芻議多元文化與民族舞蹈的關系

前言

眾所周知，我國是一個文化古國，上下五千年的歷史中孕育著不同文化，其生活環境、宗教信仰、人文歷史以及民風民俗的多元化發展培養出了不同形式且獨具魅力的不同舞蹈，令我國藝術大花籃更加光彩奪目。舞蹈的起源本身很簡單，就是人們日常勞作閑暇之余通過身體的動作放松，獲得美好的體驗。同時，舞蹈也是人們對世界的探索和模仿。比如，蒙古族的筷子舞就是將人民一起娛樂的場景展現出來。民族舞蹈屬于民族非物質文遺產的重要組成部分，具備多重審美價值和意義，是人類智慧的結晶。隨著現代文明的到來，民族舞蹈在多元化文化的沖擊下受到了極大影響，需要多渠道對其進行保護與多方面傳承。

一、多元化文化背景下民族舞蹈的發展現狀

隨著科技時代的進步，世界文化在不斷沖擊、碰撞并相融。與此同時，民族舞蹈在外來文化的沖擊之下受到了不小影響，對民族舞蹈的發展提出了更高的要求。民族舞蹈只有進行文化創新，才可以更好地適應當代社會，更好地完成自身的傳承。多元文化對于民族舞蹈而言，不但是挑戰而且是一個機遇。在民族舞蹈發展過程中，要堅持對傳統的繼承，堅持本民族特色，同時還應該在此基礎上不斷創新，提升綜合影響力。

二、多元化背景下民族舞蹈的繼承與發展

（一）弘揚民族文化，宣傳民族節日

民族舞蹈兼具地域性以及民族性的特點，但是當多元化文化來臨之際民族舞蹈開始變得不知如何應對，一些藝人離世后技藝斷層。對此，民族舞蹈的傳承發與發展迫切需要環境，需要廣大人民對其的認同，對民族文化的弘揚勢必要進行。傳統節日是一個國家發展過程中各種影響因素的綜合體現。舞蹈則是節日中不可缺少的部分，一般情況下，節日中出現的舞蹈會將節日氣氛帶入高潮。我國很多關于民族的節日都在舉辦輕點，但是過于商業化導致失其本心，將文化內涵弱化，民族舞蹈成為商業發展的附屬品，自身價值不斷降低。對此，民族舞蹈要想不斷前行，發揮自身的魅力，廣大人民對其的認同與尊重則是前提。

（二）舉辦各種藝術活動比賽，激發民族自豪感

藝術的發展離不開特定的空間。形式各異的舞蹈比賽為民族舞蹈的發展提供機會。從20世紀開始，我國內部很多國家級、省級地州級或者縣級藝術以及民族舞蹈活動不斷，在這些節目中民族舞蹈是很重要的一部分。再比如我國春節聯歡晚會，其中也是必須出現民族舞蹈的節目，這位民族舞蹈的傳承提供機會。總而言之，不管是地方、國家;或者民間自發組織以及專業的，都會出現大量人才，其中會不斷注入新鮮力量。

（三）擴大理論面積，完成舞蹈集成

一些民族舞蹈的傳承更多依賴于老一輩的口耳相傳。在一代一代中，很多民族舞蹈失去了原有的韻味，形態變得五花八門。多元文化的沖擊下，民族舞蹈藝術正面臨著非常大的沖擊，同時老藝術家的逝去令很多理論東西都被帶走，對此完成民族舞蹈的集成刻不容緩。國家應投入精力對民族舞蹈資料進行搜集、記錄和研究，將其用文字、聲音、圖像以及圖片等方式記錄沿襲下來，確保其流傳下去。

（四）轉戰高校教育，保證民族舞蹈的傳承

對于民族舞蹈的傳承而言，高校教育是很重要的方式。當前民族舞蹈正面臨危險處境，高校不應該單是培養舞蹈藝術教育專門人才，更應該擔起培養能夠保護、繼承、發展民族舞蹈文化的新一代接班人，令民族舞蹈被新一代舞者所掌握，從而達到傳承的目的。

高校舞蹈教育應該以實現舞蹈教育與民族舞蹈教育在層次性、系統性以及綜合性方面的結合為目的。同時可將這種成果納入多層次舞蹈文化人才培養中，從而實現民族舞蹈與高校教育相互協調，以便更好地保存民族舞蹈。

（五）重視創新，提升綜合競爭力

民族舞蹈藝術的創新并不會和其獨特性相矛盾，像蒙古族舞蹈《踏歌》隨著一代一代人不斷對其創新發展下來的。對此，民間舞蹈需要不斷與時俱進完善自身，才會具有持續的生命力，而不是出現斷層現象。現代舞蹈是一種適應當代舞蹈類型，具有創新性，將其與民族舞蹈表演方式相結合，推陳出新，不但可以打破民族舞蹈表演固有思維，還可以保留民族舞蹈特色，更符合現代人的審美，最終實現民族舞蹈的傳承與發展。

三、結論

民族舞蹈具有其自身獨特魅力，凝聚著民族文化的精華，承載的是民族精神以及情懷，是我們華夏當之無愧的瑰寶。然而社會發展的腳步不會為誰停留，作為民族特色的舞蹈也應做到繼往開來，在創新基礎上做好民族文化與民族精神的傳承。我們必須深刻認識到，民族特色必須和時代步伐相互適應，才能一代一代傳承下去。