阮嘉成


中華民族傳統紋樣是我國民族工藝美術中,最具國際代表性的一種藝術表現形式。我國傳統紋樣設計作為工藝美術的一種,來源廣泛,有的紋樣圖案設計起源于民間,如刺繡、織布、剪紙、版畫等,充滿了一種富有歷史生命力的文化氣息。有的紋樣主要來自統治階級,如古代貴族手工和陶藝品中,浮雕龍、麒麟龍鳳圖案等,記錄了古代貴族統治者的生活秩序的狩獵、宴會、雜劇、歌舞劇等各種場景的傳統紋樣設計的精雕細刻,凸顯了統治階級的高貴、威嚴和壯麗。
佛教傳入中國后,工匠們將古代印度傳統佛教紋樣與中國民族傳統文化紋樣有機結合,這種類似傳統佛教紋樣的各種色彩組合紋樣設計,創造性地體現和突出了強烈的中國特色和民族感。中國民族傳統紋樣一般具有以下幾個基本特點:一是風格具有一定地域性。中國地域遼闊,風格獨特,不同少數民族和各地區的傳統文化差異較大,在中國傳統裝飾紋樣以及寓意圖的設計上,都可以具有明顯性的實質體現。二是產品圖案設計寓意優美。傳統民族紋樣產品設計,蘊含著豐富的中國傳統民族文化內涵以及民族色彩,凸顯了深厚的傳統人文文化情懷。三是我國是擁有56個民族的傳統文化大家庭,不同地區少數民族的優秀傳統文化鑒賞藝術和傳統道德價值觀念不同。如傣族紡織紋樣、瑤族刺繡紋樣等,這些都是獨一無二的,其不同圖案和各種色彩組合,構成了代表中華民族的優秀傳統紋樣雕刻藝術,為促進中華民族傳統紋樣雕刻藝術的不斷進步發展,以及傳統藝術品的創新進步提供了豐富的營養。
我國傳統藝術紋樣設計的創作初衷,主要是追求藝術性的美化,因此,挖掘豐富的中國民族文化傳統紋樣的重要歷史文化內涵,以及新的審美觀和核心價值觀,也是民族藝術精神繼承和文化持續健康發展的內在需要。通過對當前我國現代傳統紋樣的應用設計理念分析,通過對不同文化歷史階段地域、不同藝術類型的傳統紋樣的設計分析,中華傳統紋樣的設計藝術性主要特點,體現在以下幾個方面:紋樣構圖表現形式比較多樣化。我國傳統藝術紋樣設計潛意識中,往往傾向于中國人的主觀審美思維習慣,多樣性的統一,對稱的互相呼應、對比、協調等,已成為傳統紋樣的主要表現形式。充滿藝術夸張和豐富想象的傳統紋樣設計,往往無法客觀準確地描述傳統藝術設計的實際需要,在我國傳統的藝術紋樣形式設計中,設計師們往往都是以豐富的藝術想象力和充滿夸張的圖案形式,設計形成多樣式的紋樣作品。
在中國傳統視覺藝術設計中,最基本的傳統視覺藝術設計靈感及其元素,是一個立體顆粒狀的室內裝飾,裝飾藝術設計不僅是傳統室內裝飾的基本重要組成部分,也是其他各種傳統裝飾藝術設計的重要審美出發點。由于目前我國現代傳統裝飾紋樣的改造技術初步發展,及其持續時間相對較長,基于我國傳統紋樣的各種裝飾設計,以及改造開發,始終不能長久保持著它的傳統裝飾性、實用性和必須具有的技術性,因此,傳統紋樣的裝飾設計改造工藝必須形式多樣、內容豐富。在當代,我國不同歷史發展階段其裝飾紋樣各有特點,且經久不衰,許多傳統裝飾紋樣,仍在一些現代傳統裝飾設計中廣泛得到使用,設計師的藝術生命力依然旺盛。
