文/臧勝楠
孔子學院是以教授漢語和傳播中國文化為宗旨的非營利性教育機構。截至目前,全球已有162個國家(地區)設立了541所孔子學院和1170個孔子課堂①,在規模和數量上取得了舉世矚目的成績。各地孔子學院充分利用自身優勢,開展了豐富多彩的教學和文化活動,逐步形成了各具特色的辦學模式,是各地人民學習漢語文化、了解當代中國的主要窗口,也是促進世界多元文化發展、實現民心相通的重要橋梁。隨著中國經濟的快速發展、“一帶一路”和“構建人類命運共同體”的提出,孔子學院將有更為廣闊的發展空間。
音樂是一種文化,也是一種“無國界的語言”,可以超越具體的語義層面,為不同文化背景的人理解和接受,達到“潤物細無聲”的宣傳效果。古今中外音樂“外交”的事跡不計其數,古代的“絲綢之路”也是一條音樂之路。新時代的中國音樂傳播有助于增進各國人民對中國音樂和文化的認識,從而加深文化認同,增強文化軟實力。同時,音樂也是“講好中國故事”的載體,無論是傳統音樂,還是當代含有中國民族音樂元素的新音樂;無論是器樂作品,還是用漢語演唱的聲樂作品,或是含有音樂、舞蹈、文學等多種形式的戲曲作品,都反映出中國人的生活方式、思維特點、審美觀念等。
音樂傳播有多種形式,既有無媒介的自然傳播,如在音樂廳進行面對面的傳播;也有通過多種媒介的技術傳播,如利用樂譜、唱片、電影、電視、廣播、網絡等進行跨時空的傳播。[1]中國音樂在世界范圍內的傳播要充分利用各種形式,實現傳播效果的最大化;并可以依靠遍布于全球的孔子學院力量,實現傳播效果的最優化。這是因為:
首先,孔子學院能為音樂傳播提供可靠平臺。在人類漫長的歷史中,音樂傳播首先是依靠口耳相傳,傳、受雙方“近距離、面對面”,局限在一定的時空關系里。音樂傳播媒介的出現,特別是網絡技術的發展,使得音樂傳播突破了時空限制,音樂作品的獲取變得輕而易舉,如同自來水一樣隨需隨流、即放即用。[2]身處“地球村”,外國人想喝到中國音樂的“自來水”也很簡單,但網絡上的資源良莠不齊,讓人難以分辨。同時,網絡傳播缺乏透明性、傳受雙方的互動性,難以達到高質量的傳播效果。而孔子學院的建立,為當地人民提供了可靠的音樂資源,能夠在一定程度上彌合音樂傳播的時空差距。
其次,音樂的傳播符合孔子學院的辦學宗旨。“孔子學院”的名稱源于孔子,而孔子是著名的思想家、教育家,也是一位音樂家,其關于音樂審美和教育的觀點,至今仍有普遍的現實意義。[3]孔子提出“興于詩,立于禮,成于樂”(《論語·泰伯》),主張在音樂教育的熏陶下實現最高人格的養成,在他所推崇的“六藝”課程體系中,音樂始終占據重要位置。孔子于晚年“退而修詩書禮樂”(《史記·孔子世家》),在一定程度上為音樂的傳播和傳承做出了貢獻。因此,音樂傳播既體現出孔子的音樂教育思想,也符合孔子學院的辦學宗旨。
再次,音樂傳播能促進孔子學院可持續發展。盡管被定義為“非政治”“非盈利”的教育機構,但國際上仍有將孔子學院當成“中國政治宣傳工具”的誤解。[4]而將中國音樂特別是傳統音樂作為傳播內容,能在一定程度上淡化孔子學院的政治色彩。此外,音樂能為孔子學院的發展注入新活力,豐富其辦學模式、教學和文化活動,滿足不同學習目的、不同文化背景和不同漢語水平的學員需求。所以,推進孔子學院發展和中國音樂傳播是一種相得益彰、相互促進的關系。2019年12月17日,在中央音樂學院音樂孔子學院辦公室承辦的第五屆“與世界分享中國音樂”國際論壇上,人們就“音樂對構建多元和諧世界發揮的作用”和“在孔子學院這一全球文化分享平臺上音樂扮演的角色”這兩個話題進行了探討,說明孔子學院和音樂傳播的關系開始引起了學界的重視。但是,人們的討論主要集中于幾所以音樂為特色的孔子學院,對其他類型孔子學院的音樂傳播活動缺乏研究,這就需要我們去整理、歸納、思考,提出一些應用建議。
