改革開放初期三泰地區現存民居“雙獅繡球”紋飾考析

孫菁陽?王文廣

摘要：本文以三泰地區改革開放以來現存民居“雙獅繡球”紋樣為研究對象，對其淵源及在民居屋脊裝飾應用進行了研析，并與蘇南同時期民居屋脊上的“雙獅繡球”紋樣進行了對比。指出此階段的“雙師繡球”紋飾既表達了人們精神的寄托，又表現出了工匠和居住者特有的情感以及審美。體現了獨特的民間設計智慧，具有物質與非物質文化的雙重特質。同時，又是改革開放以來三泰地域文化、宗教信仰民間習俗、哲學以及時代審美等文化內涵的獨有體現。

關鍵詞：雙獅繡球;民俗;屋脊裝飾;內涵

三泰地區受當代發展現狀的影響，傳統小農經濟和民間文化所創造的民居逐漸消失于人民的視線。這些傳統民居充分展現了當地特色和民俗文化，是自然特色與人文特色的結晶。我國傳統民居建筑構造，包括桁梁、椽子以及瓦筑成的屋脊。屋脊裝飾是房屋的物質功能和審美精神的統一與結合，本文著重以“雙獅繡球”紋飾為例敘述屋脊裝飾豐富多樣的裝飾手法以及民間工匠藝人如何通過常見的素材展現高超技藝以及時代審美，繼而加強人們對民居文化的保護和傳承意識。

改革開放初期，是三泰老百姓開始修建自身住宅的黃金時期，改革開放帶來的經濟上的富裕使得本地區老百姓有了多余的錢來建設自身住宅。同時，住宅的好壞、多少、高矮、繁簡也成為衡量一個家庭的實力的重要載體，是嫁娶和地位的重要標識。此時，從物質匱乏中解脫出來的人們釋放出巨大的建房熱情。加之，此時的工匠和各種匠人的手藝還在，均是手磨心制，模制化、預制化、琉璃瓦化、瓷磚化還未成風，就顯示出此時特有的千人千面、各具特色的特有的改革開放初期的民居屋脊裝飾特色。

三泰地區屋居屋脊裝飾“雙獅繡球”紋飾的豐富形式

異域風格

獅子本就是從非洲傳入我國，隨之而來的也包含著異域風格，翼獅就是典型的異域風格。獅子本身氣勢就足夠兇猛無畏，再加上后期處理的一雙翅膀，也就更加難以制服。所以“翼獅”主要是為了達到威嚇的效果。這些獅紋既吸收了異域風格中裝飾紋樣的優點，又結合中國傳統文化，從而形成了異域風格的獅紋。

寫實風格

除了異域風格的獅子紋樣之外，我們所看到的獅子紋樣很多都是具象風格的獅子。就像真實存活的獅子，這些寫實風格的獅紋飾，完整的記錄并展現了不同時代背景下獅子的生活狀態以及造型。如圖一就描繪了一幅風格的石雕雙獅繡球圖。其中獅子目視遠方，像在張嘴吶喊，一副掃盡人間邪惡的雄壯武士形象，敬畏之感油然而生。整體畫面構圖合理、緊湊，右邊獅子腳踏繡球，與回形紋飾結合，循環往復，延綿不斷。石頭的質感渾厚有力，使得作品立體感很強，有種呼之欲出的感覺。

抽象風格

有了寫實就必然會有與之相對的抽象風格，在獅子剛傳入我國的時候，其數量極其稀少，且多是高門貴族才能見到，民間百姓見不到具體的獅子造型，就只能通過文獻記載以及口口相傳得知獅子形象。這也就形成了形態各異的獅紋，這些獅紋飾多是民間工匠根據自己的想象以及聽說的形象所創造出來的。這類獅子紋飾造型的發展空間也就被無限開發出來，人們甚至可以在獅紋中加入自己所渴望的形象。如圖二三泰地區民居屋脊上的雙獅繡球裝飾圖案，該裝飾圖形中獅子造型簡潔粗獷，給人憨態可掬的感受。獅子面部表情鮮明有特色，圓圓的眼睛大睜，做出吐舌狀，四肢及身體刻畫比較簡約，繡球的絲帶纏繞獅身，增加了畫面的柔和度。這種獅子造型就是抽象的獅紋飾流傳而來，這種抽象風格同樣代表了傳統的民間文化和審美精神。

