(shù)表現(xiàn)力。在注重影片美感與視覺(jué)沖擊力的同時(shí)，更多地關(guān)注了影片選材與敘事藝術(shù)。從上述眾多具有代表性的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影中，能夠發(fā)現(xiàn)其中所注入的獨(dú)特東方美學(xué)元素。正是這些元素的融入與表現(xiàn)，使得中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影具備了獨(dú)特的藝術(shù)美學(xué)特征，這也是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影美學(xué)發(fā)展的重要趨勢(shì)之一。

動(dòng)畫(huà)電影在本質(zhì)上是一種敘事的非真實(shí)性活動(dòng)。具體而言，動(dòng)畫(huà)電影本身的主題并不是一個(gè)生命體，而是一種通過(guò)造型藝術(shù)而產(chǎn)生的假想形象。因此，動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)表現(xiàn)不在于現(xiàn)實(shí)世界中的真正活動(dòng)，而是在于藝術(shù)家所創(chuàng)作的人工造型形象所體現(xiàn)的“變相性”，也就是說(shuō)，是與現(xiàn)實(shí)物象截然不同的，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的扭曲和變形的形象。從某些意義上說(shuō)，動(dòng)畫(huà)電影是表達(dá)情感、思想的最自由的藝術(shù)形式之一。當(dāng)前，動(dòng)畫(huà)電影已經(jīng)進(jìn)入了數(shù)字化時(shí)代。在此背景下，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影也隨之進(jìn)入了數(shù)字化時(shí)代，這也反映在電影美學(xué)的發(fā)展趨勢(shì)上。

歷時(shí)四年打造的3D中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影《哪吒之魔童降世》是一部具有典型的民族特色的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影。該片在題材、寓意、表現(xiàn)手法與制作技術(shù)上都體現(xiàn)出了中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影藝術(shù)美學(xué)發(fā)展的進(jìn)步。該片所體現(xiàn)出的電影藝術(shù)審美價(jià)值對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的未來(lái)創(chuàng)作而言具有重要的啟示作用。

一、《哪吒之魔童降世》的藝術(shù)風(fēng)格

藝術(shù)風(fēng)格學(xué)是一種以視覺(jué)模式取代模仿，將風(fēng)格的演變歸因于視覺(jué)觀察的變化的一門(mén)學(xué)科。藝術(shù)史家對(duì)藝術(shù)思潮和時(shí)代思潮進(jìn)行了總結(jié)，使得“風(fēng)格”一詞有了更深的內(nèi)涵和更廣闊的描述空間。電影是藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合將藝術(shù)帶到了一個(gè)時(shí)代的交叉路口。在這個(gè)飛速發(fā)展渴望未來(lái)和尋求往昔追思過(guò)往的時(shí)期，電影所帶給人的不是虛空的存在，更多的是心靈和精神情感的寄托。動(dòng)畫(huà)電影將電影視聽(tīng)語(yǔ)言與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)緊密融合為一體。中國(guó)動(dòng)畫(huà)發(fā)展至20世紀(jì)90年代后，商業(yè)意味開(kāi)始濃重起來(lái)。人們對(duì)商業(yè)利益的盲目追求使得中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影逐漸偏離了“中國(guó)學(xué)派”的道路。直到近年來(lái)創(chuàng)作的《大魚(yú)海棠》《西游記之大圣歸來(lái)》《哪吒之魔童降世》等影片的出現(xiàn)，才開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影民族文化創(chuàng)作的新浪潮，向世界展現(xiàn)了中國(guó)風(fēng)動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)之美。

（一）經(jīng)典故事的現(xiàn)代敘事

《哪吒之魔童降世》采用的是現(xiàn)代電影的敘事方式，以一種成人化的敘事風(fēng)格，抓住當(dāng)下的歷史語(yǔ)境以及觀眾的接受心理，突破傳統(tǒng)的束縛，展現(xiàn)了更為普世的主題價(jià)值，將現(xiàn)代人普遍的生存狀態(tài)透過(guò)哪吒符號(hào)化的意義傳達(dá)出來(lái)，創(chuàng)作出屬于新時(shí)代的動(dòng)畫(huà)電影作品。

