論詩境對二胡演奏的影響
——以二胡協奏曲《別亦難》為例

◎谷一 （貴州民族大學音樂舞蹈學院）

一、詩境和二胡演奏意境的概述

二胡作為傳統的民族樂器之一，其歷史發展悠久，初始多為江湖道士、民間藝人所用，以伴奏為主，大多用于戲曲伴奏，樂器合奏等，后經周少梅、劉天華等人的努力，成為了獨奏樂器，這是二胡發展史上重要的轉折。

新中國成立以來，二胡獲得了極大的發展，其作品風格多樣，藝術境界不斷提升，涌現出大量以中國傳統民間音樂、故事、詩詞為素材的二胡作品，極大豐富了二胡作品的藝術內涵，提升了其藝術境界。

關于“意境”或“意象”的描述，大多流傳是王國維在《人間詞話》中首次提出，其實關于“意境”在唐代早已經誕生，而其思想根源可追溯到老莊美學。早在先秦時期，便出現了“象”的范疇，從“象”轉化成“意象”則在魏晉南北朝，唐代時，“意象”被廣泛的使用，由于唐代詩歌的高度藝術成就使得唐代的美學家對詩歌的審美形象作出了進一步的研究，進而提出了“境”的范疇，主要表現在王昌齡、皎然、司空圖等人所著的《詩格》、《詩式》、《詩品》等著作以及劉禹錫的著作中。①

王昌齡在《詩格》中說道：“詩有三境：一曰物鏡。欲為山水詩，則張泉石云峰之境，極麗極秀者，神之于心，處身于境，視境于心，瑩然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境。娛樂愁怨，皆張于意而處于身，然后用思，深得其情。三曰意境。亦張之于意而思之于心，則得其真矣。②”王昌齡所說詩的“物境”（指自然境界）、“情境”（指情感境界）、“意境”（指意識境界）其實是對于詩中所述的對象的分類，這里的“意境”屬于“境”的一種，而我們所說的“意境”是“意”（指藝術家的情意）與“境”（包括物境、情境、意境）的結合，是情與景、意與象、隱與秀的交融和統一。

二胡音色柔美，旋律線條明顯，藝術表現力強，善于抒情。一個好的二胡作品，除了能展現其作曲技法的成熟，還須含有藝術家的意識情感。因此在二胡演奏中，想要把作品高質量呈現出來，單靠嫻熟的演奏技巧是無法完成的，最難以表現的就是作品的意境。二胡演奏中的意境要求演奏者需要有深厚的藝術文化修養（包括文學素養），通過對作品的解讀，加之自己的理解與構建，并通過熟練的演奏技巧，動之以情的呈現出一幅完整的畫面，引起聽眾的共鳴。二胡演奏中的意境匿于作品情感背后，需要演奏者運用自己良好的文學知識儲備，將形象思維與邏輯思維結合起來，將作品理解分析后，激發自己的創作思維將作品表現出來，從而達到“猶如水中見日月，文章是景，物色是本，照之需了見其象也?！奔垂湃怂v“生思”、“感思”、“取思”。

二、詩境對二胡演奏的影響

二胡作品中與詩詞類相關的作品有很多，例如《陽關三疊》、《漢宮秋月》、《空山鳥語》、《春江水暖》、《新婚別》、《別亦難》、《楚頌》等。

二胡作為弓弦樂器，與彈撥樂器不同的是二胡可以持續拉出連綿不絕的聲音，運弓可以控制力度、音色的層次變化，揉弦等技巧可美化音色，通過運弓、換把、揉弦等可以演奏出怡然自得、恬靜平淡的情趣，恰如《春江水暖》中“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”一幅自然美景的生動圖畫。

