桂林抗戰時期美術理論與抗戰美術發展之關系

摘 要：抗戰時期，桂林曾一度作為既南京、武漢之后的戰后根據地吸引了大批學者、作家、藝術家聚集于此。在此期間出現了眾多的藝術理論家，而這些理論家們雖然有著各自相同或不同的藝術理論觀點，但無論怎樣，都無法擺脫抗戰的社會大背景所給予的深刻影響。而藝術理論又對于藝術的發展起到了重要影響，這樣一來，使得桂林抗戰時期的藝術題材和表達的內容、情感出現一致化的特點，即與抗戰有著密不可分的關系。本文就桂林抗戰時期藝術理論的思想對藝術的發展產生的影響做淺要分析，論述藝術理論對于繪畫內容及思想產生的重要意義。

關鍵詞：桂林;抗戰美術;美術理論

抗日戰爭時期，桂林作為國統區的重要根據地，加上當時桂林的領導者注重文化的發展，使得桂林成為全國范圍內少有的思想言論較為自由的烏托邦，被稱為抗戰時期的“文化城”。因而吸引了大批文化學者、藝術家們聚集于此，并在此創作了大量的佳作。這就導致桂林出現了抗戰文化上的迅速興起和發展，究其原因大致有以下方面：1、此時的國民黨在文化領域采取比較寬松的政策;2、統治廣西地區的桂系領導者為文化的發展提供了一個良好的氛圍，對文化人采取優厚的政策，提供了相對自由、穩定的創作環境;3、共產黨的正確領導為抗戰文化指明了發展的方向，提供了思想基礎。這些因素構成了桂林文化城形成和發展的原因和保障，同時也影響了其藝術的走向。

桂林文化城的抗戰文化主題始終圍繞著救亡圖存、團結一致共同抗戰以及宣傳積極進步的新思想和科學理論而展開文化活動。與以往的抗戰文化不同的是，桂林文化城的抗戰文化除了政治性與批判性之外，還增加了群眾性和民族性。這體現在出現了抗戰主題的作品當中體現了鮮明的民族特色，其群眾性則體現在生產的文化作品通俗易懂，符合大眾的審美特點，這一點是由于桂林文化城的抗戰文化目的在于為抗戰服務，喚醒廣大的人民群眾落后思想，號召大眾投身抗戰當中，因此，大眾性是桂林抗戰文化的必要特征。也就是說桂林文化城的抗戰文化是有鮮明的思想性和目的性的，這種帶有實用特征的文化體現在文學、美術、音樂等各個領域，其中，就美術領域而言，這種思想性和實用性十分明顯，從而出現了具有抗戰特色的美術理論，這些美術理論對于抗戰時期的桂林抗戰文化于當時的抗戰文化及抗戰事業都起到了不可磨滅的重要作用。

抗戰時期，桂林的文化抗戰一度成為了全國大后方“文化抗戰”的主要的陣地。身處桂林的文學家、美術家、音樂家、舞蹈家們頻繁而高水準的藝術創作為抗戰增強了文化上的力量，很大程度上的激發了各階層民眾的民族意識和濃厚的愛國熱情;使全國人民積極投身到愛國救亡的運動中去，也從一定意義上對抗日民族統一戰線的鞏固起到了推動的作用。桂林文化城為戰爭的勝利產生了積極作用的同時，還為國家培育了大批藝術上的卓越人才。這些藝術家們很多都為共產主義事業做出了貢獻，因此桂林抗戰時期的文化也成為了中國共產黨領導的中國現代文化史上絢爛輝煌的不朽篇章。不僅如此，這一時期桂林的文藝也為之后新中國成立以后的各文化領域的創作和發展提供了基礎，為中國特色社會主義對于文化的建設上同樣也積累了大量的寶貴經驗。總的來說，抗戰時期桂林文化城的文藝創作是當時我國全國范圍內抗戰文化的縮影，為我國的抗戰起到了重要的推動作用，也是中國共產黨領導下文藝事業的繁榮時期，為后來的文化發展提供了豐富而寶貴的經驗。

桂林抗戰時期的美術作為當時桂林地區內重要的抗戰藝術門類，無論在藝術造詣上還是推動戰爭勝利的實用性上都是眾多藝術領域中成就尤其顯著的。這一時期大批國內知名的優秀美術家匯聚桂林，這些人在此創作、組建社團、辦畫展、召開藝術沙龍，堪稱美術盛宴，這些畫家們創作出了大量抗戰題材的繪畫作品，至今仍算得上藝術珍品。除了畫家以外，在當時的美術界還存在一群特殊的群體，他們中的成員有的是畫家本身，有的是文學家，還有一些則是專業的美術理論家，他們在桂林的抗戰美術美術事業的推動上同樣功勛不凡。

美術理論家對于桂林抗戰美術的貢獻在于其理論成為了引導藝術家進行藝術創作思想和內容的主流思想。這些活動于桂林的美術批評家們的工作主要是對展出的美術作品與抗戰主旋律的社會背景之間的差距進行批評，通過理論的闡述來號召美術家進行與抗戰相關的、為抗戰服務的美術作品創作，通過美術理論觀點的發聲來強調美術家在抗戰這一特殊時期的藝術創作任務。這一觀點可以舉例說明。例如建庵在于1941年就全省美展提出了批評。就本次展覽發表的《三十年度全省美展特刊》一文中，他明確的提出了展覽的不足之處，他認為此次展覽中的作品與脫離了時代背景、脫離了社會，而現階段的藝術創作重心應該放到抗戰的主題當中。他認為美術所表現的內容確實應該寬泛，可以涉及到很多方面，創作技巧也可以多種多樣，但是，眼下所處的時局不同，美術家表達自我固然重要，但表達自我的同時也決不能忘記我們是在抗戰，因此，美術家不能忘記抗戰所賦予其自身的任務。換句話說，他認為這一時期的美術創作應該是以抗戰為主要表達內容，以為抗戰服務為藝術創作目的的，畫家們應該暫且把其他思想感情和創作追求及目的放到后面。