《哪吒之魔童降世》不僅展現(xiàn)了傳統(tǒng)人物角色的歷史感設(shè)定，更為創(chuàng)新的是它打破了以往人們對(duì)這一角色的刻板印象。影片雖取材于《封神演義》，但采用的是舊題材演繹新故事，將原作的人物性格設(shè)定與故事框架進(jìn)行了改編，融入了新的價(jià)值觀與電影故事的表現(xiàn)手法，把人們刻板印象中的哪吒的故事打碎重構(gòu)，用陰陽(yáng)哲學(xué)塑造劇情與人物性格。“性格是理想藝術(shù)表現(xiàn)的真正中心”①。影片制作者一改以往的哪吒形象，將最初的中國(guó)傳統(tǒng)神話中的剝龍鱗、拔龍角的叛逆小子和削肉還父、蓮花重生的悲情少年形象變成了一個(gè)畫(huà)著濃重眼線、帶著大大的黑眼圈的怪異小子，因攜魔丸降生，因而帶著一股痞氣，卻又內(nèi)心善良、渴望關(guān)愛(ài)。李靖夫婦也顛覆了過(guò)去的傳統(tǒng)形象。李靖夫人不再是過(guò)去完全依附于李靖的形象，而成為穿著颯颯戰(zhàn)袍，為陳塘關(guān)百姓戰(zhàn)斗的巾幗英雄。李靖則不再是嚴(yán)肅冷血、不顧父子之情的嚴(yán)酷形象，而是肯為求百姓參加哪吒生日宴而紆尊降貴，也會(huì)為哪吒命運(yùn)轉(zhuǎn)變而愿意犧牲自己的博愛(ài)之將。太乙真人則更是擺脫了以往白衣飄飄、仙風(fēng)道骨的老派形象，變成了一個(gè)騎著飛豬、操著一口四川口音的新派師父。影片中精心雕琢的人物形象，清晰流暢的表情、動(dòng)作，都呈現(xiàn)出人物角色的歷史美感與視覺(jué)形象。

（二）電影視覺(jué)的真實(shí)與虛擬

在現(xiàn)代電影中，藝術(shù)性與技術(shù)性是電影發(fā)展的兩大創(chuàng)新追求內(nèi)容。這不僅是對(duì)電影制造技術(shù)的挑戰(zhàn)也是對(duì)電影的文化傳播與交流方式的創(chuàng)新。數(shù)字技術(shù)在動(dòng)畫(huà)電影的藝術(shù)創(chuàng)作中起到了決定性的作用。當(dāng)前動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用誕生了二維動(dòng)畫(huà)、三維動(dòng)畫(huà)。二維動(dòng)畫(huà)可以通過(guò)數(shù)字技術(shù)實(shí)現(xiàn)“無(wú)紙化”，使得動(dòng)畫(huà)制作的效率有了極大的提升。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用可以使動(dòng)畫(huà)制作在設(shè)計(jì)制圖、上色、拍攝中提升速度，并優(yōu)化制作程序。動(dòng)畫(huà)電影運(yùn)用3D技術(shù)能夠給觀眾帶來(lái)視覺(jué)的沖擊，觀眾能夠看到具有極強(qiáng)色彩飽和度的畫(huà)面以及較二維動(dòng)畫(huà)更為真實(shí)的人物動(dòng)作和場(chǎng)景，能夠創(chuàng)設(shè)出吸引人的情節(jié)，給觀眾較強(qiáng)的心理沖擊和觀影效果。

