淺談想象力在舞蹈表演中的重要性

摘要：舞者通過對音樂、故事、情境的想象，體會其中表達的情緒、情感和思想，然后以動作、神情將來自精神層面的感知傳達給觀眾。本文分析想象力在舞蹈表演中的重要性，并給出在表演過程中，靈活運用想象力的建議，供相關(guān)愛好者參考借鑒。

關(guān)鍵詞：想象力;舞蹈表演;情感傳達

中圖分類號：J712

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 03-0109-01

一、想象力在舞蹈表演中的重要性

1.創(chuàng)設(shè)舞蹈意境。舞蹈表演于特定的場景中，以場景烘托作品想要呈現(xiàn)的氛圍，通過舞蹈演員與舞蹈已意境之間的交流，使受眾更準確的感知舞蹈傳達的思想和情感。然而受外部條件的影響，預(yù)設(shè)場景常無法達到真實還原作品意境的目的，此時就需要依靠舞蹈演員的想象力，腦補與作品傳達核心相關(guān)的意境，優(yōu)化舞蹈呈現(xiàn)效果。以舞蹈《兩棵樹》為例，作品借助樹的物象隱喻男女愛情的美好與偉大。在演繹沒有情感的樹時，表演者就需要借助想象力，以細致的手部動作展現(xiàn)樹的生長狀態(tài)和過程，將樹的生命感微縮到舞蹈劇中，在有限的時間內(nèi)向受眾演繹樹的自然之美，感受時間、生命的動態(tài)發(fā)展過程①。

2.豐滿舞蹈形象。舞蹈表演并不是簡單的將編排作品在舞臺上呈現(xiàn)，優(yōu)秀的舞蹈演員往往能夠通過自身對舞蹈作品的理解，融入自身的認知和情感，將作品中的角色以舞蹈的方式“演”出來，將生動、鮮活的故事形象帶到受眾面前。例如，在表演舞蹈作品《九兒》時，舞蹈演員首先要想象自己身處與“九兒”相同的時代背景，去感受該人物的性格特點，完成自身與舞蹈形象的情感交流，然后再對舞蹈作品進行二次創(chuàng)作，演繹“九兒”堅強、隱忍、敢愛敢恨的生動形象，并利用每一個舞蹈動作和面部表情，讓這一形象更加豐滿，進而讓受眾更深刻的體會到舞蹈作品想要表達的故事。

3.豐富情感層次。出現(xiàn)在舞蹈作品中人物的形象和情感往往需要通過舞蹈演員的理解和想象來突出表達，舞蹈演員想象力的豐富也促使其更細致、深入的把握角色，帶來更濃烈的情感輸出。在舞蹈表演過程中，舞蹈演員想象自己為作品中的人物，將自己帶入到相應(yīng)的故事情景當中，去體會人物的情緒和情感，進而將自己轉(zhuǎn)化為作品當事人的角色，以舞蹈動作展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。作品中的情感從角色傳遞給舞蹈演員，再以更加鮮活、生動的方式傳達給受眾，引發(fā)受眾的情感共鳴。

4.強化生活體會。舞蹈作為一種基本的藝術(shù)形式，其來源于生活，是以一種藝術(shù)化、理想化的方式，對生活事物、現(xiàn)象、認知進行表達的過程。舞蹈表演與生活之間有著千絲萬縷的聯(lián)系，舞蹈演員的生活經(jīng)驗也決定了其能否正確、深刻把握作品中的人物形象。對于青年舞蹈演員來說，生活經(jīng)驗豐富度的欠缺使其在舞蹈表演過程中常無法將人物形象塑造到淋漓盡致，而足夠的想象力即可幫助舞蹈演員彌補生活經(jīng)驗的不足。在既有認知的基礎(chǔ)上，添加合理的想象，以更充分理解舞蹈作品，使其更好完成舞蹈形象的塑造，帶給觀眾強烈的情感共振。

二、想象力在舞蹈表演中的運用建議

1.找準想象發(fā)揮途徑。想象力在舞蹈表演中的運用首先應(yīng)找準其發(fā)揮途徑，將想象力與舞蹈動作、人物形象相結(jié)合。

2.與舞蹈動作相結(jié)合。在舞蹈表演過程中，高難度的炫技動作有利于表演氛圍的帶動，充分吸引受眾眼球。但從舞蹈作品藝術(shù)性的角度上來講，舞蹈技巧并不構(gòu)成舞蹈的全部，更多時候，那些來源于生活、改編自生活的動作才能最真實的表達作品想要傳遞的情感和思維，激起受眾的情感波動。在舞蹈訓(xùn)練、創(chuàng)作過程中，將想象力與舞蹈動作相結(jié)合，從舞蹈的傳達目的出發(fā)，對每一個動作的含義進行剖析，并適當融入舞蹈技巧，注意舞蹈表演靈魂的塑造。

3.與人物形象相結(jié)合。舞蹈表演的過程中演員要詮釋的人物形象眾多，單憑個人生活經(jīng)驗很難全面表達各類風格迥異形象②。因此在表演過程中，必須要借助一定的想象力，從人物形象特征出發(fā)，完成舞蹈動作、表情的設(shè)計，強化舞蹈表演的感染力，帶給受眾引入入勝的觀賞感受。

4.加強文化知識積累。想象力和舞蹈能力是呈現(xiàn)完美舞蹈作品的基本要素，而一定的文化底蘊有利于提升舞蹈演員的想象力，使其更容易理解舞蹈中的故事背景，提高作品的藝術(shù)效果。例如，由我國舞者編創(chuàng)的經(jīng)典舞蹈作品中，不乏與歷史事件、傳統(tǒng)文化有關(guān)的作品，若掌握這部分歷史文化知識，舞蹈演員就能對塑造的舞蹈角色、故事背景有更深入的了解，真正實現(xiàn)對作品的二次創(chuàng)作，因此在舞蹈演員培養(yǎng)或個人成長過程中，應(yīng)注重文化知識的積累，為自身帶來更多舞蹈創(chuàng)作靈感，并擴大想象力空間。

三、結(jié)語

本文明確想象力對舞蹈表演的重要性，認為一定的想象力能夠幫助創(chuàng)設(shè)舞蹈意境、豐滿舞蹈形象、豐富情感層次和強化生活體會。在進行舞蹈訓(xùn)練和創(chuàng)作的過程中，注意找準想象力與舞蹈表演的契合點，并重視文化知識的積累，充分發(fā)揮自身想象力，以呈現(xiàn)更具藝術(shù)特性和審美特點的舞蹈作品。

注釋：

①文景.探究想象力在舞蹈表演中的重要性[J].智庫時代，2019（38）：248+252.

②王榮，想象力在舞蹈表演中的重要性[J].戲劇之家，2019 （25）：126.

作者簡介：范鑫（1979-），女，遼寧海域人，大學(xué)本科，三級演員，研究方向：論述跟舞蹈演員有關(guān)的舞蹈教學(xué)、舞蹈編導(dǎo)，演員舞臺呈現(xiàn)等。