抗戰時期的桂林美術界就美術的功用和美術家的使命和任務的看法基本上達成了一致，這也正是這一時期桂林美術作品內容和思想基本統一的重要原因。在美術理論中，被廣泛提倡的一種觀點是美術的大眾化。

作為特殊歷史時期的產物，抗戰美術的功能自然應該是為全民族抗戰而服務。秉持這一觀點的理論家和畫家們認為繪畫的服務對象應是廣大人民群眾，因此所創作的藝術作品應當具有大眾化的特點。畫家的任務和使命是通過手中的工具創作出可以為抗日戰爭起到宣傳、教育以及引導廣大人民群眾支持抗戰、投入抗戰的重要作用。具有大眾化的藝術這一理論的確十分符合當時的時代背景，對宣傳抗戰也有十分著重要的意義。這一理論的提出得到了各藝術家們的積極肯定和響應。然而什么是藝術大眾化，如何實現藝術的大眾化，什么樣的作品可以廣泛的被大眾所接納從而起到啟蒙大眾思想、宣傳抗戰的目的，身處桂林的畫家和理論家們展開了一系列的討論。

就什么是大眾化和如何實現藝術大眾化這一問題，賴少其他所發表的《大眾化并不是取消藝術》這篇文章中提到，在眼下抗戰全面爆發的局勢之下，藝術創作要適應抗戰的需要，因此就需要其充分的汲取民間藝術的精華，同時還要將世界藝術融入其中，以創作出符合大眾審美、能為大眾所接受并對大眾起到積極教育引導作用的藝術作品。賴少其還認為，抗戰時期的美術創作的內容要體現出關于抗戰的新內容，要對以往傳統的繪畫方式進行創新，創作出美術表現的新形式。這樣的藝術作品才能很好的為廣大人民群眾所接受和喜愛，以達到他的思想教育目的。他認為，用這樣的途徑創作出的美術作品能夠為廣大人民群眾所接受和理解，也能通過藝術作品達到打動群眾的積極作用，這樣的美術就是大眾化的美術。

另一位理論家何鵬的觀點與賴少其有著很大的相似之處，何鵬認為如果想使文藝成為抗戰救國的重要文化武器，那么藝術就一定要為廣大群眾所普遍接受，只有大眾化的藝術才能起到為抗戰服務的作用。那么，如何創造適合大眾的藝術呢，何鵬認為藝術家的藝術創作的主要表現內容應當是以大眾的實際日常生活為主題，以人民群眾所喜愛的藝術表現形式來作為抗戰思想傳播的載體，只有這樣的藝術才能起到特定的效果。

除上述提到的兩位理論家以外，抗戰時期的桂林美術界的理論家和美術家們對大眾化藝術這一觀點都有著自己的觀點，但總的來說，他們都是十分支持藝術要具有大眾化的特點的。這一時期的畫家的美術創作也大都積極響應時代號召，秉承大眾化的原則，通過大眾化的路線來進行為抗戰服務的藝術創作。他們其中的很多人都曾在當時比較有影響力的流傳范圍較廣的雜志報刊中發表自己對于藝術大眾化路線的觀點和看法。這些文章幾乎全部都是提倡美術走大眾化路線的。他們或發表自己的理論觀點，或通過藝術作品來表達自己的對于大眾化藝術的贊同，亦或通過評價他人的繪畫作品來表達自己的觀點。例如郭沫若先生就曾發表言論，大力提倡大眾化的美術創作傾向，并將符合大眾審美的藝術看作是文藝救國的重要途徑。

通過查閱資料不難發現，抗戰時期桂林這一地區乃至其他地方的關于藝術類的雜志報刊關于倡導戰時美術走大眾化路線的觀點的文章和作品數量不在少數，甚至有些期刊的創刊宗旨和初衷就是為了使民眾接觸到美術，是美術更貼近大眾的日常生活，從而影響、啟發大眾的思想。

結語

桂林作為抗日戰爭時期重要的大后方陣地吸引了大量學者、藝術家齊聚于此，形成了重要的文化陣地，桂林文化城的形成是我國文化、藝術史上不可以遺忘的輝煌篇章。聚集于此的畫家和理論家們，懷抱救國救民的熱忱進行著為喚醒廣大群眾愛國熱情，鼓舞人民進行英勇抗戰為目的藝術創作，通過提出創造大眾化藝術的理論指導繪畫創作，出現了一大批具有時代性、民族性的優秀藝術作品，并為抗戰的勝利做出了不可磨滅的貢獻，這些藝術作品中很多至今仍然是藝術史上的璀璨佳作，這些作品為我國藝術事業發展做出貢獻的同時還是我們了解那個時代重要的途徑之一，具有很大的價值和意義。

參考文獻：

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[2]黃茅.略論戰時美術[Μ].楊益群.抗戰時期桂林美術運動.桂林：漓江出版社，1995：416.

作者簡介：

陳璐（1996.02—），女，蒙古族，籍貫：河北承德，單位：廣西藝術學院2019級研究生，研究方向：中國近現代視覺藝術文化研究。