二胡演奏中人物形象的塑造

【摘要】《紅梅隨想曲》是作曲家吳厚元先生在1980年根據歌劇《江姐》中主題曲《紅梅贊》中部分音樂旋律片段而改編的二胡協奏曲，由于特別的創作形式，使這部作品在我國民樂史上經久不衰。這部作品形式新穎獨特，用不同的二胡演奏手法來表現人物形象。本文通過對《紅梅隨想曲》中的曲式風格旋律風格及技巧等多方面的研究，為演奏者在二胡中對人物形象的塑造提供重要的演奏理論根據。

【關鍵詞】《紅梅隨想曲》;二胡技巧;人物塑造

【中圖分類號】J632.21? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）04-0038-02

【本文著錄格式】姜珊珊.二胡演奏中人物形象的塑造——以《紅梅隨想曲》為例[J].北方音樂，2020，02（04）：38-39，44.

一、《紅梅隨想曲》的創作背景

《紅梅隨想曲》創作于1980年代初期，當時中國正從“文化大革命”的浩劫走出來，步入改革開放的時代。二胡作品創作方面，有兩個特征是值得注意的：其一是創作大型體裁，其二是現代作曲和語言的大膽嘗試，代表性的作品有《新婚別敘事曲》（張曉峰、朱曉谷）、《長城隨想曲》（劉文金）、《藍花花敘事曲》（關銘）。在我國1956——1961年的嚴重自然災害后，人民群眾除了追求物質條件生活的滿足，也向更高層次的精神世界發展。在這樣的時代背景下，長篇小說《紅巖》問世了，它就是《紅梅隨想曲》的創作素材。隨后，為響應黨中央的號召，又創作出了歌劇《江姐》，其中家喻戶曉的主題曲《紅梅贊》就是作品《紅梅隨想曲》的主題旋律。

二、《紅梅隨想曲》中曲式結構與旋律風格對人物形象的體現

在二胡演奏中，如何將音樂中的故事情節與人物情感栩栩如生地描繪在聽眾的腦海里是每一位演奏者的必修課。《紅梅隨想曲》通過描述江姐內心的起伏將一位優秀的革命者形象樹立在聽眾眼前，那么，在《紅梅隨想曲》中的結構與風格上如何處理人物形象的，有以下幾點：

（一）曲式結構分析

1.起部

由引子和第一部分組成。 由三個非方整樂句組成，作曲家精心安排全曲的開頭，為后面的音樂做出很好的鋪墊，并以深切感人的流動音型奏出主調動機性樂匯。這一部分的處理采用傳統音樂“起承轉合”的結構，層層遞進，把江姐雖為溫柔細膩的柔弱女性卻又不失倔強剛強的性格深度體現出來，在活潑但不乏穩重的過渡下迎來了接下來的內容。

2.承部

由再現的復三部為整體，內含前部、中部和再現部三個部分。前部由四個樂段分別以不同的織體變奏。朝氣蓬勃的小快板獨有的音樂表現力和加花變奏循序漸進地給人以樂觀自信的情感體驗，相比之下，形式上的處理比上一部分更加飽滿踏實。中部由G徵調式的四川民歌特色和起、平、落三句式的結構特點。再現部主要以二胡簡短的流動音型強力的變奏激化音樂中緊張的氣氛。

3.轉部

由搖板、慢板、快板三個部分組成，這一部分的安排沿襲上一部分的緊張感，強弱對比更大，悲中有壯，給人激勵和氣憤之情，這時候仿佛暴風雨過去后的夜晚，在深情安靜的慢板出現時，又體現了江姐對親人、戰友的訴說和對美好生活的向往。這時快板的加入重新將安靜的氣氛再次激化，帶有鼓舞士氣、重拾信心的情緒，這一部分的安排充分表現江姐的大義凜然和慷慨就義的勇氣。

4.合部

回到G徵調式，為主題的再現與急板的尾聲。作曲家再一次引用《紅梅贊》的主題旋律，體現了江姐對革命堅定不移的信念和堅信祖國最終會在革命者們的努力下繁榮富強的信心，這樣的安排具有扣題的作用，用更莊重、深沉的情緒再現主題音樂使聽眾的感受升華更好的層次。

