超現實主義的藝術表現手法

管曾珍

摘 要：超現實主義是20世紀出現的一種藝術流派，以弗洛伊德的精神分析學為哲學背景，以達達主義為歷史背景，涌現出了達利、米羅和瑪格麗特等超現實主義藝術大師。藝術家通過不同的表現手法將潛意識和夢境融合為一個超現實的世界，為人們提供暢想的空間。我將結合藝術大師的作品來對隱喻手法、偏執狂批判法和錯位構圖法這三種藝術表現手法進行介紹和分析。

關鍵詞：超現實主義;藝術表現手法;藝術流派

超現實主義是20世紀源于法國盛行于歐洲的一種西方文學流派，主要的代表人物為米羅、薩爾瓦多·達利、雷尼·瑪格麗特等人。這一支流派在視覺藝術中有極為廣泛的影響，它從達達主義發展而來，吸收了達達主義的藝術創作手法和藝術思想。在1924年，布勒東發表了一篇超現實主義宣言，在宣言中他指出超現實主義是一種不受理性控制的，不依賴于任何美學或者道德偏見的，是一種夢與現實的統一。

超現實主義在當時主要受到了弗洛伊德精神分析學的影響，精神分析學致力于探討的是人類的潛意識，該理論中闡述了人類有三個精神活動層次：受到道德控制和影響的意識層面;介于意識與潛意識之間能被召回的前意識層面和不受任何約束，代表著原始沖動的潛意識層。弗洛伊德認為，夢是潛意識的表現和象征。超現實主義藝術家深受該理論的影響，致力于去表達出人類深層的潛意識世界，并且將現實的世界與夢境相互融合，打造出一個超現實的世界。

超現實主義的藝術家們在他們的藝術世界中用著不同的藝術語言來表達對于社會和人生的態度，這些藝術語言通過拼接，隱喻等多種方式糅合在一起。達利作為超現實主義流派中的代表畫家，在他的畫作中，可以窺探出超現實主義藝術家所運用的藝術語言的奧秘。

一、隱喻手法的運用

薩爾瓦多·達利是一位具有非凡想象力和才能的畫家，他將超現實主義畫派推向了頂峰。他有三個創作階段：早期階段受到古典畫派、立體主義和形而上畫派的影響;中期階段是在接觸到弗洛伊德的理論之后，開始進行“夢境現實”的創作實驗，在這一階段他發明了“偏執狂的批判方法”去追求一種極度的無理性和極力描繪夢境與潛意識。《內戰的預兆》、《記憶的永恒》就是在這個階段創作的超現實主義作品。在達利的后期創作階段，他的創作主題十分的廣泛，并且繼續著超現實主義的繪畫創作。

在達利的藝術作品中，隱喻的表現手法成為他表現內心世界和現實世界的重要技法。達利在早期階段多運用浪漫的古典寫實手法，在寫實的技法中，達利想要追求的是一種怪誕夸張的效果。他通常在作品中運用寫實的技法來刻畫非現實的畫面和物體，通過這些物體的隱喻來表達夢境中的場景，達到一種重新構建現實的目的。

超現實主義的畫家經常用隱喻的表現手法來追尋藝術與現實的關系。在超現實主義的藝術流派中，通過隱喻的表達手法給觀眾帶來一種模糊本體和喻體界限的感覺，將真實的意義懸置起來，表達一種不可言說的意義。由于受到弗洛伊德精神分析學說的影響，達利以及其他的超現實主義藝術家都在通過對夢境的描繪來找到一種絕對的現實和絕對的客觀。超現實主義藝術中再現夢境和幻象的方式，承載著潛意識的隱喻，而隱喻帶來的是一種令人捉摸不透的神秘感受，表達出人類原始的性本能。隱喻的特點就是給平常無奇的東西注入新鮮的血液，使其變得陌生。所以通過隱喻的手法要達到的就是重新建構一個現實的世界。超現實主義的藝術家就是通過潛意識去創造夢境的世界，并且企圖用夢幻的世界來改變現實。

在達利的作品《記憶的永恒》中蘊含著極為豐富的象征意義，畫面中彎曲的時鐘和形狀怪異的石頭都來源于達利的夢境幻想。在作品中遠處的海水，天空和礁石的正常形態與近處的柔軟變形的時鐘和長著睫毛，鼻子和舌頭的石頭形成強烈的對比，給人帶來一種強烈的心理扭曲感和陌生化的感受。時鐘、石頭、枯樹枝等這些符號所蘊含的意義是畫家夢境的表現，通過畫家對符號重新賦予的含義使其達到陌生化的效果。這種隱喻的手法在達利的許多作品中都有體現。

