□ 肖雪晴
環境音作為聲響的一種,主要包括自然環境音,如風雨聲、鳥鳴聲、海浪聲等;也包括社會環境音,如汽笛聲、喇叭聲、槍炮聲等;當人的語音、音樂作為背景音出現時,也歸為環境音。
長期以來,自然聲或者聲響是被遺忘的元素,不僅在實踐當中被抑制,在研究分析當中也是同樣。從傳統電影的角度來說,這種忽視與電影中本身聲響的缺乏是成比例的。畢竟在音樂和緊湊的對話之間,很難有空隙加入任何東西。作為一部采用杜比全景聲的電影,《羅馬》全片舍棄配樂,電影聲音只剩對白和環境音效。更特別的是,影片中環境音效幾乎全軌道鋪設,一般來說電影為配合敘事主體,會對環境音效做出取舍或者分配主次,但本片沒有這么做,而是同等份地收錄正在發生的聲音。法國學者米歇爾·希翁指出,“杜比立體聲對于當代電影的貢獻,不僅在于提供更為豐富的素材,而是導致了所謂‘擴展域’的產生,使得空間在總體上富有連續性,最終改變觀眾對電影空間的感知?!雹?/p>
環境音效作為電影《羅馬》聲音敘事系統的重要組成部分,通過它們的無處不在和連續存在幫助我們定位空間位置、識別具體場所以及感受場景氣氛。本文對電影《羅馬》中環境音效的特色進行解讀。
“聲響作為像似符號,是電影文本捕捉環境信息的重要方式,是對視聽一體的生活經驗的還原,有助于增強電影的真實感?!雹趯а菘±贸鞘械沫h境音展示城市空間塑造的真實性,突出電影中墨西哥城的時代特點。
電影開場第一幕就是一個凝視地板長達5 分鐘的長鏡頭,其間我們能聽到清脆的鳥叫聲,遠遠近近的腳步聲,鐵桶碰撞聲,洗刷地板的潑水聲中夾雜著幾句狗吠,之后鏡頭開始上搖,將我們拉進了一個中產階級家庭女傭忙碌的日常生活;隨著場景蜿蜒過羅馬區的街道,小販沿路吆喝,汽笛發出尖銳的嘯鳴,商人到處兜售貨物,環衛工人晃動手中的鈴鐺,磨刀人吹著排簫,街頭的人群嚷嚷,汽車收音機和廣播中的音樂從敞開著的窗戶里傾瀉而出……不絕于耳的環境音,讓觀眾一窺當年羅馬區喧鬧繁華的城市街景。要知道,在上世紀70年代,這里代表著墨西哥人向往的世界主義以及現代化生活。就算把攝像機搬進室內,也抵擋不住這座城市的聲音。嘩啦啦的雨聲、急促的喇叭聲、街頭的嘈雜、定時響起的鐘聲、軍樂團的演奏等,都讓整部電影充滿了生命。無論是否在這個寧靜的中產階級社區居住過,這些聲音都為觀眾所熟悉,《羅馬》的聲音就是生活的聲音。
社會或者城市的文化都有其獨特的音樂節奏,環境音讓《羅馬》成為了一個另類的音樂劇。閉上眼睛,只用耳朵聽《羅馬》的話,就能知道今天天氣是怎樣的,可以估計一天中的時間,猜猜那只狗——博拉斯,正在跳躍和吠叫著迎接哪個家庭成員。
像場景的空間透視一樣,聲音也具有不同距離的層次感,多層次的空間聲音與不同景別的電影畫面相配合,幫助構建一個接近自然真實的立體空間。導演卡隆也在影片的音效花絮中提到這一點,“電影的視覺效果是分層次的,前、中、后景分明,我們希望這種層次感也能在電影的聲音效果中體現出來”③。因此他們在影片聲音的布局上,通過放置和平移幫助觀眾確定位置。
女傭克萊奧從廚房走到餐廳然后上樓,腳步聲的大小遠近是不一樣的。最開始她從院子走進廚房,開關門聲在左聲道;隨著腳步聲越來越大,她就從廚房穿過客廳來到畫面中央樓梯處,這時腳步聲最大;接著她踏上樓梯,腳步聲由重變輕,最終右聲道只剩細碎的腳步聲,而左聲道則被街道的汽車聲覆蓋。環境音跟隨著克萊奧從左到右移動,使得觀眾可以感受到整個房子的布局是怎樣的。依靠視覺才能呈現的空間關系,《羅馬》用聲音就可以做到。
