南通高校音樂教育中地方音樂文化傳承的研究

【摘要】江海音樂文化歷史悠久，是南通人民歷經歲月洗禮而積累下來的具有共同審美取向和價值認同的文化形態。把江海音樂文化引入高校音樂課堂，既是民俗音樂文化傳承的需求，也是高校創建特色音樂課程的需求。本文通過分析江海音樂文化的發展現狀及與高校音樂課程融合的意義，力圖尋找其與大學音樂教育結合的有效路徑。

【關鍵詞】地方音樂文化;江海音樂文化;高校音樂教育;傳承

【中圖分類號】G64? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）08-0085-03

【本文著錄格式】夏云靜.南通高校音樂教育中地方音樂文化傳承的研究[J].北方音樂，2020，04（08）：85-87.

地方音樂文化是人類社會不同文化區域中的民間音樂文化，是地區人民在社會活動與生產勞動過程中所積累下來的精神財富，承載著當地人民的歷史文化積淀，并體現出地方風土民情、勞動生活方式以及當地民眾的審美取向，具有重要的歷史價值與文化價值。而教育是立國之本，音樂教育作為國家教育系統的重要組成部分，與國家的精神文明建設密切相關。高校作為人才的搖籃，肩負著培養適應當代文化發展需求的音樂類人才的重要責任，同時也是音樂文化傳播的主要陣地。故此，地方綜合性大學應當負擔起本地民間音樂文化傳承與保護的使命，開發并利用地方音樂資源，這對于高校來說也是音樂教育發展多元化與創建特色化的有效路徑。本文以江海音樂文化融入高等院校教學體系為例，在探討高校傳承江海音樂文化意義的同時對大學音樂課程地域化建設提出幾點建議。

一、江海音樂文化的概述與發展現狀

“江海音樂文化”屬于“江海文化”的一個分支。所謂“江海文化”，顧名思義就是形成于“江海地區”的文化，而“江海地區”是一個地理范疇的模糊命題，凡大河入?？诘貐^均可稱之為“江海地區”，在我國除長江三角洲外，還有珠江、黃河三角洲。本文中這一命題特指形成于長江三角洲，以南通地區為核心發展起來的“江海音樂文化”。

南通，東抵東海南瀕長江，自唐代起各地“流人”就已在此“煮鹽為業”。這一地域，南接吳越文化，北臨齊魯文明，面向西北則是淮河流域與中原文化之地。各方移民居于此地，帶來了不同的民間音樂藝術，從而形成了“江尾海端”特殊形態的民俗文化。這些地方音樂文化包括受淮河流域文化浸潤的海安花鼓、蒙吳越文化影響的海門山歌與呂四漁號，還有源于本土的儺文化——通?。ㄓ址Q童子戲）。其中通劇和海門山歌被列入國家級非遺保護項目，海安花鼓和呂四漁號為江蘇省級非遺保護項目。

上述四種地方民俗文化曾深受百姓喜愛，并廣為流傳。其中1999年海安花鼓藝術團應邀參加國慶50周年聯歡晚會，并獲得過全國民間文藝最高獎——“山花獎”，2008年在北京奧運會開幕式上為世人展示海安花鼓的江海風情。2004年元旦晚會上呂四船工五兄弟為全國人民演唱原生態的呂四漁號，業界反響熱烈。但現如今在藝術文化商品化、產業化、市場化的大趨勢下，人們的生活方式及勞動環境發生變化，很多風俗活動不再舉辦，當代社會缺乏傳承和發展地方音樂文化的條件和環境。這些曾經輝煌的民俗文化也已逐漸退出民間藝術舞臺，從事此類藝術活動的藝人逐漸減少，目前正面臨地方音樂文化發展滯后、傳承堪憂，表演技藝后續乏人的情況。

二、高校在音樂教育中傳承江海音樂文化的重要意義

2007年，教育部《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》規定：中國民族音樂課程內容選編要注意“全國性與地方性的有機結合。在教學過程中，既要重視在全國有影響的代表性民族音樂體裁、形式、樂種、樂曲，又要重視對本民族、本地區鄉土音樂的介紹、學習和傳播”[1]。高校是文化傳播的先行者，同時也肩負著保護、發展和傳承地方音樂文化的重要使命。南通本地共有9所綜合類大學，南通大學和南通師范高等?？茖W校開設有音樂專業，其余高校多數含公共藝術部，并開設一定數量的音樂類選修課。如此龐大的學生群體，將江海音樂文化融入音樂課程資源的舉措具有以下重要意義：

（二）為江海音樂文化培養潛在的傳承人才

在高校音樂教育中合理開發并有效利用江海音樂文化資源，既能豐富學校的教育類型，又能為傳承本地音樂文化培養出認同其藝術價值且具有一定音樂素養的人才。這類人才中大致可劃分為兩類：一類是指對江海音樂文化產生興趣與情感，未來為擴大江海音樂文化的影響提供助力的傳播類人才;另一類是指具有專業音樂素養的人才，在經受專業化培養后，未來能夠勝任江海音樂文化教學與表演的傳承類人才，二者均符合本地民俗音樂傳播人才的客觀需要。加強南通地方高校江海音樂教育課程建設，是強化高校辦學特色的重要舉措，是培養合格的人才為音樂教育服務，并且使江海音樂文化進入音樂教學課堂的基本保證。

