李曉丹
(商丘學院藝術學院,河南 商丘 476006)
聲樂演唱者需要具備良好的演唱技巧和情感表達,才能為演唱作品增添活力,提高演唱效果。演唱要清楚明白技巧與情感表達之間的內在關系,進而在演唱中不斷優化自身綜合能力,能夠有效運用技巧豐富演唱內涵,并通過真摯的情感表達讓聽眾能夠獲得情感共鳴。因此,聲樂演唱者要正確認知技巧與情感表達之間的內在關系,才能推進聲樂演唱水平不斷提升。
1.1.1 情感表達可以對歌詞中的語言正確把握
聲樂演唱要想獲得聽眾的認可和喜愛,不僅需要具備優美動聽的旋律,還要擁有一個讓人聽上去耐人尋味的歌詞,旋律和歌詞融合在一起才能呈現出更佳效果。演唱者能夠在深刻理解歌曲內涵的基礎上,正確、清晰的將歌詞唱出來,能夠增強音樂演唱的感染力和表現力。演唱者對音樂歌詞有正確的把握,才能夠更準確地表達出情感,將旋律與語言充分統一,能夠將音樂作品的深刻內涵體現出來。
1.1.2 情感表達要將聲樂作品的美感展示出來
聲樂作品的美妙需要演唱者借助情感表達展現出來,要求演唱者充分認知音樂作品中的美感,將作品塑造的更加優美和富含韻律。聲樂演出對美感有更高的要求,演唱者要結合對作品美感的感受進行更完整的表演,能夠將音樂作品中的內涵美帶給聽眾,提升音樂作品的藝術價值。
1.1.3 情感表達與感情訴求相符合
聲樂作品往往有著其自身的情感內涵與文化主題,這是與聲樂作品產生的時代背景和社會審美態度相關的,聲樂作品是時代風貌和思想情感的體現。聲樂作品的創作通常來源于當時的生活,生活中的情感因素都能夠通過聲樂演唱表達出來,進而與聽眾之間建立情感溝通的橋梁。聲樂作品的情感表達需要與當時聽眾的情感訴求相符合,演唱者通過塑造聲樂作品的藝術風格,讓聽眾從中感受到更多內涵寓意,進而達到聲樂演唱的目的[1]。就比如說在演唱紅軍系列聲樂作品時,演唱者要將作品中不屈不撓的革命精神這一情感內涵展現出來,才能激發聽眾的愛國之情。
1.1.4 情感表達需要彰顯個性化特點
目前聲樂演唱中越來越缺乏個性化特色的凸顯,更多的演唱者只是善于模仿成名曲的演唱風格,這種模仿演唱形式并不能真實的體現出演唱者本身的情感態度。為了我國聲樂演唱的可持續發展,必須要重視創新性,而充分發揮演唱者的個性化才是推動聲樂演唱長遠發展的重點,為聲樂演唱增添活力。演唱者可在聲樂演唱中不斷提升自己的藝術素養,進而能夠對聲樂作品進行二次創作,使得創作的作品與自身的優勢有效的融合,在實際的聲樂演唱中能夠給聽眾眼前一亮的感受。為了能夠將個性化充分融合在聲樂作品演唱中,演唱者應該將對實際生活的體驗或感悟,運用聯想和想象的方法,將自身的情感特色放在聲樂作品中。
1.2.1 注意科學性發聲
聲音是聲樂演唱中最基本的條件,對情感表達有至關重要的作用,因此演唱者必須注意科學的發聲方式和技巧。演唱者掌握正確的發聲技巧,通過調節姿勢或呼吸來控制聲音的強弱,進而達到聲樂演唱的更高要求。聲樂演唱者要進行科學發聲,可以利用丹田發音,使演唱出來的聲音更加自然而長久,有助于提升演唱效果。呼吸、共鳴和發聲都是聲樂演唱情感表達中的重要元素,演唱者需要掌握正確、科學的掌握唱歌每個環節要素,才能將情感表達與演唱融為一體,獲得聽眾的認可。聲樂演唱者進行科學的控制呼吸,合理運用共鳴腔,使得發聲更加優美動聽,進而促進聲樂演唱效果的升華。
