《高師弦樂技法與教學》課程初探

陽靜

〔摘 要〕《高師弦樂技法與教學》是一門以職業為基礎的應用課程，旨在為中小學培養弦樂合奏課師資。要建立完善、科學、規范的課程體系，必須從功能與意義、目的與任務等方面進行理論分析，從教學內容、實施策略等方面進行實踐研究。

〔關鍵詞〕高師；弦樂；技法與教學

弦樂具有音色優美、價格低廉、攜帶方便的特點，是交響樂團中最重要和人數最多的樂器。弦樂重奏是經典的演奏形式。弦樂非常適合于集體課合奏教學。同時合奏的形式更能激發學生學習音樂的興趣，訓練和聲聽覺，提高音樂素質，豐富集體演奏的審美體驗。然而目前即使在教育發達的城市，中小學樂隊大多為管樂隊、民樂隊，鮮少管弦樂團和弦樂團。筆者對長沙市的中小學弦樂教學現狀進行了調查，開設小提琴、大提琴課的學校僅三所，有管弦樂團的學校僅六所。任課教師均為外聘專業音樂團體的演奏員。究其原因，主要是弦樂教學人才的短缺。雖然現在很多高師院校都開設了弦樂主修、選修課，但是很少有專門的《弦樂技法與教學》課程。其實中小學弦樂教學并非要求教師有多么高深的專業演奏水平，更重要的是要有弦樂教學方法、課堂組織能力和弦樂隊排練技巧。大部分弦樂專業學生都只精通一種弦樂器，缺乏教學理論和實踐，對于如何上弦樂合奏課都很茫然。因此，在高師開設《弦樂技法和教學》課程非常必要。

一、課程目的

《弦樂技法和教學》課程目的是培養合格的中小學弦樂教學師資，讓弦樂合奏課成為更多中小學的校本課程，使越來越多喜愛弦樂的孩子能夠參加弦樂合奏課的學習。高師學生通過弦樂主輔修規范熟練地掌握弦樂基本演奏技能后，進一步了解團隊情境下創造性弦樂教學的基本原則方法。在與大學、中小學弦樂教師和音樂教育專家學習合作的過程中，學生們可以“親歷課堂”，通過學習弦樂技法具體教學、探討各種教學法、參與、協助中小學弦樂合奏課等多種方式接觸弦樂教學。

二、課程定位

本課程定位為高師弦樂主輔修學生的必選課程，是高師音樂教育專業課程結構中的一個有機組成部分。對于中小學校來說，他們需要的不是一名弦樂演奏家，而是一專多能、綜合素質較高、具有一定的獨奏、重奏、音樂藝術審美以及科學、規范、創新的教學能力和弦樂隊指導排練能力的教師。因此，《弦樂技法和教學》應定位于師范性、基礎性、實用性與審美性。

三、課程內容

與以往高師開設的各種弦樂器的主輔修課不同，《弦樂技法和教學》不再是單一弦樂器的學習，而是綜合進行弦樂家族樂器——小提琴、中提琴和大提琴演奏技術教學，并將重點放在使學生了解創造性弦樂教學的基本原則和方式方法上，培養學生進行初、中級弦樂課教學的能力，使他們在掌握弦樂器演奏技能的基礎上，能夠科學設計教學過程、準確闡述概念和演奏原理、有效調整改善學生音準和演奏問題、選擇合適的弦樂譜、指揮學生進行弦樂合奏。其內容主要包括：

1.修課程之外的其他弦樂器的基本演奏，培養指導弦樂課程所需的技能。因為學生有弦樂器的基礎，再學習其他提琴家族的樂器就更駕輕就熟，事半功倍。同時在繼續學習中，學生可以反復琢磨體會學習和教學的方法，通過對比、歸納、分析，觸類旁通，打下扎實的各種弦樂器演奏基礎。

2.類弦樂教學法。學生不僅是學習者，還要從理論上認識問題、理解問題，用正確的理論指導實踐，最終解決問題。國內外弦樂教育家們辛勤探索，形成了各自優秀的教學法體系，如鈴木教學法、加拉米安小提琴教學法、林耀基小提琴教學法等。因此，《弦樂技法和教學》課程要求學生通過系統學習、比較、研究各類弦樂教學法，在自己學習和中小學合奏課的實踐中找到弦樂教與學的規律，形成積極的演奏態勢，根據自身的特點，探索出適合自己教學風格的弦樂教學方法。