三泰地區民居屋脊雙師“雙獅繡球”紋飾的地區差異

民居屋脊裝飾很大程度的詮釋了勞動人民的智慧與審美;更是一個時代背景下，一個民族整體文學和藝術發展水平的體現。“雙獅繡球”紋飾在蘇南蘇北民居屋脊裝飾上有著很大的差異性，這些差異性突出了民居屋脊形態中雙獅繡球紋飾的獨特性，同時也展現了民間技法的韻味。

（一）獅頭

獅子的刻畫主要在于頭部的造型，如圖四泰州靖江地區民居屋脊裝飾中的獅子頭部精美細膩，神情生動，紋飾復雜多變，雕刻細膩流暢;而在泰州北部民居屋脊裝飾中，獅子頭部多是簡單的刻畫出獅子的五官以及鬣毛，很多還只有五官，沒有過多的裝飾，反而更加凸顯了最淳樸的獅子形象，表情動作多充滿喜慶，體現民間智慧與創新。

（二）獅尾

獅子紋飾裝飾圖像的效果總是隨著材料、工藝的不同而改變。如圖三揚州地區屋脊裝飾中的獅尾紋樣整體感很強，線與面完美結合;靖江地區獅尾花紋復雜，雕刻工藝多樣，更加精美細膩;泰興地區屋脊裝飾中的獅尾則是比較簡約，僅僅是流暢的幾條線條甚至只有一條就代表了獅子的尾巴，但卻多了質樸和簡潔的味道，更符合民間藝人樸素的本質。

（三）獅爪

受工藝、裝飾位置以及獅子造型的影響，獅爪部位的展現效果大不相同，靖江地區民居屋脊裝飾中的獅爪著重強調了裝飾性，更加美觀;而泰興地區民居屋脊裝飾中獅爪只是簡單的刻畫，沒有美觀的外在，沒有精細的雕刻，但卻傳神的展現出民間工匠們的獨特創造性和審美情趣。

（四）繡球

繡球是“雙獅繡球”紋飾中很重要的一部分，繡球多半是連接兩只獅子的工具，紋飾分格不同，繡球也就不同。靖江地區民居屋脊裝飾通過透雕、浮雕等手法，展現繡球的紋飾，多是對稱且有規律的排列方法，顯得很有次序感;泰興地區“雙獅繡球”民居屋脊裝飾中的繡球多數都是石雕或灰塑的手法，以強烈的立體感來突出繡球的紋理，并與雙獅相互協調，增加美感。

根據這些局部形態的對比，可以看出：相對于蘇南地區的雙獅繡球紋飾，蘇北地區民居屋脊裝飾上的雙獅繡球圖案多了點稚拙感，但獅子的形象、動作都更加質樸天然。設計的靈魂在于原創性、人民的智慧也在于創新，人們會把智慧與民俗結合在一起，他們所表達的不僅僅是獅子的形態，而是獅子的寓意。利用一些常見的物體，如石子、棋子、玻璃碎片等來做裝飾，拙氣中帶著雅氣，用質樸的方式展現“雙獅繡球”的韻味。

三泰地區民居屋脊裝飾“雙獅繡球”工藝技法特征

“雙獅繡球”民居屋脊裝飾紋飾姿態多樣、造型各異，雕刻技法也不盡相同。歪頭斜腦、嬉皮笑臉的獅子都到處可見。縱觀這些民居屋脊裝飾圖樣，“雙獅繡球”紋飾基本是和卷草紋以及祥云紋結合，以柔軟流暢的花草云紋以及繡球的絲帶映襯出獅子的剛硬之軀。民居建筑的屋脊裝飾技法多樣，簡練粗放與精雕細琢并存雕刻技藝與深刻寓意同在。

（一）類雕塑技法

雕刻一樣有透雕、浮雕和立體雕等技法。如圖五，將獅子形態用在屋脊翹檐裝飾上。“十斤獅子九斤頭，一雙眼睛一張口。”該屋脊弱化了獅子的身體部分并將其融入到翹脊的支柱之中，著重刻畫了獅子的五官部位，圓睜著眼睛、張著嘴巴、露出牙齒、身體前傾、伏在屋脊上，給人一種隨時可能躍起的感受。這種給人無限想象空間的大寫意手法，能讓人聯想到現代雕塑大師吳為山先生的作品。“以泥當筆，雕塑如風。”雕塑形體主要是展現自然的氣韻體現作者的自然觀。這種失衡的勢態美配合邊上的瑞獸和如意腿造型，展現了工匠們的審美韻味表達了事事如意的美好愿望。