1.2.2 掌握正確的咬字技巧
聲樂作品的詮釋除了音樂旋律以外就是文字,演唱者能夠清晰的將文字內容演唱出來,才是完成演唱表演的關鍵。聲樂演唱者具備正確的咬字技巧十分重要,文字是作品內涵表達的直接途徑,通過清晰的發音,能夠傳達給聽眾更明了的情感意義。演唱者只有通過清晰的咬字才能正確的找到發音位置,進而達到更好的共鳴效果,強化情感的表達。聲樂演唱者要通過練習咬字,將作品清晰的唱出來,控制好口型和吐字的力度等,使得演唱的情感更加飽滿,讓聽眾可以理解和感受作者所傳達的情感。
1.2.3 注意對音色變化和節奏的把握
只有掌握良好的演唱技巧才能在聲樂演唱中游刃有余,音色和節奏的合理運用對演唱者的情感表達效果有重要的影響。每一個聲樂作品所要傳達的情感都不相同,演唱者需要通過音色的控制,演唱出更符合作品情感表達的歌聲,能夠使得演唱感染力升華。同時,演唱者還要對音樂節奏有一個良好的把握能力,將歌聲與音樂節奏能夠融為一體,帶給聽眾更有質量的音樂享受。聲樂演唱者要通過不斷練習能夠使得音色的表達更加自然流暢,不會再演唱中顯得突兀,才能將真實的情感傳遞出來,讓聽眾受到演唱者的聲音感染,體會音樂演唱作品中的豐富情感。演唱者掌握正確節奏和利用音色變化完善演唱效果,能夠將各種情感表現的更加鮮明,容易讓聽眾對演唱的歌曲產生情感共鳴。
1.2.4 演唱者要積極打開自己
演唱者自身的狀態對于聲樂表演的整體質量也有直接的影響,為了呈現出更好的演唱效果,聲樂演唱者需要將自己最佳的狀態呈現在音樂作品中。聲樂演唱者對于聲音的控制,以及體態方面的正確性都有助于演唱的順利進行,演唱者要積極打開自己,讓自己能夠全身心的投入到演唱中。在聲樂演唱中,演唱者能夠做到面部舒展,肩部自然放松,挺胸收腹,進而保證自己的體態是良好的,這樣的體態更有助于演唱者將情緒釋放到音樂作品中,提高聲樂演唱整體質量。演唱者在合適自然的體態下,喉嚨是完全打開的,所呈現出來的狀態也是最佳的,對于聲樂演唱有著非常大的幫助。
聲樂演唱者必須要明確技巧和情感表達的重要性,要在平時練習中掌握演唱技能,提高情感表達能力,充分發揮技巧和情感的作用,才能呈現出更好的聲樂演唱效果。
通常優秀的聲樂演唱藝術家都具備良好的演唱技巧,演唱技巧在聲樂演唱中發揮著重要的作用,能夠幫助演唱者提高演唱水平獲得更加輝煌的成績。聲樂演唱技巧所包括的范圍比較廣,若不具備一定的技藝水平則很容易影響到演唱效果,演唱者需要通過氣息、音色等的調節,使得聲音更加飽滿動聽[1]。聲樂演唱技巧的作用可以說十分重要和無法代替的,掌握演唱技巧是聲樂演唱者唱歌的重要基礎,進而讓聽眾能夠認真欣賞演唱作品。