吉祥的基本寓意也就是吉祥祈福。這是中華民族五千年的傳統文化發展歷史中形成的一種重要審美觀和道德價值意識,它同時也是弘揚中華民族優秀傳統文化的重要精神象征,充分體現了一種強大的精神力量,以及對造福祖國人民美好未來的熱切希望。傳統紋樣中歷史發展演變和變化表現,反映了古代人們對于祈福或者求福的各種審美文化心理,以及古代人們的各種審美文化生活和審美文化情懷,與現代審美生活理想的巧妙結合,符合現代人們對浪漫愛情和靈性崇拜的精神象征。
在研究傳統紋樣的過程中,紋樣的設計表現,有一定的規律,傳統紋樣的設計要符合設計美學,設計主題來源于具體事物。除此之外,傳統工藝紋樣制作模式的傳播靈感及其來源,主要可以來自幾個主要方面:一是我國民間傳統工藝,包括古代陶瓷、刺繡、染色等,它主要是應用于現代人們的日常生活中。
二是通過各種宗教藝術表演表現相關宗教物品,如宗教壁畫、雕像、服飾、雕塑、禮器等,三是與封建時代帝王以及貴族相關的物品形式,如陳設、日用品、服飾、首飾、建筑室內裝飾等。傳統模式紋樣的設計研究,是將人的藝術審美心理特征與真實的虛擬事物的隱含設計意義,充分結合在一起。作為追求設計藝術心理的一種象征,傳統的模式紋樣更多的含義,是需要通過“實”的模式紋樣,來充分表現“虛”的設計意義。在這種傳統化的紋樣設計模式中,每個設計模式都應具有自己完整的設計含義,通過不同模式樣本,來充分表達自己追求設計的藝術信息。
對于我國少數民族文化中的一些傳統紋樣在傳統視覺傳達藝術中的重要應用,有人認為它是具有表現性的隱喻,以及表達民族象征的一種手段,是對現實的各種社會生產力和社會生活現象進行了高度的藝術提煉,并賦予其自身高度藝術性的文化內涵,以此形式來真實反映我國基層人民的真實生活,表現我國基層人民對追求幸福美好生活的無限熱愛和殷切理想追求。集中這一傳統藝術美的重要內涵,運用視覺傳達藝術設計作品,提高視覺傳達藝術家傳達藝術作品的整體水平。此外,設計紋樣藝術作品的藝術創作者,往往也難免在傳統設計紋樣思維狹隘的實際應用情況下,更多地通過借鑒不同地區少數民族的傳統文化風格特點,色彩以及紋樣設計風格、藝術影響力的因素等,有效率地開闊了設計師對于現實世界的多維設計思路的宏觀認識,從個別的設計角度進行出發,深入性地思考和研究進行視覺創造,而不是盲目地追求去隨意跟風,只有將這些極具中國民族性的傳統紋樣進行設計,廣泛系統化地運用于現代視覺傳達藝術設計中,才能有效提高作品的藝術水平。此外,將中國民族傳統紋樣的設計元素,運用融合到視覺傳達的藝術設計中,表現出傳統紋樣工藝的藝術文化,以及豐富的藝術風格,并能通過現代的視覺傳達設計,賦予中華民族傳統紋樣新的生命力。
傳統紋樣藝術設計和任何文化一樣,都必須有自己的傳承,當前流行的紋樣設計也是如此,如果失去了自身的文化背景,它將是一個空洞的設計,并不可避免地失去它的活力。因此,在傳統紋樣設計中,必須考慮中華民族文化歷史滲透性和繼承性。因此,從傳統到現代的傳統紋樣設計的行動,可以通過設計規劃來實現,將中華上下五千年的歷史文化沉淀,應用到現代設計中,只有披上現代文化的外衣,才能取得實際性的成功,因此,對傳統紋樣除了運用和改造外,更重要的是將傳統文化優美的意境融入現代設計中,只有這樣才能被現代人們所接受和支持,并繼承弘揚中華民族傳統紋樣的優秀文化。
作者單位:中央民族大學美術學院