《哪吒之魔童降世》是繼《西游記之大圣歸來(lái)》《大魚(yú)海棠》后的又一部3D動(dòng)畫(huà)電影。從《西游記之大圣歸來(lái)》中的險(xiǎn)境環(huán)繞，到《大魚(yú)海棠》中的空靈意境，再到《哪吒之魔童降世》的恢弘氣勢(shì)，數(shù)字技術(shù)一步又一步地增強(qiáng)了中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的藝術(shù)表現(xiàn)力。沉浸式的觀影體驗(yàn)已然成為中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展的技術(shù)性與藝術(shù)性追求。《哪吒之魔童降世》塑造了一個(gè)天地人間、海底煉獄的多重空間，包括天庭、人間、海底以及虛幻的《山河社稷圖》中的另類空間，將這些景觀變成一個(gè)真實(shí)的情感空間。細(xì)致的表情變化和生動(dòng)的細(xì)節(jié)體現(xiàn)了影片的真實(shí)性，加深了觀眾的體驗(yàn)和互動(dòng)。

《哪吒之魔童降世》雖說(shuō)是3D動(dòng)畫(huà)電影，但不得不說(shuō)其3D的效果還不夠理想，3D動(dòng)畫(huà)的場(chǎng)面還沒(méi)有達(dá)到能給人帶來(lái)震撼的高水準(zhǔn)。但值得肯定的是，影片選擇采用3D效果放映，也體現(xiàn)出了數(shù)字技術(shù)對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)引領(lǐng)作用。

（三）中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)的創(chuàng)新

傳統(tǒng)文化符號(hào)的運(yùn)用對(duì)于標(biāo)新一部影視作品的民族文化氣質(zhì)與身份認(rèn)同具有重要的作用，也是中國(guó)現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作中的重要手段。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展至今，所展示出的審美意蘊(yùn)主要體現(xiàn)在對(duì)民族文化與主題意境的表現(xiàn)上，通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)與主流文化的宣揚(yáng)和深層次主題的表現(xiàn)，展示出中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的獨(dú)特審美意蘊(yùn)。

為突出中國(guó)民族風(fēng)格，《哪吒之魔童降世》在人物造型、畫(huà)面色彩、動(dòng)作設(shè)置、音樂(lè)臺(tái)詞等方面采用了中國(guó)式傳統(tǒng)形式的藝術(shù)語(yǔ)匯，使整部作品氣脈相通、意蘊(yùn)融合，形成了極具民族韻味的美學(xué)風(fēng)格。《哪吒鬧海》同樣也展現(xiàn)出了民族傳統(tǒng)視域下的精神思維習(xí)俗與品格，但該動(dòng)畫(huà)產(chǎn)生的時(shí)代還沒(méi)有如今高科技的電影制作方式，因此該片整體風(fēng)格與《哪吒之魔童降世》迥異。在色調(diào)上主要運(yùn)用大量的淺藍(lán)、亮紅、亮黃來(lái)突出人物的正面形象；人物形象設(shè)計(jì)應(yīng)用混天綾、紅肚兜、火槍、發(fā)髻等濃郁傳統(tǒng)風(fēng)格，以及符合道家仙童形象的哪吒娃娃臉。

中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)的創(chuàng)新在該影片中的主要表現(xiàn)為以下方面：

首先，在文化審美上突出中國(guó)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特審美。《哪吒之魔童降世》原本改編自《封神榜》，其中的人物也都是人們家喻戶曉的形象。影片中體現(xiàn)出的文化、主題等均表現(xiàn)出中國(guó)式的獨(dú)特審美，包括道教文化、以太極中的陰陽(yáng)魚(yú)為原型的魔丸和靈珠、拂塵、蓮花、符文等道教器物、“急急如律令”等道教專屬咒語(yǔ)。

其次，在人物造型審美上突出中國(guó)古典傳統(tǒng)服飾與發(fā)型。右衽是漢文化的符號(hào)之一，因此，異于中原一帶的左衽就成為了野蠻的代名詞，在《哪吒之魔童降世》中，凡是成年人的服飾，都是右衽。在發(fā)型設(shè)計(jì)上，可追溯至《桃花源記》中的記載。《桃花源記》有云，黃發(fā)垂髻，并怡然自樂(lè)。黃發(fā)，指老年人頭發(fā)黃黃；垂髻指的是童子未及冠，頭發(fā)下垂的樣子。而哪吒的紅肚兜、紅頭繩、丸子頭以及腦后的頭發(fā)下垂，都完全符合《桃花源記》中對(duì)童子的描述。

