試論圖像和數字技術對中國當代油畫的影響

叢野

摘要：中國當代油畫創作與圖像和數字技術密切相關，為油畫創作提供素材是圖像和數字技術的主要作用，但與此同，圖像和數字技術還會制約油畫的發展。故本文以圖像和數字技術對中國當代油畫的影響為題，對二者的關系進行分析和研究，并站在不同的角度，探析前者對后者的影響，希望為相關行業提供借鑒。

關鍵詞：圖像和數字技術;中國當代油畫;油畫創作;卡通性;圖像性

引言：

自18世紀之后，人類文明進入了高速發展的時期，現在正處于數字信息時代。目前，圖像和數字技術已經被廣泛應用于各個領域之中，藝術創作領域也不例外，其應用，對于藝術創作來說是一把雙刃劍，因此，研究圖像和數字技術對中國當代油畫的影響，具有十分重要的意義。

一、圖像和數字技術在油畫創作中的關系

在信息化時代下，圖像和數字技術對中國當代油畫創作產生了一定的影響，二者的結合程度正處于不斷上升的階段。簡言之，在我國當前的油畫藝術中，圖像和數字技術起到的作用不容忽視，因此，我們只有在明確二者關系的基礎上，才能準確分析圖像和數字技術對中國當代油畫的影響。總而言之，圖像和數字技術的應用，推動了中國油畫的發展，具體表現在以下方面：

（一）圖像和數字技術可以為油畫創作提供素材

在圖像和數字技術普及應用的背景下，油畫創作的創作素材不斷增加，究其原因，主要是目前產生了大量的圖像處理軟件，降低了油畫創作者獲取圖像素材的難度，目前，各種圖像處理軟件已經成為了油畫創作者的主要素材來源。尤其是動態數字圖像技術的發展成熟，使油畫創作者有了更多的選擇，其中動態影像技術，可以對景物形態進行真實的記錄，從而為油畫創作者營造一種身臨其境的感受，在這種環境下，創作者會進入寫生的狀態，其所創作的油畫寫實性會得到強化，同時還保障了油畫的內容。正因如此，畫家們在創作過程中，不僅要關注畫板內容，還要利用圖像軟件對創作素材進行獲取，通過這種方式，豐富作品的內容[1]。

（二）提升油畫創作效果

通過圖像和數字技術的應用，可以使油畫創作效率進一步提升，這樣一來，畫家就可以在相同的時間內，創作更多的油畫作品，以滿足文化消費需求。并且，畫家在創作過程中，還能從圖像和數字技術中尋找靈感，其所創作的油畫作品，具有更強的藝術效果，這是傳統繪畫工具所無法比擬的優勢，藝術家可以通過創作表達出自身真實的想法。

（三）油畫創作藝術理念在圖像數字技術的影響下出現了改變

在信息時代下，信息數字技術對油畫創作藝術理念產生了影響，究其原因，主要是圖像和數字技術與油畫正處于融合階段，油畫創作方式也朝著多元化的方向發展。這對于油畫藝術的發展來說十分關鍵。

二、試論圖像和數字技術對中國當代油畫的影響

（一）促進了新藝術樣式的出現

在社會經濟快速發展的背景下，我國東南沿海地區已經提前進入了消費社會，這屬于社會發展的必然趨勢，這對于我國欠發達地區也產生了深遠的影響。在消費社會體系之中，文化消費所占的比重不斷增加，而油畫作為一種文化消費商品，其發展受到人們的高度關注。通過查閱文獻得知，圖像和數字技術對中國當代油畫藝術樣式的影響，具體表現在以下方面：

1.圖像性繪畫

據查閱資料得知，在文化消費增加和圖像數字技術的影響下，油畫創作的新方法不斷產生，眾多青年藝術家，已經將圖像和數字技術作為了獲取素材的來源，然后將獲取的素材，在畫布上呈現，通過這種方式的使用，對自己的情感進行表達，他們在創作過程中所使用的繪畫技巧、構成形式和表現手法與過去相比，存在非常大的差別。

以我國70年代后出生的藝術家為例，這些藝術家經歷了我國穩定發展的時期，尤其改革開放的大環境，促使其形成了開放的世界觀。這些藝術家將主要關注對象由政治、經濟轉變為了電子網絡文化、西方文化和現代消費文化。因此，青年藝術家與前輩藝術家相比，在藝術樣式和語匯表現方面的差別較為顯著。通過觀看青年藝術家的油畫作品可以看出，他們在創作過程中，多以自身的經歷為主，并在此基礎上，思考社會和人性。而傳統藝術家的關注點則較為宏觀，故在傳統藝術家的油畫作品中，經常會出現宏大敘事，站在國家發展的角度，思考人性和社會。與傳統藝術家相比，青年藝術家更加注重圖像攝影技術的使用，這同時也是青年藝術家區別于傳統藝術家的表現，他們在改造數碼圖像之后，會將其體現在油畫作品之中。目前，不管是新媒體還是傳統媒體，都對數碼圖像進行了使用，可以說數碼圖像是時代發展的產物，能夠對人們的文化消費需求進行滿足，但與此同時，數碼圖像還具有重新定義現實世界的力量。因此，受到了藝術家群體的高度關注，并成為他們創新創作方式的支持[2]。