2008年,美國瓦爾帕萊索大學孔子學院成立,通過音樂促進中美人文交流是其特色之一。2009年,首家戲曲孔子學院在美國賓漢頓大學成立,以中國傳統的戲曲(包括戲曲元素中的音樂)為切入點,教授漢語和中國文化。2012年,首家音樂孔子學院在丹麥皇家音樂學院成立,以教授、宣傳和展示中國音樂文化為核心內容。2019年,首個音樂孔子課堂在烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院落戶,目的是促進兩國之間的音樂互動。以上4所孔子學院和課堂高舉音樂“旗幟”,是中國音樂在孔子學院傳播的重要陣地。其他孔子學院雖然不以音樂為特色,但也不乏與音樂有關的活動。中國音樂在海外孔子學院的傳播主要有以下方式:
一是開設專門的音樂課程。丹麥音樂孔子學院將中國音樂課程注入學院的教學體系中,開設了聲樂、器樂、音樂理論等課程。瓦爾帕萊索大學孔子學院開設了葫蘆絲、古箏(初、中、高級)、中國傳統樂器合奏(二胡、阮、竹笛)等課程。賓漢頓戲曲孔子學院則在發展的十年里,共開設了12門京劇與中國音樂課程,完成了51個班級的授課。這類課程具有較強的專業性,學習者應具備一定的音樂基礎,用英語或學習者母語授課,對漢語水平不做過高要求。
二是舉辦專門的音樂活動。包括音樂會、演唱會、比賽、講座、論壇等,如悉尼大學孔子學院就舉辦了“二胡的精魂”“當爵士樂遇上民樂”等主題音樂會;瓦爾帕萊索大學孔子學院連續十幾年主辦“大湖音樂節”,還承辦了兩屆“孔子國際音樂文化交流論壇”;烏克蘭音樂孔子課堂剛剛成立,就舉辦了中國民族樂器推介會暨專場音樂會。這些活動要求參與者具備一定的音樂欣賞能力,內容以富有特色的民族器樂、聲樂為主;參與論壇的則多是音樂專業人士,對漢語水平也不做過高要求。
三是組織相關的文化活動。包括在文藝演出中進行音樂表演,在語言、文化類比賽中設置“才藝展示”的環節,以及與戲曲、舞蹈、武術、繪畫等相結合的“組合式”傳播。其中,“外國人演唱中文歌”的形式非常受歡迎,不少孔子學院都組織過歌唱比賽和演出。各地孔子學院還積極參與當地的文化節、音樂節,向民眾展示中國音樂,開辦器樂體驗課等音樂文化體驗活動。這些活動基于人們對中國文化的興趣,對漢語和音樂水平的要求都不高,娛樂性、體驗性較強,重在參與。
四是將音樂融入漢語教學。一些老師在漢語課堂上教唱中文歌曲,起到了活躍課堂氣氛、提高學習興趣、促進學生語言學習效果的作用。孔子學院總部出版了《唱歌學漢語》教材,為將音樂融入漢語教學提供了支持和指導。近年來,有的孔子學院編寫了自己的院歌,曲調中外結合、富有特色,歌詞簡單易學、朗朗上口,便于學員們學習和傳唱,如喀麥隆雅溫得第二大學孔子學院的院歌《一起來學漢語吧》,“來學漢語吧”這句話就重復了很多次。
中國音樂在海外孔子學院的傳播取得了一定成就,形成了一些富有特色的活動,產生了較為廣泛的影響力。以音樂為主的孔子學院,走的是較為專業的路線,開設專業的音樂課程,舉辦專門的音樂活動。其他孔子學院則主要組織相關的文化活動,并努力將音樂和漢語教學結合起來。但是,由于缺乏系統、合理的規劃,目前還沒有一套成熟的傳播模式,一些孔子學院也沒有積極參與進來。這就需要我們結合現實情況,制定合理的傳播策略:
第一,立足課堂教學,解決“三教”問題。課堂教學能夠幫助學習者有目的、有計劃地掌握中國音樂知識和技能,培養國際化的音樂人才,提高傳播層次和水平。這就涉及教師、教材、教法的問題,在國外開展的音樂教學必然與國內不同,學生的學習目的、漢語水平、音樂基礎等都存在差異,需要當地孔子學院根據現實情況設置課程、配置師資、編寫教材,研制跨文化的音樂教學方法。師資是音樂教學的主要問題,大部分孔子學院以語言教師為主,高水平的音樂教師不多,且教師的流動性強,無法滿足學生長期學習的需求。以瓦爾帕萊索大學孔子學院為例,該學院的音樂類課程大多是“就地取材”,教師有什么特長,就開設什么課程,一旦教師回國,課程就只能暫停或撤銷了。[5]因此,總部應有意識地選拔、培訓和分配有音樂特長的教師,確保音樂類課程的穩定性。
第二,加強基地建設,發揮示范作用。音樂孔子學院和課堂相當于海外的“音樂傳播基地”,不僅為人們提供了高質量的音樂課程和交流平臺,其影響力還擴大到了學院外圍,甚至城市、國家周邊,產生了“由點及面”的傳播效果。如丹麥音樂孔子學院就應當地孔子學院的邀請,赴法國、瑞典的多個城市進行音樂巡演。2015年,孔子學院總部設立“中外音樂文化交流與體驗基地”,具有教學、演出、科研與體驗等多種綜合性功能,更是為孔子學院的中國音樂教育和傳播提供了強有力支持。不少外國學生來該基地體驗和深造,說明中國音樂不僅能靠孔子學院“走出去”“走進去”,也能靠孔子學院將音樂學習者“引進來”。現在這些基地大多是與中央音樂學院合作,數量明顯不足,影響力也有限,應爭取更多院校參與音樂基地的建設中來,進一步增強中國音樂的傳播速度和質量。