另外，突出中國(guó)獨(dú)特的孝文化與精神。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的孝文化與崇尚的所謂民主、自由的西方文化格格不入，究其原因是情感的羈絆越深，自由、民主就會(huì)越少。李靖夫婦和哪吒三位家庭成員的關(guān)系體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的孝文化。影片中，李靖曾說(shuō)，他是我兒，毫不猶豫地接過(guò)換命符，情愿為兒子抵命，并請(qǐng)求太乙真人為他保密。而在李靖夫人的眼里，并沒(méi)有魔丸轉(zhuǎn)世，只有她自己的孩子。無(wú)論哪吒怎么頑劣，他始終與父母、與陳塘關(guān)的百姓有著情感的羈絆。因此才會(huì)奔向敖丙冰凍海水制造出的穹頂，叩拜父母后選擇自己挑戰(zhàn)天雷。這是對(duì)情人的羈絆。這種看似束縛著每一個(gè)人的中國(guó)式親情才是我們?nèi)松凶钪档抿湴恋那楦畜w驗(yàn)。中國(guó)的這種傳統(tǒng)家庭觀念已經(jīng)延續(xù)了幾千年。

其他文化符號(hào)還包括影片之初出現(xiàn)的中國(guó)古典建筑，精致柔和，充滿了神秘的東方之美；《山河社稷圖》中的國(guó)畫(huà)風(fēng)格，寧?kù)o祥和，意境深遠(yuǎn)；海底龍宮中的龍王高貴威猛的形象；還有太乙真人的四川普通話，更拉近了與觀眾的距離。

《哪吒之魔童降世》傳達(dá)了深層次的主題意蘊(yùn)，即打破成見(jiàn)與親情、友情的珍貴。成見(jiàn)即偏見(jiàn)，指對(duì)人或事物所抱的固定不變的看法，就像該部影片中申公豹所說(shuō)的：“人心中的成見(jiàn)是一座大山，任你怎么努力，也無(wú)法搬動(dòng)”。成見(jiàn)是無(wú)形的，看似渺小無(wú)關(guān)緊要，一旦達(dá)到一定程度，量變形成質(zhì)變，就會(huì)蘊(yùn)含巨大的殺傷力。影片中申公豹就是第一個(gè)深受偏見(jiàn)傷害的人物，他不僅是被眾人的成見(jiàn)還是被自己的成見(jiàn)推上“妖魔”之路。哪吒雖然一出生注定是魔丸轉(zhuǎn)世，但經(jīng)過(guò)頑強(qiáng)的抗?fàn)幾罱K也打破了人們給他成見(jiàn)的桎梏，只因他有父母親的愛(ài)護(hù)和朋友敖丙的同等相待。親情和友情對(duì)孩童成長(zhǎng)的重大意義也是影片所傳達(dá)的另一個(gè)主題。因李靖夫婦忙于斬妖除魔，治理陳塘關(guān)，缺少了對(duì)哪吒的成長(zhǎng)陪伴，使得哪吒缺乏關(guān)愛(ài)和陪伴，以至于通過(guò)一次次地闖禍來(lái)博得人們的關(guān)注。在后來(lái)得到敖丙的友情以及得知父母所給予的摯愛(ài)親情后，面對(duì)天劫喊出“我命由我，不由天”的豪言壯語(yǔ)。相較《哪吒鬧海》而言，《哪吒之魔童降世》更具現(xiàn)代性。《哪吒鬧海》是1979年上映的動(dòng)畫(huà)片，距離1976年僅三年的時(shí)間，其所折射出的反抗精神的政治隱喻及其關(guān)于成長(zhǎng)主題的藝術(shù)性和思想性是無(wú)可替代的。與《哪吒之魔童降世》相比，《哪吒鬧海》更加突出面對(duì)強(qiáng)權(quán)和壓迫下的不妥協(xié)精神。這是該部影片所呈現(xiàn)的藝術(shù)價(jià)值。

