國風歌者劉珂矣，唱出詩酒田園

許曉迪

劉珂矣

一襲長衫的劉珂矣，講起日本電影《尋訪千利休》中的一個片段：

櫻花時節，茶道宗師千利休招待幾位茶客飲茶賞花。此時，徒弟將門打開，片片櫻花落入茶碗。當人們驚異于這些從門外飄來的花瓣時，一位茶客恍然發現，一株櫻花樹鑲嵌在屋頂之上。原來，花瓣是從上空緩緩飄落。

千利休對美的表達深深觸動了她。在新歌《香雪遲》中，她寫道：“木鳶紛紛趁斜陽，松下青苔半遮了茶湯，一杯春香盜雪留誰慢慢想，流水護落花空思量。”

“學會對這個世界親和柔軟，慢慢體會歲月自有的韻律。”談及歌詞中落英繽紛、禪茶一味的意境，劉珂矣對《環球人物》記者說，“當你種下一朵善美的花，也許它不會馬上向你盛開，但當你不經意轉身的時候，身后可能已經是一片香雪海。”

日常生活中的詩意

劉珂矣的創作靈感，大多來自這些生活中的點滴日常，來自平日讀過的詩、看過的書、聽過的戲。有一次，她在蘇州昆曲傳習所聽老藝人演唱了《風箏誤》的開場《蝶戀花》。“橫豎總是由定數，迷人何用求全悟。”有感于明末才子李漁筆下這段奇緣軼事，她寫了《風箏誤》這首歌：“風箏誤，誤了梨花花又開;風箏誤，捂了金釵雪里埋;風箏誤，悟滿相思掛蒼苔。”

同樣是昆曲，《桃花扇》中侯方域與李香君的命運浮沉，則讓她想起有關菊壇的往事與影像，于是寫下了《弄戲》。歌詞中，“倚人間煙火，四月的風慈悲我，莫笑往事太執著”，是程蝶衣刻在她腦中的形象;“桃片隨風不結子，柳棉浮水又成萍”是她對孟小冬與梅蘭芳二人故事的感慨，桃之夭夭卻無灼灼其華，執子之手卻如柳棉散去，未能守到白頭。

再如《潑茶香》，靈感來自偶然讀到的納蘭性德的一句詞——“賭書消得潑茶香”。詞的背后，是李清照、趙明誠夫婦的一段伉儷佳話。劉珂矣把這段琴瑟和鳴、把茶言歡的故事寫入歌中：“飄帶引斜陽掃墨腕底香，共我潑茶人如今在哪方;石綠補天長云鑼聲兩行，微笑過往只道是平常。”

“每首歌背后，都有我的一段真實人生。”劉珂矣說，“《潑茶香》寫的是李清照夫婦，但那句‘共我潑茶人如今在哪方，也有我對親人和少年時代的追懷。”

她的音樂啟蒙者是舅舅。“他喜歡唱陳百強的歌，我小時候，他經常帶我去樓下那個小小的練歌房，點上一碟瓜子，盡情地唱。”后來，父親為她買了兩個大音箱，她就四處尋摸磁帶。在她生長的大慶，“想要一盤磁帶，往往要等好幾個月。那時，我每天都會跑到新華書店問，景崗山的新專輯什么時候到？”

大學時，劉珂矣的專業是聲樂，接觸了一些熟悉音樂制作的朋友，其中就有現在的合作伙伴百慕三石。從第一張專輯起，二人就開始合作。“他喜歡民族音樂，喜歡研究各種各樣的樂器，這兩年又鐘愛起了尺八。在音樂道路上，他一直是我的提燈引路人。”

2005年，劉珂矣看到一首詞，被其中的兩句所打動：“誰在一縷斑白時尋梅？誰在傷心時提前準備？”不到半個小時，她就譜好了曲。10年后，這首《尋梅》進行了全新編曲，收入她的第二張專輯《渡風》中。

《尋梅》是劉珂矣對于“國風”音樂的初次嘗試，“當時錄了一個小樣，就扔在那里，沒放在心上”。那段時間，她忙著為一些藝人制作單曲和專輯，寫了很多流行音樂作品，直到2010年。

那一年，她開始反思自己的創作狀態。“那時的我，開始學會討好約歌的人，討好這個時代。有人說想要一首蔡依林風格的歌，我就寫一首這樣的歌。它只是一種技術性的寫作方法，而不是出自真情實感。”回憶起當時的糾結，劉珂矣說，“流行音樂所熱衷表達的那些情愛糾葛、怨懟悲傷，已經和我格格不入了。我們的生活難道只有這些嗎？是不是也應該有詩酒田園的意境，有讓人寧靜歡喜的表達？”

內心的出離與回歸

在這種自我懷疑和反思中，劉珂矣停止了創作。“那段時間，助理、企宣、經紀人、錄音師、制作人、聲樂教學，音樂行業里的各個角色我都做過。”但這些，都不是音樂本身，“我想等再提筆寫歌的時候，一定不再為了討好全世界，只為寫我心中的山水”。