3.習弦樂演奏生理學、心理學知識。弦樂教學過程中的學習、練習、表演階段都需要生理運動和心理活動的穩定支持。將人體解剖知識融入弦樂教學，可以聚焦于每個局部的微觀技術，如左右手的放松、換弦、換把、運弓等，使之進入到一個更為直觀清晰的教學模式之中① ，從而用科學的方法更直接、更有針對性地解決演奏中出現的問題，同時從心理的角度，解決一些心理因素引起的困難。如在弦樂器演奏中，音準問題是最麻煩的，往往被認為是左手的技術問題，但實際上主要原因在于學生沒有形成正確的內心聽覺。②所以應該幫助學生養成先唱后拉、耳朵校準的習慣。再如有的學生平時演奏不錯，但在舞臺上演奏時失誤頻頻，此時依據心理學知識就可以加強學生的自我效能感。由此可見，掌握一定的弦樂演奏生理學、心理學知識，對演奏和以后的教學都是大有裨益的。

4.學習弦樂合奏訓練與指揮技能。弦樂教師面對的真正挑戰是合奏課的組織和指揮。如何在課堂短短的時間內完成眾多弦樂器的校音、各聲部融合、樂曲打磨處理都需要技巧。因此，弦樂教師必須熟諳弦樂器音色、音準的訓練方法，調節各聲部統一平衡。同時作為組織者、引導者、指揮者，準確理解作品，把握曲式結構和藝術特征，運用精準有感染力的引導手勢、身體動作、面部表情等肢體語言，對合奏作品進行二度創作是必備技能。

5.現場觀摩、參與、協助中小學弦樂團的教學?！断覙芳挤ê徒虒W》課程的學生均為弦樂主輔修，他們不僅可以通過觀摩中小學弦樂課來獲得臨場實踐經驗，而且可以參加排練，提升中小學弦樂團的排練效果，利用自己的專業優勢，協助進行校音、分聲部指導、個體教學、音樂會準備等大量工作。此外，學生也可以就弦樂教學法問題跟合作老師討論，發現教學問題并探討適當的解決策略。

四、課程實施策略

1.實行科學合理的課程學制

《弦樂技法和教學》的先修課程為一年的弦樂主輔修課。在保證學生具備一種弦樂器的演奏技能后開設本課程。可從大二第一學期開始，到大三第一學期考試結業結束，共計三個學期。從弦樂學習本身的特點及多且全面的教學內容來說這樣的安排較為合理。配備兩位任課教師，專業分別為小提琴（中提琴）、大提琴，同期上課。學生選擇沒有學過的弦樂器進行學習。每種樂器學習時長為一學期。如學生主修或輔修小提琴一年后，在本課程內學習中提琴、大提琴各一個學期，第三學期學習重奏課和弦樂教學法。

2.建立“U-S共同體”弦樂教學體系

即大學與中小學的合作形式。 “U”是大學 University 的簡稱；“S”是指中小學School。未來弦樂教師到中小學弦樂課堂觀察、體驗、協作，中小學弦樂教師參與到高師弦樂課堂進行指導、培訓、研究，高師與中小學密切合作，來協同培養優秀的未來弦樂教師。學生從學習本課程開始，每周到中小學弦樂課堂實踐一次，提交實踐和學習筆記，記錄課堂情況、學生學習狀態、任課教師教學特點、方法和問題，并在《弦樂技法和教學》課堂上分享討論這一周的觀察。

3.采用多樣靈活的授課形式

課程主要采取集體課授課形式，每周一次課，兩課時。兩位不同專業任課教師同時期分班上課，可根據需要合班討論或者進行室內樂、合奏課學習，也可進行一對一答疑或分組授課，還可以請主修課學生進行輔助教學。

4.設置明確長遠的課程目標

完成本課程后，學生將能夠建立自己的弦樂技能和知識，準確示范各弦樂器的基本演奏；習得有效指導弦樂合奏課所需的技能方法；了解各種弦樂教學法，發現自己教與學的風格；應用技巧，糾正各種音調和技術問題；選擇恰當的樂譜，指導指揮弦樂合奏；了解弦樂器的基本維護；通過與中小學弦樂教師及其學生的合作，培養在未來工作中開展宣傳和建立關系所需的溝通技能。

5.進行形成性多元化的課程評估

課程的評價可基于以下環節：每周一次的實踐學習筆記10%，班級討論、模擬教學15%，樂器表現技能25%，課堂出勤率25%，觀摩參與協助中小學課堂（由合作教師評價）25%。

《弦樂技法和教學》是一門以職業為基礎的實際應用課程，促使弦樂教師的人才培養真正從中小學弦樂合奏課的實際需要出發，幫助學生形成教學智慧。完成本課程的學生將在這一領域擁有寶貴的經驗。本課程的成功開設將吸引更多的熱愛音樂而又無力負擔高額費用的孩子來學習音樂、享受音樂的美好，對于提高大眾的音樂審美具有積極的促進意義。

（責任編輯：劉小紅）

注 釋：

①吳佳，楊九華.20世紀小提琴教育理論著述概覽[J].交響.西安音樂學院學報，2003（04）：81.

②卡爾·弗萊什.小提琴演奏藝術[M]. 北京： 人民音樂出版社， 1979：38.