張鳳英
(綏化學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院 黑龍江綏化 152061)
裝飾人物是裝飾圖案中的一項(xiàng)重要內(nèi)容,也是裝飾圖案中難度較大的題材,它對(duì)造型能力、想象力和藝術(shù)素養(yǎng)的要求也是較高的。裝飾人物除具有一般人物創(chuàng)作所具有的共同要求外,還有許多特點(diǎn),它在構(gòu)圖中可以不受自然物象的限制而服從與視覺(jué)快感;它不注重畫(huà)面的深度而重視畫(huà)面的空間分割、位置布局、畫(huà)面面積比例;在色彩的運(yùn)用上要求富于裝飾性,突破了自然描摹寫(xiě)實(shí)手法,不把固有色、光源色和環(huán)境色看的太死。色彩的撘配使用完全服從與畫(huà)面需要,并依照設(shè)計(jì)者的主觀意念、感受和激情去處理色彩。它不探究意境刻畫(huà)與主觀情感表達(dá),注重畫(huà)面理想的裝飾效果,創(chuàng)作過(guò)程不帶偶然性,是理智的結(jié)晶和匠心的體現(xiàn)。隨著時(shí)代的更迭,藝術(shù)觀念的更新,藝術(shù)各門(mén)類(lèi)也在不斷地交融、滲透,原來(lái)意義上的裝飾藝術(shù)已突破以往的界定范疇,并以一種審美理想與藝術(shù)風(fēng)格及技巧滲入到了現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域。可以明顯感到,具有裝飾風(fēng)格的作品已占有越來(lái)越多越突出的地位。
(一)平面化。傳統(tǒng)的繪畫(huà)是在維空間中表現(xiàn)三維空間,即在平面上表現(xiàn)虛幻的縱深體積,在裝飾繪畫(huà)的畫(huà)面中,面積是畫(huà)面的基本因素,層次是畫(huà)面的必然體現(xiàn),面面組織是以各種形面來(lái)分割構(gòu)成的,各個(gè)部位都要合理地存在,避讓和使用都要發(fā)揮自己的表現(xiàn)力,也就是說(shuō),各種形象所具有的大小、形狀、黑白、虛實(shí)、比例和所占據(jù)的位置都要發(fā)揮作用,要使畫(huà)面整體和諧,無(wú)用的細(xì)節(jié)都要減省,保留最主要的部分,使畫(huà)面的藝術(shù)效果更符合藝術(shù)要求;同時(shí),強(qiáng)調(diào)空間的深度描繪,充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力,使畫(huà)面意境得到更充分的表達(dá)。
(二)自由的時(shí)空。所謂自由的時(shí)空,即打破焦點(diǎn)透視:不遵守畫(huà)面圖形完整時(shí)空的法則;不拘于畫(huà)面滅點(diǎn)透視的空間;人物形象突出性格和特征為主,有時(shí)不拘于實(shí)際解剖尺度,以畫(huà)面形象比例和諧為準(zhǔn)。打破滅點(diǎn)透視,創(chuàng)造不同于自然的第二空間,即人為畫(huà)面空間。可自由地運(yùn)用傳統(tǒng)的散點(diǎn)平視、立視構(gòu)圖法,使咫尺之地變得異常熱鬧和豐富。
創(chuàng)作時(shí),根據(jù)內(nèi)容題材的需要可以把不同時(shí)間、空間的物象自由地組織在一張畫(huà)面上,充分發(fā)揮想象,運(yùn)用虛擬、象征等各種手法在畫(huà)面上自由馳騁,形象之間、景物之間、主次前后、大小蔬密等都可以根據(jù)需要自由表現(xiàn)。由于不受視點(diǎn)視域的制約,物象之間的關(guān)系自由就能使作品更具藝術(shù)魅力,產(chǎn)生理想的藝術(shù)效果。
(三)程式化、理想化。對(duì)程式化、理想化的追求是裝飾的一個(gè)最顯著的特點(diǎn),要求我們不能僅僅滿足于表面的形、色感覺(jué),而應(yīng)當(dāng)深入地去尋找使形色強(qiáng)化的特征,并重新去組織畫(huà)面,創(chuàng)造新的形象,不論是感覺(jué)到的還是想象到的。因此,畫(huà)面的組織結(jié)構(gòu)要有鮮明的形式感。程式化是一種獨(dú)特的藝術(shù)符號(hào),是特殊的藝術(shù)語(yǔ)言體系,它的形成受民族的、地區(qū)的文化傳統(tǒng)、審美觀念的制約,如中國(guó)的詩(shī)歌、戲曲、書(shū)法和繪畫(huà)都具有很完整的藝術(shù)程式。裝飾人物對(duì)程式的依賴(lài)和要求是很高的,畫(huà)面的構(gòu)成、點(diǎn)線面、黑與白的運(yùn)用、形象的塑造及色彩的配置都有其特點(diǎn)和要求。程式化的語(yǔ)言具有相對(duì)的穩(wěn)定性與規(guī)律性,但這也不是一成不變的,要隨著時(shí)代的發(fā)展去不斷創(chuàng)新,不斷豐富。