在圖像和數字技術的影響下，當代畫家的創作方式可以分為兩類：（1）一部分畫家會利用圖像和數字技術，營造虛擬和現實中不存在的場景，在拍照或攝像后，利用圖像軟件對圖像進行處理，最后得到效果圖，并在此基礎上，創作油畫作品。比如：藝術家熊宇在創作油畫作品時，就通過圖像和信息技術的使用，將卡通形象與真實人物相結合，呈現出一種錯覺。這種油畫創作方法與漫畫創作方法較為類似，屬于大眾喜聞樂見的藝術形式。張小濤等人對數字圖像的使用則較為直接，比如：他在油畫作品《來自天堂的禮物》中，使用數字圖像軟件，對物品進行放大，之后將其置于一個新視點關照。

傳統藝術家在看到這些作品時，可能會難以接受，但是在當今時代背景下，中國當代油畫創作必然會受到圖像和數字技術的影響，因此，我們在分析過程中，必須要結合當前的時代背景，只有這樣，我們才能正確認識到圖像和數字技術對中國油畫發展的促進作用。傳統藝術家和當代藝術家在創作過程中，所遵循的藝術創作原則是相同的，而出現的變化的是社會背景，因此，藝術高于生活這一本質，并沒有出現改變。當代藝術家雖然將圖像和數字技術作為了選擇，但他們也對這些圖像進行了加工，使圖像原有屬性發生了改變，屬于藝術創作。

2.卡通性繪畫

在新時期背景下，信息化和數字化技術在一定程度上改變了人們的生活方式，人們的認知情感也在這一背景下發生的轉變，在虛擬和現實中沉浸，在這種情況下，卡通、電子游戲和動漫等會對人們的審美認知和欣賞造成一定的影響，比如：二次元文化就是其中的代表。一部分當代油畫創作者也受到了影響，他們在油畫創作過程中，會將人生情感與虛擬情感相關聯，并在此基礎上，對造型進行豐富，同時，還會影響人類的審美品味。在上世紀80年代，日本動漫開始傳入我國，對眾多80后藝術家造成了影響，這一代的藝術家因此被成為卡通一代，他們的能力與其他流派的藝術家相同，但是在思想理念上又有所創新，他們認為中國藝術舞臺應該融入多元化的文化，比如：電玩文化、新人類文化等等。

目前，卡通一代的藝術家已經創作了大量的油畫作品，他們在進行觀念表達時，會將自身需要作為依據。通過欣賞他們的油畫作品，發現他們的油畫作品具有張揚、簡單、親切和生動等特點[3]。

（二）油畫創作逐漸喪失了繪畫性

雖然圖像和數字技術應用有助于促進中國當代油畫的發展，但也存在一些負面的影響，比如：過于注重數字和圖像技術的使用，會導致油畫創作喪失繪畫性。如下所述：油畫的產生和發展歷史長達數百年，在漫長的歷史發展中，不同的油畫藝術流派造型和審美情趣不斷涌現，油畫藝術也具備了特有的審美藝術觀念和審美價值。在創作過程中，藝術家門會融入自身的理解，也正是這種融入，使油畫作品和現實事物之間存在一定的差別，屬于藝術家的藝術語言符號，這個語言就是油畫的繪畫性。

在油畫創造階段，藝術家們會使用顏料和筆觸擺放方式，通過繪畫技巧和顏色，在畫板上還原景物，更重要的是融入自身的表達。繪畫性是衡量一幅油畫是否具備藝術價值的重要因素。因此，藝術創造性是藝術家賴以生存的保障，如果藝術家在創作油畫的過程中，缺少繪畫性，那么圖像和數字技術會對繪畫藝術進行取代，在這種情況下，油畫藝術就失去了價值，會退出藝術舞臺。總而言之，油畫之所以區別于圖像和數字技術，主要原因在于油畫具有繪畫性，這是圖像和數字技術所不具備的特征，并且這個特征不可替代，截止到目前，尚未有一種語言能夠對繪畫性語言進行取代。圖像和數字技術雖然應用范圍較為廣泛，但只能對靜態圖像進行簡單記錄，遠遠無法與油畫藝術相媲美，圖像和數字技術的一次成像不僅是優勢，同時也是缺陷，正是因為一次成像，導致圖像數字技術不具備與油畫創作相類似的創作美。因此，藝術家在進行油畫創作過程中，不宜過度使用圖像和數字技術，應始終保持油畫的創作精髓。

結論：

綜上所述，將圖像和數字技術應用于油畫創作之中，能夠為油畫創作提供豐富的圖像素材，同時，還可以促進油畫藝術形式的發展，但在實際應用過程中，藝術家不宜過度使用圖像和數字技術，必須要保持油畫的創作精髓，只有這樣，才能充分發揮圖像和數字技術對油畫的積極影響。

參考文獻：

[1]林棋.超越“山”與“石”的表象[D].曲阜師范大學，2019.

[2]金鑫鑫.表現性油畫色彩語言對《幻影》系列創作的啟示[D].聊城大學，2019.

[3]朱其.新藝術史與現覺敘事[M].湖南美術出版社，2003.