作為一首單樂章式的二胡曲，作曲家在整體的曲式構思上充分發揮了二胡的特色，剛柔并濟、條理清晰地將整曲主旨和主人公形象的刻畫完整表達，使聆聽者更容易產生情感上的自我體驗。通過運用這樣的曲式結構作為框架，使得作品在多角度地將江姐內心活動的跌宕起伏和江姐英勇無畏大義凜然的光輝形象深度地刻畫出來。

（二）旋律風格分析

《紅梅隨想曲》由引子和四個部分組成，旋律線條的發展上采用七聲徵音為中心，由近到遠擴展而來。

其中引子為自由的散板，引子的第一句由二胡大刀闊斧地獨奏將整個音樂情緒展開，并作了四次的模進和發展，以序曲的方式來將聽眾的情感帶入到故事情境中，并體現曲中人物的大致輪廓。引子的整體旋律給人一種跌宕起伏、一環扣一環的感受，穿插其中的變化音恰到好處地形成逐漸拉開帷幕的烘托，在引子的最后又戲劇性地進入慢起，出人意料地用了四度、五度和上行八度的五聲音階，泉水叮咚般的旋律又使人們的思緒慢慢飄向遠方，并通過間奏過度到樂曲的第一段落。

第一部分溫柔細膩的慢板，共分為三個小部分，以《紅梅贊》的部分樂思為主題進行變奏和展開。旋律層層遞進，優美流暢的音樂情緒贊美了梅花“不畏嚴寒，笑傲冰雪”的高尚品格和樂觀主義精神，也仿佛在向我們訴說著江姐至高無上的革命理想和無限憧憬的美好明天。旋律進行到熱烈歡快的小快板時采用了變奏的方法，鑼鼓的節奏使旋律充滿生命力，體現了革命者積極、樂觀的精神面貌，

第二部分為快板部分，輕巧的十六分音符使音樂情緒更加活潑，節奏速度如車輪般向前行進。快弓部分的情緒對主人公果斷、堅毅的性格進行深度刻畫，最后部分采用了四川民歌的音調和歌劇中瑩山游擊隊的音樂，情緒質樸清新、純樸風趣，舒暢歡悅的音樂將聽眾帶到了熱情樸實的革命老區的環境之中，更深地體現了革命者樂觀向上的精神面貌。

第三部分中運用了我國傳統戲曲音樂中的“拖腔”，使得這部分的散板變得更加動人心弦，動人心魄，更加充分地表現了悲痛欲絕的情緒，二胡與間奏之間環環相扣和略帶哭腔的音樂，生動表達了江姐面對戰友的犧牲時悲憤交加的情緒和十分激烈的對心理防線的沖擊。深情、空靈的慢板使音樂主題發展了散板的旋律，是江姐對親人和戰友們的深情訴說，在D調上演奏這一部分的旋律如泣如訴，充分表達了由悲傷痛苦的情緒轉到堅定不移為革命奮斗的信念。

第四部分旋律進行到激憤的快板段時，打破上段旋律的安靜，旋律剛健有力，動感而熱烈，緊拉慢唱的長音充分表現了江姐無比堅定的信念和革命者勢不可擋的精神，乃至慢板的過渡句的旋律線都充滿激情，在勇往直前的音樂情緒中將全曲推向了高潮。再現部分旋律和情緒更加飽滿，二胡的協奏以非常宏偉的氣勢來體現江姐雖為文弱女性，卻錚錚鐵骨、大義凜然。此段旋律的情緒一直充滿張力，先是協奏出《紅梅贊》的主題音樂，歌頌了“三九嚴寒何所懼，一片丹心向陽開”的品格以及革命者一往無前的奮斗精神。在熱烈輝煌的過渡句后引出全曲的尾聲。尾聲是對全曲的概括與總結，律動感很強，如催人奮進的號角般將“星星之火”最終可以發展成為“燎原之勢”的壯觀場景展現在聽眾面前，也同時表明了江姐面對兇殘的敵人時從容不迫的氣概和與敵人戰斗到底的決心，在最后突強的快板和抖弓中以磅礴的氣勢結束了全曲。

