談戲劇的化妝藝術

■ 劉佳

戲劇是演員現場演給觀眾看的藝術。演員扮演角色，觀眾欣賞人物。演員扮演角色，首先要進行人物造型，即通過化妝技術和服裝技術，把演員包裝成他扮演的角色。通常化妝和服裝要整體設計，共同創造出獨具特色的人物造型，但在具體工作中二者有明確的分工，化妝師與服裝師各司其職。單就化妝來說，它是人物造型或舞臺美術的重要組成部分，是演員在創造角色的過程中賴以提示人物之社會身份與生理狀態，尤其是性格之外部特征的主要手段，這也是戲劇化妝的主要任務。

戲劇化妝造型的主要依據有兩方面。第一個依據是演員的生理條件，特別是頭面條件。化妝師運用各種化妝手段，對演員生理條件進行美術加工，使之更加符合角色的造型要求。或胖或瘦、或黑或白、或方或圓、或俊或丑、或老或少，使不像之處變為相像，使像的地方變得更像，使不完美的變為完美，讓不典型的變為典型，在這方面化妝師堪稱魔術師。第二個依據是角色的性格特征，尤其是主要性格特征。對演員的生理條件進行藝術加工，不僅要根據演員的外貌形態，還要依據演員所扮演的角色之性格。因此，化妝師首先要仔細研究劇本，確切了解每個人物的外觀形象和性格特征，以及他們所處的社會大環境，在劇中面臨的特定情境，從中概括、提煉出典型的造型特征，然后付諸技術操作，創造出讓人過目不忘的精彩的人物造型。戲劇化妝必須以劇本為基礎，堅持從生活出發、從人物出發，以助力演員創造出鮮活的人物為目的。務必要克服單純美化演員的唯美傾向，同時也要避免概念化的臉譜化做法。

戲劇化妝包括人物造型創作和基本技術操作兩個部分。前面我們簡要論述了人物造型創作的基本任務和主要依據，下面概括說明一下戲劇化妝的基本技術操作。

戲劇化妝造型的技術手段包括繪畫化妝法、毛發化妝法、立體塑造化妝法。簡言之，即繪畫和雕塑兩種技法。繪畫化妝法是最基本的化妝方法，在業界被稱為基礎化妝，是指按照繪畫造型的基本原理，運用線條和色彩在演員面部進行繪畫，從而改變演員的外貌，使之符合角色要求。雕塑技法是按照雕塑造型原理，運用可塑性、粘貼、牽引以及佩戴等方法，塑造出富有立體感的造型。采用任何一種雕塑化妝技法，都必須與繪畫化妝法緊密結合，由繪畫化妝法統一完成整體化妝造型。

色彩在繪畫化妝法中具有舉足輕重的作用。戲劇化妝師要從理論和實踐上切實把握色彩造型的原理和技法。繪畫化妝法通常運用明暗對比的技法為角色造型，同時也利用色相的對比以及色彩的冷暖色調，表現出立體感或質感。比如要生動自然地表現出骨骼的凹凸、肌肉的起伏、面部的胖瘦，就要在色彩運用上有虛有實、有濃有淡、有冷有暖。色彩在發揮造型作用的同時，還具有獨立的審美作用。恰到好處的色彩處理，可以增添人物形象的魅力，給觀眾以人物造型的美感。尤其是美容妝造型，更加注重色彩美。如古典美容的粉面桃腮、朱唇黛眉，使年輕女性平添三分春色。色彩的審美與人的主觀情感有很大關系,不同的色彩語言會喚起不同的情感活動。如紅色可以喚起熱烈的情感，黑色具有肅穆的情調，灰色調給人低沉、壓抑的感覺。在戲劇的化妝造型中，經常用暖色調表現正面人物，用冷色調表現反面人物，用色彩體現情感傾向。

戲劇化妝師要以良好的戲劇文學修養解讀劇本，奠定創作人物外在形象的內在基礎，并且精通繪畫和雕塑的基本原理，并依據這些原理嫻熟地運用好繪畫和雕塑化妝技法。與此同時，戲劇化妝師還要熟練掌握戲劇化妝造型諸多具體的技術手段，例如紗布棉花零件、泡沫乳膠零件、硫化乳膠零件、硅橡膠零件等卷燙塑形零件，以及鼻油灰等制作技術，還有毛發制品的鉤織和加工等等。

戲劇化妝師要結合演員和劇目的具體情況，創造性地運用各種化妝原理和技法，以創新精神創造出屬于自己的化妝造型作品。