（二）在高校音樂課程建設上實現創新

長期以來，國內的音樂教育體系大都以西方音樂教育體系為模板，南通綜合類高校也不例外，這就造成了大量的南通高校畢業生不識鄉音卻崇尚西方音樂價值體系等現象。這一問題已經引起了南通教育界的關注，在提倡“文化自信”的背景下，江海音樂文化的教育近年也逐漸被重視起來。以南通大學為例，光是2019年圍繞著江海音樂文化開展的教育教學活動有：“海門山歌教學實踐”課程、“聽楊培杰老師講海安花鼓的故事”講座、“傳承傳播南通民間音樂文化研究”——課程匯報音樂會和南通大學研究生拜師海門山歌傳承人等。課程建設與江海音樂文化的創新融合成為南通大學音樂系的一道亮點，在業界起到了很好的示范作用，同時學生們通過學習民俗音樂，理解了多樣的音樂形式，培養和提高了學生們的審美能力和多元化的文化價值觀。將江海音樂文化引入高校課程建設，能改善西方音樂教育占主導的現狀，建立具有本地特色的課程體系，是推動地方高校特色化發展的重要舉措。

（三）為江海音樂文化科研成果提供實踐土壤

有關江海音樂的收集、整理與研究所形成的科研成果不在少數，南通大學更是成立了南通民間音樂研究所。地方綜合類大學所具備的有系統、有計劃、有目標的音樂課程體系，在將地方音樂文化科研成果直接轉化為教學上，具有無可比擬的便利與優勢。地方綜合類大學有著直面學生的教師科研團隊，有著一定規模的師資力量，并在當地有著相當分量的影響力。借助高校平臺實現江海音樂文化科研成果的產出與輸出，既能提高民俗文化的傳承質量，又能使這種傳承途徑以良性循環的方式發展下去，提升其傳播的深度與廣度。江海音樂文化的科研成果只有植根于有著的深厚文化積淀與教育資源的沃土之上，才能不斷地發展壯大。

三、關于高校融合江海音樂文化創建特色課程的實施建議

地方高校加強本地民間音樂文化的教育，不僅有助于發展高校學生的多元文化教育與跨文化適應能力，培養人才未來能夠適應多樣文化社會環境，還能從“千校一面”的傳統教學模式中脫穎而出。因此，根據本地民間音樂文化的發展現狀，因地制宜地開發校本課程成為不少高校創建特色院校的重點關注。那么，為建設融合地方音樂文化的高質量校本課程，有效傳承民間音樂，筆者提出以下幾點建議：

（一）增加課程占比

課程時間是課程內容與質量的必要條件，一直以來，“西方音樂中心論”在我國高校音樂教育中占據著主導地位，在課程設置中如何平衡中西音樂文化是需要慎重考慮的。一味地強調西方音樂文化學習的教育觀念勢必會影響到學生對本國本土音樂文化的認同感，全民忽略或漠視本土音樂文化則是這一教育觀念的必然產物，而對于國家所提倡的傳承與保護地方音樂文化也會顯得“心有余二力不足”。因此，只有高校本身重視地方音樂文化的課程建設，轉變傳統的音樂教育觀念，并形成與地方音樂文化相適應的教學安排，增加其課程占比，才能從根本上引起學生的重視，高校的特色課程建設才能扎扎實實地建立起來。

南通綜合類高校作為江海音樂文化的傳習地，在音樂文化的學習群體上可劃分為音樂專業和非音樂專業兩種。在課程設置上，音樂專業的學生具備一定基礎的音樂素養，學院規劃有關江海音樂文化的教學內容可適當深入，設置一定占比的專業必修課，并擴充課程時間，在此基礎上才能豐富教學內容，從而為江海音樂文化的傳承輸入潛在的專業型人才。同時，對于非音樂專業的在校生，高校的公共藝術部可根據學校的師資情況，開設一些能夠促進傳承和發展江海音樂文化的選修課程、通識教育課程，如民俗音樂文化本體知識相關的課程、介紹性普及性課程，讓學生能夠跨專業、跨學科了解到除自身專業外的人文類知識，培養學生理解和包容文化多樣性的能力，為江海音樂文化的推廣與傳播奠定群眾基礎。

（二）重視實踐活動

地方音樂文化是地區人民在群體活動過程中形成的一種文化現象，隨著社會的發展，這些帶有地方特征的音樂文化也會發生變化，因此，地方音樂文化類的課程是一種需要不斷更新與積累的課程，無法固定教學內容，難以形成標準化、統一化的教材，教學期間也要不斷地學習，甚至是深入民間挖掘材料，以保證全面了解民間音樂的生存狀態。所以，地方音樂的教育中除了常規的理論性教學，還需要涉及符合地方音樂文化特性的實踐性教學活動。以學生為主體進行江海音樂實踐活動的方式是多樣的，主要可劃分為校內實踐活動與校外實踐活動兩種。

