指揮視角下貝多芬《第五交響曲》 第一樂章的配器分析

[摘 要]路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月16日—1827年3月26日），歐洲古典主義時期作曲家。出生于德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一。貝多芬的一生創作了許多不同題材作品，包括其重要作品9部交響曲、5首鋼琴協奏曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。因其對古典音樂的重大貢獻，被后世尊稱為“交響樂之王”“樂圣”，以表達對其奏鳴曲式和交響曲套曲結構發展和創新的貢獻的肯定。貝多芬一生創作了九部交響曲。他的九部交響曲分為三個創作階段。第一階段：第一、第二交響曲;第二階段：第三至第八交響曲;第三階段：第九交響曲。其中第五交響曲——《命運》交響曲廣為流傳，深受世界人民的喜歡與熱愛。本文將從貝多芬第五交響曲的第一樂章的配器做淺析研究。

[關鍵詞]貝多芬;《第五交響曲》;指揮視角

[中圖分類號]J614 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）04-0097-02

[收稿日期]2020-01-09

[作者簡介]劉小龍（1987— ），男，中國音樂學院碩士研究生。（北京 100000）

一、第五交響曲創作背景

《c小調第五交響曲》（Symphony No.5 in C minor，Op.67），又名命運交響曲（Fate Symphony），是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬 創作的交響曲，作品67號，完成于1807年末至1808年初。

《c小調第五交響曲》以音樂中的短、短、短、長節奏動機開場。據說貝多芬把這四個音解釋為“命運之神在叩門”。在整個交響曲中扮演了相當重要的角色。在他的第一樂章，從c小調第一樂章的沖突與斗爭整首交響曲可以被看作是情感的發展，發展到c大調末樂章是表達了最終勝利與喜悅。全曲的最高潮是最末樂章，相比較第一樂章不論是篇幅還是聲音上都更長、更有力。

在1804年初期創作《c小調第五交響曲》時，他已經完全失聰并失去了治愈的希望，朱麗葉·琪察爾迪伯爵小姐——他熱戀的情人因門第原因離開了他，再者當時正處于封建時期的德國政治氣氛令人窒息。貝多芬也因這種種的遭遇備受打擊，但對于這樣一位堅強的“音樂圣人”并不想就此罷休，更不想去屈服這命運對他的捉弄。他想向世人、向命運來傳遞一種信息，即使自己的耳朵聽不到了，也可以創作令人難忘且傳世的音樂精品。

貝多芬花了四年左右的時間來創作他的第五交響曲，時間跨度從1804到1808年。在此期間，他又同時創作了另一部交響曲、第四鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲，《c小調第五交響曲》也曾一度暫停。另一部交響曲因完成較早，所以編為第四。

樂隊編制：

木管組：長笛2 雙簧管2 降B單簧管2 大管2

銅管組：降E圓號2 C小號2

打擊樂：定音鼓C-G

弦樂組：第一小提琴 第二小提琴 中提琴 大提琴 低音大提琴

從樂隊編制可以看出，貝多芬在創作第五交響曲中只有在第四樂章加入了長號，而之前的三個樂章并沒有加入。盡管如此，在前三樂章中并沒有因為沒有使用長號而顯現出音響上的缺失，反而第四樂章長號的加入，烘托出完結章節的雄壯，豐滿的音響效果。

二、作品具體分析

（一）呈示部（1-124）

主部1（1-5）c小調，由單簧管與整個弦樂組奏出。整個樂章的材料都是由此三短一長的動機材料發展而來，需要注意的是四個音力度要完全一致，在第二個延長記號需要兩弓，快換弓。

主部2（6-21）c小調，材料來自于主部1，四小節一句，主題材料在一提、二提、中提中交替奏出，由大管與大提琴做踏板音，14小節一提與二提中提對峙，18小節樂隊tutii，由弱漸強，而不是sf，三個柱式和聲之后結束在屬和弦上，且在一提上做延長。

連接部（22-59），c小調，四小節一句，連接部開頭與引子結構相同，25小節材料仍由引子材料變化而來，25-33材料在一提、二提、中提、大提中依次出現，32小節雙簧管單簧管圓號加入，連接部開始力度一直為p，無cresc.，直到34小節才開始cresc.。38小節的6個小節旋律模進需要在cresc.中做sf，最終到44小節f的力度，樂隊tutii，管樂除了小號外演奏主和弦長音，一提演奏分解和弦的主題材料，48小節二提加入主題演奏，和聲變為屬七和弦。52小節樂隊tutii，ff力度，向DVII級離調，58小節解決到DVII，同時與降E大調的屬和弦為共同和弦，為進入副部做屬準備。

副部（60-94）降E大調，四小節一句，由圓號a2演奏主題動機引入，且在G音上做減弱，副部主題依次在一提、單簧管、長笛聲部上出現，副部主題材料要形成無損于這段音樂piano特點的柔和的漸強，在每一句的句尾都有主題材料在大提琴與低音提琴上出現，75小節副部主題改寫，開始離調模進， 83小節副部主題材料變為在一提、二提、大提上演奏，主部主題材料在中提與低音提琴上演奏，同時雙簧管出現了一個新的下行音階材料。須注意副部主題開始一直沒有漸強，在84小節才開始漸強，94小節回到降E大調的屬七。

結束部（94-124）降E大調，管樂做柱式和聲，98小節定音鼓小號加入，一提二提演奏八分音符織體，106小節中提加入，110小節主題織體重新出現，木管與圓號先后進入，與弦樂對峙，117小節與119小節相同和聲但119加入木管與圓號演奏相同三短一長織體。須注意123、124兩小節雖然空拍但是需要在節奏中。

