唐代書法精神在當代書籍設計中的傳承與發展

張慧朝

（太原科技大學，太原 030024）

當代書籍設計與政治經濟、科學技術、思想文化等方面關系密切，與歐美等發達國家相比較，新中國通過70年的積累已取得了巨大的進步，同時也迎來了更大的機遇與挑戰，靳埭強在關于中西方文明的融合時提到“最重要的不是圖片，不是文字，最重要的是精神”①，回歸中國傳統文化，挖掘唐代書法所蘊含的開放精神、審美精神及文化自信精神，對當代書籍設計具有啟示意義。

一、開放精神：多元與融合

唐代書法在一定程度上體現出唐代的開放精神，唐王朝在初期施用的政策體現了開放精神。比如隋唐科舉制度與之前朝代選拔官員的世襲、舉薦等制度相比是一種進步，促進了更多階層的人才為國家效力，在當時的科舉制度之中書法成為進入仕途的必備條件，在銓試的內容中有四才：“一曰身，取其體貌豐偉；二曰言，取其言詞辯證；三曰書，取其楷法遒美；四曰判，取其文理優長。”②在這樣的背景下，唐代書法家逐漸增多，顏真卿的楷書方正端莊，渾厚遒勁，突破歐陽詢、虞世南等初唐書法風格，從側面展現了一種開放的大唐氣象。篆書、隸書、楷書、行書、草書等書法多元共存，均有對后世影響深遠的書法家與書法作品。書法的開放也表現在唐代容納更廣泛的社會書寫群體，帝王后妃、文臣武將、作家詩人、僧侶道士在書法實踐與書法理論等方面均有很深的造詣，多元的社會階層共同豐富完善唐代的文化建設，唐代書法形成多元的開放精神有益于當時社會文化的發展。

伴隨當代政治、經濟、科技、文化的發展，書籍設計需借助開放精神融合多元的新觀念、新技術和新媒介，以適應新時代的發展。費孝通認為文化延續的觀點是“人類文明的多樣性，是各個文明得以‘不朽’的最可靠的保證。一種文明、文化，只有融入更為豐富、更為多樣的世界文明中，才能保證自己的生存。”③

首先，在新觀念方面，信息化時代的信息要素逐漸成為與能源一樣重要的戰略資源，與其相關的技術、產業、文化在社會中的地位日益凸顯，書籍設計需要容納更多的信息，對大量的信息進行處理，是為了滿足人類對信息進行高效理解、復制、傳播與分享的需求，當代書籍對大容量信息整合設計與可視化設計成為新特點，電子書籍與紙質書籍的界限逐漸模糊，信息成為人與社會的主要連接點，當代書籍設計關注范圍逐漸擴大，比如對獲取知識的便捷程度、對書籍中優質內容的需求和對大量數據信息的可視化分析整合等。

> 圖1 kindle在手機終端、電腦終端中的電子書籍截圖

> 圖2 《書藝問道》 敬人書籍設計

其次，在新技術方面，與書籍設計相關的技術是一個組合進化的過程。布萊恩·阿瑟闡釋了技術的組合進化：“之前的技術形式被作為現在原創技術的組分，當代的新技術成為建構更新的技術的可能的組分。……最初很簡單的技術發展出越來越多的技術形式，而很復雜的技術往往用很簡單的技術作為其組分。所有技術的集合自力更生地從無到有，從簡單到復雜地成長起來了。我們可以說技術從自身創生了自身。這種機制便是組合進化。”④書籍設計輔助技術由最初的原始階段已經發展到分工明確的精細化階段，計算機輔助工具根據書籍設計不同的需求細分出具有不同功能的技術，InCopy CC 2019服務于編輯和文案，Photoshop CC 2019、Illustrator CC 2019、CorelDRAW 2019處理平面圖形，InDesign CC 2019、QuarkXPress 2018側重于排版整合，其中的InDesign CC 2019可以為數字出版物提供服務并管理設計元素和對接EPUB、PDF、HTML等格式，Dreamweaver CC 2019為書籍在手機、平板、電腦等各種終端的展示提供設計支撐等，正在發展的5G、VR、AR等技術促進了書籍數字化進程的發展，對新技術的開放與組合為書籍設計師提供了廣闊的視野與便捷的表現手法，可以更好地滿足讀者多維度的需求體驗。

