音樂與繪畫，誰更觸動(dòng)靈魂

不知小讀者們是否也曾有過和我一樣的感受，當(dāng)我們欣賞名畫時(shí)，有時(shí)會(huì)引起一些音樂的聯(lián)想。眼前畫作的色彩、光影和跳躍的筆觸仿佛能捕捉到如音符般跳動(dòng)的旋律，在我們的腦海里奏出美妙的音樂。而當(dāng)我們聽到一段優(yōu)美的旋律時(shí)，也常會(huì)在腦海中映出這段音樂想要表現(xiàn)的畫面。

繪畫和音樂，常常相通、相融，卻又好像各自為營。畫家用筆觸和顏色表達(dá)快樂和哀傷，音樂家用音符和旋律抒發(fā)愛戀和思念;畫家描繪霧靄中的森林，音樂家營造田野般的氣氛……繪畫和音樂都在用作品抒發(fā)情感、描繪景象，而我們被優(yōu)秀的作品吸引，從中找到共鳴、得到滋養(yǎng)，卻很難說出，音樂和繪畫，哪一個(gè)更觸動(dòng)我們的心靈。

有人覺得演奏巴赫的作品時(shí)，常常讓人聯(lián)想起倫勃朗的畫。巴赫的音樂往往有一種謙厚、純樸的味道，有些人認(rèn)為這和倫勃朗的畫作在氣質(zhì)上很相似。

又比如我們在聆聽柴可夫斯基《胡桃夾子》系列芭蕾舞曲時(shí)，很容易聯(lián)想到德加筆下的芭蕾舞女孩兒。畫面中女孩兒們輕盈的舞姿和靈活的身影仿佛正踩著《胡桃夾子》的節(jié)拍翩翩起舞。

畫家描繪，作曲家表達(dá)。無論畫作還是音樂都在助人以想象的翅膀飛向另一層世界。新一年的《藝術(shù)小站》，將為小讀者呈現(xiàn)音樂和繪畫的另一種解讀方式，“看見” 音樂、“ 聆聽” 繪畫，更好地理解每位名家真實(shí)的音樂活動(dòng)及其象征意義，同時(shí)通過有趣的逸聞輕松了解那些著名畫作。期待你們和作者一起打開新的藝術(shù)寶庫的大門，觸動(dòng)最深處的靈魂。