“寫”與“刻”的融合

潘公凱

徐仲偶先生是我在中央美術(shù)學院多年共事的老朋友，作為中國知名藝術(shù)家，他長期致力于美術(shù)教育事業(yè)，桃李眾多。數(shù)十年來，他在教書育人的同時，潛心鉆研創(chuàng)作，取得了喜人的成果。他的藝術(shù)創(chuàng)作總體來看具有兩大方面的風格特點：一是具有濃郁的鄉(xiāng)土情懷。他從西南的蜀地山川中走來，在嚴謹?shù)膶W院教育中，融入了自己對中國傳統(tǒng)人文智識的無限熱愛與獨特理解，作品中飽含著對故土的深情眷戀。二是帶有強烈的現(xiàn)代意識。新世紀以來，徐仲偶先生在中央美院城市設(shè)計學院擔任院長一職，在央美高度國際化的大氣氛中，他對全球藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作觀念的潮流走向有著敏銳而冷靜的關(guān)注和思考，尤其是近年來，他將創(chuàng)作重點轉(zhuǎn)向?qū)Τ橄笳Z言的探索與提煉，其作品呈現(xiàn)出典型的當代視覺經(jīng)驗，散發(fā)出宏闊簡約的形式語言感染力。

徐仲偶先生的近作帶有較強的探索性和實驗性，在我看來“寫”與“刻”這兩個因素構(gòu)成了這些作品的主要基調(diào)，在畫面中占有主導(dǎo)地位。

“寫”的因素是來自于他對中國書法與繪畫傳統(tǒng)的領(lǐng)悟與繼承。“書寫性”作為中國傳統(tǒng)書畫的基本特征，是錐形毛筆與宣紙、絹帛等材料進行平面接觸時，隨手的控制程度所產(chǎn)生的運動痕跡，而這種痕跡則是藝術(shù)家創(chuàng)作時心境和精神狀態(tài)的直接呈現(xiàn)。中國書畫近兩千年的發(fā)展歷程使得“書寫性”形成了極其嚴密復(fù)雜的法度規(guī)則，需要后人投入極大的時間精力進行反復(fù)的研摩訓練，才能培養(yǎng)起與前人“感同身受”的書寫經(jīng)驗。在此基礎(chǔ)上再根據(jù)個人心性修養(yǎng)進一步自由發(fā)揮，所謂“學書法不可不取法古人，亦不可拘泥于古人”，才有可能推陳出新。徐仲偶先生正是在其創(chuàng)作中不斷地借鑒和強化這種“書寫性”的技藝特點，力求使作品形質(zhì)和氣韻能夠接續(xù)和傳承中華傳統(tǒng)的文脈，并努力創(chuàng)造形成符合自己心性的形式法度。

“刻”的因素則是源于徐仲偶先生出身版畫專業(yè)的學科背景。作為版畫家，他從事木刻創(chuàng)作數(shù)十年，極度的勤奮和驚人的創(chuàng)作量，使他的木刻技巧非常純熟，并積累了大量經(jīng)驗，創(chuàng)作出諸多重要作品，在版畫界頗有名氣。“刻”字從刀，金刀鏤木為刻，古今中外的木版雕刻印刷傳播了博大的人類文明。刻刀行走于木板表面，刀行無悔，結(jié)果是不可改變的，所以“刻”需要藝術(shù)家做到盡可能地了然于胸。由此可見，“刻”是一個有計劃地實現(xiàn)創(chuàng)作者意圖的可控的過程（即便中間也會因為刻的時機或速度的變化而偶然出現(xiàn)不可控的情形）。徐仲偶先生的當代藝術(shù)創(chuàng)作中所借鑒的主要還不是中國傳統(tǒng)的木刻插圖或民間木版年畫，而是源于歐洲的版畫技法和觀念，其中也包括對蘇聯(lián)時期木刻的借鑒。

由此，徐仲偶先生將中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)中“寫”的因素與源于歐洲版畫技巧的“刻”的因素進行了巧妙地結(jié)合，充分發(fā)掘出二者在可控性方面截然不同的法度空間，拓展出一條具有當代實驗性的創(chuàng)作路徑，形成了一種讓人耳目一新的版畫形式語言和自己獨特的視覺語言圖式——他的很多版畫作品尺幅巨大，將“寫”與“刻”的技藝優(yōu)勢充分發(fā)揮之后，讓觀者感受到強大的視覺震撼力，產(chǎn)生難以忘懷的印象。

徐仲偶先生這種“寫”與“刻”的技藝，以及將二者結(jié)合并舉的創(chuàng)作方式，自然而然地產(chǎn)生出一種中西結(jié)合的繪畫語言風格，再加上他敏感于簡潔、抽象的當代視覺語言形式，并在創(chuàng)作中不斷強化，最終使得其作品在風格面貌上獨樹一幟。雖然他的“寫”和“刻”往往以文字或畫面為創(chuàng)作對象，但文字和畫面的內(nèi)容都已變得不太重要——字到底是什么字，畫面到底是什么內(nèi)容，已不再重要——重要的是作品畫面的構(gòu)成效果、黑白關(guān)系、形式節(jié)奏和視覺張力，而這些都是徐仲偶先生在創(chuàng)作過程中所著重經(jīng)營的部分，所以他的展覽往往可以給人一種大氣典雅且極富張力的視覺效果。

總體而言，徐仲偶先生近幾年的創(chuàng)作既是對中國傳統(tǒng)書畫中“書寫性”特色的繼承，也是在新的時代語境中對“書寫性”的一種新的闡釋和呈現(xiàn);這些創(chuàng)作同時也是其對歐洲和蘇聯(lián)早期木刻理念的繼承和革新。這種將對中國傳統(tǒng)的發(fā)揚與對西方傳統(tǒng)的改造相結(jié)合的創(chuàng)作方式，也正是當代中國繪畫界所普遍選擇的一種路徑，而徐仲偶先生無疑是在這條路上斬獲頗豐的一位藝術(shù)家。作為朋友，我樂見其成，并由衷祝福他這條“寫”與“刻”相融合的藝術(shù)道路越走越廣闊，給中國當代藝術(shù)創(chuàng)作提供一個別具特色的范例。