(四)裝飾人物的造型要求。形象高度概括。形象經(jīng)強(qiáng)化其特征后,用夸張變形的手法表現(xiàn)出來(lái),而夸張變形的目的是為了更突出表現(xiàn)形象。經(jīng)夸張變形后,使自然形態(tài)的生動(dòng)性轉(zhuǎn)化為典型性和規(guī)律性,把即興的描寫(xiě)變?yōu)榻承莫?dú)運(yùn)的創(chuàng)造;注重整體的形式美和動(dòng)勢(shì)美,緊緊把握住結(jié)構(gòu)間的相互關(guān)系;善于發(fā)現(xiàn)局部美,獨(dú)具慧眼的細(xì)節(jié)刻畫(huà)往往能收到事半功倍的效果。
在造型時(shí)要防止不注重造型的準(zhǔn)確性和結(jié)構(gòu)的“密性”簡(jiǎn)單模仿,或?yàn)樽冃巫餍味冃危鲆暱陀^感受,不重視生活積累,不重視從生活中提煉,以臨摹代替?zhèn)€人的創(chuàng)造,這就降低了裝飾藝術(shù)的格調(diào)和要求,是我們應(yīng)避免和克服的。
構(gòu)圖組織在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中稱(chēng)“意法”“布局”“經(jīng)營(yíng)位置”。構(gòu)圖是為了表現(xiàn)固定的內(nèi)容和事物,創(chuàng)作者把各種造形因素按一定的形式規(guī)律在畫(huà)面作出合理的布局與安排,使之成為藝術(shù)的整體。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中許多優(yōu)秀的構(gòu)圖方法為現(xiàn)代裝飾藝術(shù)提供了各種借鑒,開(kāi)拓了裝飾藝術(shù)創(chuàng)作的視野。
(一)平視法。平視法不受時(shí)空局限,不受環(huán)境制約,以較自由的方法去表現(xiàn)物象。畫(huà)面不強(qiáng)調(diào)縱深感覺(jué),畫(huà)面多橫向排列成序組織。例如,古埃及壁畫(huà)、希臘瓶畫(huà)、漢代梁武祠畫(huà)等。聚集時(shí)則采用遮疊式,其組織嚴(yán)謹(jǐn)單純,靜大于動(dòng),單薄淺平,表現(xiàn)縱深較難,表現(xiàn)深度空間采取上遠(yuǎn)下近分層的辦法,例如《攻戰(zhàn)賞功宴樂(lè)圖》。也有平視俯視混合使用表現(xiàn)深遠(yuǎn)空間的,例如,18世紀(jì)中亞繪畫(huà)《美女》。仿影畫(huà)是最典型的平視圖形,因變換角度時(shí)容易掩遮形體的可識(shí)別特征,所以仿影畫(huà)選擇側(cè)面,平視是最佳角度,減少形體的厚度層次是最佳方法。
(二)立視法。散點(diǎn)透視的立視構(gòu)圖法是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重要構(gòu)圖方法。立視法打破了滅點(diǎn)透視的束縛,構(gòu)圖自由,極符合裝飾畫(huà)的審美特征。立視跨越時(shí)空,以散點(diǎn)多視角展現(xiàn)了多元化的形象,畫(huà)面布局可上下左右同時(shí)展開(kāi),物象可前可后,可大可小,一切服從于作者的情感與組織。立視法畫(huà)面時(shí)空容量大,適宜表現(xiàn)豐富的題材與壯觀的場(chǎng)景。
形式法則就是美感法則,以對(duì)比為核心的形式法則在創(chuàng)作設(shè)計(jì)中是構(gòu)圖立意的指導(dǎo),它適用于創(chuàng)作活動(dòng)的全過(guò)程。對(duì)比使畫(huà)面豐富多變,個(gè)性特征突出,有鮮明的節(jié)奏感,使畫(huà)面條理化并兼具秩序、整體與和諧特性。
(一)對(duì)稱(chēng)。畫(huà)面中心軸兩邊或上下的形象相對(duì)應(yīng),這在傳統(tǒng)文化中表現(xiàn)尤為突出,例如傳統(tǒng)門(mén)神畫(huà)、壁畫(huà)及圖案紋樣等。
(二)均衡。畫(huà)面形象的形狀、大小、面積都不相同,但在視覺(jué)量感上是平衡的,均衡適合于各類(lèi)畫(huà)種,在構(gòu)圖中給人以變化的美。
(三)重復(fù)。相同或相似的形象以相同方式反復(fù)多次出現(xiàn)給人強(qiáng)烈的視覺(jué)印象,畫(huà)面具有鮮明的單純感、統(tǒng)一感、節(jié)奏感。平視構(gòu)圖中重復(fù)方法使用的較多。