（二）展開部（125-248）

引入（125-128）降E-f屬準備，仍舊采用主題動機，但是材料緊縮，由之前的2+3變為1+3，首先由單簧管與圓號演奏，后由弦樂組在上演奏，兩個聲部構成了f小調省略三音的屬七和弦，為進入展開部中心做準備。

中心Ⅰ（129-174），f-c-g。開頭四小節一句，由呈示部主部改寫而來，但配器由之前的中提演奏變為了單簧管演奏，且加入了大提琴與中提琴在每句的句尾下二度做出回應，143小節加入新材料，中提大提做上行音階，146轉入c小調。151小節變為一二提。154小節轉入g小調。158小節弦樂管樂相互模仿，加劇緊張度，但開始并無cresc.，直到166小節才使用cresc.從p.漸強到f的力度。經過5小節piu f的連接進入中心Ⅱ。

中心Ⅱ（180-248）g-C-f-G（屬）-C（導7），開頭由一二提奏出主題的變形，ff力度，后由中提大提低音提琴與小號，木管組分別奏出四分音符與八分音符的g小調屬七分解和弦織體，187小節在C大調上重復一遍，195小節f小調，管樂與弦樂相呼應，演奏同樣織體，后由兩小節一次變為一小節一次，209小節開始模進，3+3，6小節后再次互相模仿，221為G大調的屬和弦，結構變為7+5，管樂變為四次，給人以意想不到的感覺，后和聲變為c小調的導七，重復一遍，此處的漸弱需要管樂與弦樂相互配合，每一個管樂器的和弦要比前一個弦樂器的和弦力度上輕，而輪到下一個弦樂器的和弦又要比管樂器的和弦再輕些，這樣交替進行下去，就能獲得一個完全統一循序漸進的減弱，一直漸弱到真正的pp為止。240小節主題材料再次出現，將音樂推向再現部，248小節和聲變為屬七，回到c小調。

（三）再現部（249-374）

主部（249-268）c小調，音樂的緊張度較之前有所舒緩，采用三聲部對位手法，主題動機由之前的三個聲部演奏變為了一提二提演奏，中大低音提琴pizz.，雙簧管聲部出現了新的旋律線，大管聲部與其在句尾呼應，與呈示部相同的是開始一直沒有cresc.，直到266小節開始漸強，但要十分有節制，小號和定音鼓267小節的c音仍為p的力度。268小節出現了adagio速度下雙簧管solo的新材料。

連接部（269-302）c小調，與呈示部不同的是274小節變為全體弦樂tutii并開始漸強，278小節圓號由之前的長音和弦漸強變為了三短一長短的織體，大管也加入進來，280小節單簧管加入。

副部（303-346）C大-F-G-C屬準備，調性回歸，進入副部的小連接變為了大管演奏，此處貝多芬不想用降E調圓號的人工音來吹奏這一段既無其他樂器陪伴又要激發巨大音勢的樂句。他騰不出讓圓號改調的時間，又不愿意為了這幾小節多用一對圓號。所以除用大管解決困難之外別無其他辦法。但是與呈示部相比，用大管的結果是令人惋惜的。大管在這里的發音甚至有些喜劇成分。兩只圓號又在306小節闖了進來，用他們的自然音吹奏sf，這種突然的聲音比前三個音符響得離奇，因而加重了這種拙劣的效果。所以有指揮要求在此處使用圓號代替大管。

副部主題由呈示部的三次呈現變為四次，配器上改為一提和長笛交替呈現。句尾的三短一長音型變為低音提琴與定音鼓交替呈現，323小節向F離調，325小節長笛單簧管加入與一提共同演奏，327向G離調，331小節漸強段較呈示部結構有所擴大，342小節加入了圓號演奏后半拍，加劇緊張度，在結尾回到C大調的屬七和弦。

結束部（346-374）C大調，362小節開始這一短圓號由之前的比木管晚一小節進入變為與弦樂同時進入，并在365小節加入了小號與定音鼓，369小節樂隊tutii演奏三短一長織體。

（四）尾聲（375-502）

Ⅰ（375-397）C大調，管樂與弦樂模仿對峙，圓號a2吹奏單音。380樂隊tutii，ff力度，385小節突弱，單簧管大管與圓號演奏一組動機，后又有一小節空拍后再次樂隊tutii，ff力度，戲劇性強烈，結尾回到c小調。

Ⅱ（398-469）c小調，開頭由三組配器構成，中提大提大管演奏三短一長織體，小號定音鼓低音提琴在四分音符做強調，一二提演奏八分音符織體，木管圓號演奏柱式和聲，兩遍之后進入新的織體，一二提分弓演奏八分音符，其他聲部依次進入演奏四分音符，424小節一二中提長短分明，兩小節一組，其他聲部兩小節一個柱式和聲，定音鼓滾奏，433小節所有聲部變為短的四分音符，440小節開始管樂與弦樂對峙模仿，470小節進入連接仍由主題動機改寫而來。

Ⅲ（479-502），開頭與引子相同，但樂隊tutii，483小節大管單簧管雙簧管依次進入構成一條新的旋律線，一二提與再現部主部相同，大提奏長音。491小節樂隊tutii，ff力度，演奏三短一長織體，496開始柱式和弦織體，全曲結束。

結 語

對貝多芬第五交響曲的第一樂章的配器研究可以很好地了解當時背景情況下作曲家的寫作手法，同時對更好地指揮此作品有著極大的幫助，也希望對同人指揮、分析此作品能夠予以借鑒與幫助。

（責任編輯：崔曉光）當代音樂·2020年第4期王倩楠：中西音樂文化的交融與碰撞——以鮑元愷《炎黃風情》為例