其三，在新媒介方面，進入知識經濟和信息化時代后，信息傳播方式由報刊、書籍、廣播、電視等媒介向手機、電腦等電子媒介轉變與融合，同樣的書籍內容采用多種數字化形式開發，以滿足不同人群的需求。書籍設計可為讀者提供有效的信息，根據不同書籍媒介的性質，賦予其獨特的科技美感，增強讀者隨時隨地記錄讀書筆記的自主性，滿足了不同讀者的個性化需求。例如亞馬遜kindle（圖1）可以在手機、電腦等不同終端顯示書籍內容，讀者可以隨時隨地獲取信息，讀書筆記可從以往電腦終端的記錄調閱到手機中，更便捷地分析、提練與整合知識，書籍設計范圍已經延伸至虛擬電子平臺，這是現實空間在虛擬空間中的延續與擴展，新的設計準則、思維方式也會隨著書籍設計的多元發展逐漸規范與完善，保持書籍設計對多元媒介的融合是開放精神的體現。

二、審美精神：法度、神采與情感

唐代書法審美精神體現在尚“法”、崇“神”與重“情”三方面。尚“法”，即遵循法度、建立秩序、樹立典范；崇“神”，即推崇神采為上，追求神采的過程是從文字形式客體轉變為書法家主體精神的審美過程；重“情”，即性情是對主體書法家內在審美精神世界的再現。法度、神采與情感賦予當代書籍設計新的內涵，在法度方面表現為理性與感性相融、藝術與科技統一；在神采方面體現為西方美學與東方美學的相融合；在情感方面從多元媒介中找到加強設計師個體修養與提升讀者的情感體驗需求。

法度。唐代以書取士，設立書學博士，建立法度，推出典范，虞世南、歐陽詢、褚遂良、顏真卿和柳公權等書法家輩出，《九成宮醴泉銘》《多寶塔碑》等書法作品已成當今范本，《書譜》《用筆論》《書斷》《述張長史筆法十二意》等理論系統總結了書法的本質、修養、創作與品評，唐代書法家、書法作品與書法理論共同構建了尚“法”的審美精神。20世紀初德國包豪斯整合了建筑學、美術學、工業設計等領域，用科學與技術視角闡釋材料、結構、色彩等設計要素，應用科學理性的思維方式進行設計，為了滿足工業時代大生產的需求，團隊合作、跨專業合作、校企合作逐漸成為主流，“藝術與技術統一”理念解決工業革命后的工業生產技術與藝術相對立的問題。包豪斯理念作為現代設計的開端，其后書籍設計審美發展到更廣闊的空間，諸如造型美、材質美、功能美、科學美、技術美、秩序美、多樣美、生態美等審美法度在當代逐漸成為主流，人文藝術與科學技術的統一、理性與感性的融合成為主要方向。網格系統通過數學與幾何工具，利用規則的網格陣列來規范頁面布局，使書籍的圖文信息在版面的分布中具有系統性、秩序性和規范性，如在當代書籍《書藝問道》（圖2）、《第九屆全國書籍設計藝術展覽優秀作品集》（圖3）中可看到網格系統作為輔助工具的應用方式，這是中西文化與思維相融合的探索方式，網格使書籍版面呈現出高度的科學理性之美，新的審美法度有助于滿足讀者對功能、審美等不同層面的多元需求。

