攝影藝術與繪畫的互在性研究

程冠銘 齊璇 于靜怡 汪心怡

【摘?要】攝影與繪畫自古以來就已經融入到了人們的生活中，他們各自都獨具一格。本文從攝影藝術和繪畫出發，探究其之間的關系及闡釋如何相互影響。繪畫相對于攝影藝術而言，擁有十分悠久的歷史，而攝影出現的較晚，但也毫不影響其發展。在攝影和繪畫的發展過程中，它們之間的競爭十分激烈，攝影與繪畫在人們的生活中都是必不可少，雖然有所差異，但也存在著許多的交流與共通之處。

【關鍵詞】攝影藝術、繪畫藝術、關系、相互影響

一、攝影藝術的誕生對繪畫的影響

攝影藝術的出現對繪畫帶來了很強的沖擊。早在文藝復興時期，為了使畫面栩栩如生，明暗關系和透視更加真實，以達芬奇為代表的西方畫家在那個時代就已經掌握了利用暗箱中的小孔來獲取圖像。攝影的出現對繪畫影響巨大。從法國攝影家尼埃普斯拍攝出了第一部攝影作品《窗外景色》以來，攝影就開始進入了我們的生活，攝影的發展給我們的生活帶來了不可忽視的變化，而攝影與繪畫也有著密切的聯系，在攝影出現之前，繪畫藝術已經逐漸變得成熟，但繪畫只是服務于貴族的專有財產，對于下層階級的勞苦大眾而言是不可企及的。一幅好的繪畫作品往往需要幾年甚至幾十年的不斷推敲和完善才能問世，以供少數人欣賞和保存。攝影的出現使得肖像不再是貴族的專有財產，攝影藝術本身的獨特優勢是繪畫無法比擬的。任何人舉起相機都能準確地拍攝出非常真實的照片，這也讓許多畫家產生一種深深的危機感，因此，當時攝影的出現給繪畫帶來了巨大的沖擊力。在攝影出現的早期，無數的畫家就轉行去做攝影了。

二、攝影藝術對繪畫某些功能的取代

攝影本身具有繪畫等其他藝術形式不可替代的優勢，其特殊性決定了攝影有可能取代繪畫的某些功能。在攝影術發明之前，無論是肖像、人類活動、又或者自然風景的記錄，都依賴于繪畫。攝影誕生后，由于照相機拍照具有“即時性”、“真實性”、“客觀性”和“場現場感”等特點，能夠客觀、真實且準確地記錄某一瞬間或某一時刻的場景，比繪畫更加真實，也更具有說服力。因此，攝影和繪畫具有相同的記錄功能，并且攝影藝術比繪畫更具有優勢。除此之外，攝影的誕生還給人們帶來了各方面的便利。在攝影誕生之前，人們很難大量甚至第二次復制一些作品或繪畫。要想得到兩幅完全相同的畫，一個畫家需要花費大量的精力，仔細觀察也不一定會描繪出完全相同的圖像。攝影的出現使圖像復制變得簡單，攝影實現了繪畫一直追求但卻很難實現的目標，所以，攝影一路走來對繪畫大有取代之勢。

三、攝影藝術與繪畫相互影響

雖然攝影有許多獨特的特點可以取代繪畫的某些功能，但繪畫并沒有因此而走到盡頭。面對攝影藝術的嚴峻挑戰，繪畫開始拓展自身內涵，突破固有思維，開始勇于創新，產生了繪畫所特有的、攝影無法替代的魅力。雖然攝影的誕生對繪畫產生了巨大的挑戰，但早期的攝影作品也深受繪畫的影響，無論是構圖、光線還是布局，都是將繪畫應用到了攝影中。有些攝影師還采用擺拍的方式去模仿繪畫作品，以達到想要的藝術效果和構圖方式。美國攝影師曼·雷（1890-1976）曾經表達了他對攝影和繪畫之間關系的看法：“我拍攝我不想畫的東西，繪制我拍攝不出來的東西”。攝影和繪畫之間的影響與碰撞，產生了很多奇妙的東西，很難說誰更強或誰更弱。

四、攝影藝術與繪畫的異同

1.攝影藝術和繪畫都是平面藝術，都是在二維的平面上展示的，通過紙張、畫布、墻壁和LED屏幕展示出來，與實際的聲音、動作等不同。2.攝影藝術和繪畫都是瞬間的表現，攝影和繪畫都展示的是凍結在某一時刻的畫面，是一個靜態的瞬間。完成一幅畫雖然需要一段時間，但展示的也是一個運動或靜止的過程瞬間，而不是一個動態的畫面。3.攝影藝術和繪畫都注重畫面的構成、明暗關系和色彩攝影和繪畫創作的時候都很注意畫面的構成和顏色等。配色和明暗對比是作品的靈魂，也深深影響著作品的主題表現。4.攝影藝術和繪畫都融入了作者的創作思想，攝影藝術與繪畫的交融隨著現代社會的飛速發展，各種藝術門類之間相互滲透、融合，藝術的內涵與外延在不斷拓展和創新。各藝術門類相互借鑒融合在一起已經不足為奇，這似乎是新時代藝術發展的內在規律。

攝影和繪畫之間的關系在不斷變化，早在二十世紀七十年代，攝影和繪畫就已經開始摸索，嘗試二者相互結合，并且建立了一種新的藝術語言—---繪畫攝影，它擁有自己特有的風格并獨立于攝影與繪畫之外。繪畫攝影出現后，這種藝術語言在各個藝術家手中得到了進一步的豐富和創新。一些攝影師會將不同風格的作品融合在一起，而另一些人會將一些不相關的東西疊加在照片上，各種風格的創新層出不窮。著名攝影師郎景山的“集錦攝影”也屬于兩種文化的碰撞，產生了不同的趣味。除此之外，還出現了畫意攝影多底合成等。兩種或兩種以上藝術的融合已成為當今藝術創作的一個明顯趨勢。藝術融合產生的作品在創造力、想象力、表現手法和技巧上都體現出了創新精神而不同于傳統的藝術形式。正是攝影與繪畫藝術之間的碰撞、借鑒和吸收使攝影和繪畫更具包容性，包含更豐富的審美內容，攝影和繪畫的融合創造出了不同于傳統的新鮮事物。雖然新事物的產生定義了新的概念，但它們仍然保持了原有的基本特征。

參考文獻：

[1]郭銳，淺談攝影對繪畫的影響門美術大觀，2013（06）：81-8

[2]（美）蘇珊·桑塔格.論攝影M艾紅華，毛建雄譯.長沙：湖南美術出版社。

作者簡介：

程冠銘（1999.6～），女，黑龍江省哈爾濱市，大連工業大學服裝學院17級形象設計。

齊璇（1998.9～），女，遼寧省阜新市，大連工業大學服裝學院17級服裝與服飾設計系陳列設計方向。

于靜怡（1999.3～），女，遼寧省大連市，大連工業大學服裝學院17級服裝與服飾設計系陳列設計方向。

汪心怡（1999.8～），女，遼寧省大連市，大連工業大學服裝學院17級攝影。

（作者單位：大連工業大學）