聲樂演唱表演藝術中的情感表達是歌曲的靈魂,情感表達在聲樂演唱中同樣具有重要作用,是建立聽眾與演唱者之間的心靈橋梁。任何一首曲子都有其核心內涵,演唱者通過將情感注入到演唱中,賦予了演唱作品的生命力,讓聽眾能夠從中獲得共鳴,認可和喜愛演唱作品。聲樂演唱者能夠充分將音樂作品中的情感內涵表達出來,更容易獲得聽眾的共鳴,達到聲樂演唱的更佳效果,提升音樂的感染力。演唱者演唱前需要對音樂作品的思想情感有一個深刻的認知,將真摯的情感投入到聲樂演唱中,能夠引導聽眾產生想象的空間,提升了聲樂演唱藝術價值,增強了作品演唱的表現力[2]。
技巧和情感表達都是聲樂演唱中必不可少的要素,兩者之間也存在著一定的內在關系,演唱者需要充分了解情感表達與技巧之間的關系,才能充分運用兩者的優勢作用,提升聲樂演唱水平。
音樂的產生主要來源于勞動人民的實際生活中,都是人們日常生活中的情感態度表達,因此聲樂演唱的目的可以說就是表達情感。人們為了抒發情感,在勞動生活中發出了歡呼聲,逐漸才有了音樂的進一步發展,音樂本身與當地人民生活密切相關,因此聲樂作品具有鮮明的民族風格。發揮聲樂演唱技巧的目的就是為了更好地進行情感表達,人們的思想與情感融合在音樂中,抒發著人們對生活的理解,詮釋著不同時代環境下的文化內涵。
演唱者在進行聲樂演唱時需要靈活運用技巧,將聲樂作品的情感內涵淋漓盡致地展現出來,使得演唱效果得到藝術上的升華。我國音樂藝術資源豐富,演唱風格也靈活多樣,無論是北方民歌的豪放,還是南方民歌的柔美,都能夠讓聽眾感受到濃厚的藝術文化內涵。因此,聲樂演唱者需要在了解音樂作品的背景基礎上,有效的運用演唱技巧,通過清晰的吐字,科學控制氣息和音色,使得舞臺感染力不斷提升[3]。比如在實際的聲樂演唱中,演唱者需要均勻的控制呼吸,才能保證演唱過程的穩定發揮,進而能夠為觀眾帶來情感共鳴,實現聲樂演唱有效的情感傳達。聲樂演唱者在日常訓練中要掌握扎實的發音技巧,結合聲樂演唱作品能夠飽滿的釋放情感,以滿足聽眾對聲樂演唱的更多需求,讓聽眾獲得心靈上的觸動。演唱技巧在聲樂演唱中尤為重要,也是能夠充分進行情感表達的基本功,因此演唱者必須要根據作品中情感的不同表現,運用準確的演唱技巧,呈現出更高質量的聲樂演唱表演。聲樂演唱者要從思想性、音樂性等多角度進行分析音樂作品,通過不斷練習,將技巧與情感表達融合在一起,才能更加準確的將音樂作品的情感表現出來。
聲樂演唱者要正確認識和處理演唱技巧與情感表達的關系,才能更好的提升演唱者的聲樂演唱水平。需要明確的是演唱技巧與情感表達是相互聯系和辯證統一的,演唱者掌握良好的演唱技巧就可以為情感表達增加色彩,而準確的情感表達也是聲樂演唱的最終目標。演唱者需要辯證統一的看待兩者的關系,能夠將音樂作品思想文化內涵深刻理解,轉化為真摯的情感融合在演唱中,并可以靈活運用演唱技巧,通過清晰的吐字和聲音的運用,能夠更加完整的完成聲樂演唱。聲樂演唱最終是要向聽眾傳遞情感,滿足聽眾對音樂藝術追求的需求,演唱者要在演唱中結合良好的技藝和情緒飽滿的表演,讓觀眾從演唱中感受到音樂的更魅力。
綜上所述,情感表達和演唱技巧在聲樂演唱中發揮著至關重要的作用,演唱者需要認識到兩者的內在關系,才能更好的促進自身聲樂演唱能力的提高。聲樂演唱技巧和情感表達是相互促進和影響的,聲樂演唱者需要在日常練習中不斷掌握唱歌技巧,并將情感充分融入演唱中,才能提高演唱效果,進而使得聽眾從音樂中獲得共鳴。