米羅作為超現實主義畫派中的領軍人物之一，他的作品有別于達利的夸張怪誕，但是在他的筆下象征符號的使用非常常見的。他用隱喻的手法表達內心世界，以潛意識為訴求，準尋夢境中的精神幻想。米羅的《哈里昆的狂歡》，畫面以鮮艷高亮的顏色和簡潔的線條的構成，看似是一幅涂鴉作品，但是這些簡單純粹的線條代表的是米羅將潛意識和幻境深思熟慮之后組織在一起的結果。由此可見，米羅的作畫方式是將無意識和非邏輯的內心世界解放出來，去編織一個新的現實世界。

二、偏執狂批判法和錯位構圖法

達利在第二個創作階段，受到弗洛伊德的影響發明了“偏執狂的批判方法”。“這個方法是挖掘潛意識意境的執拗的思維方式，畫家運用寫實的手法，將毫不相干的事物拼湊在一起組成超現實主義畫面，”代表的畫家有瑪格麗特和達利等。達利在上個世紀30年代，不斷的研究和實驗這個方法，將所有不相關的經驗和形象放在一起，在作品中表現為邏輯混亂的形象以及荒誕怪異的意境世界。通過這種手法表現出幻想世界和現實世界的結合，表達出畫家真實的精神世界。

達利的作品《欲望之謎，我的母親》便是偏執狂批判法的典型作品。在作品中，有許多孔洞組成的物體，在孔洞的凹陷處寫著“我的母親”的字樣，在巨大的物體上有許多的螞蟻。在作品分析中，郭濤學者在自己文章中指出，這個作品帶有弗洛伊德精神分析學說中性的暗示，反映出達利童年時期的俄狄浦斯情結戀母妒父的心理。在作品中，達利運用偏執批判的方法描繪了一個超現實的夢境，客觀地描繪了主觀的奇思異想。

超現實主義流派的藝術家們除了運用獨特的隱喻手法和偏執狂批判方法進行創作之外，在他們的作品中經常出現的還有場景之間的變化和融合，給作品蒙上一層神秘的色彩。時空錯位和形體結構的錯位經常出現在達利和瑪格麗特的作品中。雖然我們在作品中看到的都是荒誕和虛幻的場景，但是其中反映出的是藝術家們對于現實社會和生活的真實感悟和客觀的描繪。超現實主義畫家瑪格麗特認為，通過理性的手段去打破理性的秩序并改變視覺習慣。在他的作品中，他通常將大家熟悉的東西賦予新的面孔，區別于達利和米羅將事物扭曲變形的做法，以出其不意的景物和形體給大眾新奇的感受。

瑪格麗特在《大自然的奇跡》中，描繪的是兩個并肩而坐的生物，背景是碧藍的海水，巨大的帆船。但是圖中的生物腰部以上是類似于魚的形狀在仰望天空，腰部以下是兩個人緊挨著坐在巖石上。這幅畫中出現的物體是不存在的生物，但是在我們的印象中會讓我們聯想到童話故事里面的美人魚和動畫片中的卡通形象。瑪格麗特在這幅畫中運用了不同形狀的排列讓整個畫面帶來一種迷幻的感覺，帶領著人們從客觀的現實世界走進他的超現實的虛擬世界。

三、結語

超現實主義藝術是側重表達最真實想法的藝術，用夸張變形的方式來表達藝術家內心的真實世界。在作品中畫面帶給人們的不僅是強烈的視覺沖擊，同時將深層的意味藏在具有隱喻色彩的符號中，給觀眾無限的想象空間。超現實主義通過藝術家隱喻的表達手法，致力于表達人類的潛意識世界，試圖突破邏輯的界限，將現實與虛幻，潛意識和夢境相結合，達到一種超脫現實的情境。達利和其他杰出的超現實主義畫家米羅和瑪格麗塔等人，運用偏執狂批判法和錯位空間構圖法，通過畫面直觀的抨擊社會現狀，運用達到的構圖方式表現藝術家的風格，展現最基本的藝術風貌，從而傳達出一種特殊的藝術意蘊。

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