二胡作品與詩詞都講究意境，二胡曲《空山鳥語》描繪了深山幽谷中百鳥鳴唱的自然美景，作品表現的是“空山幽谷，百鳥爭鳴”的意境，要使一把二胡表現出這樣的意境，只有將鳥鳴聲抽象化。③作品情調明快脫俗，要做到“活而不俗”，既要逼真的模仿鳥鳴，又要切忌陷入自然模仿俗套中，左右手配合要靈敏，多體味一下古詩詞的意境，從而達到“空山不見人，但聞人語聲”的音中有畫，畫中有詩的境界。

《新婚別》中二胡音調緩慢、低沉，旋律凄涼、悲痛，利用壓揉的沉重色彩，配合弓法，使力度與音色層次漸進，突出主人公大起大落、情緒復雜的心理活動，恰應了“君今往死地，沉痛迫中腸……人事多錯迕，與君永相望”的痛苦之境，使人催人淚下、肝腸寸斷。

《陽關三疊》原曲是古琴名曲，飄然脫俗，后經閔惠芬老師移植成二胡曲，結合了二胡本身的特色，演奏時將作品內容與詩詞情境巧妙結合在一起，創造出了另一番“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”的意境。

三、結合詩境分析二胡曲《別亦難》

《別亦難》是著名作曲家何占豪先生為戲曲電視連續劇《李商隱》所創作的主題曲，經香港老牌歌星徐小鳳演唱后風靡全國，歌詞素材選取李商隱的愛情詩《無題》。李商隱是著名晚唐詩人，擅長寫愛情詩與無題詩，無題詩是他的獨創，構思新奇，風格秾麗，最為后人流傳的就是這首“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探勘?！焙握己老壬?989年以歌曲《別亦難》為基礎創作出了二胡協奏曲《別亦難》，并親自指揮，首演后該曲獲得人們一致推崇。

樂曲旋律優美，意境深遠，發揮了二胡的優勢，沒有一味的炫技，旋律深入人心，樸實無華，具有典型的中國傳統音律美。樂曲一開始，由樂隊伴奏引出的旋律給人以悲苦、憤懣的情緒，緊接著，二胡出現了第一主題，在這一主題中，二胡通過半音模進，在往上大二度重復出現同一旋律，情緒變化豐富，強調了離別之苦的不舍與無奈之情。這一主題的幾次重復后，連續的上行又緊轉下行，4/4拍、4/5拍交替出現的節奏讓旋律層層翻進，把人的惆悵悲痛之情刻畫得入木三分，所謂“黯然神傷者，唯別而已”。如譜例1：

譜例1

樂曲的第二主題大量運用三連音與十六分音符，運弓長短弓交替進行，大段的華彩與第一主題相比之下更加盡情的釋放憤怒的情緒與對愛情的忠貞不渝。如譜例2：

譜例2

樂曲的第三主題，就是歌曲《別亦難》的主題，采用《無題》的前四句詩。在經過前面兩個主題的鋪墊后，情緒已經達到高潮，待平靜后，緩緩奏出全曲的主題。旋律悠揚凄美，又整體高四度再現主旋律，盡顯“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。”這段主題音樂可謂是肝腸寸斷，道盡了人的生死離別，恰如蘇東坡所嘆“人有悲歡離合，月有陰影圓缺，此事古難全?！比缱V例3：

譜例3

整首樂曲情緒起伏較大，濃厚的離愁之情纏綿感人、催人淚下，緊扣李商隱《無題》，使演奏者與聽眾思緒萬千。

結 語

二胡以凄美動人的音色為美，本身具有懷舊音色，因此最適合襯托詩詞意境，在二胡演奏中，除了要有過硬的專業技巧，更要立足于深厚的民族文化上，發掘作品內涵與文化底蘊，達到神似而非的藝術境界。

注釋：

① 葉郎.中國美學史大綱[M].上海人民出版社,1985：265-266.

② 葉郎.中國美學史大綱[M].上海人民出版社,1985：267.

③ 趙寒陽.二胡中級教程[M].同心出版社,2001：151-152.