神采。唐代書法審美精神很重視“神”，張懷瓘的“深識書者，唯觀神采，不見字形”觀點，強調“形”是可見的筆墨、章法、結體等具體形象，“神”是不可見的書法家內在精神境界。“形”是“神”的載體，“神”表現書寫者的精神風采，以形傳神，神形兼備是書法家追求的境界。在當代，西方美學與東方美學相融合是“神”的新形態，西方書籍設計的神采體現在理性與秩序，西方書籍設計在與文化學、信息學、符號學、傳播學、產品語義學、人機工程學等領域關聯密切，通過科學研究追求客觀世界萬物的真，通過分析思辨追求形式邏輯的美。東方書籍設計神采體現在意象與境界，葉朗概括為以“沉郁”為代表的儒家審美意象大風格，以“飄逸”為代表的道家審美意象大風格，以“空靈”為代表的禪宗審美意象大風格，這些意象群共同構成東方神采之美的基礎。在當代書籍設計中，探索東西方美學思想相融的作品是發展趨勢，如畢學鋒設計的《第六屆深圳國際水墨雙年展》書籍（圖4）既保留了中國傳統筆墨虛實濃淡的意境之美，又體現半透明PVC的材料之美，用當代打散重構的藝術設計語言為傳統唐楷文化注入新的生命力，詮釋了新的神采之美。

情感。唐代書法作品是由人來書寫，人的閱歷各不相同，因此唐代書法作品體現當時書寫者的心境與情感，形成獨具唐代文化特色的書法審美精神。孫過庭提出“達其情性，形其哀樂”的書法抒情規律。張旭精通佛學，性情豪邁，其書法更是不受拘束，豪放不羈，將草書風格發揮到了巔峰。懷素的《自敘帖》行云流水，自然天成，酣暢淋漓，氣勢恢宏地抒發著情感。《祭侄文稿》體現了顏真卿內心的極度悲傷與憤怒之情，直抒胸臆，坦白率真。筆墨折射書寫者對人生的感悟，是其內心情感的抒發。中國審美情感重視自身修養與境界的提高，當境界上升到新的高度時，審美情感隨之發生改變。比如練習書法的過程就是提升境界的過程，書寫唐代書法作品的過程是與先賢對話交流的過程，是理解唐代審美內涵的過程，書寫者經過練習可強化對線條形式美的把握，同時加深了對法度森嚴、神采為上、達其性情等審美精神的領悟。當訓練到一定階段時，書寫者看待周邊事物會發生新的審美變化，周圍的事物本身并沒變，變的是觀察世界萬物的視角，改變的是書寫者內在古典民族文化的審美精神世界與內心情感世界。在當代書籍設計中，書籍設計師在不斷加強自身的文化修養過程中，更容易捕捉委托方在情感方面的特點，同時賦予書籍設計作品更多的情感精神內涵。人的閱讀方式正在由紙質媒介擴展到電子媒介，不論科技的力量如何改變我們的書籍閱讀媒介與行為習慣，人性中深層次的渴望交流、追求愉悅、加強修養和提升境界等情感方面的需求仍然存在。

> 圖3 《第九屆全國書籍設計藝術展覽優秀作品集》趙清、朱濤設計

> 圖4 《第六屆深圳國際水墨雙年展》畢學鋒設計

> 圖5 《茶典》潘焰榮設計

三、文化自信精神：傳承與更新

每個民族文化存在的基礎都是建立在書籍文獻、物質文化遺產和非物質文化遺產之上，每一種文化都有其特定的傳統和習俗，傳統文化是中華文明存在至今的證據，也是維系中華民族身份認同的紐帶。唐代書法賦予了中華文化持久的生命力，通過對中華文化的傳承與更新，不僅增強了民族的認同感與自豪感，還彰顯了中華文化的自信精神。

