馬克.布拉德福特的“拼貼藝術”

李岐峰

當代繪畫藝術創作環境和藝術語言都已經融入藝術表現的多元化當中，藝術家無法用單一的方法、材料工具或形式去表達某種情感與思想，并且已經使用各種材料與方式來表達自己的作品，因為只有自由的繪畫藝術創作才能更好地釋放內心的激情，心中的訴求。當代繪畫創作藝術的表達已經超越了材料工具、形式、心理、觀念和情感，當代藝術創作已經將賦予表現主義藝術風格融入了藝術家的作品表現中，以至于達到構建當代藝術創作與文化發展和創新的目的，在經過對當代畫家馬克.布拉德福特的崇拜，加上通過對我個人的作品整理梳理，我發現了在當代繪畫創作中運用材料的問題是我最在意的，材料的運用在繪畫創作中具有特殊性，于是引發了我對當代繪畫創作中材料工具的運用的研究，由此，深入的展開了我對馬克.布拉德福特這位當代繪畫大家的研究。

本文我以馬克.布拉德福特繪畫為主要研究對象，探究了馬克.布拉德福特繪畫創作中材料工具的運用和他繪畫中的“解構拼貼”，并對馬克.布拉德福特個人繪畫方式做了具體分析，提高了大眾對馬克.布拉德福特的了解，以及對于當代繪畫創作中材料工具運用的了解，進而讓人們了解馬克.布拉德福特繪畫中所蘊含的重要意義，總結出當代藝術創作中材料工具的運用的重要性，在今后的創作中能進一步理清材料工具的合理運用，對創作的完成品有重要的影響。如今的當代藝術發展壯大，繪畫中各種材料的運用變得豐富多彩，不再是單一的形式方式，當代繪畫新思想、新形勢、新手法、新材料比比皆是層出不窮，隨著當代繪畫藝術的蓬勃發展，也讓人們對繪畫材料與工具產生好奇，所以我以當代繪畫工具材料入手以討論馬克.布拉德福特繪畫中運用材料工具，從當代繪畫的角度，以當代繪畫材料的運用為基礎，深入研究了馬克.布拉德福特繪畫中的材料運用方法，也從多方位研究和梳理馬克.布拉德福特繪畫中運用的材料，以及各種材料對馬克.布拉德福特繪畫的影響，我認為在當代藝術的大形勢中，馬克.布拉德福特繪畫是具有研究價值的，并且他的繪畫也具有獨特的藝術價值。

如果想要探究馬克.布拉德福的繪畫，就不得不先從拼貼藝術領域入手談起，在現代藝術運動中首先將這種形式運用到了繪畫當中，其聲勢之浩大乃至波及整個現代藝術領域，讓我們縱觀二十世紀以來的現代繪畫，不同的新思想、新工藝和新手法層出不窮，其中最引人注目的焦點，最具特色的無疑就是“拼貼藝術”。簡簡單單的要素和材料，經過拼貼插入畫面后，與畫面本身的那種抽象形象和內容相融合，并且對所想表達的主題起著意想不到的效果，拼貼藝術的影響力與魅力在我看來是如此的吸引人，拼貼藝術的涉及范圍之廣是我們不可忽視的，縱觀當代藝術全局，拼貼從誕生到經過現代藝術的發展和后現代藝術的傳承，至今已滲透到雕塑、平面設計、城市規劃、建筑、文學、音樂、戲劇、影視、思想等諸多領域面，不論是哪個在哪個領域里都備受青睞，拼貼藝術其影響范圍之光和意義之深遠是不容我們所忽視的。我主要想從拼貼的觀念，表現手法，拼貼的材料，拼貼的存在形式等幾個方面進行探討和摸索，探索拼貼藝術的藝術特點和對當代裝飾繪畫的影響和啟示，一方面，時代的發展正在進步，審美觀念的更新日漸遞增，與時俱進的拼貼藝術已經變換著其存在方式和表現手法，在向我們邁進，拼貼藝術擺脫了架上繪畫的單一形式，從平面走向了立體，這便是就拼貼藝術的魅力所在，另一方面，拼貼藝術使用材料是如此的多元化，這種技術手法的大膽創新，能充分發揮材料的物質和精神屬性，不僅在視覺上形成獨特的構成效果，更能以此來表達藝術家情感的宣泄，并且對現代裝飾藝術的材料的觀念有很深的影響。更重要的是，從技術和藝術的角度來層層分析，拼貼藝術在表現手法上運用了大量的創新新穎的技術，在材料的審美層次，對美感的發掘對藝術感染力的表現是大有體現的，無不體現出藝術與技術這兩大基石共同協作的震撼力。拼貼藝術所體現的技術與藝術的完美結合，也對當代裝飾藝術有著深刻的啟示，拼貼藝術不僅僅是一種獨具匠心的藝術表現手，更是一種更是一種理念、思維方式和一種態度，拼貼對裝飾藝術觀念和表現手法等各個方面都有相當大的啟示作用，這讓我看出，拼貼藝術不僅曾一度在藝術領域獨占鰲頭，更將在今后的繪畫藝術發展空間里產生無限生命力。