劉珂矣的音樂專輯：《半壺紗》《渡風》。

歷經4年的沉淀，2014年，劉珂矣寫下了《忘塵谷》這首歌。當時，她無意中看到了一張音樂專輯的封面——一個小和尚坐在一艘駛向遠方的小船上，正回眸觀望。“這張照片給了我無限遐想，好像漁舟唱晚，一位撐船人點起紅色的燈籠，沉浸在歸家的自在愉悅中。”于是就有了這樣的歌詞：“撐船人點著他的燈籠，江面竹排被映紅;吹笛人吹著他的幽夢，一聲聞來萬事離心中。”

這首歌收錄在她的第一張專輯《半壺紗》中。其中傳唱度最高的《半壺紗》，寫的是一位好友的生活。“她住在京郊的山上，自己開荒了幾塊菜地，種茄子、辣椒、南瓜，院子里養了十幾條流浪狗。每次去看望她，她就會炒上幾碟素菜，炸上一碗從老家帶來的辣椒，飯后再為我泡茶，聊上一整個下午。”

受好友的影響，劉珂矣也開始向往一種“悠悠風來，埋一地桑麻，攬五分紅霞，采竹回家”的恬淡生活。《半壺紗》帶來的贊譽與掌聲，讓她倍感壓力。偶然間，她看到了徐克、吳宇森拍攝的一張照片：綠蔭掩映之下的庭院木臺，兩位導演盤腿對坐，一人閉目入定，一人舉盞獨邀虛空。“那是一種大隱于市的超脫淡然。”她說，“內心忽然清涼起來，漸漸明白，原來‘關門即是深山，在心里修籬種菊、淡泊寧靜，才能安駐在紅塵里。”

經歷了內心的出離與回歸，劉珂矣寫下了《渡風》。歌中寄托了她所向往的生活：“撐著一葦江湖，趁著燈火風逐，牛背短笛聲聲入幾壺。”“撐著一葦江湖，等到云歇雨住，攬把稻香扶風看日出。”

不是光芒萬丈，卻是溫暖長存

這些充滿東方味道的表達，使劉珂矣的音樂成為樂壇獨特的風格標簽。在她看來，“點滴的生活感悟，加上我熱愛的中國味道，拌在一起，就是大家聽到的‘禪意國風”。

近些年來，以漢服、民樂、古詩詞為代表的“國風文化”正席卷年輕人的社交平臺，古風歌曲也由小圈子的自娛自樂擴展為大眾熱議的音樂話題，其中，精品有之，“槽點”也不少，比如歌詞的粗糙空洞、不知所云、亂搬堆砌等。

對劉珂矣來說，對文字的推敲琢磨，是一個緩慢而艱辛的工程。寫《月滿弦》時，為了寫出慈悲的意境，她花了4個月，“每天就坐在那里想，像參禪一樣”。有一天，她看到一首禪詩：“山前一片閑田地，叉手叮嚀問祖翁;幾度賣來還自買，為憐松竹引清風 。”——有人問一位老人家：“山前的一片田地，為什么幾次賣了，又自己買回來？”老人說：“只為了這片松竹引清風。”她被這句回答所打動，寫下這樣的歌詞：“暮雨徘徊，誰夢中空折柴，只怕夜冷故人來。”——天要落雨，一人等朋友來，做夢時夢到去拾柴火，因為怕夜晚故人來，天氣寒冷，沒法生火。

她的歌詞，常會營造出一種別具一格的美。比如描寫友情，常會陷入俗套，但在《一袖云》中，劉珂矣這樣寫道：“在山頂揣一袖云送給彼岸邊的你，遲遲你不來風起吹走山雨;在山頂揣一袖云送給路上的自己，山外山上云外云誰在那里遙望知己。”化用的是一則明代的小故事：兩位好友相約登山，一人先到了，登至山頂，看到云霧在腰間盤踞，就打開寬袍大袖，抄起一袖子的云，望著好友家鄉的方向，打開袖子，讓云從掌畔朵朵飛出……

在日常生活中，劉珂矣喜歡用自己的方式記錄生活。她喜歡云的不同形態，曾在微博上分享過一朵“愛吃巧克力的小老鼠”。下雨時，玻璃棚頂的泥沙和雨水形成一幅幅“大自然的畫”，也讓她感動、快樂。她是一個素食主義者，愛喝茶，“有時候，茶和腦海中的畫面沏成了一景，喝茶間，詞曲就應聲而成了”。

有時，她會在音樂平臺分享自己的歌單，大部分是純音樂，也會在自己作品的評論區翻看一條條的“聽后感”。其中一條留言讓她格外感動：“可能你不是光芒萬丈，但你卻是溫暖長存。”

“從當初的受寵若驚到后來遭遇瓶頸，再到如今的順其自然，現在的我自在了許多。”談及未來，劉珂矣希望自己能更用心地貼近生活，“生活到哪里，我的作品就寫到哪里”。“聽歌的人，無論面對的是困惑還是明朗、荊棘還是坦途、執著還是釋然，我都希望這些樂音能帶去一份寧靜歡喜，在平淡中渡山水、訴綿長。”

劉珂矣國風歌者，音樂唱作人，代表作品有《半壺紗》《風箏誤》《芙蓉雨》《渡風》等，其創立的“禪意國風”成為近年來樂壇獨特的風格標簽。2019年12月17日，發行全新單曲《香雪遲》。