(四)黑白。明度的兩極是黑與白,黑白對(duì)比值大,畫(huà)面明快,黑白對(duì)比值小,畫(huà)面柔和細(xì)膩。畫(huà)面黑白面積比例不同,分為黑主調(diào)和灰主調(diào)。這種明度配置關(guān)系成為畫(huà)面的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)。黑色有收縮和不透明性,故白底黑形有堅(jiān)實(shí)感,白色有發(fā)射透明性,故黑底的形有擴(kuò)張感。以黑托白,以白托黑,互相限定,互相塑造,方有生動(dòng)的形象。
在此可以明確,省略瑣碎事物和與主題無(wú)關(guān)的東西,把它們納入黑色之中是十分重要的環(huán)節(jié),但首先要考慮到留下的白色部分怎樣才能刻畫(huà)好形象。
由于灰色明度值不同,因而灰色具有多變的性質(zhì)。所謂多變,指用黑地的點(diǎn)或白線、白底黑點(diǎn)或黑線組成的灰色調(diào),隨著點(diǎn)或線量的不同產(chǎn)生不同的明度值,它們的效果各異。
(五)圖和地。圖有突出性,其密度高,有充實(shí)感,有明確的形狀,有清晰的輪廓線。地有后退性,其密度低,無(wú)充實(shí)感,形狀松散,無(wú)固定界線。總之,圖有凝聚性,給人以強(qiáng)烈印象;地則相反。
(六)繁和簡(jiǎn)。藝術(shù)貴在簡(jiǎn)煉,藝術(shù)從內(nèi)容到形式都有繁簡(jiǎn),不同作品需要的繁與簡(jiǎn)是不一樣的。同一作品中可能包含著繁與簡(jiǎn),而同類(lèi)作品的繁與簡(jiǎn)也是相對(duì)的,衡量繁與簡(jiǎn)要以具體作品的需要為準(zhǔn)。繁與簡(jiǎn)也就是“刪繁就簡(jiǎn)”的問(wèn)題。刪繁盡量刪去不必要的東西,就簡(jiǎn)盡量使用精煉的語(yǔ)言說(shuō)明更多的問(wèn)題。多余的東西,再少也是多余的,必要的東西,再多也是必要的。
(七)變形。人類(lèi)自有造形藝術(shù)起便有了發(fā)揮想象的夸張變形的存在。審美要求不同,寫(xiě)實(shí)與變形的比重也就不同,可以說(shuō),變形是藝術(shù)家強(qiáng)化和美化形象的特殊方式,發(fā)揮想象、夸張而和實(shí)際有距離的變體造形反而比寫(xiě)實(shí)的更生動(dòng),變形在裝飾繪畫(huà)領(lǐng)域中的應(yīng)用是廣泛和重要的。
(八)線。線最基本的功能是限量圖形的輪廓,輪廓使用使凝聚性更加鞏固和顯現(xiàn)。同時(shí)線條也能分割和解釋圖形的各個(gè)部分,以表現(xiàn)其結(jié)構(gòu)的面、體和質(zhì)地。垂直線有崇高之感,如大樹(shù)、高峰等形象,垂直線也有凄涼寒涼之感,如雨水、瀑布等,也有向上伸展的活力之感,如草地、森林等。水平線有平和感,如田園、草原,靜止感如無(wú)聲的平野和如鏡的池水,溫和感則如迷漫的霧氣。斜線角度多變是富有動(dòng)感的線。斜曲線不穩(wěn)定具有活潑的性格,疏密粗細(xì)不同的線可組成不同明度的面。
一般情況,裝飾人物創(chuàng)作并不要求表現(xiàn)“主題”,但應(yīng)有明確的立意,即體現(xiàn)什么樣的創(chuàng)作意圖,表達(dá)怎樣的內(nèi)容,選擇怎樣的表現(xiàn)手段與方法,最終達(dá)到怎樣的藝術(shù)效果。
裝飾人物創(chuàng)作是以美的藝術(shù)形式和豐富多彩的內(nèi)容去展現(xiàn)—種向上的精神力量,以此表現(xiàn)人們對(duì)生活的熱愛(ài)與追求,也給人們帶來(lái)美的享受。
裝飾人物的創(chuàng)造天地極為寬廣,既可以取材于生氣勃勃的現(xiàn)實(shí)生活,也可取材于浪漫幻想的童話、傳說(shuō)。裝飾人物是唯美的藝術(shù),通常不表現(xiàn)痛苦丑惡的內(nèi)容。
不同的時(shí)代有不同的美。藝術(shù)創(chuàng)作必然受科學(xué)、哲學(xué)和社會(huì)生活的影響,而科技的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步則促使藝術(shù)表現(xiàn)形式不斷變化和持續(xù)發(fā)展,每個(gè)時(shí)代都有其美的標(biāo)準(zhǔn)和要求,只有熱愛(ài)生命、熱愛(ài)生活的人才能把握時(shí)代美的需求,創(chuàng)造出符合時(shí)代要求的藝術(shù)作品。
個(gè)人的風(fēng)格是裝飾藝術(shù)中最根本最生動(dòng)的因素,它是藝術(shù)家長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)果,是藝術(shù)家個(gè)性、氣質(zhì)、精神、知識(shí)結(jié)構(gòu)、地域民族等因素的綜合,只有具備鮮明個(gè)性的藝術(shù)作品,才可能產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)震撼力。