美國當代藝術家馬克.布拉德福特他以他獨特的“平民材料”拼貼抽象畫而聞名，作品以呼吁社會平等公正為主，他30歲才考上大學，37歲才得以畢業，當他30歲時，他決心改變生活現狀，入讀加州藝術學院，經歷過退學重修、沒有錢創作只能繼續在沙龍里兼職后，在近40歲時賣出了他的第一幅作品，年近50歲終成為大師，他從最初的一個貧民窟出身的洗頭店男孩兒，到今天成為知名的藝術家，可以說他的人生是傳奇，這也是我喜歡他的關鍵原因之一，因為他從不向生活低頭，也懂得堅持自己心中的夢想，最重要的是他知道自己想要追求的是什么，他被認為是當今世界最重要的藝術家之一，他在2009年獲麥克阿瑟基金會天才獎;2014年，獲美國國務院頒發的藝術獎章;他在2017年代表美國參加第57屆威尼斯雙年展，舉辦展覽“明天是新的一天;他在2018年躋身當代藝術家身價前五。讓我們來談談他繪畫創作中材料的運用，馬克·布拉德福德的繪畫創作中的素材基本上都是搜集自他南洛杉磯的工作室街區四圍街道，其中收集的材料包括廣告招貼與商業海報，他運用聚酯簾布、填料、漂白劑、商業砂紙，以及發廊用的襯紙和復寫紙等多種新穎的材料來營造他的畫面 ，他的畫跟油畫不一樣，他的抽象畫不是“畫”出來的，而是撕、拉、刮出來的，先在基底上把各種收集來的材料一層層地粘貼上去，再進行強力沖洗、刮擦、撕裂、拉扯……最后被保留下來的一個個細節，構成了畫面。他的畫面里常有很多對比，結構于無序，正式與輕松，藝術界將布拉德福特的創作方式解釋為“解構拼貼”，以區別于基本上保留素材原貌的其他拼貼藝術，他把每一層紙都當作獨立的對象，在經過挖鑿、腐蝕、銘刻和撕扯等處理后，將新的一層覆蓋上去，再進行類似的操作，還有人稱他為社會抽象派，他作畫投入他全部的激情，想通過強烈的作品來表達他對事物和社會現象的觀點，包括平等、種族、階級等等問題。

在我心中，美國當代藝術家馬克.布拉德福特，他是一位令人敬佩的藝術家，我非常喜歡他的這種藝術形式，也非常喜愛他獨有的“解構拼貼”藝術，對于對他的研究我不僅僅是想了解拼貼藝術，更想通過對他繪畫形式的研究與探索來豐富自己的繪畫語言，讓自己深深體會“拼貼”“藝術”之美。