如何初步讀懂詩歌

姚紅霞

詩歌是我國傳統文化的精華之一。對優秀傳統文化的傳承和發揚一直是高考的宗旨之一，考生在考場上遇到詩歌也就是必然的事了。但對不少考生而言，讀懂詩歌卻不是一件容易的事，要正確答題就更不容易了。做題，讀懂是前提。我們就來探討一下如何初步讀懂詩歌。

詩歌是高度凝練的文言作品。江蘇省高考語文《考試說明》對古詩詞鑒賞的考查細分為兩方面：一是鑒賞文學作品的形象、語言、表達技巧。一是評價文學作品的思想內容和作者的觀點態度。后一要求遠高于前一要求。這也就給高考學生指明了把握詩歌的大方向——形象、語言、表達技巧、思想內容、作者觀點態度。

理解詩歌我們需要先從讀懂詩歌表達的淺層含義開始，再深入挖掘它的深層內涵。這是解題的首要前提。讀懂淺層含義必須先從梳理字詞開始，即實詞、虛詞等。字詞的含義需學生平時在古文方面多讀多背多積累，沒有其他捷徑可走。字詞梳理過后才可以分析詩歌的淺層意思。一般而言，詩歌大都包含兩大部分：寫景與抒情，也有部分詩歌內容包含記事和議論。對不同的內容我們要抓不同的切入點來理解。

首先，景物是詩歌不可或缺的“外套”，將詩歌裝飾得多姿多彩。抓景物描寫也就不可回避。景物往往暗示了詩歌描寫的時間、季節以及地點等環境特點。同時，作者選取什么樣的景物也映襯出作者的心境與情感態度。我們品讀詩歌寫景部分不妨從這幾方面入手：時間、地點、景物（特別是意象）、明示的情感詞。其中，景物的變化牽連出的就是時間（季節）和地點的變化。抓住變化這一要點，有助于我們把握作者視線的著落點和行蹤，甚至體會到其中委婉透露出來的作者的心態心情，初步把握詩歌的淺層含義。

我們以2016 年高考北京卷《西村》為例：“亂山深處小桃源，往歲求漿憶叩門。高柳簇橋初轉馬，數家臨水自成村。茂林風送幽禽語，壞壁苔侵醉墨痕。一首清詩記今夕，細云新月耿黃昏。”詩中寫景句較多，一四五六句皆是陸游對群山深處如世外桃源般的西村景物的細致描繪，同時二三七句是重游時追憶曾經在此的歲月。這里楊柳依依，傍橋而立。依山臨水，數戶人家簇擁成一座小山村，幽美而靜謐。清風吹來，茂林深處送來鳥語花香，閑適而溫馨。舊地重游，那殘壁上昔日醉后留下的斑斑墨跡，已在青苔的侵蝕下逐漸消失。作者對西村景物的描摹勾勒，顯得清幽而又帶有詩情畫意。景句在點出其行蹤的同時，在今昔情景比對中又委婉表達了作者對鄉村生活的熱愛向往。字里行間展露出的是他遠離世俗、返璞歸真、超脫達觀的寧靜心態。

其次，詩歌的記事部分如同詩歌的骨肉，在豐富詩歌內容的同時觸發作者創作時的情懷。詩歌中只要記事，必然會引出作者的感慨喟嘆。我們閱讀時應該多抓人物對象、事件本身，通過事件中人物的神態、他們之間的動作往來、事件本身的意義影響等方面理解人事人情、時局變化等。“文章合為時而著，歌詩合為事而作”就是對此所做的最好詮釋。“詩言志，詞言情”，核心事件作為作者言志言情觸發的媒介，我們一定不能忽略。仔細分析其中作者深藏的意味是把握詩歌情感主旨的較好的突破口。