第三,發展網絡課程,擴大影響范圍。網絡孔子學院應運而生作為孔子學院線下教學的補充,旨在為各國孔子學院和國內外院校搭建網絡教育云平臺,幫助世界各國的學習者通過網絡學習中國語言文化。網絡孔子學院上有一些音樂教學資源,為孔子學院的音樂傳播提供了網絡路徑。如“中國音樂輕松學”系列慕課,包括二胡、古琴、揚琴和民間歌曲,所選曲目具有鮮明的中國特色,學習者可以免費學習并申請證書;“音樂單詞”微課,每一課都有歌曲簡介、重點詞語解釋、拼音對照歌詞,所選曲目以通俗歌曲為主,供學習者欣賞、自學。相比學習者自己去網上搜索音樂資源,網絡孔子學院提供的音樂課程更加規范,也更有針對性,有助于語言文化的學習。但是這些課程更新速度較慢,呈現方式也比較單一。加大網絡課程的研發力度,豐富線上音樂教學資源是當前迫切需要解決的問題。
第四,打造品牌活動,形成長期效應。舉辦各種形式的文化活動幾乎是所有孔子學院展示和傳播中國文化的主要形式,是促進孔子學院與當地民眾交流互動的重要環節,也是國內外媒體孔子學院新聞報道的重點內容。其中,與音樂相關的文化活動比較常見,但專門、專業的音樂活動相對較少,且很多活動僅僅舉辦一兩次就沒有了下文,停留于參與者對中國音樂的短暫體驗。中國音樂的傳播應具備計劃性、系統性和長期性,如悉尼大學孔子學院創立的中國音樂會品牌、丹麥音樂孔子學院的“中國音樂文化系列工作坊”、瓦爾帕萊索大學孔子學院的“大湖孔子學院音樂節”。品牌活動在民眾中的影響力是顯而易見的,當人們想要了解中國音樂,首先想到的是孔子學院。各地孔子學院應積極打造音樂品牌活動,并將其納入年度項目計劃,每年定時、定點舉辦,形成長期效應。
第五,尊重文化差異,促進中外交流。在中國音樂的海外傳播過程中,難免會因文化差異產生“聽不懂”“聽不慣”等問題,傳播者要站在跨文化交際的角度,根據不同國家和地區人群的特點,選擇適當的傳播方式和內容。孔子主張“和而不同”,習近平總書記指出對待各國文明要“堅持求同存異、取長補短”,因此在不改變中國音樂內核的前提下,可以適當吸收國外音樂元素,形成融合中外、富有新意的音樂作品。例如莫桑比克蒙德拉內大學孔子學院院歌的前奏中有非洲鼓元素,主歌部分使用饒舌的歌唱形式,并在最后一段加入了葡萄牙語。在孔子學院舉辦的一些音樂會上,我們也能看到中西合璧的音樂作品。接下來應通過孔子學院促進中外音樂家合作,通過交流互鑒,推出更多有新意、有水平的音樂作品。
第六,爭取多方支持,實現持續發展。孔子學院是非盈利教育機構,很多課程和活動都是免費的,而音樂傳播需要大量的人力、物力和財力,僅靠個別孔子學院的力量難以順利進行。一些孔子學院已經意識到了問題,開始與當地商會、企業合作;還有學院借助當地音樂節、文化節等機會舉辦音樂活動,節約了宣傳、設備、場地等方面的費用。孔子學院的音樂傳播需要爭取社會各界的支持,包括官方、民間、團體、個人,特別是當地音樂學院、學會、樂團的支持。海外華人華僑群體中有不少音樂愛好者,他們對祖籍國音樂有一種天然的親近感和認同感,也是中國音樂傳播過程中不可忽視的中堅力量。只有集合多方力量,加強資源供給,孔子學院的音樂傳播工作才能持續、長久地發展下去。
我們在中國音樂的傳播過程中,還要不斷地提出新的問題,如:在傳播內容的選擇上,是以民間傳統音樂為主,還是要兼顧現代流行音樂?是否選擇一些“中國風”的、帶有中國傳統音樂元素的新作品?如何對待戲曲及方言音樂作品?是否應該先在當地展開調研,如問卷調查或訪談,再確定傳播內容?既然孔子學院是漢語為主的培訓機構,能否將音樂和語言進行結合?能否讓音樂傳播來促進漢語教學,或者讓漢語教學促進音樂傳播?在傳播過程中是否要重視“版權”問題?這些都值得深入思考和研究。
注釋:
①文中數據和所舉事例皆來源于孔子學院官方網站http://www.hanban.org/.