（二）灰塑、彩描技法

灰塑是利用固定材料石灰或貝灰為原材料做成的灰羔，然后在屋脊上加以塑造，形成一種獨特的裝飾效果。灰塑的材料可以根據不同的需要而改變，塑造的效果特別考驗工匠的技法和藝術構想。灰塑是屋脊裝飾技法中非常常見的一種，多是浮雕或立雕效果，如圖六，這樣的屋脊裝飾在民間很盛行，雖沒有宮殿裝飾的華麗、沒有木雕錦織的精細，卻展現出了民間裝飾的質樸與純真。畫面采用對稱手法，整體給人一種均衡感，繡球的絲帶穿插有序成結，象征的平和安定。獅子造型簡約，微張著嘴巴目視前方，憨態可掬、稚拙可愛，有種萌動的稚氣之感。彩描是灰塑的一種平面化裝飾化表現形式，致力于用色彩來展現所要繪制的圖樣，如圖七。不同的事物也總是有既定的口訣“眼如銅鈴方寬口，張嘴露齒伸舌頭，銅頭鐵額大蒜鼻，慈眉善目笑顏開。”該雕飾精細與簡約并存，表情與動勢同在。例如獅子頭部、尾毛及動作被刻畫的十分精細，而獅子身上的紋飾則雕的較為簡約，張口睜目的表情配上流暢的動作，更重要的是色彩的應用，加強了畫面的視覺沖擊力。動作圖案是靜止的，但匠人將獅子的尾巴、鬣毛、絲帶做成飄揚狀，使整個畫面生動而富有活力，活生生一幅雙獅戲繡球的場景躍于眼前，圖中靜與動完美結合，絲帶輕盈飄逸、獅子穩如泰山，繡球倒成了畫面的中心，這種動與靜的和諧統一，烘托了活躍靈動的氣氛。

（三）嵌瓷技法

嵌瓷又稱剪粘，是改革開放以來最有創造力的一種民間工藝屋脊裝飾技法。利用破碎的瓷片、玻璃、瓷磚以及生活中觸手可及的原材料表現屋脊上的各種裝飾題材，裝飾效果更加生動有力，色彩也可以根據需要而改變。最重要的是這種技法使得裝飾圖樣保存的更加完好、持久，不懼風雨侵蝕和時間的催化。在灰塑打底的基礎之上，在表面涂上有粘性的水泥粉漿，利用破碎的材料粘貼表現主體，甚至可以做出精美形狀的瓷片著重處理。而民間工藝匠人也可以發揮自己獨特的智慧，用規則的棋子等材料進行自由發揮，充分體現了民間藝人大膽的創新思維以及高超的裝飾技法。

這些技法一般是先審材度勢，從整體入手，根據腦中構思的裝飾效果，預估裝飾的輪廓大小、定位、層次，預想并決定裝飾技法的使用，爭取將對稱、虛實、剛柔結合，突出畫面的主題。制作過程也是變通的過程，根據當前的局勢改動也是加強裝飾效果的有效途徑。

三泰地區“雙獅繡球”紋飾獨特的地方民俗語意

三泰地區在80、90年代對雙獅繡球有獨特的喜好，舞龍燈、舞獅表演是各種重要節日的表演項目。舞獅表演，貫穿了從正月初一到“落燈”（正月十八），在一些慶典以及傳統娛樂活動中，舞獅表演是不可或缺的項目。這也可以解釋為什么在80、90年代三泰地區喜歡用雙獅繡球用于屋脊裝飾。

（一）鎮宅辟邪

自獅子從非洲走到中國人的視線之后，就有了與虎掙威之勢。人們甚至讓獅子成為新的百獸之王。《瀛涯勝覽》曰：“其獅子…聲吼如雷，諸獸見之，伏不敢起，乃獸中之王也。”（1）也是因為這一屬性，古人常用獅子作為鎮墓獸建于墓室內用來鎮妖驅邪;威嚴的宮殿門旁也會用石獅作為守衛者和鎮宅者的形象出現，民間獅子造型使用也就隨之而來。刻著劍獅獸牌的門楣，獅子咬著七星劍的造型最為普遍;嵌著獅子形狀的石敢當和額頭墜的墻壁：擺放著泥塑、交趾陶做成的獅雕的屋頂。無一不是為了鎮宅辟兇，祈求家和平安。

擁有避邪屬性的獅子就不單單是自然界我們所看到的獅子，更是與傳統“四靈”一樣成為瑞獸，甚至取代了一些瑞獸的神性。比如獅子在民間洪水的傳說中就充當神龜的預言家的角色，擁有預告災難的神性。人們對于財富的追求至今都沒有止步，所以這也就使得很多神靈有了招財納福的神性。獅子經歷了神化過程后，也就被人們用來表達對財富的向往與追求。此外，獅子還是力量、權勢、吉祥和民族文化的象征，代表了民間人們的追求與寄托。