文化是民族的基石。一個(gè)民族最大的自信來(lái)源于對(duì)自身文化的自信。發(fā)掘自身的文化優(yōu)勢(shì)，發(fā)揚(yáng)民族文化的優(yōu)良傳統(tǒng)，才是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影應(yīng)當(dāng)著重體現(xiàn)的。在《哪吒之魔童降世》中，中國(guó)傳統(tǒng)文化體現(xiàn)得淋漓盡致，場(chǎng)景兼具柔美與宏大，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。影片主題深刻，傳達(dá)精準(zhǔn)，耐人尋味。這都是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在民族性審美創(chuàng)作的體現(xiàn)，更體現(xiàn)出影片創(chuàng)作者在電影造型藝術(shù)中的美學(xué)素養(yǎng)。

二、未來(lái)中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)發(fā)展之路

中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在近年來(lái)的發(fā)展體現(xiàn)出了其創(chuàng)作的內(nèi)涵性，電影情節(jié)的飽滿突出、內(nèi)容與內(nèi)涵的深刻意蘊(yùn)、成長(zhǎng)與正義的主題表現(xiàn)，都反映出中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的未來(lái)發(fā)展方向。從近年來(lái)上映的《西游記之大圣歸來(lái)》《大魚(yú)海棠》《哪吒之魔童降世》等都能窺見(jiàn)一斑。《哪吒之魔童降世》中的許多文化細(xì)節(jié)都處理得非常細(xì)致。如哪吒自身的服裝中典型的道教蓮花圖樣，還有各種中國(guó)傳統(tǒng)文化特色如孝文化、道教文化、中國(guó)紅等。這些中華民族文化都在這部電影中得到充分的表現(xiàn)與傳承。“作為審美活動(dòng)的產(chǎn)物，傳統(tǒng)是歷史的積淀，不斷伴隨社會(huì)變換而衍進(jìn)發(fā)展。”藝術(shù)不僅體現(xiàn)在創(chuàng)作技術(shù)上的創(chuàng)新，更需要有深層次的文化內(nèi)涵才能提升電影的藝術(shù)感染力。深層次的題材與傳統(tǒng)藝術(shù)形式的融合以及創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)力是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影藝術(shù)美學(xué)未來(lái)發(fā)展的總趨勢(shì)。

（一）題材的深層次化

題材的深層次化應(yīng)注重選材范圍與題材的內(nèi)涵。中國(guó)文藝作品自古講究“以詩(shī)言志”“寓教于樂(lè)”“文以載道”等，這體現(xiàn)出選材的重要性。“題材的選擇與主題的表達(dá)往往傳達(dá)出一個(gè)民族的審美取向與價(jià)值觀”。擁有五千多年歷史的中華文明，具有深厚的文化底蘊(yùn)，可取材的資源非常廣泛。各類神話故事、傳說(shuō)、寓言、歷史傳記等都是動(dòng)畫(huà)電影改編的豐富資源。已有的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影題材如《西游記之大圣歸來(lái)》《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等均改編或創(chuàng)編自中國(guó)古典神話、傳說(shuō)以及歷史文學(xué)。這些故事都是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影選材的優(yōu)質(zhì)資源，能夠體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化中對(duì)人們的勤勞、勇敢、善良、正直等品格的體現(xiàn)，更有反映古人哲理與民族文化主流意識(shí)形態(tài)的典型題材。

（二）傳統(tǒng)藝術(shù)形式的融合

電影是一個(gè)時(shí)空結(jié)合的雙重展示空間，與詩(shī)歌、音樂(lè)等藝術(shù)有著密切的聯(lián)系，都具有情感表達(dá)的功能。與此同時(shí)，電影藝術(shù)還發(fā)揮著繪畫(huà)藝術(shù)的作用，能夠提供一個(gè)景與象展示的藝術(shù)空間。因而，電影畫(huà)面、聲音、情感和場(chǎng)景的融合，能夠充分結(jié)合中國(guó)其他傳統(tǒng)藝術(shù)形式的表現(xiàn)優(yōu)勢(shì)。