江海音樂文化的藝術形式主要以唱（山歌、號子）、舞（海安花鼓舞）、器樂多為伴奏等形式出現。校內的教學實踐可通過技能性課程來體現：演唱、演奏、舞蹈、戲曲表演、多聲部合唱等教學活動。經過學習，學生們能逐漸掌握各類民俗音樂表演的基本技能，了解江海音樂文化的特點與內涵，具備表演甚至是教學的能力。除了課堂教學，還可聘請南通民俗音樂非遺傳承藝人或該領域的專家在校內舉行文化知識講座和音樂會。一般來說，講座多是帶有普及性質的，主要以講述地方音樂文化概況、發展史、代表作品等，還可舉辦講座，比方就某一民歌作品或經典劇目進行介紹。學生們通過親密接觸江海音樂文化，親耳聆聽民間音樂，理解民間藝人的專注與投入，引導學生欣賞本地音樂文化中的精品，建立文化認同感。

校外實踐活動在拓展學生視野、鍛煉學生藝術實踐和考察能力上有著其他課程不可替代的效果。圍繞江海音樂文化可以開展民間音樂采風的校外實踐，通過采風讓學生們深入民俗文化的發源地，了解本土民間音樂資源和人文生態，這是課堂教學中所不能達到的效果。將采集到的原始錄音、錄像資料進行整理，可以為后期的科研建設做支持，而民間音樂田野調查也能成為有關江海音樂文化的論文寫作方向。

通過“民間藝人請進來，師生采風走出去”的教學實踐活動，多層面推動江海音樂文化的發展與傳承，用不同的方式體現其藝術價值，擴大學生的藝術視野，目的是讓學生切身體驗和了解本地區各種音樂文化，培養他們的地域自豪感，使其懂得面對民間音樂文化要予以敬畏和尊重。

（三）師生共建科研團隊

國務院辦公廳〔2005〕18號文件《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》中明確指出：“要組織各類文化單位、科研機構、大專院校及專家學者對非物質文化遺產的重大理論和實踐問題進行研究”[2]。民間音樂文化正是屬于非物質文化遺產這一范疇，地方高校為創建創新院校，除了可以將本地豐富的民間音樂文化轉變為教育資源，還可以運用學校的師資力量與硬件設施，為民俗音樂文化的科研工作搭建平臺。作為人才培養和科研創新的重要場所，高校倡導吸納學生組建師生科研創新團隊研究地方音樂文化，既符合國家對加強非物質文化遺產保護工作的要求，又能形成高校自身的辦學特色，同時為科研工作的開展注入新活力。

南通市政府層面積極響應國家政策，推出了“深化南通地方文化研究”方向的社科基金項目。各大高校圍繞著江海音樂文化也開展了各項科研活動，例如成立科研機構、組織申報課題、開展學術交流、鼓勵發表論文等，并大力支持將研究成果用于教學之中，為廣大師生們營造出適合孵化江海音樂文化科研成果的學術環境，這些無形的資源對提高學生們的學科素養和科研熱情是至關重要的。通過定期組織有關江海音樂文化的研討會、交流會、田野調查、科研匯報等，可以將教學與科研捆綁在一起，在科研活動中激發學生的創新思維，培養其創造精神和實踐能力，并在今后能夠觸類旁通，逐漸理解和共享人類從古至今的一切優秀的音樂文化成果。

四、結語

高校的音樂教育是國民素質教育的基礎，地方高校的音樂教育具有鮮明的地域特點，肩負著弘揚地方民間音樂文化的重任。將具有人文價值、可轉變為音樂教育資源的地方音樂文化納入高校音樂教育過程，于本土音樂文化而言有利于音樂文化資源的傳承、保護與開發，于高校而言有利于使其形成多元化的音樂教育體系和辦學特色，于師生而言有利于形成對文化的多樣性持開放、包容的態度，提升自我文化素養。因此，就本文而言，江海音樂文化需要以南通地方高校的科研和音樂教學為手段進行傳承，而高校也要重視江海音樂文化的開發與保護，推動民間音樂文化的發展，實現雙方共贏。

參考文獻

[1]教育部辦公廳關于印發《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》的通知，教體藝廳[2006]12號.

[2]國務院辦公廳關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見，國辦發[2005]18號.

[3]龐毅.高校音樂教學在地方音樂文化傳承中的意義[J].藝海，2014.

[4]姚三軍.地方院校音樂專業教育中的鄉土音樂文化傳承研究[D].湖南師范大學博士學位論文，2015.

作者簡介：夏云靜（1987—），女，南通大學藝術學院（建筑學院）音樂系講師，博士研究生，研究方向：音樂分析。