（二）權利財富的象征

古代的帝王常把自己比作傳說中神秘威武的龍，而一些官員則是用次之于龍的大型猛獸，如獅子等來表示其身份和地位的象征。獅因在百獸中的地位，被借喻人世間的權勢和富貴。因此以獅子來比喻官祿，源自“獅”與“師”同音。人們利用獅形象圖案標記于服飾或獅石雕鎮宅守門以表示身份的象征。藝術家們也對獅形象不斷地進行設計。如明清時期，王公品官命婦穿著的官朝服前胸后背上都綴有標志著文武品級的補子，其中武官官二品就是用獅形象作為補子的紋樣，這足以證明獅形象在當時已經得到了最高統治者的認可。明代之后，人們開始用巨石雕以獅子的形象駐守在門前，以此來擔當驅兇辟邪、鎮宅守門的寄托。舊時的宮殿衙署門外大多蹲有石獅，如故宮太和門前有銅獅;乾清門前有鎏金銅獅。把手門戶的石獅巨口，大眼，卷發，利爪。獅子頭上的十三個疙瘩，又稱“十三太保”，且只有一品官員才允許用，一品以下的則每降一級減少一個，直到七品以下便不允許用獅子立在門口。一般在宮廷、苑囿的大門前左右各呈一獅，有銅獅也有石獅，雄獅子居左，腳踏繡球，雌獅居右，足撫小獅。

（三）子嗣昌盛

繡球是用絲織品仿繡球花制作的圓球。古代視繡球為吉祥喜慶之品，據《漢書·禮樂志》，漢代民間流行“獅舞”，兩人合伴一獅，中間一人持彩球逗之，上下翻騰跳躍。“雙獅繡球”的圖案就來源于此。以后應用于建筑，各種器物，織物等上。雙獅繡球表示財源不斷，子嗣昌盛，雄獅踩繡球則表示“統一寰宇”;獅子配綬帶表示喜事不斷、吉慶連綿。

雙獅繡球不僅表現在工藝品的裝飾紋樣中，而且還是民間節日燈會中的傳統節目，深受人們的喜愛。傳說，雄獅和雌獅在一起相戲，獅子的毛便會纏在一起滾為球，球內會生出活潑可愛的小獅子。生兒育女是中國民俗中的吉祥喜事，因此，明清的獅子圖案都與球聯系在一起，表示多子多福，吉祥喜慶。封建社會皇家專用的獅座，獅座上雕有行龍、纏枝蓮、龜背錦、如意翔云等精美圖案，至于王府、官衙、宅邸門前的對獅與獅座的雕飾規格都有嚴格的等級規定，寓意祛災祈福。

結語

由“雙獅繡球”造型和應用多變，我們可以看到中國的裝飾藝術經歷了由樸實到精巧，由寫意到裝飾，由宮廷到民間的變化和發展過程。通過對比“雙獅繡球”紋飾在蘇南蘇北民居屋脊裝飾上的差異性，這些差異性突出了民居屋脊形態中雙獅繡球紋飾的獨特性，同時也展現了民間技法的韻味。相對于蘇南地區的雙獅繡球紋飾，蘇北地區民居屋脊裝飾上的雙獅繡球圖案多了點稚拙感，較之蘇南地區的精美細膩，蘇北地區的工藝重意不重型，粗獷簡略，多塊面少精致線條，同一紋飾展現了精彩豐富的變化，是“蘇作”的延續。民居建筑的屋脊裝飾技法多樣，簡練粗放與精雕細琢并存雕刻技藝與深刻寓意同在。

注釋：

（明）馬歡著，《瀛涯勝覽》，海洋出版社，2005年

參考文獻：

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[3]張英，中西獅虎文化對比分析.現代交際，2018，第24期：255～256.

[4]王文廣，張旭，戚潘宇.蘇北20世紀80-90年代民居“鑰匙紋”考析.裝飾，2014，總第259期：96～97.

[5][明]馬歡著.《瀛涯勝覽》.海洋出版社2005年

[6]雍振華.《論傳統民居的保護》.中國名城2009年

作者簡介：孫菁陽（1993-）女，江蘇泰州人，江蘇大學藝術學院2017級碩士。

王文廣，鹽城工學院設計藝術學院副院長，教授。