以管窺豹，2018年江蘇省語文高考題《寄和州劉使君》：“別離已久猶為郡，閑向春風倒酒瓶。送客特過沙口堰，看花多上水心亭。曉來江氣連城白，雨后山光滿郭青。到此詩情應更遠，醉中高詠有誰聽。”前四句詩記敘了劉禹錫與作者張籍分別后的遭遇。別后多年劉使君仍被貶外任，抑郁不得志之下只能寄情山水，在美好春光中蹉跎歲月，飲酒消愁。作者想象劉禹錫為了打發時間，特意繞道沙口堰送客，常去水心亭賞花。這一切的行為都表明劉禹錫因懷才不遇而無法盡情施展才華、一展抱負，只得流連自然山水，抑郁寡歡。既表現了張劉二人之間深厚的友誼，又寄托了作者對劉禹錫的無限同情和惋惜，同時也為尾聯的抒情張本。

如果說景物與事件的描寫組成了詩歌的形體，那么抒情議論部分則是詩歌的眼睛，如同畫龍一樣，那神來之筆就是點睛。如果說前面的寫景記事是如細水流淌般的委婉抒情，那么直接的議論抒情部分則是作者情緒積淀之后的猛然爆發，如火山般噴薄而出，汪洋恣肆，洶涌澎湃。這份情感鮮明而熱烈，謳歌贊美或揭露抨擊，亦或是悲嘆傷懷等，讀者可以輕而易舉地捕捉到那些直觀的感情詞，從而把握詩人的情感、詩歌的意趣主旨。

如2019 年江蘇省高考題《學諸進士作精衛銜石填海》：“渺渺功難見，區區命已輕。人皆譏造次，我獨賞專精。豈計休無日，惟應盡此生。何慚刺客傳，不著報讎名。”作者韓愈描述了精衛填海的艱辛與執著后議論抒情。是在諸進士對精衛填海這一神話皆譏諷后，作者獨抒心志之作。此時的作者尚未入仕，對生活充滿了激情，滿身都是“初生牛犢不怕虎”的勇氣和魄力。詩中作者用“獨賞”表達了自己與眾不同的見解。對精衛的命運報以同情的同時，用“豈計”“惟應”“何慚”等詞態度鮮明地褒揚了它不畏艱難，不為功名，為了理想堅持不懈、奮斗終身的高貴品質。這種專心實干、堅持到底的精神也正是韓愈心志的自然流露。敢拼敢闖、重視付出、不怕失敗、不執著于結果的年輕心態在議論抒情中一目了然。

一言概之，學生初讀詩歌不要急于求成，必須初步把握住詩歌中的時間、地點、描述的對象（包括景、物、人、事等）、情感詞。抓住這四點，基本上就能初步讀懂詩歌，了解詩歌究竟寫的是什么了。

真正讀懂詩歌還要了解詩歌的深層內涵，分析人物形象、藝術手法、主旨內涵、作者的情感態度等。我們不妨從怎么寫和為何寫的角度著手探究。

詩歌的語言是簡約而不簡單的。為了符合字數和押韻上的要求，詩歌中詞類活用、省略和倒裝句式的運用極其普遍。詩歌的語言凝練含蓄，遣詞造句中講究美感。意思要順理成章，我們在閱讀時就需要合理的“補白”美飾。此外，詩人在藝術手法的運用方面也是就輕駕熟，信手拈來的。不管是描寫景色還是敘事議論，表達技巧隨處可見。學生再讀詩歌時一定要仔細辨別手法，揭開這些面紗，分析出其本來面目與作者的感情態度，正所謂“吹盡黃沙始到金”。

“一切景語皆情語”。景物描寫我們還要關注意象和意象構成的意境。詩人喜歡移情于景、托物言志，選擇意象時有所寄托。品讀意境時，要關注意象的象征義、對詩中人物形象的襯托作用，深挖作者創作的原因和目的。這些方面是賞析詩歌最后的落腳點。

當然，對詩歌深層含義的把握我們還要參照題目、作者及其創作背景、詩歌的注釋，如果是考場詩歌題目，考生還需縱觀試卷結合所提的問題通盤考慮。

總之，讀懂詩歌要循序漸進，淺層含義是關鍵。初步讀懂詩要著手時間、地點、對象、情感詞這四個方面。