新年前夜森林大火場景中,克萊奧站在走廊上,背后是人們慶祝新年的歌聲,正前方是仆人們大喊救火與裝水的聲音,前方不遠處傳來細微的樹木燃燒的聲音和急促的警示鈴聲,四周環繞著狗的吠叫。眾人到達火災發生地后,樹木燃燒的聲音成為主要環境音,眾人救火的指揮聲次之。當零點臨近時,在場景左側依次出現新年倒數聲、零點鐘聲和煙花聲;場景中間有人唱起歌謠;而場景右側一直是潑水滅火的聲。
類似上面所舉的例子在影片中隨處可見。環境音呈現的空間層次感,豐富了黑白電影的畫面。立體可感的聲效增強了視覺效果,將觀眾帶入到導演卡隆創造的栩栩如生的世界里,讓觀眾產生身臨其境的沉浸感。
為了便于電影畫面的過渡,聲音可以從一個畫面疊加到另一個畫面,可以是提前,也可以是延遲。與被框住的畫面不同的是,聲音沒有邊際地在空間里流動和傳播,使得電影銀幕的空間向畫框四周和縱深延伸成為了可能。
在影片中,環境音效經常為攝影機的推拉搖移指示方向。影片開頭,女傭克萊奧在雇主家中收拾房間的場景里,先是畫外傳來收音機的音樂,然后鏡頭隨音樂向右搖動,才看到克萊奧在房間里收拾床鋪;克萊奧與雇主一家人在莊園里過圣誕節那天,也是畫外傳來激烈的槍聲,然后鏡頭隨孩子們的目光而去,看到大人們在玩射擊類游戲。這些環境音效常常從畫面外傳來,用聲音作為先導因素,引出畫面外的空間,然后攝像機再將畫內畫外連接起來,從而實現空間的綿延流動。
此外,以中低鏡頭拍攝克萊奧清掃走廊里的狗屎時,出現了飛機飛過的轟鳴聲,下一個畫面就切換到了克萊奧和男友在電影院看電影,此時正在播放《虎口脫險》的高潮片段,即兩名演員坐著飛機躲避德軍的追擊。這兩個場景的銜接巧妙自然??臻g在整體上就有了連續性,使觀眾感覺順利流暢,沒有剪接的痕跡。
導演卡隆喜歡渲染現實,他盡一切努力使影片真實可感。因此電影團隊在墨西哥城花了將近一年的時間收集聲音,他們前往電影中的所有地點,記錄環境聲音和特定聲音,又花了數月時間到英國松林工作室和美國好萊塢劇院進行混音④。電影聲音方案的選擇和制作過程決定了電影最終的聲音效果,《羅馬》的環境音效從電影開場出現在耳邊的第一聲起就令人無比驚艷,回蕩耳邊的泡沫水沖刷地板的清澈聲,與結尾洶涌澎湃的海浪聲遙遙呼應,一波又一波地沖擊著觀眾的內心。精心布局之下,像空氣一樣滲入到情節中的環境音發揮了超乎以往的作用,藝術與現實生活重疊起來,卡隆完成了對童年記憶的還原。
注釋:
①[法]米歇爾·希翁.視聽:幻覺的構建[M].黃英俠譯.北京:北京聯合出版公司,2014:132.
②馬睿,吳迎君.電影符號學教程[M].重慶:重慶大學出版社,2016:71.
③Patrick Hipes.For ‘Roma’:The Sounds Are As Important To Alfonso Cuarón As The Images-Watch The Featurette.2019.1.2.https://deadline.com/2019/01/roma-sound-designalfonso-cuaron-memories-featurette-netflix-1202528025/amp/
④Jennifer Walden.Oscars:‘Roma’Breathes in Dolby Atmos.2019.1.15.https://soundandpicture.com/2019/02/oscars-roma-breathes-in-dolby-atmos/