在中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的未來(lái)藝術(shù)美學(xué)發(fā)展中，還可融入的傳統(tǒng)藝術(shù)形式包括中國(guó)話劇、中國(guó)繪畫(huà)等特殊的形式與意象。中國(guó)的話劇蘊(yùn)含“詩(shī)化的意象”，能夠破除現(xiàn)實(shí)的幻覺(jué)，帶給觀眾意境幻覺(jué)。這一形象也可以作為動(dòng)畫(huà)電影的重要線索，推動(dòng)電影敘事情節(jié)的發(fā)展，用以傳達(dá)電影人物的內(nèi)心活動(dòng)，從而升華電影的主題。中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)筆墨的結(jié)構(gòu)和意境。六朝時(shí)期流行的繪畫(huà)“六法”是最為典型的代表。中國(guó)畫(huà)以形似表神韻，所以繪畫(huà)的美不僅在于描繪自然的形式美和結(jié)構(gòu)美，而且還傳達(dá)了畫(huà)家的主觀精神境界和氣質(zhì)。盡管中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影與中國(guó)畫(huà)具有不同的創(chuàng)作技藝，動(dòng)畫(huà)電影雖然不能大片空白，但可以從中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作技術(shù)中學(xué)習(xí)對(duì)虛擬現(xiàn)實(shí)意境的構(gòu)圖以及畫(huà)面的動(dòng)態(tài)，創(chuàng)造出具有中國(guó)特色的動(dòng)畫(huà)電影視覺(jué)效果。

（三）藝術(shù)表現(xiàn)力的創(chuàng)新

大眾文化的發(fā)展使中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影正面臨著過(guò)度的市場(chǎng)化和商業(yè)化危機(jī)。一旦動(dòng)畫(huà)電影成為一種大眾化的娛樂(lè)性產(chǎn)品，就失去了原有的藝術(shù)品質(zhì)，其審美體驗(yàn)也將變得庸俗膚淺。如今不免有部分中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在創(chuàng)作中使用了諸多炫酷的特效、夸張的造型、過(guò)度恢弘的場(chǎng)景等來(lái)博得觀眾的眼球，但僅尋求視覺(jué)沖擊，缺乏完整的故事情節(jié)和深刻主題的動(dòng)畫(huà)電影終究會(huì)被淘汰。這就需要中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在未來(lái)藝術(shù)美學(xué)發(fā)展方面著重藝術(shù)表現(xiàn)力的創(chuàng)新，在追求深層次的題材內(nèi)涵以及融合多方面?zhèn)鹘y(tǒng)藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，創(chuàng)新藝術(shù)表現(xiàn)形式。科技為電影的審美探索拓展了表達(dá)空間。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在運(yùn)用科技的同時(shí)也面臨著挑戰(zhàn)。借助高科技特效技術(shù)，提高動(dòng)畫(huà)電影的藝術(shù)水平，促進(jìn)動(dòng)畫(huà)電影的升級(jí)與健康發(fā)展，是中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影美學(xué)發(fā)展的必由之路。

三、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)今中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在不斷突破中獲得了重生，展示出了中國(guó)獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)電影藝術(shù)美學(xué)，也體現(xiàn)出了中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影藝術(shù)美學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)。《哪吒之魔童降世》的市場(chǎng)認(rèn)可不僅是創(chuàng)作者審美的提升，也反映出廣大觀眾的主流審美取向。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作根植于中國(guó)民族特性與藝術(shù)獨(dú)立性，產(chǎn)生了符合時(shí)代審美傾向的美學(xué)價(jià)值。探索當(dāng)代中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的藝術(shù)美學(xué)發(fā)展不僅是對(duì)歷史經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，更是對(duì)當(dāng)下中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展的思考。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影只有不斷挖掘深層次的題材，充分融合中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式，創(chuàng)新動(dòng)畫(huà)電影的藝術(shù)表現(xiàn)力，才能推動(dòng)中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影藝術(shù)美學(xué)發(fā)展不斷向前。

注釋：

①〔德〕黑格爾.美學(xué)（第一卷）[M].朱光潛，譯.北京：北京大學(xué)出版社，2017.