三、《紅梅隨想曲》中運用二胡演奏技巧對人物形象的體現

（一）通過揉弦技巧表現人物形象

《紅梅隨想曲》是一部對塑造人物形象產生重要影響的成功典范。作者非常熟悉二胡的揉弦技巧，并運用得當，充分發揮了二胡的性能與特色，不僅在作品中起著重要的作用，也給演奏者在演奏技巧上有了很大提升。下面以《紅梅隨想曲》的典型揉弦技巧的運用來總結各種揉弦對作品中人物形象的體現。

揉弦對左手來說，是一種很重要的技巧，能產生巨大的藝術效果，并對演奏音色起決定性的作用。在《紅梅隨想曲》中不同的揉法就能體現不同的人物形象。比如，在氣勢恢宏的引子部分，為了體現大氣從容的人物形象，引子部分的揉弦都是運用大力度的點揉和滾揉來表現的，使音色圓潤飽滿，每個音都具有爆發力;當體現江姐激憤悲痛的情緒和面對敵人從容不迫的心態時，用密集有力的壓揉使音色音感上有震人心弦的作用。當樂曲緩緩地向我們講述故事中主人公的時候，為了體現委婉曲折的音響效果，每個樂句的情緒都是循序漸進的，揉弦的形式也轉變為中速的滾揉和遲到揉，使聲音變得激動而不是柔美，充分體現出江姐從容文弱的女性形象。隨著情緒的波動，揉弦的幅度也在變化，樂觀活潑的快板部分和四川民歌風格部分都是由勻速的滾揉完成的，并配合點揉來增強地方特色和區別一些再現部分的音樂色彩。

（二）運用弓法技巧體現人物形象

1.長弓

作品中運用長弓來體現主人公內心活動和性格刻畫是作曲家最常用的技巧，但是不同音樂情緒對長弓技巧也是有嚴格要求的。抒情流暢的長弓表達了對江姐作為女性形象的刻畫和對聽眾們的訴說，隨著純凈流動的音樂，能讓聽眾們仿佛身臨其境般進入到那個時代，與革命者們一起開拓進取，感受只屬于那個時代的氣氛。作品中大多數長弓都是舒緩、一氣呵成的。起伏大、力度強弱變化大的運弓則深層刻畫出了人物內心深處的掙扎和隱忍，還有面對敵人臨危不亂、勇敢面對生死的英雄主義。這樣的運弓更能深入人心，讓聽眾更能感同身受。

2.快弓

作品中最具有代表性的部分，就是第二部分的快板中快弓的部分，清晰富有動感的快弓充分體現了革命者們樸實、善良、熱情的樂觀主義精神，十六分音符演奏應富有彈性，節奏緊湊而均勻。更高層次的快弓，要求根據樂曲的情感和風格，有速度、力度和色彩變化，比如作品中表現喜慶活潑場面的小快板節奏應該用輕快的力度干脆利落的演奏，而到體現宏偉壯觀的氣勢時就應該用力度強的類似頓弓似的快弓演奏，這樣的音樂旋律流動，才使音樂富有樂感和表現力，并準確地將作品的內容和主人公心理活動表達出來。

四、結語

《紅梅隨想曲》同以前我們所熟知的敘事類和描寫秀麗景色的二胡曲不同，該曲含有強烈的時代性，它不僅與《江姐》的主題旋律有著強烈的共鳴，更在情感表達上與原著相結合。通過各種技巧的運用，細膩地描繪出江姐的內心世界，展現出江姐“三九嚴寒何所懼，一片丹心向陽開”的革命氣節，該曲帶給我們的更多的是精神的洗禮和心靈的凈化。江姐只是那個動蕩年代中涌現的無數英雄中的其中一位，但是她所代表的革命精神與英雄主義卻縈繞在無數后輩們的心中經久不衰。我們作為我國當代音樂文化的繼承者和傳承者，不僅要敢于嘗試，勇于創新，更要做到繼承和發揚老一輩革命家們給我們留下的優良傳統，為促進我國民族事業的繁榮發展做出更大的貢獻。

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