在傳承方面，對唐代書法相關的文獻和物質文化遺產保護至關重要，這是傳承中華文化的基礎。2002年國家立項的重點文化工程“中華再造善本工程”便是很好的保護與傳承方式，通過大規模的復制出版古籍，幫助當代人合理地開發利用古籍善本，這為書籍設計師提供了中華文明最原始的設計文化基因庫。唐代書法促進了中華民族文化的傳承，在一代代的傳承中，每個朝代都在傳承并且賦予所處時代新的特色，中華文明始終沒有中斷，保持著連續性，書法的象形表意功能在不同時期和不同地域建立聯系，處于一定歷史時期的當地語言可能會隨著時間和地域的改變而變化，雖然書法在不同的中國地域有不同的方言讀音，只要受過漢語文化體系教育的人都可以讀懂書法所表達的意義，傳承使文化突破了時間與空間的束縛，千年后的今天我們仍舊可以品懂唐詩、碑刻、楹聯等唐代書法作品，解讀其中的語義，與唐代先哲進行思想的交流。保護傳承唐代書法作品與文獻的意義在于，其傳承的是中華文明所存在過的歷史證據，是一個令無數當代人向往的黃金時代，是一種大氣磅礴的盛唐文化自信精神。這讓后人更好地理解中華文化傳統，增強民族的身份認同感與自豪感，這是當代書籍設計的重要使命。

在更新方面，融入所處時代的特色，用當代設計語言賦予傳統書籍新的生命力，書籍作品才有可能被當代更多的人所接受和認同。唐代書法筆墨中體現的是大小、干濕、濃淡、縱橫、骨肉、正奇等各種對立關系的和諧統一，體現不同筆畫在對立中求統一、和而不同的思想。“和”即和諧，中和，“喜怒哀樂之未發，謂之中；發而皆中節，謂之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也。”⑤將各種存在的對立矛盾進行調和達到和諧統一。科學、技術、文化的發展日新月異，書籍設計也需要追隨時代自覺地對中華文化進行學習與更新，這是文化自信精神的體現，在多元而不同的世界文明中，從書籍設計比賽與展覽的作品中可以看到中國傳統文化符號，唐代書法已成為中華民族的文化符號與象征，在書籍設計作品中自覺地應用中華文化符號，既體現新一代中國設計師對本民族文化的自信，也體現了其他民族對中華民族文化的認同。在德國圖書藝術基金會主辦的“世界最美的書”活動中，入選的當代中國書籍作品有《梅蘭芳（藏）戲曲史料圖畫集》（2004）、《曹雪芹風箏藝術》（2006）、《中國記憶——五千年文明瑰寶》（2009）、《詩經》（2010）、《園冶注釋》（2018）、《茶典》（2018）、《江蘇老行當百業寫真》（2019）等，對唐楷、戲曲、風箏、文物、詩經、園林、茶和民間手藝等中國傳統文化元素的重構與設計再現中國特有的文化魅力，例如潘焰榮設計的書籍《茶典》（圖5）選取具有代表性的中華茶文化作為切入點，封面唐楷“茶典”二字的設計建立在歐體基礎上，內頁主題涵蓋種茶、采茶、制茶、選茶、煮茶、品茶及茶器、茶道等方面，插圖選用中國歷代與茶相關的書法繪畫作品，空脊鎖線的裝訂方式更適合完整的閱讀內頁，使讀者在閱讀的過程中感受到中華茶文化的美感。中國本土書籍設計師及其作品正在逐步獲得世界的認可，展現了中華民族的文化自信精神。

結語

唐代書法的開放精神體現在包容更多的社會階層人才參與社會文化建設，以開放的視角審視當代書籍設計多元的新觀念、新技術和新媒介的融合；其所蘊含的“法”“神”“情”傳統審美精神有助于當代書籍設計新法度、新神采和新情感的表現。當代書籍設計正在用新時代語言自覺地重構與展示歷史上中國各個朝代的書法、詩歌、戲曲、民俗等文化精髓，伴隨世界更多民族對中華傳統文化的認同，中華民族的文化自信精神逐漸得到彰顯，從而體現當代書籍設計對唐代書法精神的傳承與發展。■

注釋：

①靳埭強.東西方文明與當代中華設計[J].中國廣告，2014（4）：149.

② 張希清，毛佩琦，李世愉.中國科舉制度通史（隋唐五代卷）[M].上海：上海人民出版社，2015：741.

③費孝通.“美美與共”和人類文明（下）[J].群言,2005（2）：14.

④〔美〕布萊恩·阿瑟.技術的本質[M].杭州：浙江人民出版社，2014：16.

⑤ 王國軒，譯注.大學·中庸[M].北京：中華書局，2006：46.